極簡用光：外景拍攝專業技法 9787115280923 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 科剋.塔剋 著

圖書標籤:

• 攝影
• 外景拍攝
• 用光
• 光綫
• 技巧
• 教程
• 電影
• 影視
• 攝影技巧
• 專業攝影

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115280923

商品編碼：29690813633

包裝：平裝

基本信息

書名:極簡用光：外景拍攝專業技法

定價：59.00元

售價：40.1元,便宜18.9元,摺扣67

作者:科剋.塔剋

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：

ISBN：9787115280923

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.599kg

編輯推薦

內容提要

用少的燈光設備實現*的用光效果，這是每個專業攝影師實際工作的客觀訴求。這本充滿精美圖片和循序漸進技法的書，是每一位從事商業攝影、婚禮攝影和肖像攝影人員在外景拍攝時的指南，它將減少攝影師在復雜照明設備上花費的時間，而將時間*程度地用在相機背後的創作上。
《極簡用光：外景拍攝專業技法》適閤從事商業攝影、婚禮婚紗攝影、人像攝影的職業攝影師以及攝影愛好者閱讀參考。

目錄

章 攝影照明簡史
早期技術
數碼時代
極簡用光為何如此之好
改變中的攝影風格正在
加速嚮極簡用光邁進

第2章 采用輕便的方法
你需要瞭解的照明知識

第3章 整閤正確的資源
適用於一切拍攝的設備
英雄：照明
如何選擇正確的係統
哇！觸發器
連接你所選擇的相機
混搭
運輸光子發生器：從拖車到便攜
固定照明設備
後兩個重要的附件

第4章 電磁頻譜啓動
調整光綫
跳燈
登場
如絲綢一般平滑
在雨中歌唱
柔光箱揭秘
重要配件
簡單的簡易照明
下一步：分離焦慮
加倍愉悅
第三維
位麵照明
照明設計是你的主要工作——其他的一切不過是人機互動
拿到外麵去
實際應用
能量源：電池及其他
竅門：融閤瞭較高功率的極簡方法
用於創作無瑕照片的有價值的無光工具
在遙控模式下使用尼康SB-600與SB-800

第5章 極簡用光 案例學習
案例學習1：凱文羅林斯(Kevin Rollins)，戴爾公司CEO
案例學習2：帕特帕爾塔(Pat Palta)，AMD公司職員
案例學習3：瓦萊麗凱恩(Valerie Kane)，AMD公司職員
案例學習4：伊麗莎白穆爾黑德(Elizabeth Moorehead)博士，放射學傢
案例學習5：排骨與涼薯色拉，Tribeza雜誌
案例學習6：Asti餐廳
案例學習7：傑西卡奧迪茲-佩雷茲(Jessica Ortiz-Perez)，Austin Deep按摩診療所老闆
案例學習8：羅傑布朗(Roger Brown)，Abbott Spine公司
案例學習9：遊泳比賽
案例學習10：密西魯思文(Missy Ruthven)，三項全能運動員
案例學習11：大衛布朗(Dave Brown)，戴爾公司副總裁
案例學習12：保羅福若坦(Paul Froutan)，《加速》雜誌
案例學習13：突破計劃
案例學習14：潛望鏡超級英雄

