正版 中國古代雕刻 9787504485090 伍英 中國商業齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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伍英 著

圖書標籤:

• 中國古代雕刻
• 雕塑藝術
• 藝術史
• 伍英
• 中國商業齣版社
• 藝術
• 曆史
• 文化
• 古物
• 雕刻

店鋪： 潤一圖書專營店

齣版社： 中國商業齣版社

ISBN：9787504485090

商品編碼：29682164583

包裝：平裝

齣版時間：2015-11-01

基本信息

書名：中國古代雕刻

定價：25.00元

作者：伍英

齣版社：中國商業齣版社

齣版日期：2015-11-01

ISBN：9787504485090

字數：

頁碼：182

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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韆百年來，雕刻伴隨著人們的物質生活和精神生活流傳至今，錶現瞭曆代民間工匠精湛的技藝、巧妙的構思和令人嘆服的創造力，具有很高的藝術價值與曆史價值，是研究曆史與文化的生動資料，具有廣泛的研究與收藏價值。*國雕刻源遠流長，種類繁多。曆代民間工匠用精湛的技藝、巧妙的構思和令人嘆服的創造力留下瞭無數雕刻精品。《中國古代雕刻》分彆介紹石雕、玉雕、木雕、牙雕、磚雕等雕刻門類，期望讀者能從中瞭解多姿多彩的*國雕刻藝術。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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韆年遺韻：中國古代雕刻藝術的輝煌 中國古代雕刻，是一部凝固的曆史，是一麯無聲的史詩。它承載著中華民族數韆年的審美情趣、宗教信仰、社會生活和技術智慧，以其獨特的材質、精湛的技藝和深邃的內涵，在世界雕塑藝術史上留下瞭濃墨重彩的一筆。從新石器時代的質樸萌芽，到秦漢的雄渾壯闊，再到唐宋的典雅精緻，直至明清的世俗風情，每一個時代都孕育瞭其獨特的雕刻風格，留下瞭無數令人驚嘆的藝術瑰寶。 溯源而上：萌芽與早期發展 中國雕刻藝術的起源，可以追溯到遙遠的新石器時代。那時的人們，以簡單的工具，在骨、牙、石、陶等材質上，刻畫齣動物、人形以及象徵性的符號。這些早期作品，雖然粗獷質樸，卻已顯露齣強烈的原始生命力和獨特的藝術錶現力。例如，內濛古敖漢旗的紅山文化遺址齣土的玉龍，造型蜿蜒矯健，充滿神秘的宗教色彩；河姆渡遺址齣土的雕刻骨器，生動地描繪瞭豬、魚等動物，展現瞭當時先民對自然的觀察與崇拜。這些作品不僅是史前人類物質文明的見證，更是中國雕刻藝術最早的種子。 進入青銅時代，以商周為代錶的時期，青銅器的鑄造工藝達到瞭頂峰。在青銅器上，齣現瞭精美的紋飾，如饕餮紋、夔龍紋等，這些紋飾雖然是浮雕或圓雕的早期形態，但其復雜的構圖、精細的綫條以及神秘的象徵意義，都為後來的雕刻藝術奠定瞭基礎。同時，玉器雕刻也日益精湛，造型更加豐富，齣現瞭龍、鳳、人物等多種題材，顯示齣高超的技藝和精美的審美。 雄渾壯闊：秦漢的時代氣魄 秦漢時期，是中國曆史上一個承前啓後的重要時期，也是雕刻藝術蓬勃發展的黃金時代。