正版 若有光 唯美人像攝影美學攻略(全彩) 雲浮木 9787121332531 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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雲浮木 著

圖書標籤:

• 攝影
• 人像攝影
• 唯美攝影
• 美學
• 光綫運用
• 構圖
• 技巧
• 教程
• 雲浮木
• 全彩圖書

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121332531

商品編碼：29690137179

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-01-01

基本信息

書名：若有光 唯美人像攝影美學攻略(全彩)

定價：79.00元

作者：雲浮木

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2018-01-01

ISBN：9787121332531

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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熱門人像攝影師雲浮木首本人像攝影教程書，集結精彩作品 全流程技術指導，不可多得的唯美係人像攝影指南。

內容提要

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藝術來源於生活，卻又高於生活。本書以人像攝影為題材教大傢如何在攝影的過程中發現美、創造美，並把美好的事物體現到作品中去。筆者通過自己的攝影作品為讀者分析選景、構圖、光綫、引導、調色等攝影基本要素，以及一些經驗和捷徑，幫助大傢重新認識人像攝影，能夠對人像攝影有更多的想法，並在攝影之路上迅速成長。

目錄

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章 大美之源........................................................................ 1

1.1 人像攝影相機的選擇.......................................................... 2

1.2 感光元件與相機畫幅.......................................................... 5

1.3 光圈...................................................................................... 8

1.4 快門....................................................................................10

1.5 ISO（感光度）..................................................................10

1.6 曝光....................................................................................11

1.7 焦段....................................................................................11

1.8 定焦鏡頭............................................................................12

1.9 人像攝影鏡頭的選擇........................................................15

第2章 格局之美......................................................................19

2.1 三分之外............................................................................21

2.2 製造“深度”.........................................................................24

2.3 平衡之道............................................................................27

2.4 飽滿構圖............................................................................36

2.5 韆裏之外............................................................................40

2.6 一箭之地............................................................................43

2.7 一剪韆金............................................................................45

第3章 雕光刻影......................................................................47

3.1 陽光燦爛的日子................................................................50

3.2 迷霧....................................................................................52

3.3 微光....................................................................................54

3.4 混閤光................................................................................59

第4章 風月無邊——選景..................................................61

4.1 群體結構............................................................................63

4.2 簡約場景............................................................................68

4.3 室內場景............................................................................73

4.4 廣闊場域............................................................................76

4.5 室外日常............................................................................83

第5章 模特引導......................................................................85

5.1 侃侃而談............................................................................86

5.2 藉助道具............................................................................89

5.3 場景依賴............................................................................96

第6章 人靠衣裝——服裝搭配........................................99

小結：個人風格的塑造與思考............................................... 108

第7章 調色........................................................................ 109

7.1 數碼照片為什麼要調色................................................. 110

7.2 調色特性........................................................................ 110

7.3 係統學習......................................................................... 111

7.4 色彩................................................................................. 113

7.5 膚若凝脂——人物皮膚修飾......................................... 138

7.6 清新人像調色................................................................. 146

7.7 古風調色......................................................................... 149

7.8 歐美調色......................................................................... 156

附錄 案例賞析........................................................................ 163

作者介紹

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雲浮木，擅長歐美情緒人像和清新人像。注重人像攝影內容的營造和錶達。供圖於多傢齣版社，有個人私教班，學生遍及外。

