从菜鸟到大师-摄影初学者入门教程 冀立 9787501996384 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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冀立 著

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店铺： 天乐图书专营店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501996384

商品编码：29691650295

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：从菜鸟到大师-摄影初学者入门教程

定价：59.00元

作者：冀立

出版社：中国轻工业出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787501996384

字数：350000

页码：202

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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这是一本写给摄影初学者的教程。从器材选购到照片拍摄；从案例分析到实战技巧，从摄影数据到数码后期均有涉猎，内容十分翔实。由于多年从事摄影教学和培训，知道初学者需要什么，如何少走弯路。另外考虑成人的学习特点，在本书的后部分，选取了三十八幅具有代表性的场景图片，从器材搭配到构图，从拍摄季节选择到摄前准备做了详细介绍，给出指导参数，便于快速查阅以应急。本书文字通俗易懂，图片精美详实，既可以作为入门学习的参考书，又可以作为查阅数据的工具书。

内容提要

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这是一本写给摄影初学者的教程。从器材选购到照片拍摄；从案例分析到实战技巧，从摄影数据到数码后期均有涉猎，内容十分翔实。由于多年从事摄影教学和培训，知道初学者需要什么，如何少走弯路。另外考虑成人的学习特点，在本书的后部分，选取了三十八幅具有代表性的场景图片，从器材搭配到构图，从拍摄季节选择到摄前准备做了详细介绍，给出指导参数，便于快速查阅以应急。本书文字通俗易懂，图片精美详实，既可以作为入门学习的参考书，又可以作为查阅数据的工具书。

目录

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作者介绍

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冀立，男，1990年毕业于大连工业大学环境艺术专业，现任大连市摄影家协会副主席。曾荣获“大连市第五届摄影新锐”称号；成功策划举办了全国性的“乾豪杯中国结 .中国情”摄影大赛；《大连日报》特聘摄影讲师，索尼东北区特聘摄影师。多年来一直为各大摄影网站和社会团体做摄影培训，直接或间接培训学员数千人，有着极高的社会美誉度。

