广播电视专业实训系列教材：摄影构图 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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郭艳民 著

图书标签:

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• 入门
• 教学

店铺： 广影图书专营店

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040368420

商品编码：29692214147

包装：平装

出版时间：2013-03-01

基本信息

书名：广播电视专业实训系列教材：摄影构图

定价：32.20元

作者：郭艳民

出版社：高等教育出版社

出版日期：2013-03-01

ISBN：9787040368420

字数：

页码：172

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》简明扼要地介绍了摄影构图的基本原理，重点剖析了一些具有代表性的摄影作品图例，重视摄影实训练习，强调实践性、操作性和系统性。
　　《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》主要内容包括：摄影构图元素处理、角度选择与运用、画面造型任务、色彩搭配与控制、摄影用光等，书中选用了大量经典作品和新作，结合各章节知识点，对实习、实训方案进行了详细说明，既可作独立的实训教材，也可与相应的摄影理论书籍结合使用。
　　《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》适用于高等院校广播电视专业、摄影专业实践教学，也可作为广大摄影爱好者的参考读物。

目录

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章 摄影构图概述
节 摄影构图的概念及基本原理
第二节 画幅形式与构图

第二章 画面构成诸元素处理
节 主体
第二节 陪体
第三节 前景
第四节 背景
第五节 空白

第三章 角度的选择与运用
节 拍摄方向
第二节 拍摄高度
第三节 拍摄距离

第四章 空间感、立体感与质感
节 空间感
第二节 立体感
第三节 质感

第五章 线条、形状与影调
节 线条
第二节 形状
第三节 影调

第六章 画面色彩的搭配与控制
节 影响画面色彩的因素
第二节 画面色彩处理

第七章 摄影用光
节 不同方向光线的运用
第二节 室外直射光的运用
第三节 室外散射光的运用
第四节 室内自然光的运用
附：实习实训基本要求

作者介绍

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文摘

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序言

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《光影的魔法：影像的视觉语言与空间叙事》 内容简介： 在信息爆炸的时代，视觉语言的魅力日益凸显。从新闻报道到艺术创作，从商业广告到社交媒体，一张精心构图的图片，能够瞬间抓住观者的目光，传递深刻的情感与信息。本书《光影的魔法：影像的视觉语言与空间叙事》并非一本单纯的摄影技术手册，而是一次深入探索影像构成背后奥秘的旅程。它旨在揭示摄影构图作为一种至关重要的视觉语言，如何通过对光影、线条、形状、色彩及空间的巧妙安排，构建出具有强大叙事力量的画面，引导观者的视线，影响其情感认知，并最终传递创作者的意图。 本书将带领读者从宏观的视觉原理出发，层层深入，理解构图的深层含义及其在不同影像类型中的应用。我们将首先审视构图的哲学基础——何为“观看”，以及人类视觉系统如何感知和处理信息。在此基础上，我们将系统梳理那些经过无数摄影师实践检验、被誉为“经典”的构图法则，如黄金分割、三分法、S形构图、对称构图、引导线构图等等。但本书的重点并非机械地套用这些法则，而是强调理解它们背后的逻辑与意图。例如，黄金分割之所以被广泛应用，是因为它符合人眼天生对比例协调的偏好；三分法之所以有效，是因为它能打破画面的死板，创造视觉上的张力与趣味。我们将通过大量精选的优秀摄影作品案例，分析这些法则在不同场景、不同主题下的灵活运用，以及它们如何服务于画面的整体氛围和叙事需求。 更为重要的是，本书将重点探讨“空间叙事”这一核心概念。在摄影中，空间并非简单的二维平面，而是承载着情感、信息和时间维度的载体。我们将深入分析摄影师如何通过构图来“塑造”空间，使其具有深度、广度、层次感，甚至暗示时间的流逝与人物关系。例如，利用前景、中景、远景的合理安排，可以构建出富有层次的空间感，引导观者从近到远，逐步探索画面；通过景深的控制，虚化背景，可以突出主体，营造出独特的氛围；而利用留白，则可以引发观者的想象，让画面产生无限的可能性。本书还将探讨人物在空间中的位置与姿态如何传递情感信息，以及如何利用环境元素来烘托人物的情绪与故事。 