像素畫:有趣的人物 9787548421702 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 數字藝術
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店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 哈爾濱齣版社

ISBN：9787548421702

商品編碼：29688879208

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-03-01

圖書基本信息
圖書名稱	像素畫:有趣的人物	作者	［ 英］約書亞·喬治/著 ［美］巴裏·格林/
定價	36.00元	齣版社	哈爾濱齣版社
ISBN	9787548421702	齣版日期	2016-03-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	大16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

《像素畫：有趣的人物》屬於點陣式圖像，同時也是一種圖標風格的圖像，與其他圖像相比，它更強調輪廓的清晰、色彩的明快，而且幾乎不用混爹方法來繪製光滑的綫條。像素畫的造型比較卡通，因此得到瞭許多少年兒童以及年輕人的喜愛，國外十分流行用像素畫來培養孩子們的繪畫和著色技巧。 當然，像素畫的應用範圍也相當廣泛，在生活中隨處可見像素畫麵風格的衣服、背景，以及電腦軟件的像素圖標，比如大傢熟悉的show形象、手機背景、錶情、微信錶情等。 近年來，國外一些藝術傢專門設計瞭整體像素風格的網站供大傢瀏覽，並創作齣具有精彩故事情節的像素畫填色書，深受繪畫愛好者的孩子們的喜愛。 在本書中，我們可以通過對一個又一個的方塊重復著色，使得動物栩栩如生。從我們*喜歡的寵物到聰明的小昆蟲，再到奇妙的野生動物……許多形象都巧妙地隱藏在像素方格之中，等著您發現並為其著色！就像玩遊戲一樣，讓您在填色的同時，增強觀察力，提高行動力，全麵開發左右腦。 這是一個像素的世界，我們等著你的加入！

作者簡介

約書亞·喬治（Joshua George），英國圖書齣版人，童書作者，齣版過許多受人歡迎的兒童文學著作。 巴裏·格林（Barry Green）是美國的編輯和兒童繪本插畫作者，齣版過許多有趣的繪畫作品，如《Things That Go》、《Animals》等。

目錄

編輯推薦

《像素畫：有趣的人物》將像素與填色兩個當下流行的元素結閤，從而齣現瞭本係列填色書，包括動物、恐龍、太空冒險和人物。 給小方塊填色，讓像素小人兒活靈活現, 在像素網格裏創建屬於自己的可愛的人物。從小小的熱帶魚、外星人，到一隻金色的拉布拉多小狗、怪物，書中有一個像素畫世界等你來開啓！ 懷舊遊戲排行榜，挖礦爭霸，電影劇照,統統可以用像素畫描繪！在本係列的填色書中，都能找到！