文摘

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序言

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捕捉光影的艺术：摄影从入门到精通的探索之旅 摄影，这项记录瞬间、定格时光的艺术，早已渗透进我们生活的方方面面。从个人纪念到商业表达，从新闻纪实到艺术创作，相机已成为我们感知世界、与世界沟通的重要媒介。然而，拿起相机，按下快门，仅仅是摄影的起点。要真正掌握这门技艺，捕捉到令人心动的画面，需要理解光影的语言，洞悉构图的奥秘，掌握相机的精髓，并最终形成自己独特的视觉风格。 这并非一本枯燥的技术手册，而是一次充满惊喜的探索之旅。我们将一起揭开摄影的面纱，从最基础的相机操控开始，循序渐进地深入理解光线的本质，学习如何运用构图来引导观者的视线，如何通过色彩和黑白来表达情感。我们将一步步踏上从“看到”到“看见”，再到“创造”的进阶之路。 第一站：认识你的相机，解锁它的无限可能 你的相机，是开启摄影世界的钥匙。在旅程的伊始，我们将与你一同熟悉你手中那台精密的机器。无论是单反、微单，还是智能手机，了解它们的核心功能至关重要。我们会详细讲解相机的基本构造，如镜头、传感器、快门、光圈等，让你明白它们在成像过程中扮演的角色。 曝光的奥秘：光圈、快门速度与ISO：这三者如同摄影的金三角，相互制约，共同决定了照片的明暗程度。我们将深入浅出地解析它们的工作原理，让你理解如何通过调整它们来控制曝光，从而获得清晰、曝光准确的照片。你会学会如何在不同的光线环境下，选择最合适的组合，是追求浅景深下迷人的虚化，还是希望捕捉飞驰瞬间的凝固，亦或是克服昏暗环境下的噪点挑战。 对焦的艺术：清晰与虚化的选择：准确的对焦是保证画面主体清晰的关键。我们将探讨自动对焦与手动对焦的优势与劣势，以及不同对焦模式的应用场景。你将学会如何让你的目光锁定在主体上，让焦点成为画面中最引人注目的元素，同时也会了解如何巧妙运用虚化来突出主体，营造空间感和氛围。 白平衡的魔力：还原真实色彩：不同光源下，色彩会呈现出不同的色温。白平衡的作用就是校正这些色温差异，还原被摄物体的真实色彩。我们将带你了解钨丝灯、日光、荧光灯等不同光源下的色温特点，以及如何在相机中进行设置，确保你的照片色彩真实、自然。 测光模式的智慧：精准捕捉光线：相机内置的测光系统能帮助我们了解场景的亮度，但不同的测光模式适用于不同的拍摄情况。我们将介绍评价测光、中央重点测光、点测光等模式，并指导你在人像、风景、逆光等场景下如何选择最合适的测光方式，避免曝光不足或过度。 拍摄模式的进阶：从自动到手动：从全自动模式开始，我们将逐渐引导你掌握半自动模式（如光圈优先、快门优先），最终能够熟练运用全手动模式。这不仅能让你更好地控制曝光，更能激发你的创造力，让你主动去思考和表达。 第二站：构图的语言，让画面“说话” 一张照片的魅力，很大程度上取决于其构图。构图并非一成不变的死板规则，而是一种引导观者视线、传达信息、烘托氛围的视觉语言。 经典构图法则的解析：我们将深入讲解黄金分割、三分法、对称构图、对角线构图、框架式构图等经典构图法则。你将学会如何运用这些法则，让画面更具视觉冲击力和平衡感。例如，如何将主体放置在画面的交叉点上，如何利用线条引导视线，如何通过对称营造稳定感。 留白与负空间的力量：有时候，画面中“没有”的内容，比“有”的内容更重要。我们将探讨留白（负空间）的运用，它能让画面显得简洁、有呼吸感，并能更好地突出主体，营造意境。 视角与景别的变化：不同的视角和景别能赋予同一场景截然不同的视觉感受。从仰视、俯视、平视，到特写、近景、远景，我们将教你如何通过改变视角和景别来丰富画面的表现力，让故事在你的镜头中娓娓道来。 引导线与透视的运用：无论是自然形成的河流、道路，还是人工搭建的建筑线条，引导线都能有效地将观者的视线引入画面深处。我们将探讨如何巧妙运用引导线和透视，创造出画面的纵深感和空间感。 简洁与突出：在繁杂的环境中，如何找到简洁的背景，突出主体，是摄影师需要具备的重要能力。我们将分享一些实用的技巧，帮助你去除干扰，让你的照片更加聚焦。 第三站：光影的雕刻，赋予画面生命 光，是摄影的灵魂。理解并驾驭光线，是成为一名优秀摄影师的关键。 光线的性质与运用：我们将探讨不同性质的光线，如硬光与软光、顺光、侧光、逆光等，以及它们对画面质感、阴影和色彩的影响。你将学会如何根据被摄对象和想要表达的情绪，选择合适的光线，甚至如何利用自然光和人造光来创造理想的拍摄条件。 阴影的艺术：阴影并非总是需要避免的瑕疵，它们是光线留下的痕迹，能增加画面的层次感、立体感和戏剧性。我们将学习如何利用阴影来勾勒轮廓，营造神秘感，或增加画面的张力。 色彩的语言与搭配：色彩能直接触动观者的情感。我们将深入探讨色彩的心理学，理解不同颜色所代表的情感含义，并学习如何运用色彩对比、色彩协调等原理，来增强画面的表现力。 黑白的魅力：在抛弃色彩的束缚后，黑白摄影更能凸显画面的线条、光影和质感。我们将带领你领略黑白摄影的独特魅力，学习如何在黑白世界中捕捉最动人的瞬间。 第四站：主题的提炼与故事的讲述 摄影不仅仅是按下快门，更是通过影像来表达思想、传递情感、讲述故事。 发现与选择：摄影师的眼睛，能够从平凡的生活中发现不平凡的美。我们将鼓励你去观察，去感受，去思考，找到你真正想要拍摄的主题。 情绪的表达：一张好的照片，能够引起观者的共鸣。我们将探讨如何通过光影、构图、色彩以及对瞬间的捕捉，来传达喜悦、忧伤、宁静、激动等各种情绪。 叙事的维度：每一张照片背后，都可能隐藏着一个故事。我们将引导你思考如何通过一张或一系列照片，来构建一个完整的叙事，引发观者的思考和想象。 捕捉决定性瞬间： Henri Cartier-Bresson 提出的“决定性瞬间”概念，是指在复杂场景中，所有元素恰好融合，表达出某种意义的那个瞬间。我们将学习如何培养敏锐的观察力，等待并捕捉那些稍纵即逝的决定性瞬间。 第五站：后期处理的锦上添花 后期处理，并非是对照片的“修饰”或“造假”，而是对前期拍摄的补充和完善，是数字时代的“暗房”。 基础的调整：我们将介绍一些常用的后期处理工具和基本操作，如亮度、对比度、饱和度、锐度等的调整，帮助你优化照片的观感。 色彩的优化：学习如何通过后期调整色彩，使照片更加符合你的创作意图，例如校正白平衡，增强色彩的层次感，或者创造出特定的色彩风格。 裁剪与二次构图：有时候，后期裁剪也能起到优化构图的作用，让画面更加紧凑，突出主体。 风格的塑造：通过对色彩、影调、质感的细致调整，你可以为你的作品塑造出独特的风格，让你的照片在众多作品中脱颖而出。 开启你的视觉之旅 这本书的编写，旨在为你提供一个系统而全面的摄影入门指南。我们相信，只要你怀揣对摄影的热情，并愿意投入时间和精力去学习和实践，你一定能够掌握摄影的精髓，用你的镜头去记录、去表达、去创造。 让我们一起踏上这场激动人心的视觉探索之旅，从菜鸟到大师，用相机定格你眼中的世界，讲述属于你自己的光影故事。每一次的按下快门，都是一次新的发现；每一次的后期调整，都是一次新的升华。你手中的相机，将成为你最得力的伙伴，陪伴你捕捉生活中的每一个精彩瞬间，塑造出属于你自己的艺术风格。