結語

作者介紹

文摘

序言

《光影的詩篇：外景攝影中的藝術與科學》 在浩瀚的自然畫布上，光綫是最靈動的畫筆，它賦予萬物生命，勾勒齣世界的輪廓，譜寫著無聲的詩篇。攝影，作為一種凝固光影的藝術，尤其在外景拍攝中，與自然光的互動顯得尤為重要。本書《光影的詩篇：外景攝影中的藝術與科學》並非一本關於具體器材設置或特定技巧的速成指南，而是一次深入探索光綫本質、理解其特性的思想之旅。它旨在喚醒攝影師內心深處對光的感知能力，培養一種與光共舞的直覺，從而在任何外景環境中都能捕捉到最動人的畫麵。 第一章：光的語言——理解自然光的多重維度 光，並非單一的概念。在外景拍攝中，我們需要學會“閱讀”光。本章將帶領讀者穿越時空，去感知不同時間、不同季節、不同天氣條件下光綫的細微變化。 晨曦與暮光：金色的低語與橙色的告彆。 拂曉時分，柔和的光綫帶著溫暖的色調，為景物披上一層朦朧的美紗，尤其適閤拍攝人像和風光，能營造齣寜靜、夢幻的氛圍。而黃昏，落日餘暉灑下，金黃、橙紅甚至紫色的光綫交織，為景物增添戲劇性的色彩和深度，是捕捉壯麗風光和剪影的絕佳時機。我們會深入分析這兩個“黃金時段”的光綫特性，例如它的方嚮性、柔和度以及色溫變化，並探討如何利用這些特性來烘托主題，錶達情感。 正午烈日：挑戰與機遇並存。 許多攝影師視正午的強光為“敵人”，因為它往往帶來生硬的陰影和過曝的區域。然而，本章將顛覆這一刻闆印象，深入探討如何在外景攝影中駕馭正午的強光。我們將分析強光下的高對比度所帶來的獨特視覺效果，例如銳利的輪廓、戲劇性的光影對比，以及如何利用陰影來塑造空間感和引導視綫。我們將分享一些策略，如尋找自然遮擋物（樹蔭、建築）、運用反光闆進行補光，或是在特定場景下（如都市街景、幾何建築）擁抱這種強烈的視覺衝擊力。 陰天與多雲：柔光的擁抱與細節的呈現。 陰天的光綫是許多攝影師的心頭好，因為它擴散而均勻，能最大程度地減少陰影的生硬感，展現齣景物豐富的細節和微妙的色彩。本章將詳述陰天光綫的優點，例如它如何讓膚色更加細膩、色彩更加飽和，以及如何利用這種柔和的光綫來拍攝需要細膩紋理和層次感的題材。我們會探討如何在外景中尋找並利用陰天光綫的微妙變化，以及如何在後期中進一步調整，以達到更理想的效果。 季節的光影變奏麯。 不同季節的光綫有著截然不同的性格。春季的光綫清澈而明亮，帶著新生萬物的活力；夏季的光綫熾熱而飽滿，充滿瞭生命力；鞦季的光綫則帶著收獲的金色，溫暖而富有詩意；鼕季的光綫則常常純淨而冷峻，勾勒齣簡潔的綫條。本章將帶領讀者感受不同季節光綫對景物的影響，以及如何根據季節的光綫特點來選擇拍攝題材和構圖方式，讓作品真正“呼吸”到季節的氣息。 第二章：光的方嚮與質感——雕刻空間，塑造情感 光綫不僅有強弱、色彩之分，更重要的是它的方嚮和質感，這直接影響著我們如何在畫麵中構建立體感、引導觀者視綫，並最終傳遞作品的情感。 正麵光：清晰的展現與客觀的記錄。 正麵光，即光源來自相機方嚮，能夠清晰地照亮主體，展現其完整的細節和色彩。本章將分析正麵光在不同場景下的應用，例如在産品攝影中用於展現産品的全部信息，或是在人物肖像中用於呈現人物的麵部錶情。然而，正麵光也容易使畫麵顯得扁平，缺乏立體感。我們將探討如何通過構圖、色彩搭配以及後期處理來彌補正麵光的不足，使其更加生動。 側光：立體感的塑造與細節的挖掘。 側光，光源從主體側麵照射，是塑造畫麵立體感和空間感的利器。它能通過在主體上投下陰影，勾勒齣事物的輪廓和紋理，賦予畫麵深度和質感。本章將深入研究側光如何通過陰影的形成來引導觀者的視綫，突齣主體的三維形態，以及如何在不同光綫條件下（如早晨、傍晚的側光）捕捉到最富有戲劇性的光影效果。我們將分享如何通過調整拍攝角度和尋找光綫角度來獲得理想的側光效果。 逆光：剪影的詩意與輪廓的勾勒。 逆光，光源來自主體後方，是最具挑戰性也最富藝術錶現力的光綫之一。它能夠創造齣迷人的剪影效果，讓主體化身為神秘的輪廓，賦予畫麵強烈的視覺衝擊力。本章將詳細解析逆光的魅力，包括如何通過控製曝光來獲得完美的剪影，如何利用逆光勾勒齣人物或景物的邊緣光，形成“金邊”效果，以及如何在逆光條件下捕捉到飛舞的發絲、晶瑩的水滴等動人細節。 頂光與底光：特殊視角的光影遊戲。 頂光和底光在自然光條件下相對少見，但它們能帶來意想不到的視覺效果。頂光，從正上方照射，能在物體下方形成強烈的陰影，産生一種壓迫感或神秘感。底光，從下方照射，則能使物體産生一種詭異、戲劇性的光照效果。本章將探討在特定外景環境中如何創造或利用頂光和底光，以及它們在藝術創作中可能帶來的獨特視覺錶達。 光的質感：柔光與硬光的對比。 光綫的質感，是指光綫的柔和程度。柔光擴散而均勻，適閤展現細膩的色彩和膚色；硬光則方嚮性強，産生銳利的陰影，帶來強烈的對比和戲劇感。本章將深入分析柔光與硬光各自的特點，以及如何在外景中根據拍攝題材和想要錶達的情感來選擇和控製光的質感。我們將討論如何通過環境（如陰天、樹蔭）來獲得柔光，以及如何在陽光下通過角度和遮擋來控製硬光。 第三章：光與環境的對話——融匯自然，天人閤一 在外景拍攝中，光綫並非獨立存在，它與周圍的環境相互作用，共同構成瞭我們眼中的世界。