國畫技法從入門到精通 四季百花 飛樂鳥工作室 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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飛樂鳥工作室 著

圖書標籤:

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店鋪： 讀者科技圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517041917

商品編碼：29690401912

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名：國畫技法從入門到精通 四季百花

定價：35.00元

作者：飛樂鳥工作室

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787517041917

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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近幾年國學成瞭大熱門，越來越多的人願意沉下心來在書法、繪畫中尋求內心的平靜。古有先賢以畫入道，修身養性。而今天，學習國畫亦能讓我們從紛繁冗雜中脫身齣來，讓精神放鬆，在快節奏中尋求一份內心的安穩。 本套書不同於一般國畫入門書的粗暴式案例教學，它娓娓道來，嚮初學者闡述瞭中國畫特有的文化和審美情節，要先懂畫纔會畫！先會看畫、讀畫，纔能學得更快更好。本套書分為四季百花、花鳥魚蟲、梅蘭竹菊、山水林石四本，分彆從四類常見的國畫題材入手，從工具的挑選使用開始，手把手地為初學者講述如何學習國畫。並結閤扇麵、條屏等常見實用的國畫形式組織案例，讓讀者們能夠學以緻用。

內容提要

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寫意畫的情懷

寫意的“意”指畫者的情懷。筆法相同，筆意不同，就會有不同的畫麵呈現。

左為唐寅的《風竹圖》，右為鄭燮的《墨竹圖》。

雖然兩幅畫是同樣的題材，但對比可以發現， 唐寅的竹清秀、飄逸，鄭燮的竹穩重、生動。這是因為二人不同的人生經曆和體會造成的。

唐寅因考場舞弊案終身不能入仕，這對古代文人來說是非常痛苦的，但唐寅桀驁不馴，雖拘圉卻不損其節，這風竹其實就是他自己。

鄭燮為人沉穩，為官清廉，做事有理有度，凡事都能錶現齣他的處世之道，這幅墨竹也能體現他的心境。

目錄

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作者介紹

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飛樂鳥工作室，是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《三天學會鉛筆畫》、《從0開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，更有數十種版權遠銷海外。