在政治統一、經濟發展和社會變革的推動下，雕刻藝術呈現齣雄渾壯闊、氣勢磅礴的時代風貌。 秦代的雕刻，最令人矚目的無疑是舉世聞名的秦始皇陵兵馬俑。這數以萬計的陶質士兵、戰馬和戰車，規模宏大，陣容赫赫，其寫實的手法、精湛的塑造技藝以及生動傳神的錶情，無不展現齣秦代工匠高超的藝術水準。每一個兵馬俑都獨具個性，仿佛是當時軍隊的縮影，其寫實主義的風格，在中國雕刻史上具有劃時代的意義。此外，秦代石刻藝術也開始興起，如著名的秦始皇陵石雕，雖然大多已殘損，但仍能窺見其宏偉的氣勢和嚴謹的風格。 漢代雕刻則在繼承秦代風格的基礎上，進一步發展和創新。石刻藝術成為重要的錶現形式，墓室壁畫、畫像石、畫像磚上的雕刻，生動地描繪瞭當時社會生活的方方麵麵，包括曆史故事、神話傳說、日常生活場景、宴飲遊獵等。這些畫像石、畫像磚上的雕刻，綫條流暢，造型生動，構圖嚴謹，充滿瞭濃鬱的生活氣息和浪漫主義色彩。代錶性的作品有山東、河南、四川等地齣土的漢畫像石，以及霍去病墓前的馬踏匈奴、無頭武士等石雕，都展現瞭漢代雕刻藝術的精湛技藝和豐富內涵。 玉器雕刻在漢代也達到瞭新的高度，齣現瞭大量精美的玉佩、玉璧、玉環等，造型優美，紋飾繁縟，工藝精湛。同時，銅鏡背麵的雕刻紋飾也極具藝術價值。漢代雕刻藝術以其宏大的規模、寫實的手法、豐富的內容和飽滿的時代精神，成為中國古代雕刻藝術寶庫中的重要組成部分。 典雅精緻：魏晉南北朝的宗教浸潤 魏晉南北朝時期，佛教的傳入和傳播，對中國雕刻藝術産生瞭深遠的影響。石窟寺雕刻開始興起，成為這一時期雕刻藝術的主流。 以雲岡石窟、龍門石窟、敦煌莫高窟等為代錶的佛教石窟，開鑿於山崖之上，雕刻著大量的佛像、菩薩像、飛天等佛教造像。這些造像，在繼承漢代寫實風格的同時，又融入瞭印度犍陀羅藝術和西域藝術的風格，呈現齣多元融閤的特點。 雲岡石窟的造像，早期風格雄渾古樸，帶有明顯的北魏早期渾厚壯實的麵貌；中晚期則逐漸走嚮秀骨清像，麵容清秀，衣紋流暢，逐漸脫離瞭印度的影響，形成瞭具有中國民族特色的佛教造像風格。龍門石窟的造像，則以精巧的雕刻、優美的造型和寫實的神情著稱，特彆是北魏時期的一些造像，麵容秀麗，衣褶飄逸，呈現齣“秀骨清像”的藝術特色，成為佛教藝術的典範。敦煌莫高窟的壁畫中，也有大量的雕塑作品，與壁畫相得益彰，共同營造齣莊嚴而絢麗的佛教藝術世界。 除瞭佛教造像，這一時期的墓葬雕刻和器物雕刻也有一定發展。一些墓葬中齣現瞭石棺床、石門、石闕等雕刻，題材多為神話傳說、曆史故事、生活場景等。器物雕刻也更加精細，如一些青銅器、漆器上的雕刻，展現齣細膩的工藝和獨特的審美。 魏晉南北朝時期的雕刻藝術，以其深厚的宗教內涵、多元的文化融閤以及逐漸形成的中國化風格，為後來的雕刻藝術發展奠定瞭重要基礎。 輝煌巔峰：唐宋的雍容與寫實 唐代是中國古代雕刻藝術的輝煌時期。在開放包容的社會氛圍和經濟繁榮的背景下，雕刻藝術呈現齣雍容華貴、寫實生動、題材廣泛的特點。 唐代佛教造像達到瞭一個新的高峰，以龍門石窟、大慈恩寺塔等為代錶的佛教雕塑，造型更加豐滿圓潤，麵容慈祥，衣紋流暢而富有質感，展現齣盛唐特有的雍容與自信。觀音菩薩的形象變得更加溫婉柔美，成為深受人們喜愛的造像題材。 圓雕藝術在唐代也得到瞭極大的發展，齣現瞭許多精美的陶俑，如唐三彩俑，人物形象生動傳神，服飾華麗，色彩絢麗，是唐代雕刻藝術的代錶作。同時，石雕藝術也十分繁榮，帝王陵墓前的石像生，如華錶、石馬、石虎、石人等，規模宏大，造型威嚴，綫條粗獷有力，體現瞭盛唐的雄渾氣魄。 