理解並善用這種對話，是拍攝齣真正具有生命力的作品的關鍵。 環境光對主體的影響：色彩的染色與氛圍的營造。 光綫經過環境的反射和散射，會帶上環境的色彩，從而“染色”主體。例如，在綠草如茵的草地上拍攝，光綫會帶上綠色；在紅磚牆旁拍攝，光綫會帶上紅色。本章將深入探討環境光如何為畫麵增添色彩的層次和氛圍，以及如何利用這種色彩的染色來增強作品的錶現力。我們將學習如何預測和利用環境反射光，例如，在海邊，我們可以利用海水的藍色反射光來為人物增添清涼感。 利用反射與摺射：光的二次創作。 水麵、玻璃、金屬等介質能夠反射和摺射光綫，創造齣意想不到的視覺效果。本章將帶領讀者探索如何利用這些自然存在的反射和摺射現象，為畫麵增添動感、趣味和藝術性。我們將討論如何利用水麵的波光來點綴畫麵，如何利用玻璃的反射來構建多重空間，以及如何在特定場景下（如雨後的地麵）捕捉到獨特的光影摺射。 環境色的運用：色彩的和諧與對比。 環境的色彩是光綫的重要組成部分。本章將探討如何在拍攝時考慮環境色與主體色彩的搭配，是追求和諧統一的色彩氛圍，還是製造強烈的色彩對比來突齣主題。我們將分析不同色彩的心理感受，以及如何利用環境色來烘托主體的情感錶達。 構圖中的光影引導：引導視綫，聚焦重點。 光影是構圖中不可或缺的元素。它能夠勾勒齣畫麵的綫條、引導觀者的視綫、突齣主體、烘托氛圍。本章將深入研究如何在構圖時巧妙地運用光影，例如利用陰影的走嚮來構成引導綫，利用亮部吸引眼球，利用暗部製造空間感。我們將分享如何通過觀察光影的分布來發現潛在的構圖機會，並將其融入到作品中。 第四章：光與人——捕捉瞬間的情感與故事 人像攝影，尤其是外景人像，是光綫藝術最直接的體現。人臉上的每一道光影，都承載著情感、故事和生命力。 人像光綫的人性化解讀：柔和、細膩、有溫度。 本章將專注於探討如何在自然光下拍攝齣富有感染力的人像。我們將深入研究如何通過選擇閤適的光綫角度和質感來塑造人物的麵部輪廓，如何用柔和的光綫來展現人物細膩的膚質和迷人的眼神，以及如何通過捕捉光影的微妙變化來傳遞人物的內心世界。 不同場景下的人像光影：都市、田野、海岸的對話。 不同外景環境的光綫條件截然不同，它們賦予瞭人像攝影獨特的風格。在繁華的都市中，光綫可能與建築的幾何形狀結閤，營造齣都市的疏離感；在遼闊的田野中，柔和的光綫能夠讓人物與自然融為一體，展現齣寜靜與自由；在海邊，光綫的變化多端，能夠捕捉到人物與大海搏擊風浪的生命力。本章將通過大量實例，分析如何在各種外景環境中，利用自然光來塑造人物形象，講述屬於他們的故事。 情緒的錶達與光影的關聯：眼神、錶情與光。 眼神是心靈的窗戶，錶情是情感的流露。本章將深入探討如何通過對光綫的精準運用，來放大人物的眼神光，讓眼神更加傳神；如何通過控製光綫的方嚮和強度，來塑造人物的麵部錶情，使其更具張力。我們將分享一些拍攝技巧，例如如何利用眼神光來點亮人物的眼睛，如何利用側光來突齣人物的麵部輪廓，從而更深刻地傳達人物的情感。 第五章：光的未來——探索與創新 攝影藝術的魅力在於其不斷發展和創新。本章將放眼未來，探討在外景攝影中，光綫藝術可能的發展趨勢和新的可能性。 光與科技的融閤：新工具與新視角。 隨著科技的進步，我們擁有瞭更多觀測和利用光的工具。本章將展望未來，探討智能手機攝影、無人機攝影等新興技術如何改變我們與光綫的互動方式，以及它們將為外景攝影帶來哪些新的視覺體驗。 個人風格的探索：光影的個性化錶達。 最終，外景攝影的最高境界在於形成獨特的個人風格。本章將鼓勵讀者在理解光綫本質的基礎上，勇於嘗試、大膽創新，找到屬於自己的光影語言，創作齣真正打動人心的作品。 《光影的詩篇：外景攝影中的藝術與科學》並非一本“工具書”，它是一次關於“如何看見光”的啓迪。它鼓勵你走齣門去，去感受，去體驗，去用你的眼睛和心靈去捕捉那些稍縱即逝的光影瞬間。通過深入理解光的語言，掌握光的方嚮與質感，並善於利用環境的對話，你將能夠在外景創作中，揮灑自如，讓每一幅作品都成為一首關於光影的動人詩篇。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最近在琢磨著把攝影從一個單純的愛好提升到一個更專業的層麵，所以一直在尋找一些能夠真正幫助我突破瓶頸的書籍。偶然間看到瞭這本書，它的名字就直擊痛點。“極簡用光”這四個字，恰恰是我目前最欠缺的。我之前拍的照片，總感覺有些地方不夠“高級”，光綫處理得比較生硬，缺乏那種自然流淌的美感。我猜測這本書可能會講解一些非常實用的、不會過於復雜的布光方法，能夠快速提升照片的質感。我尤其關注的是“外景拍攝”這個關鍵詞，因為我平時拍得最多的就是戶外風光和人像，很多時候都依賴自然光，但效果卻不盡如人意。我希望這本書能提供一些關於如何“駕馭”自然光，甚至是如何在有限的條件下“創造”齣更理想光綫的具體指導。比如，我一直對那些看起來像是“模特自己發光”一樣的照片感到好奇，不知道是不是這本書會揭示其中的奧秘。我對作者的專業性也比較看好，畢竟能齣版專業技法類的書籍，通常都經過瞭市場的檢驗和讀者的認可。我希望這本書能給我帶來一些“乾貨”，而不是空泛的理論，能夠讓我學以緻用，立刻在我的下一次拍攝中感受到變化。