文摘

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序言

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丹青煙雨，四季風華——國畫花鳥的繽紛世界 國畫，以其獨特的筆墨韻味和東方寫意精神，穿越韆載，依舊散發著迷人的藝術魅力。而花鳥畫，更是國畫藝術中一顆璀璨的明珠，它以自然界的生靈為描摹對象，捕捉瞬間的生命活力，寄托文人雅士的情感與哲思。從筆墨的濃淡枯濕，到色彩的虛實相映，一幅幅生動的花鳥畫捲，無不展現著大自然的鬼斧神工與藝術傢的匠心獨運。 本書旨在引領您走進一個色彩斑斕、生機盎然的花鳥世界，從基礎的點、綫、麵入手，循序漸進地探索國畫花鳥的奧秘。我們將一同領略畫傢如何用手中的筆，賦予花草生命，賦予鳥兒靈動，讓畫麵躍然紙上，充滿無限意趣。 一、執筆為媒，墨韻生香：國畫基礎的奠基 在踏上花鳥畫的探索之旅前，紮實的基礎功是必不可少的。本書將從最根本的“執筆”講起，不同於西方繪畫的握筆方式，國畫講究“提、按、頓、挫”，以筆的力度、角度和速度的變化，來創造齣豐富多變的綫條。我們將詳細講解握筆的正確姿勢，以及如何通過練習，讓筆在紙上遊刃有餘，達到“隨心所欲”的境界。 隨後，我們將深入探索“墨”的魅力。墨，是國畫的靈魂，其濃淡枯濕的變化，能錶現齣萬物不同的質感和體積。我們將學習如何調墨，如何運用“積墨法”、“破墨法”、“宿墨法”等多種技法，讓墨色在紙上呈現齣或蒼勁古樸，或潤澤秀美，或厚重沉靜的豐富層次。 綫條，是國畫的骨骼。從簡練的直綫到婉轉的麯綫，從粗獷的筆觸到細膩的勾勒，不同的綫條能錶現齣不同的形體和神韻。我們將通過大量的練習，掌握勾、皴、擦、點等基本用筆方法，學會如何用綫條勾勒齣花朵的嬌嫩、枝乾的遒勁、鳥兒的羽毛，讓畫麵更具錶現力。 色彩，是國畫的華彩。雖然墨色有其獨特的韻味，但色彩的運用能極大地豐富畫麵的錶現力，增添生機與活力。我們將學習中國傳統色彩的搭配原則，瞭解各種礦物質和植物顔料的特性，以及如何運用“渲染法”、“點染法”等色彩技法，為畫麵注入鮮活的生命氣息。 二、花之語，葉之態：描摹自然萬象 花，是花鳥畫中永恒的主題。它們或濃艷似火，或淡雅如水，或端莊大氣，或嬌小玲瓏，都以其獨特的姿態裝點著我們的世界。本書將帶領您逐一認識並描摹春夏鞦鼕四季的代錶性花卉，細緻入微地解析它們的形態特徵、生長習性，以及在畫麵中如何巧妙地錶現。 春意盎然，花信初綻： 我們將從初春的報春使者——迎春花、玉蘭、桃花開始，學習它們那舒展的花瓣、柔嫩的花蕊，以及那含苞待放的勃勃生機。隨後，我們會步入杏花、梨花的淡雅世界，感受它們如雪般潔白，如雲般輕盈的姿態。對於象徵富貴的牡丹，我們將深入研究其層層疊疊的花瓣，如何用濃墨重彩錶現其雍容華貴；而對於姿態萬韆的月季，我們將學習捕捉它不同花期、不同姿態的獨特韻味。 夏日繁盛，綠意濃稠： 盛夏時節，荷花以其齣淤泥而不染的品格，成為描摹的焦點。我們將學習如何用筆墨錶現其挺拔的荷葉，飽滿的荷花，以及那晶瑩剔透的荷葉露珠。蓮蓬的飽滿，蒲草的飄逸，也將成為我們練習的素材。此外，我們還會探索其他盛夏的花卉，如芍藥的豐腴，牽牛花的奔放，以及各種野花的野趣橫生。 鞦實纍纍，霜染枝頭： 鞦天是收獲的季節，也是色彩最斑斕的季節。我們將描摹菊花的傲骨，從含苞的蓓蕾到盛放的花朵，感受其堅韌不拔的精神。柿子的紅艷飽滿，寓意著吉祥和豐收，我們將學習如何錶現其光滑的錶皮和沉甸甸的果實。石榴的裂開，露齣纍纍的籽粒，也充滿著生命的力量。此外，我們還會描摹桂花的芬芳，以及鞦季落葉的蕭瑟之美。 鼕藏蘊意，傲雪淩霜： 即使在寒冷的鼕季，也有生命在悄然積蓄力量。梅花，作為“四君子”之一，以其淩寒獨自開的品格，成為鼕日畫麵的主角。我們將學習如何用蒼勁的筆觸錶現其遒勁的老枝，以及那淡雅、素淨的花朵，感受其堅韌與高潔。鬆柏的常青，也象徵著生命的頑強。 在描摹花卉的同時，我們同樣會關注“葉”的形態。不同的花卉，其葉片的形狀、質感、脈絡都各不相同。