除了对经典构图法则的深度解析，本书还会触及一些更具前瞻性的构图理念。我们将讨论“负空间”（留白）的艺术，以及它在现代摄影中日益增长的重要性。负空间不仅能够简化画面，突出主体，更能够营造出一种宁静、沉思的氛围，甚至引发观者对画面之外的联想。此外，本书还会探讨“打破常规”的勇气与智慧。在掌握了基本的构图语言后，懂得何时以及如何打破这些法则，往往能创造出更具冲击力和个性的作品。我们将分析那些富有创新精神的摄影师是如何通过颠覆性的构图来表达独特的视角和情感。 本书的另一大亮点在于对“光影”的深刻剖析。光影是摄影的灵魂，它不仅仅是照明，更是塑造形体、营造氛围、引导情绪的关键元素。我们将从光的性质（硬光、软光、侧光、逆光等）出发，深入探讨不同光线条件对画面构图的影响。例如，侧光如何勾勒出物体的轮廓和质感，逆光如何创造出剪影的神秘感和轮廓光的美感，而漫射光又如何营造出柔和、均匀的画面。本书将强调，构图与光影是密不可分的，成功的摄影作品是将二者完美融合的结果。我们将通过大量的实拍案例，展示摄影师如何巧妙地利用光影的走向、强度和色彩来增强画面的视觉冲击力和叙事性。 本书的编写风格力求严谨而不失趣味，理论与实践相结合。我们避免了枯燥的学术术语，而是用通俗易懂的语言，结合生动形象的比喻和案例，来阐释复杂的构图原理。每一章节都配有大量的精美摄影作品图片，这些图片不仅是理论的例证，更是读者学习和实践的灵感源泉。读者可以通过对这些图片的细致观察和分析，来加深对构图法则和空间叙事理念的理解。 本书适合所有对摄影怀有热情，渴望提升影像表现力的人士。无论是初学者，还是有一定摄影经验的爱好者，亦或是希望在视觉传达领域有所建树的专业人士，都能从中获得宝贵的知识和启发。通过阅读本书，读者将能够： 深刻理解摄影构图的本质： 掌握构图不仅是技巧，更是一种思考方式和视觉语言。 熟练运用经典构图法则： 理解法则背后的逻辑，并在实践中灵活运用。 掌握空间叙事的方法： 学会如何通过构图来构建富有层次和情感的空间，讲好故事。 洞察光影的魅力： 了解光影如何影响构图，以及如何利用光影来增强画面的表现力。 激发创新思维： 鼓励读者在掌握基础后，勇于探索和创新，形成自己的视觉风格。 《光影的魔法：影像的视觉语言与空间叙事》并非终点，而是开启读者摄影创作新视野的起点。它将引导你用全新的视角去观察世界，用更精准、更富有情感的视觉语言去表达你对世界的理解与感悟，最终创作出触动人心的优秀影像作品。让我们一同踏上这场关于光影与空间的探索之旅，发掘影像中蕴含的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》的时候，我其实是抱着一种“看看也好，反正这个系列我一直都在关注”的心态。毕竟，在这个信息爆炸的时代，想要在视觉传达领域脱颖而出，掌握扎实的摄影技术是基础中的基础，而构图，更是摄影的灵魂所在。这本书从拿到手的那一刻起，就给我一种沉甸甸的专业感，厚实的纸张，清晰的排版，以及那一幅幅精美的范例图片，都预示着这本书并非只是泛泛而谈的理论堆砌，而是真正蕴含着实践的智慧。我翻开第一页，就被作者那深入浅出的讲解所吸引。他没有上来就抛出一堆晦涩难懂的术语，而是从最基本的视觉原理讲起，比如黄金分割、三分法，但又不止步于此，更深入地探讨了如何利用线条、形状、色彩以及光影来构建画面的视觉引导和情感表达。书中大量的案例分析，让我仿佛置身于真实的拍摄现场，跟随作者一起剖析每一张图片的构图技巧，理解其背后的逻辑和意图。我尤其喜欢书中关于“负空间”的章节，以往我总觉得画面留白过多会显得空洞，但作者通过实例证明了负空间在突出主体、营造氛围、引导观众视线等方面的重要作用，这对我以往的摄影观念产生了一次颠覆性的冲击。这本书的语言风格非常亲切，像是经验丰富的前辈在手把手地教你，而不是高高在上的说教。即使是初学者，也能在其中找到乐趣，并且感受到摄影构图的魅力。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前在学习摄影时，对于构图的理解一直停留在“把好看的东西放进取景框”这个层面，总觉得理论太多，与实际操作脱节。《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》这本书，彻底改变了我的看法。它最让我惊艳的地方在于，将抽象的构图理论与具体的实践技巧无缝衔接。书中不仅仅罗列了各种构图法则，更重要的是，它教会了我如何根据不同的拍摄对象、不同的场景、以及想要传达的情感，灵活地运用这些法则。比如，在拍摄人物肖像时，作者详细讲解了如何通过调整拍摄角度、利用眼神光、以及运用前景和背景来突出人物的个性和情感。而在拍摄风光景物时，他又指导如何利用引导线、前景虚化、以及对角线构图来增强画面的纵深感和空间感。书中还穿插了许多“陷阱”和“误区”的提醒，这对于新手来说尤为重要，能够避免走弯路。我特别欣赏书中关于“打破常规”的讨论，在掌握了基本构图法则之后，如何才能在不失专业性的前提下，创造出更具个性和创意的画面，这本书提供了很好的思路。阅读过程中，我经常会停下来，回忆自己拍摄过的照片，然后对照书中的分析，发现自己当时忽略了哪些重要的构图细节。这种“温故知新”的过程，让我的摄影技术得到了快速的提升。