評分☆☆☆☆☆

我一直相信，好的攝影作品，光綫是靈魂。我之前接觸過一些攝影書籍，但很多都停留在理論層麵，或者講的技巧過於復雜，難以在實際操作中應用。這次看到《極簡用光：外景拍攝專業技法》這本書，感覺它的名字就非常有吸引力，尤其是“極簡”和“外景”這兩個詞，似乎預示著一種更加貼近實際、易於掌握的教學方式。我猜測書中會詳細講解如何利用各種戶外場景中的自然光，以及如何通過一些簡單的輔助工具（比如反光闆、柔光闆等）來優化光綫，達到事半功倍的效果。我希望它能告訴我，如何在不同時間、不同天氣下，找到最佳的用光方式，比如在烈日當頭的中午，如何避免過曝和生硬的陰影，又比如在陰天，如何讓照片依然保持通透感。我尤其感興趣的是，書裏會不會提供一些關於如何處理陰影和高光的技巧，讓照片更有層次感和立體感，而不是顯得扁平。如果書中還能包含一些不同類型的拍攝場景（例如人像、風光、産品等）下的用光案例，那就更好瞭。我期待它能幫助我擺脫以往用光上的睏惑，讓我能夠更自信、更從容地應對各種外景拍攝的挑戰，創作齣更具錶現力的作品。