文摘

序言

《像素畫：像素的奇妙旅程》 在這本《像素畫：像素的奇妙旅程》中，我們將一同踏上一段探索像素藝術無限魅力的非凡旅程。本書並非一本簡單的教程，而是一次對像素作為視覺基本元素的深度挖掘，一次對如何用最純粹的數字積木構建齣豐富多彩、生動有趣世界的全景展現。從最基礎的點、綫、麵，到復雜的人物錶情、動態的場景，我們將層層剝離，揭示像素畫背後蘊含的邏輯與美學。 第一章：像素的萌芽——從點到世界 我們將從最原始的像素單位開始。每一幅數字圖像，無論多麼宏偉或細膩，最終都可以分解成無數個微小的、承載著特定色彩的點。在本章，我們會迴溯像素藝術的起源，探討早期計算設備如何限製瞭我們的錶現力，但恰恰是這種限製，催生瞭獨具一格的像素美學。我們會深入瞭解像素的本質，理解“分辨率”的概念如何影響視覺效果，以及不同色彩模型的選擇（如RGB、CMYK）對最終呈現的影響。 像素的定義與曆史： 我們將追溯像素概念的形成，以及其在早期計算機圖形學中的作用。瞭解像素藝術如何從技術限製中誕生，並發展成為一種獨特的藝術形式。 色彩的魔力： 探索像素畫中的色彩運用。我們將討論如何選擇和諧的配色方案，如何利用有限的色彩來營造氛圍和錶現情感，以及色彩溢齣（dithering）等高級技巧，如何用有限的色彩模擬齣更豐富的色彩過渡。 分辨率的奧秘： 理解分辨率對像素畫細節和整體視覺的影響。我們將探討不同分辨率下像素的處理方式，以及如何在低分辨率下最大化信息量。 基礎構成元素： 從最簡單的點、綫、塊開始，學習如何運用這些基礎元素來勾勒形狀，構建輪廓，為後續的創作打下堅實基礎。 第二章：像素的骨骼——塑造形體與輪廓 一旦我們掌握瞭像素的基本概念，便開始學習如何用這些點來構建可見的形體。本章將側重於像素畫中的“綫”和“形狀”的繪製。我們會深入研究如何繪製平滑的、鋸齒狀的、不同粗細的綫條，如何運用像素來填充形狀，以及如何避免常見的“像素鋸齒”問題，或是有意識地利用它來增強風格。 綫條的藝術： 學習繪製各種類型的綫條，包括直綫、麯綫、對角綫等。探討如何利用像素的排列來模擬不同的筆觸感和粗細變化。 形狀的構建： 從簡單的幾何圖形到復雜的有機形狀，學習如何用像素精準地描繪齣目標物體的輪廓。我們將討論如何保持形狀的清晰度和辨識度。 填充的技巧： 學習如何將顔色填充到創建好的形狀中，以及如何處理填充區域的邊界，使其與輪廓完美銜接。 避免與利用鋸齒： 深入探討如何繪製清晰、不失真的像素綫條，並討論在特定風格下，如何巧妙地利用像素鋸齒來增強視覺衝擊力。 第三章：像素的靈魂——賦予生命與情感 形體隻是骨架，色彩和光影纔是賦予像素畫生命的靈魂。本章將聚焦於如何利用像素來創造生動的視覺效果，包括光影的運用、材質的錶現，以及最關鍵的——情感的傳遞。我們會學習如何利用像素的明暗變化來模擬光源，如何通過像素的排列來錶現不同材質的質感，以及如何通過角色的姿態和錶情來傳達情感。 光影的魔法： 學習如何運用明暗對比來錶現光照方嚮、物體體積感以及環境氛圍。我們將探討點光源、麵光源等不同光源下的光影處理方式。 材質的觸感： 探索如何通過像素的排列和色彩的細微變化來模擬各種材質的質感，例如金屬的光澤、布料的紋理、木材的粗糙感等。 色彩的情感錶達： 深入研究色彩的情感象徵意義，以及如何通過色彩的搭配和運用，來直接影響觀者的情緒和感受。 動態的暗示： 即使是靜態的像素畫，也可以通過一些巧妙的設計來暗示運動。我們將學習如何通過姿態、透視和綫條的引導來製造動態感。 第四章：像素的語言——刻畫角色的魅力 人物是像素畫中最具錶現力的元素之一。本章將專門探討如何運用像素來創造引人入勝的角色形象。從基礎的頭部、身體比例，到錶情、服飾的細節描繪，我們將一步步學習如何讓屏幕上的小方塊擁有鮮活的生命力。 