评分☆☆☆☆☆

作为一名影视后期制作人员，虽然我不是直接的摄影师，但理解摄影构图对于我后期的剪辑、调色、甚至特效制作都至关重要。所以，我选择了这本《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》来学习。《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》这本书，真正让我体会到了“眼见为实”的力量。书中大量的摄影作品，配以细致入微的构图分析，让我对“好照片”的构成要素有了全新的认识。我特别喜欢书中关于“景深”与“构图”相结合的章节，作者通过实际案例，展示了如何利用浅景深来突出主体，虚化背景，从而在画面中形成更强的视觉冲击力。同时，他也强调了在某些情况下，深景深如何能够展现更广阔的场景，并引导观众的视线在画面中游走。书中关于“对称构图”、“放射性构图”等经典构图法的讲解，深入浅出，配以清晰的图例，让我能够迅速掌握其要领。更让我惊喜的是，书中还探讨了一些更具现代感的构图趋势，比如“解构主义构图”和“极简构图”，这些内容为我的后期创作提供了不少新的灵感。这本书让我明白，构图不仅仅是技术，更是摄影师与观众之间的一种无声的沟通方式。

评分☆☆☆☆☆

我是一名摄影爱好者，一直希望能够系统地学习摄影构图方面的知识。《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》这本书，可以说是满足了我所有的期待，甚至超出了我的想象。书中首先从最基础的“点、线、面”元素入手，循序渐进地讲解了它们在画面构成中的作用。随后，作者详细介绍了各种经典的构图法则，如“黄金分割”、“三分法”、“对角线构图”等，并且都配有大量的实例，让我能够直观地理解这些法则的运用。最让我印象深刻的是，书中有一个章节专门讲解了如何利用“运动轨迹”来构图，这对于拍摄体育赛事、动物摄影等题材，有着极其重要的指导意义。作者还分享了许多关于“视角”和“透视”的技巧，让我明白，同一场景，不同的拍摄角度能够产生截然不同的视觉效果。而且，书中还鼓励读者在掌握基本法则后，要敢于创新和尝试，找到属于自己的独特风格。这本书的语言风格非常亲切，没有那种冰冷的技术术语，更多的是一种分享和引导。我感觉自己就像是和一位经验丰富的老师在一起交流，能够学到很多实用的技巧和宝贵的经验。看完这本书，我对摄影构图有了更深刻的理解，也更有信心去拍摄出更具视觉冲击力的照片了。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得摄影构图是一门玄而又玄的艺术，很难用文字来准确描述。但《广播电视专业实训系列教材：摄影构图》这本书，用一种非常直观和易懂的方式，将这门艺术“具象化”了。我最欣赏的是，这本书不仅仅是讲解“怎么拍”，更深入地探讨了“为什么这么拍”。作者通过大量的图文结合，详细分析了各种构图方式在视觉传播中的作用，例如，为什么某些构图能够让画面显得更稳定、更有力量，而另一些构图则能带来动感、神秘感。书中关于“平衡与不对称”、“简洁与繁复”的对比分析，让我对画面的整体布局有了更深刻的理解。我记得有一个章节专门讲了如何利用“视觉焦点”来吸引观众的注意力，并提供了多种方法，如利用色彩对比、光影变化、以及画面元素的引导。这对我平时拍摄新闻图片，或者需要快速抓住观众眼球的题材，提供了非常实用的指导。而且，书中还涉及到一些关于“留白”和“呼吸空间”的讨论，这对于提升画面的高级感和艺术性有着至关重要的作用。总而言之，这本书不仅仅是一本技术手册，更是一本能够启发我摄影思维的指南。