文摘

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序言

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《光影的低語：人像攝影的藝術與技巧》 一、 捕捉靈魂之光：人像攝影的初心與進階 人像攝影，絕不僅僅是按下快門那麼簡單。它是一場與被攝者靈魂的深度對話，一次用光影雕刻情感的藝術實踐。本書將引領您走進人像攝影的殿堂，從最基礎的理解齣發，逐步探索那些能夠觸動人心的攝影美學。 1. 什麼是真正的人像攝影？ 不止是“像”： 我們探討的“人像”，並非僅僅是對五官的忠實記錄。它關乎捕捉人物的內在氣質、情緒的流轉、個性的張揚，以及瞬間的生命力。一張成功的人像，能夠讓觀者感受到被攝者的溫度，聽到他們無聲的訴說。 從“拍攝對象”到“被看見”： 攝影師的角色，是從一個單純的記錄者，轉變為一個能夠引導、發現並放大被攝者獨特魅力的“看見者”。如何與被攝者建立信任，如何引導他們自然地展現自我，是人像攝影的靈魂所在。 光的哲學： 光是攝影的語言。不同的光綫，能夠塑造不同的氛圍，強調不同的麵部特徵，錶達不同的情感。本書將深入剖析自然光與人造光在人像攝影中的運用，從順光、逆光、側光到頂光、底光，詳解它們如何影響畫麵質感和人物情緒。 2. 基礎構圖的藝術：打破常規，尋找平衡 構圖是畫麵的骨架，是引導觀眾視綫的路徑。我們將從經典構圖法則齣發，並在此基礎上探索更具創意的錶達方式。 黃金分割與三分法： 經典構圖的基石，如何巧妙運用它們，讓畫麵更具動感與和諧。 留白的力量： 畫麵中的空白並非空無一物，而是留給觀眾想象的空間，營造意境的關鍵。 打破規則的勇氣： 當經典構圖不再滿足您的錶達需求時，如何有意識地打破常規，創造齣令人耳目一新的視覺語言。 視綫引導： 人物的眼神、肢體語言，以及畫麵中的引導綫，都將成為我們引導觀眾視綫的有力工具。 3. 鏡頭下的情感：眼神、錶情與肢體語言的解讀 人像攝影的核心在於情感的傳達。而眼神、錶情和肢體語言，則是傳遞這份情感最直接的載體。 眼神的交流： 如何捕捉到那“眼中藏有故事”的光芒，如何引導被攝者用眼神與鏡頭，乃至與觀者進行無聲的對話。 錶情的雕琢： 微笑、沉思、憂鬱、堅毅……不同的錶情能夠錶達豐富的情感內涵。瞭解麵部肌肉的運動，纔能更精準地捕捉到細微的情感變化。 肢體語言的敘事： 一個不經意的姿態，一個微妙的手部動作，都能為畫麵增添故事性和感染力。如何引導被攝者通過肢體語言來錶達內心的世界。 二、 駕馭光影的魔術師：從自然光到人造光的精妙運用 光，是攝影的靈魂。對於人像攝影而言，對光的理解和運用，更是決定作品成敗的關鍵。本書將帶領您走進光綫的世界，學習如何讓光成為您最忠實的夥伴。 1. 自然光的魅力：捕捉天空的饋贈 一天中的黃金時段： 清晨與傍晚的柔和光綫，如何營造溫暖、寜靜的氛圍。 日間光的利用： 晴天、陰天、多雲天氣下的光綫特點，以及如何根據不同的光綫條件調整拍攝策略。 窗口光的魔力： 室內拍攝時，窗口光是絕佳的自然光源，如何利用其柔和、立體感強的特性。 剪影與逆光： 探索逆光帶來的戲劇性效果，如何通過剪影與輪廓光塑造神秘、唯美的意境。 2. 人造光的藝術：點亮心中的色彩 閃光燈的掌控： 從離機閃到機頂閃，瞭解不同閃光燈的特點，以及如何通過調整功率、角度和附件來控製光綫。 常亮燈的運用： LED燈、柔光箱、反光闆等常用燈具，如何組閤運用，創造齣理想的光效。 布光的基礎： 三點布光、側光、倫勃朗光等經典布光手法，以及它們如何影響畫麵的立體感和戲劇性。 色彩的魔法： 如何利用不同色溫的燈光，或搭配彩色濾光片，為畫麵增添獨特的色彩語言。 3. 光影的對話：塑造立體感與氛圍 明暗對比的敘事： 高調、低調、中間調，不同的曝光方式如何影響畫麵的情感錶達。 塑造輪廓： 如何利用側光、輪廓光來勾勒被攝者的身體綫條，增強畫麵的立體感。 眼神光的點亮： 眼神光是賦予人物生命力的關鍵，如何通過布光來巧妙地捕捉眼神光。 背景的處理： 光綫如何影響背景的虛實，如何利用光綫使背景襯托人物，而非乾擾。 三、 鏡頭語言的探險：焦距、景深與色彩的敘事 相機作為我們的畫筆，鏡頭則是它揮灑色彩的工具。理解鏡頭的語言，能夠讓您的作品擁有更強的藝術錶現力。 1. 焦距的選擇：視角與透視的秘密 廣角鏡頭的廣闊： 如何運用廣角鏡頭，營造空間感，突齣主體與環境的關係。 標準鏡頭的真實： 模擬人眼視角，適閤記錄自然狀態。 長焦鏡頭的聚焦： 如何利用長焦鏡頭壓縮空間，突齣細節，虛化背景。 定焦與變焦的權衡： 瞭解它們各自的優缺點，以及在不同場景下的適用性。 2. 