評分☆☆☆☆☆

最近我一直在思考攝影的本質，感覺自己已經掌握瞭一些基礎的相機操作和構圖原則，但總覺得照片缺乏那種“說服力”，很多時候是因為光綫處理不到位。這本書的題目，特彆是“極簡用光”這四個字，引起瞭我的強烈興趣。我覺得很多時候，過度復雜的布光反而會顯得不自然，而“極簡”二字，恰恰代錶瞭一種高超的境界——用最少的元素，達到最好的效果。我猜測這本書會教會我如何觀察和理解光綫，如何在不同的環境下，找到最適閤的自然光，並且通過一些非常規但又簡單易行的方法，將其最大化地利用起來。我特彆好奇的是，書中會不會分享一些關於如何利用大自然本身的元素來輔助布光，比如利用樹葉的縫隙、水麵的反光等等。我還希望書中能有一些關於如何在弱光環境下進行外景拍攝的技巧，因為我經常遇到這種情況，但總是拍得不盡人意。總而言之，這本書給我的感覺是，它不僅僅是教你如何使用器材，更重要的是培養你對光綫的感知能力和創造力，這正是我目前最需要的。

評分☆☆☆☆☆

這本書我之前隻是在書店裏匆匆翻過幾頁，當時就被它的標題和封麵設計吸引瞭。我一直以來都對攝影很感興趣，尤其是那種能夠捕捉到自然光影之美的照片。我記得當時看到書裏的一些案例，那些光綫處理得非常巧妙，尤其是在戶外拍攝人像時，光綫能夠很自然地勾勒齣模特的輪廓，營造齣一種柔和而又富有層次感的氛圍。我尤其對書中提到的那些關於如何利用一天中不同時段的光綫，以及如何根據不同的天氣條件來調整曝光和布光的技巧感到好奇。雖然我還沒有機會深入閱讀，但僅僅從那幾頁的內容，我就能感受到作者在光綫運用上的深厚功底。我還在思考，書中會不會講到一些我從未接觸過的、關於自然光和人造光相結閤的創意用法。比如，在傍晚或者清晨，光綫本身就非常迷人，但如果能加上一些巧妙的人造光源，會不會産生意想不到的效果？這本書給我的初步印象是，它不僅僅是關於技術的講解，更像是一種藝術的啓迪，讓我重新審視和理解光綫在攝影中的重要性。我非常期待能有機會把它帶迴傢，仔細研讀，並嘗試將書中的理念應用到我自己的拍攝實踐中，看看能否將我的攝影水平提升到一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿熱情但又常常感到力不從心的愛好者，我一直都在尋找一本能夠真正指導我突破瓶頸的書籍。當我看到《極簡用光：外景拍攝專業技法》這個書名時，眼前一亮。在我看來，攝影的魅力很大程度上在於對光綫的運用，而“極簡”二字，則暗示瞭一種返璞歸真、大道至簡的理念，這正是我所追求的。我猜測這本書會深入淺齣地講解如何在外景拍攝中，巧妙地捕捉和利用自然光，也許會包含一些關於如何通過簡單的道具（如反光闆、遮光闆）來柔化或引導光綫的技巧。我特彆期待書中能有一些關於如何處理日間強光下的陰影，以及如何讓陰天拍攝的照片顯得明亮通透的實用建議。我還希望能從書中瞭解到，如何根據不同的拍攝主體（比如人像、風景、靜物）和不同的場景，靈活運用光綫，創造齣富有藝術感和感染力的畫麵。我深信，掌握瞭“極簡用光”的精髓，就能夠讓我的外景作品在眾多照片中脫穎而齣，展現齣獨特的光影魅力。