人體比例與結構： 學習繪製不同體型、年齡的人物比例。理解骨骼和肌肉的簡易結構，以及如何用像素來準確錶現。 錶情的藝術： 眼睛、眉毛、嘴巴……這些微小的像素組閤，承載著人物豐富的情感。我們將學習如何通過像素的細微變化來傳達喜怒哀樂。 服飾與道具： 探索如何設計和繪製具有個性的服飾和道具，使其與角色的身份、背景相契閤，並增強視覺吸引力。 姿態與動態： 學習如何通過不同的姿態來錶現角色的性格和正在進行的動作，讓人物仿佛躍然紙上。 第五章：像素的舞颱——構建生動的場景 如果說角色是舞颱上的演員，那麼場景就是他們賴以生存的世界。本章將帶領讀者進入像素場景的構建。從前景、中景、遠景的層次劃分，到環境元素的點綴，再到整體氛圍的營造，我們將學習如何用像素來描繪齣令人神往的微縮世界。 空間感的營造： 學習如何利用透視、遮擋和大小比例來創造深邃的空間感。 環境元素的描繪： 從自然景觀（山川、樹木、河流）到人造建築（房屋、街道、機械），學習如何用像素來細緻地描繪各種環境元素。 氛圍的塑造： 通過色彩、光影、天氣效果（如雨、雪、霧）等元素，來營造齣獨特的場景氛圍，如寜靜的鄉村、繁華的都市、神秘的森林等。 敘事性的場景： 學習如何通過場景的細節來暗示故事背景、角色關係甚至未來的情節發展，讓場景本身講述故事。 第六章：像素的進階——風格化與創新 當我們熟練掌握瞭像素畫的基礎之後，便可以開始探索更廣闊的風格化和創新之路。本章將鼓勵讀者打破常規，嘗試不同的錶現手法，發展齣屬於自己的獨特風格。 風格的探索： 介紹幾種經典的像素畫風格，如復古遊戲風格、扁平化風格、賽博朋剋風格等，並分析其特點。 創意配色方案： 探索更加大膽和創新的色彩搭配，打破傳統的視覺定勢。 動態像素藝術： 學習如何製作簡單的像素動畫，為靜態畫麵注入活力，增加故事性和趣味性。 跨界融閤： 探討像素藝術與其他藝術形式（如插畫、建模、UI設計）的結閤，發掘更多可能性。 個人風格的形成： 引導讀者思考自己的興趣點和擅長之處，如何在實踐中逐漸形成獨樹一幟的像素畫風格。 第七章：像素的延伸——從創作到分享 創作的樂趣不止於屏幕上的方寸之間，更在於將作品分享給更多人。本章將指導讀者如何將自己的像素畫作品應用於各種媒介，並分享創作過程中的心得體會。 作品的應用： 探討像素畫在遊戲開發、網頁設計、動畫製作、實體周邊等領域的實際應用。 工具與流程： 推薦一些主流的像素畫繪製軟件和插件，並分享高效的創作流程。 社區與交流： 介紹一些活躍的像素畫社區和交流平颱，鼓勵讀者與其他愛好者互動，獲取靈感和反饋。 靈感的獲取與保護： 分享如何從生活中、從其他作品中獲取創作靈感，以及如何保護自己的原創權益。 《像素畫：像素的奇妙旅程》不僅僅是一本書，它更是一個邀請，邀請您一同走進像素的奇妙世界，用最純粹的視覺語言，創造齣無限可能。在這裏，每一個像素都將成為您錶達思想、釋放創意的火花，共同譜寫屬於您自己的像素藝術篇章。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠捕捉到獨特視角和生活氣息的作品非常著迷，而像素藝術的魅力恰恰在於它的某種“粗糲”感和“質樸”感，這使得它在描繪人物時，反而能夠傳達齣一種彆樣的情感和力量。我特彆好奇書中那些“有趣的人物”究竟是如何被賦予生命力的。是他們身上自帶的某種反差萌？或者是某種意想不到的組閤？亦或是通過一些細微的錶情和動作，就能夠瞬間抓住讀者的眼球，讓他們會心一笑？我喜歡那些不落俗套，能夠讓人産生共鳴的角色，即使他們隻是由一個個小小的像素點組成。我希望這本書能夠帶我走進這些像素角色的內心世界，去感受他們的喜怒哀樂，去理解他們存在的意義。也許，這些像素人物隻是我們生活中的一個小小的縮影，但通過藝術傢的匠心獨運，他們卻能綻放齣最耀眼的光芒。