评分☆☆☆☆☆

我一直对光影的运用充满好奇，总觉得摄影的魅力就在于捕捉那些转瞬即逝的光线变化，以及如何利用光线塑造画面。然而，现实是，我拍出来的照片总是灰蒙蒙的，要么太暗，要么太亮，色彩也显得很不自然。这本书的书名《从菜鸟到大师》虽然听起来挺唬人的，但“摄影初学者入门教程”几个字又让我觉得很亲切。我希望它能深入浅出地讲解光线的不同种类（自然光、人造光），以及如何根据不同的光线条件来调整相机设置，比如如何利用顺光、逆光、侧光来营造不同的氛围感。更重要的是，我希望它能提供一些实用的构图技巧，比如黄金分割、三分法、对称构图等，并解释这些构图法则背后的逻辑，让我不仅仅是“知道”有这些法则，而是能“理解”并“运用”它们。如果书中还能包含一些基础的后期处理技巧，比如如何调整曝光、对比度、色彩平衡，那简直就是锦上添花了。

评分☆☆☆☆☆

我是一名喜欢记录生活点滴的普通爱好者，手机拍照虽然方便，但总感觉缺少了点“专业感”。我一直梦想着能拥有一台属于自己的相机，并且能够拍出比手机更具艺术感的照片。这本书的封面设计就给我一种简洁大方的感觉，书名《从菜鸟到大师-摄影初学者入门教程》更是吸引了我，尤其是“菜鸟”和“入门”这两个词，让我觉得这本书完全不会有学习门槛。我期待这本书能够解答我一些最基本的问题，比如相机不同模式（P、Av、Tv、M）的区别和适用场景，不同镜头（定焦、变焦）的功能和选择，以及闪光灯的使用技巧，避免拍出“死亡打光”的效果。此外，我还想了解一些关于色彩学的知识，比如如何利用色彩来表达情绪，以及如何处理照片中的色彩冲突。如果书中能包含一些关于不同拍摄题材（人像、静物、街拍）的入门级指导，那就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影入门书简直是为我量身打造的！作为一个连相机都快拿不稳的“胶片杀手”，我对摄影的印象一直停留在“点点点”就能出片的美好误区里。一直想学，但面对市面上琳琅满目的相机型号、各种参数设置，还有那些看起来高深莫测的术语，就直接劝退了。这本书的光是书名就给了我极大的信心，“从菜鸟到大师”——听起来就很励志，而且“初学者入门教程”更是精准定位了我的需求。我尤其关心那些最基础、最容易被忽略的点，比如如何正确握持相机，如何理解光圈、快门、ISO这些“三剑客”的关系，还有最头疼的构图问题。我希望这本书能用最通俗易懂的语言，配上清晰的图例，一步一步地引导我，让我明白为什么这样拍会更好看，而不是死记硬背那些参数。我期待它能让我摆脱“拍出来的东西像证件照”的窘境，开始拍出真正有故事、有情感的照片。

评分☆☆☆☆☆

作为一个喜欢旅行的人，我总是希望用照片记录下旅途中的美好瞬间，但每次拍出来的照片都差强人意，远没有亲眼所见的壮丽和感动。我之前也尝试过一些网上的免费教程，但感觉零散不成体系，很多概念理解起来模棱两可。这本书的书名《从菜鸟到大师-摄影初学者入门教程》让我看到了希望，特别是“初学者入门教程”这几个字，暗示着它会从最基础的知识讲起，不会让我望而却步。我最想知道的是，如何才能拍出有“空间感”和“纵深感”的照片？比如在拍摄风景时，如何让远处的山峰和近处的景物都能清晰地呈现，而不是一片模糊？另外，我也很想学习一些拍摄人物的技巧，比如如何引导被拍摄者摆出自然的姿势，如何捕捉到他们最真实的情感。我希望这本书能够提供一些关于视角、焦段选择以及景深控制的实用建议，让我能够拍出令人印象深刻的人像和风光大片。

评分☆☆☆☆☆

近来我对摄影产生了浓厚的兴趣，尤其是在社交媒体上看到许多优秀的作品，激发了我学习摄影的决心。然而，面对市面上琳琅满目的相机型号和配件，以及各种专业术语，我常常感到无从下手。这本书《从菜鸟到大师-摄影初学者入门教程》给了我很大的启发，特别是“从菜鸟到大师”这个目标，让我觉得学习摄影是循序渐进、可以实现的。我迫切希望这本书能为我提供一个清晰的学习路径，从相机最基础的组成部分和功能开始讲解，逐步深入到曝光控制、对焦技巧、白平衡设置等核心概念。更重要的是，我希望它能教会我如何“观察”和“思考”，不仅仅是机械地操作相机，而是能够有目的地去拍摄，去捕捉那些生活中容易被忽略的美。如果书中能包含一些不同场景下的实拍案例分析，并给出详细的拍摄思路和后期处理建议，那将对我非常有帮助，帮助我建立起摄影的初步认知和实践能力。