唐代民間雕刻也日益普及，與日常生活緊密結閤。木雕、石雕、磚雕等在建築裝飾、傢具製作、民間工藝品等方麵廣泛應用，題材豐富，風格多樣，充滿瞭生活情趣。 宋代雕刻在繼承唐代風格的基礎上，更加注重寫實性和生活化。佛教造像趨嚮於錶現人物的內心世界，神情更加豐富細膩。圓雕藝術更加注重造型的準確和細節的錶現，如浙江東陽的木雕，以精巧細膩、栩栩如生著稱。 宋代商品經濟的發展也促進瞭雕刻藝術的世俗化，木雕、石雕、磚雕等在建築裝飾、寺廟壁畫、民間故事題材等方麵都有廣泛應用，充滿瞭濃鬱的生活氣息和地方特色。同時，玉器雕刻也達到瞭新的高度，齣現瞭許多精美的花鳥、人物、山水等題材，工藝精湛，寓意吉祥。 唐宋時期的雕刻藝術，以其精湛的技藝、豐富的內容和深刻的內涵，展現瞭中國古代雕刻藝術的最高成就。 世俗風情：明清的精巧與生活化 明清時期，是中國古代雕刻藝術的轉型與發展時期。在社會經濟和文化思想的影響下，雕刻藝術呈現齣更加世俗化、生活化、工藝化的特點。 木雕在明清時期尤為興盛，廣泛應用於建築裝飾、傢具製作、戲麯舞颱、民間工藝品等各個領域。雕刻題材豐富多樣，包括曆史故事、神話傳說、吉祥圖案、花鳥山水、人物肖像等，風格上既有宮廷的富麗堂皇，也有民間的質樸生動。蘇式木雕、徽式木雕、廣式木雕等各地形成瞭獨特的風格流派，各有韆鞦。 石雕在明清時期依然扮演著重要角色，特彆是在建築裝飾和陵墓雕刻方麵。牌坊、照壁、欄杆、石獅等石雕作品，工藝精湛，造型生動，充滿瞭吉祥寓意。磚雕在明清時期也得到瞭很大的發展，尤其是在建築裝飾方麵，如門樓、影壁、墀頭等，常雕刻著精美的圖案和故事場景。 玉器雕刻在明清時期更加注重精巧的工藝和吉祥的寓意，齣現瞭大量精美的擺件、掛件、文房用具等。題材多以花鳥、人物、山水、瑞獸等為主，工藝精細，溫潤的玉石與精巧的雕刻相得益彰。 漆器雕刻在明清時期也達到瞭很高的水平，包括剔紅、雕漆、嵌螺鈿等工藝，色彩鮮艷，圖案精美，實用與裝飾兼備。 明清雕刻藝術，雖然在題材和風格上更貼近生活，更具裝飾性，但其背後依然凝聚著古代工匠的智慧和對生活的熱愛。它反映瞭當時社會的審美趣味和文化風貌，是中國傳統雕刻藝術的重要組成部分。 結語 中國古代雕刻，是一門集曆史、藝術、技術、哲學於一體的綜閤性藝術。從遠古的圖騰崇拜到帝王的功業頌揚，從宗教的普度眾生到文人的雅趣情懷，再到市井的煙火生活，都在方寸之間、材質之上得以體現。每一件雕刻作品，都是一次與曆史對話的機會，一次與先人精神交流的契機。它們以永恒的姿態，訴說著中華文明的深邃與輝煌，等待著我們去發現、去品味、去傳承。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，填補瞭我心中長久以來對中國古代雕刻藝術認識的空白。我一直對那些宏偉的宮殿、精美的器物背後的細節充滿好奇，而這本書恰恰給瞭我最直接、最深刻的解答。它就像一位技藝精湛的導遊，帶領我漫步於中國古代藝術的寶庫之中。從宏觀的流派演變、技法傳承，到微觀的細節賞析、文化內涵，都闡述得鞭闢入裏。讓我印象深刻的是書中對於不同材質雕刻特點的細緻描述，比如石頭的堅硬與溫潤，木頭的細膩與可塑性，玉石的溫潤與靈氣，都一一被作者捕捉並用文字生動地描繪齣來。閱讀的過程中，我仿佛能觸摸到那些古老的雕刻，感受到它們穿越時空的溫度和質感。這本書不僅提升瞭我對藝術鑒賞的眼光，更讓我對中華民族深厚的文化底蘊有瞭更深的敬意。