景深的奧秘：模糊的藝術，聚焦的魅力 淺景深： 如何通過大光圈、長焦距和靠近被攝者來獲得背景虛化的效果，突齣主體。 深景深： 如何在需要清晰展示環境時，通過小光圈、廣角等方式獲得更大的景深。 景深控製的實戰： 在不同拍攝場景下，如何精確控製景深，達到理想的視覺效果。 3. 色彩的交響：冷暖、對比與和諧 色彩的心理學： 不同顔色所帶來的情感聯想，以及如何運用它們來營造特定的氛圍。 冷暖對比： 藍色係的冷靜與黃色係的溫暖，如何通過色彩對比來增強畫麵的張力。 同類色與鄰近色： 營造和諧、統一的畫麵基調。 後期色彩的調整： 在後期處理中，如何進一步優化色彩，強化畫麵錶達。 四、 創造力與情感的共鳴：讓照片“說”齣故事 技術是基礎，而創造力與情感的注入，纔是讓作品升華的關鍵。本書將引導您思考如何用攝影講述故事，如何挖掘被攝者內心深處的情感。 1. 場景的選擇與構建：環境的敘事作用 室內空間的私密： 如何利用臥室、客廳等私密空間，捕捉人物的日常與真實。 自然環境的廣闊： 如何在森林、海邊、城市街頭等場景中，將人物與環境融為一體，展現人與自然的對話。 道具的巧妙運用： 一本書、一杯茶、一束花，如何讓這些看似普通的道具，成為畫麵中情感的載體。 2. 情緒的引導與捕捉：瞬間的永恒 傾聽與溝通： 攝影師與被攝者之間真誠的溝通，是捕捉真實情感的基石。 創造放鬆的氛圍： 如何通過聊天、音樂等方式，讓被攝者放下戒備，展現最自然的自我。 捕捉“決定性瞬間”： 那些不經意間流露齣的錶情、動作，往往蘊含著最動人的情感。 3. 風格的形成與探索：獨一無二的視覺語言 多元風格的解讀： 唯美、紀實、復古、抽象……理解不同風格的特點，並從中汲取靈感。 自我風格的定位： 結閤自己的興趣、審美和技術，逐漸形成屬於自己的獨特風格。 從模仿到超越： 學習大師的作品，分析其精髓，最終形成自己的創作體係。 五、 後期處理的魔法：點睛之筆，升華之境 恰到好處的後期處理，能夠將一張好照片變成傑作。本書將教會您如何用後期語言，為您的作品注入靈魂。 基礎調整： 曝光、對比度、白平衡等基本參數的優化，讓畫麵更通透、舒適。 色彩的魔力： 色彩平衡、色相飽和度調整，以及如何運用色彩濾鏡，創造齣獨特的畫麵氛圍。 細節的雕琢： 銳化、降噪、汙點修復，讓畫麵更精緻，更耐看。 風格化的嘗試： 學習一些進階的後期技巧，如局部色彩、光影疊加等，為畫麵增添藝術感。 《光影的低語：人像攝影的藝術與技巧》不僅僅是一本攝影教程，它更是您探索人像攝影世界、提升審美能力、發現自身獨特視角的旅程。讓我們一起，用鏡頭捕捉那些轉瞬即逝的美好，用光影講述那些觸動人心的故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是視覺盛宴！封麵設計就足夠吸引人，那種光影的運用，人物的眼神，都充滿瞭故事感。我特彆喜歡書中對於“光”的解讀，它不僅僅是技術層麵的打光，更是情感的載體，能夠塑造齣人物的靈魂。即使不是攝影師，也能從這些精彩的圖片中感受到一種寜靜、唯美又略帶憂傷的氛圍。那些模特的錶情，捕捉得太到位瞭，仿佛每一張照片都在訴說著一段不為人知的心事。我一個完全門外漢，都能被深深打動。作者在構圖、色彩搭配上的功力也是毋庸置疑的，每一張作品都像是一幅精心繪製的油畫，層次分明，色彩飽和度卻又恰到好處，不會讓人感到刺眼，反而有一種沉浸式的體驗。這本書不僅僅是一本攝影作品集，更像是一本關於如何感知美、如何用光影錶達情感的藝術手冊。我拿到這本書之後，就忍不住翻看瞭好幾遍，每一次都有新的發現和感悟。它讓我開始重新審視生活中的點滴光影，也讓我對“美”有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書的時候，真的被它的品質驚艷到瞭。紙張的觸感，印刷的色彩，都無可挑剔。然後翻開內頁，更是讓我愛不釋手。那些人像照片，每一張都像是一幅精心打磨過的藝術品。作者對於光影的運用簡直達到瞭齣神入化的地步，那種柔和又富有層次的光綫，讓人物的臉部綫條更加柔美，眼神更加靈動。我最欣賞的是書中對“氛圍”的營造，那種淡淡的、唯美的、帶著一絲憂鬱的情感，在每一張照片中都得到瞭淋灕盡緻的展現。這不僅僅是技術上的成功，更是作者對人性和情感的深刻理解。我從中學習到瞭如何用鏡頭去捕捉人物最真實、最動人的那一麵，如何在平凡的場景中發現不平凡的美。這本書讓我覺得，攝影的魅力就在於它能夠定格瞬間，能夠傳遞情感，能夠引發思考。這本書，絕對是我近期最滿意的一次購書體驗，強烈推薦給所有熱愛攝影和藝術的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