評分☆☆☆☆☆

我一直對像素藝術情有獨鍾，它不僅僅是一種繪畫風格，更是一種承載著時代記憶和獨特美學的藝術形式。這本書的齣現，就像是在我心中點亮瞭一盞明燈。我特彆關注的是它在“有趣的人物”這個概念上的處理。在我看來，“有趣”可以有很多種解讀：可以是錶情誇張、動作搞怪的人物，也可以是造型奇特、充滿想象力的生物，甚至是那些看似簡單卻能引發人共鳴的日常角色。我希望這本書能夠提供豐富的案例和靈感，讓我看到如何運用像素這個基本元素，去塑造齣各種各樣富有生命力和個性的角色。從構思、到色彩搭配、再到細節的點綴，每一個環節都蘊含著創作者的巧思。我尤其期待能夠從中學習到一些在有限的像素網格內，如何最大化地展現角色情緒和故事性的技巧，打破傳統繪畫的條條框框，用最純粹的像素語言去講述一個個精彩的故事。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對數字藝術和創意設計領域抱有濃厚興趣的讀者，這本書的內容對我而言具有極大的潛在價值。我關注的重點在於它是否能夠提供一套係統化的方法論，或者是一些切實可行的創作思路，來幫助我理解和掌握像素人物的繪製技巧。我希望書中不僅僅是展示一些精美的像素畫作，更能深入地探討創作過程中的一些關鍵點。比如，如何從零開始構思一個獨一無二的人物形象？在色彩選擇上，有哪些經典的搭配原則或者是在像素藝術中特有的配色技巧？對於角色的動態錶現，如何通過有限的像素點去傳達動作的流暢性和力量感？甚至是在故事敘述方麵，像素人物是否能夠作為敘事的主體，通過它們的外形和錶情來暗示一個完整的故事情節？我期待能夠從中獲得啓發，將這些知識融會貫通，應用到自己的創作實踐中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直太吸引人瞭！那種復古像素風格，色彩搭配大膽又充滿活力，一眼就能讓人聯想到童年時代的經典遊戲，瞬間勾起瞭我內心深處的那份懷舊情懷。書名“像素畫:有趣的人物”也直接點齣瞭主題，讓人好奇書中究竟描繪瞭怎樣一群生動有趣的角色。我尤其喜歡那種顆粒感的視覺衝擊，仿佛每一幀畫麵都藏著一個像素點背後的小故事。包裝也相當精緻，紙張的觸感很好，拿在手裏有分量感，印刷質量也非常齣色，色彩還原度高，細節之處處理得當，沒有模糊或偏色的情況，這對於一本注重視覺呈現的書籍來說至關重要。我迫不及待地想翻開它，看看裏麵到底有哪些令人驚喜的像素人物，是Q萌可愛的小動物，還是充滿個性的冒險英雄？亦或是腦洞大開的奇幻生物？總之，單憑這封麵和書名，就足以讓我對其內容充滿無限遐想和期待，相信它一定會帶來一場視覺上的盛宴，讓我在像素的世界裏盡情遨遊。

評分☆☆☆☆☆

從藝術史的角度來看，像素藝術的興起與電子遊戲的蓬勃發展密不可分，它代錶瞭一種獨特的時代印記。這本書的齣現，讓我有理由相信它能夠在這其中扮演一個重要的角色，不僅僅是簡單地展示技巧，更可能是在探索像素藝術在當代語境下的可能性。我關注的是它是否能夠突破“復古”的標簽，展現齣像素藝術的新穎之處。比如，它是否能夠融閤當代的流行文化元素，創造齣具有時代感的像素人物？又或者，它是否能夠將像素藝術與其他藝術形式相結閤，産生齣意想不到的火花？“有趣的人物”這個主題，也給瞭我很大的想象空間。在我看來，有趣並不僅僅是錶麵上的滑稽或誇張，更可能是一種深藏在角色內心深處的某種特質，一種能夠觸動人心的東西。我期待能夠在這本書中，看到像素藝術在新時代下的無限可能，看到它如何以一種獨特而充滿活力的方式，繼續在藝術的殿堂裏閃耀。