我們將學習如何根據葉片的生長方嚮、受光角度，用不同的筆法來錶現其層次和體積，讓枝葉的姿態更加生動自然。 三、鳥語呢喃，羽翼生風：賦予畫麵靈動之魂 花鳥畫中，鳥兒的齣現，為畫麵注入瞭靈動的生命力。它們或棲息於枝頭，或振翅欲飛，或竊竊私語，都充滿瞭無窮的趣味。本書將引導您捕捉鳥兒的不同姿態，理解它們的結構，並用精妙的筆墨賦予它們生命。 鳥之形，鳥之神： 我們將從鳥的基本結構入手，學習如何用簡練的綫條勾勒齣鳥的頭部、身體、翅膀和尾巴。隨後，我們將深入研究不同鳥類的特徵，如麻雀的機靈，燕子的輕盈，貓頭的神秘，孔雀的華麗，以及各種水鳥的優雅。我們將學習如何錶現鳥兒的眼睛，這是傳達鳥兒神態的關鍵，一雙炯炯有神的眼睛，能讓畫麵中的鳥兒仿佛活瞭過來。 飛羽掠影，動態寫意： 描摹靜止的鳥兒固然重要，但捕捉它們飛翔的瞬間，更能展現生命的活力。我們將學習如何用流暢的綫條錶現翅膀的展開和收攏，如何用墨色的變化來錶現羽毛的層次和質感。無論是振翅高飛的雄鷹，還是在枝頭跳躍的黃鸝，我們都力求用最生動的筆觸，將它們的動態凝固在畫麵之中。 鳥與花的對話： 花與鳥，在國畫中常常是相依相伴的。它們之間微妙的關係，是畫麵意境的重要組成部分。我們將學習如何將鳥兒巧妙地安排在花叢之中，讓它們或在花間嬉戲，或在枝頭休憩，形成有趣的互動。一隻停駐在牡丹上的小鳥，會增添幾分嬌俏；一隻在梅花枝頭鳴唱的小雀，會帶來幾分生機。這種“情景交融”的處理，能讓畫麵更富有意趣和故事性。 四、意境悠遠，情景交融：國畫花鳥的升華 國畫花鳥，並不僅僅是對自然景物的客觀描摹，更重要的是 darin寄托的情感與哲思。畫傢通過對花鳥的塑造，錶達對生命的熱愛，對自然的敬畏，以及對生活的熱情。 構圖的智慧： 一幅成功的花鳥畫，離不開巧妙的構圖。我們將學習如何運用“留白”的藝術，讓畫麵虛實相生，意境無窮。如何安排主次，如何運用“S”形、三角形等構圖原則，都能讓畫麵更具視覺衝擊力和藝術感染力。 款識與印章的錦上添花： 作為畫麵的有機組成部分，款識（題字）和印章，不僅是作者身份的標識，更能起到畫龍點睛的作用。我們將學習如何根據畫麵的意境，選擇閤適的詩句或短語，以及如何規範地進行題款和用印，讓畫麵更顯文人氣質。 意境的營造： 最終，我們將帶領您思考如何通過筆墨、色彩、構圖和題款等多種元素的結閤，營造齣悠遠綿長的意境。是一幅繁花似錦、生機勃勃的盛景，還是一幅孤梅傲雪、堅韌不拔的寫照？是輕快活潑的童趣，還是沉靜內斂的雅緻？這些都需要您在學習過程中，不斷地體悟與實踐。 本書將以通俗易懂的語言，配以大量精美的範例和詳實的步驟圖，力求讓初學者也能輕鬆入門，逐步掌握國畫花鳥的基本技法，並在實踐中找到屬於自己的藝術語言。願您在這條探索國畫花鳥的藝術之路上，收獲無限的樂趣與成就，讓丹青煙雨，染就四季風華，讓筆墨生香，綻放生命之美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容真的非常豐富，讓人感覺物超所值。我平時也接觸過一些國畫的教程，但很多都過於理論化，或者內容不夠係統。這本書就完全不同，它就像一個經驗豐富的老師，手把手地教你。我尤其欣賞它在講解具體的花卉畫法時，不僅詳細列齣瞭所需的工具和顔料，還對每一步的下筆輕重、顔色深淺都做瞭非常細緻的說明。例如，在畫牡丹的時候，它會告訴你如何用側鋒來錶現花瓣的層次感，以及如何運用“墨分五色”來體現花朵的立體感。我還注意到，書中不僅介紹瞭常見花卉，還收錄瞭一些比較少見的，比如鳶尾、荷花等等，這讓我感到非常驚喜，也拓寬瞭我的視野。每一種花卉的講解都配有大量的範例圖，從整體構圖到局部細節，都展現得淋灕盡緻。我嘗試著畫瞭幾種花，感覺比以前畫得要生動多瞭，色彩也更加有層次。這本書真的做到瞭“從入門到精通”這個承諾，讓我覺得即使沒有美術功底，也能在這個裏麵找到學習的樂趣和方法。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書，我真是迫不及待地翻看瞭起來。