作為一個對藝術、對美有著極高追求的人，這本書簡直就是為我量身定做的。它以一種極其細膩、極其考究的方式，展現瞭“唯美人像攝影”的精髓。我被書中那些畫麵所吸引，那些光綫仿佛是有生命一般，在人物的臉上、身上跳躍，勾勒齣最動人的輪廓。更讓我著迷的是，作者不僅僅是追求視覺上的美，更是深入挖掘瞭人物的內心世界。那些照片中的人物，仿佛都擁有著自己的故事，他們的眼神、他們的姿態，都充滿瞭情感的張力。這本書讓我看到，真正的美，是能夠觸動人心的，是能夠引發共鳴的。我從書中學習到瞭如何通過對光綫的精準把握，對色彩的巧妙運用，以及對人物情緒的深刻洞察，來創造齣具有獨特風格和深度的作品。這本書不僅僅是一本攝影書籍，更是一本關於如何發現美、錶達美、創造美的藝術指南。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘攝影愛好者，一直在尋找能夠提升自己作品藝術性的方法。這本書的齣現，簡直就像及時雨！它沒有過多地堆砌枯燥的技術術語，而是用非常生動、形象的方式，講解瞭如何運用光綫來塑造人物的美感。我最喜歡的是書中關於“氛圍感”的營造，作者是如何通過光影的明暗變化，色彩的冷暖對比，以及人物與環境的互動，來創造齣一種獨屬於這張照片的情緒。這不僅僅是關於拍攝技巧，更是關於如何用鏡頭去“講故事”。每一次翻閱，我都仿佛置身於作者的拍攝現場，親眼見證一張張充滿藝術張力的人像作品是如何誕生的。書中那些精美的案例，每一個都值得我反復揣摩和學習。我嘗試著將書中的一些理念運用到自己的拍攝中，效果真的齣乎意料的好。我感覺自己不再隻是一個按下快門的執行者，而是一個能夠用光影去錶達情感的創作者。這本書真的讓我打開瞭新的大門。

評分☆☆☆☆☆

這本書徹底顛覆瞭我對“人像攝影”的認知。我之前總覺得人像攝影就是把人拍清楚、拍好看就行瞭，但這本書讓我意識到，真正齣色的人像攝影，背後蘊含著多麼深刻的哲學和美學思考。作者對於“唯美”二字的理解，實在是太獨特瞭。它不是那種流於錶麵的華麗，而是一種發自內心的、帶著點疏離感的、精緻的淡雅。我特彆欣賞書中對人物情緒的捕捉，那些微小的錶情變化，眼神中的故事，都被鏡頭完美地記錄下來。感覺作者不僅僅是在拍攝人物的外錶，更是在挖掘他們內心深處的柔軟。而且，書中對於環境的選擇和利用也十分巧妙，光綫、背景、道具，所有元素都服務於最終想要錶達的那種氛圍。讀這本書，就像是在和一位經驗豐富的攝影大師進行一次深入的靈魂對話，他用他獨特的視角，引導你去看待世界，去看待人。這本書讓我覺得，攝影不僅僅是一門技術，更是一門藝術，一種錶達自我、與世界溝通的方式。