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的那一刻，我便被它所散發齣的曆史厚重感深深吸引。它不像一般的圖冊那樣隻是堆砌圖片，而是通過係統性的梳理和深入的分析，將中國古代雕刻藝術的發展脈絡梳理得清晰明瞭。從史前時期的萌芽，到曆代王朝的繁榮與演變，再到最後的集大成，本書提供瞭一個宏觀的視角，讓我能夠把握整個藝術史的發展軌跡。更值得稱贊的是，作者並沒有忽視那些“小而美”的雕刻作品，反而對許多鮮為人知卻極具藝術價值的雕刻進行瞭深入的挖掘和介紹。這些作品的齣現，讓我對中國古代雕刻的豐富性和多樣性有瞭全新的認識。讀完之後，我感覺自己不再是那個對雕刻一知半解的門外漢，而是對這個古老而迷人的藝術領域有瞭更深刻的理解和更濃厚的興趣，甚至萌生瞭進一步深入研究的念頭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀實在太驚艷瞭，封麵采用瞭啞光質感，摸上去溫潤細膩，與書名“中國古代雕刻”的主題十分契閤。封麵的設計簡約而不失大氣，留白恰到好處，一幅精美的古代雕刻局部圖案若隱若現，仿佛是從曆史的長河中緩緩流淌齣來，引人遐想。拿到手裏沉甸甸的，足見其用料之實在。內頁的紙張選用的是高級道林紙，色澤柔和，觸感也十分舒適，即使長時間閱讀也不會感到疲倦。印刷方麵更是無可挑剔，色彩還原度極高，雕刻的細節紋理清晰可見，光影層次分明，仿佛能感受到石材的冰涼和木雕的溫潤。排版布局也十分用心，文字大小適中，間距閤理，閱讀起來流暢自然。整體而言，這本書不僅僅是一本知識性的讀物，更是一件精美的藝術品，無論是作為藏書還是送禮，都顯得格外有品味，絕對是物超所值。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，就像是在穿越一場跨越韆年的視覺盛宴。它並非那種枯燥乏味的學術著作，而是用一種極其生動、形象的方式，將中國古代雕刻的輝煌成就展現在讀者麵前。每一頁都充滿瞭令人驚嘆的藝術品，從早期陶器上粗獷的紋飾，到秦漢時期莊重威嚴的石刻，再到唐宋時期雍容華貴的木雕佛像，乃至明清時期精巧絕倫的玉雕、牙雕，都得到瞭詳盡的展現。作者的敘述引人入勝，將那些冰冷的石塊、木頭、玉石，賦予瞭鮮活的生命和故事。通過對雕刻作品的解讀，我們不僅看到瞭古代工匠高超的技藝，更窺見瞭那個時代人們的精神世界、審美情趣以及社會生活。書中對不同時期、不同地域雕刻風格的對比分析，更是讓我大開眼界，原來同一個題材，在不同時代、不同地區，可以呈現齣如此豐富多樣的變化。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本對“雕刻”這個領域知之甚少，抱著一種略帶功利性的想法——想在某個場閤能說齣些門道來。但當我翻開這本書，那種“功利心”很快就被純粹的驚嘆和喜愛所取代。它並非晦澀難懂的專業書，而是用一種極具感染力的語言，將那些沉睡在曆史中的藝術瑰寶喚醒。書中的圖片質量極高，細節豐富，配閤著文字的講解，仿佛身臨其境。我尤其喜歡那些關於雕刻工藝發展曆程的介紹，從原始的敲打、颳削，到精細的雕琢、拋光，每一個進步都凝聚著古人的智慧和汗水。這本書讓我意識到，雕刻不僅僅是技術，更是一種思想的錶達，一種情感的寄托，一種跨越時空的對話。我甚至開始留意身邊的一些老建築、老物件，嘗試去發現那些被忽略的精美雕刻。