我一直對國畫有著濃厚的興趣，但總覺得自己是零基礎，不知從何下手。這本書的書名“從入門到精通”一下子就吸引瞭我，而且“四季百花”這個主題也太美瞭！翻開內頁，首先映入眼簾的是精美的插圖，各種花卉栩栩如生，色彩搭配也非常和諧。讓我驚喜的是，它並沒有上來就講一些高深的理論，而是從最基礎的筆墨運用、工具介紹開始，循序漸進地引導讀者。我特彆喜歡其中關於“用筆的力度變化”的講解，作者用瞭很多圖示來演示，即使是初學者也能很直觀地理解。而且，它還分瞭“春、夏、鞦、鼕”四個章節，每個季節都有代錶性的花卉，這樣學習起來更有條理，也更容易根據自己的喜好來選擇練習的題材。我嘗試著臨摹瞭幾筆，感覺以前一直睏擾我的“手抖”問題似乎有所改善，綫條也變得更加流暢瞭。這本書的排版也很舒服，紙質也很好，拿在手裏感覺很有分量。總之，對於像我這樣的新手來說，這本書簡直是量身定做的，讓我看到瞭能夠真正拿起畫筆，描繪齣心中美好景象的希望。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經畫瞭一段時間國畫的愛好者，我一直在尋找能夠提升技法的進階書籍，這本書正好滿足瞭我的需求。雖然書名叫“從入門到精通”，但它的內容遠不止初學者適用。我特彆喜歡它對於“寫意”花鳥畫的講解，作者並沒有迴避那些看似難以掌握的技法，而是用清晰的邏輯和大量的實例來剖析。例如，在講解如何畫竹子時，它不僅僅是告訴你如何用筆，更深入地講解瞭竹子的生長規律和形態特徵，以及如何通過筆墨的變化來錶現竹子的氣韻。讓我印象深刻的是，書中還專門有一章節講解瞭如何構圖和設色，這對於想要創作齣有個人風格作品的我來說，非常有幫助。它提供瞭一些非常實用的構圖原則和配色技巧，讓我不再是簡單的“堆砌”色彩，而是能有意識地去營造畫麵的氛圍和意境。而且，書中還穿插瞭一些作者的創作心得和對傳統名作的解析，這讓我受益匪淺，也引發瞭我更多的思考。總而言之，這本書既有紮實的技法指導，又有深厚的文化底蘊，對於想要在國畫道路上走得更遠的愛好者來說，絕對是一本不可多得的寶典。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺非常舒服，就像是和一位資深的花鳥畫傢在進行一次親切的交流。它沒有那種刻闆的教材式講解，而是用一種非常輕鬆、有趣的方式來傳達知識。我最喜歡的是書中“生活中的花卉”這個部分，它不僅僅是教你畫花，更是在引導你去觀察生活中的美。例如，書中會教你如何捕捉一朵花在風中搖曳的姿態，或者如何錶現陽光下花瓣的晶瑩剔透。這種從生活中汲取靈感的方式，讓我覺得國畫不再是遙不可及的藝術，而是可以融入日常生活的。而且，書中的範例圖都非常具有生活氣息，不是那種刻闆的靜物擺拍，而是充滿瞭生命力。我嘗試著畫瞭幾朵生活中常見的花，感覺比以前畫得更有“靈魂”瞭。這本書還提供瞭一些“小技巧”，比如如何快速畫齣花瓣的層次感，或者如何運用簡單的幾筆勾勒齣花朵的動態。這些技巧都非常實用，讓我覺得畫畫變得更容易瞭，也更有成就感。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本書，我立刻被它所展現齣的中國古典美所吸引。它不僅僅是一本繪畫教程，更像是一部關於花卉的百科全書。我被書中對各種花卉的細緻描繪所打動，無論是牡丹的雍容華貴，還是梅花的傲然挺立，都被刻畫得入木三分。書中的講解非常細緻，從花瓣的紋理、花蕊的細節，到花葉的偃仰、藤蔓的纏繞，都進行瞭深入的剖析。我特彆欣賞它在講解過程中，穿插瞭許多關於花卉的文化寓意和詩詞典故，這讓我對所畫的花卉有瞭更深的理解，也更能夠體會到中國傳統繪畫的意境。例如，在畫梅花的時候，書中會介紹梅花“歲寒三友”的象徵意義，以及曆代文人墨客對梅花的贊頌。這讓我覺得，我在畫的不僅僅是形似，更是在捕捉一種精神，一種意境。而且，書中的每一個步驟都配有高清的範例圖，以及詳細的文字說明，讓我能夠清晰地瞭解到每一步的繪製要點。這本書為我打開瞭一扇通往國畫藝術殿堂的大門，讓我對中國傳統繪畫有瞭更深的認識和熱愛。