现代影视传播(现代传播学丛书) 9787302373056 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曾耀农，丁红 著

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出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302373056

商品编码：29704581987

包装：平装

出版时间：2014-08-01

基本信息

书名:现代影视传播(现代传播学丛书)

定价：29.00元

售价：19.7元,便宜9.3元,折扣67

作者:曾耀农,丁红

出版社：清华大学出版社

出版日期：2014-08-01

ISBN：9787302373056

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

本书在论述影视传播的发展中，详尽地分析了影视的传播属性、内容、功能和效果，影视传播的符号系统、语言系统，影视传播的形态和过程、接受，三网融合语境中影视传播的趋势，后现代思潮对影视传播的影响等诸多问题，对影视传播学的建构做出的贡献，拓展了现代传播学视野。

内容提要

在现代传播学理论体系中，影视传播是一个重要的组成部分。影视艺术具有与生俱来的传播属性，在现代社会中发挥着特殊的传播功能。影视是现代社会中*感召力的一种视听综合的传播媒介，它的意义运载工具就是经过编导精心调配的视觉符号和听觉符号。
　　《现代传播学丛书：现代影视传播》运用现代传播学原理，对中外影视传播现象进行详细的考察，内容丰富，观点新颖，论证翔实，语言流畅，值得影视艺术研究者与爱好者认真阅读。

目录

章影视的传播属性、内容和功能
节影视的传播属性
第二节影视的传播内容
第三节影视的传播功能
参考文献

第二章影视的符号系统与传播效果
节电影与电视的历史回顾
第二节影视的符号系统
第三节影视的传播效果
参考文献

第三章中西近期电影话语传播的比较
节后现代电影是一种世界观
第二节香港是中西影视文化的桥梁
第三节消费主义对中国大陆影视的制约
参考文献

第四章媒介融合与电视传播方式的转型
节媒介融合与电视'把关人'
第二节媒介融合与电视对外传播
第三节媒介融合与电视平民意识
第四节媒介融合与电视消费理念
第五节媒介融合与电视双向传播
参考文献

第五章后现代思潮对影视传播的影响
节中国近期电影后现代性策略
第二节影视传播的艺术形式与文化品格
第三节后现代电影实现了高雅文化与低俗文化的融合
参考文献

第六章从《故宫》看国产纪录片的文化传播战略
节《故宫》的文化传播现状
第二节国产纪录片文化传播中出现的问题
第三节国产纪录片相应的解决战略
参考文献

第七章从《非你莫属》看求职类电视栏目的运作模式
节我国求职类电视栏目概况
第二节从《非你莫属》看求职类电视栏目的特点
第三节从《非你莫属》看求职类电视栏目产生的社会效果
第四节我国求职类电视栏目中存在的争议
第五节如何让求职类栏目达到佳的社会效果
参考文献

第八章从《鲁豫有约》的改版看电视访谈节目的嬗变战略
节电视访谈类节目扫描
第二节我国电视访谈类节目的问题
第三节《鲁豫有约》改版前后对比
第四节我国电视访谈类节目的发展策略
参考文献

第九章《青衣》对女性主义的解读及价值
节女性主义及其在中国影视作品中的呈现
第二节《青衣》对女性主义的读解
第三节《青衣》的女性主义价值
参考文献

第十章从《亮剑》看中国战争影视作品的英雄情结
节和平年代同样需要战争影片
第二节李云龙形象解读
第三节新世纪影视如何塑造英雄形象
参考文献

第十一章从《杜拉拉升职记》看商业文化的影视传播
节商战与婚恋情节纷繁复杂
第二节享受职场经验带来的快乐
第三节企业文化的形象呈现
第四节等级制度严酷而现实
参考文献

第十二章从《非诚勿扰》看婚恋类电视栏目的包装技巧
节《非诚勿扰》品牌包装技巧
第二节《非诚勿扰》内容包装技巧
第三节《非诚勿扰》形式包装技巧
第四节《非诚勿扰》给其他婚恋电视栏目的启示
参考文献

第十三章从《战马》看西方战争题材影片的和平诉求
节美国影片《战马》解读
第二节西方战争题材电影的演变历程
第三节反战电影的传播价值
第四节《战马》对我国战争电影的启示
参考文献

第十四章冯小刚电影的后现代文化景观
节中国的后现代语境
第二节冯小刚后现代性质电影的文化元素
第三节冯小刚电影对影视传播的启示
参考文献

第十五章湘西题材电影对当地风土人情的影像化展现
节画面选取的巧妙性与湘西的自然景观
第二节音乐穿插的灵动性与湘西的民俗风情
第三节意象表达的丰富性与湘西的精神品格
参考文献

第十六章从《屈原大传》看影视对历史人物的传播
节历史上的屈原与艺术中的屈原
第二节影视艺术塑造屈原形象的价值
第三节剧本《屈原大传》的缺陷和不足
参考文献

第十七章从《步步惊心》看小说与影视的互动营销
节小说与影视的互动营销现状
第二节从《步步惊心》看小说与影视互动营销的市场背景
第三节从《步步惊心》看互动营销手段的运用
第四节从《步步惊心》看小说与影视互动营销出现的问题
第五节小说与影视的互动营销措施
参考文献

第十八章从《中国好声音》看电视选秀类节目的未来走向
节《中国好声音》走红的背景与成功之处
第二节我国音乐选秀节目存在的弊端
第三节我国电视选秀节目的转型趋势
参考文献

第十九章《远方的家——边疆行》的叙述策略
节身临其境的真实记录
第二节独辟蹊径的平民视角
第三节异乎寻常的细节运用
参考文献

第二十章从《舌尖上的中国》看国产纪录片的国际营销与传播
节国产纪录片发展概论
第二节《舌尖上的中国》国际营销与传播得失
第三节国产纪录片的国际市场营销现状及障碍
第四节国产纪录片走向国际市场的策略
参考文献

第二十一章视频网站在影视传播中的问题与对策
节视频网站的发展历程
第二节视频网站的经济特征
第三节视频网站的主要分类
第四节视频网站商业模式的主要问题
第五节视频网站商业模式的优化思路
参考文献

第二十二章从《一触即发》看微电影的传播特征
节微电影的概念探讨
第二节微电影的传播特点
第三节微电影的未来发展趋势
参考文献

作者介绍

文摘

序言

《叙事的力量：解码影像的深度吸引力》 内容简介 在信息爆炸的时代，影像以其直观、生动、易于接受的特性，迅速成为信息传播与文化建构的核心媒介。本书《叙事的力量：解码影像的深度吸引力》并非专注于某一本特定书籍的内容，而是旨在深入剖析影像叙事所蕴含的强大力量，探究其如何吸引、影响并塑造我们的认知与情感。本书将从多维度、跨学科的视角，为您揭示影像的魅力所在，以及其在现代社会中扮演的关键角色。 第一章：影像的演进与传播的变革 本章将追溯影像媒介的发展历程，从最初的摄影、早期电影，到电视的普及，再到数字技术驱动下的互联网影像和移动端传播，勾勒出影像传播技术革新与社会变革的相互作用。我们将探讨不同时期影像媒介的特性、传播方式的演变，以及这些变化如何深刻地影响了信息的获取、内容的生产以及受众的接收习惯。我们将审视早期电影作为一种新兴艺术形式，如何颠覆传统的说书和戏剧表演，通过蒙太奇、镜头语言等技术创造出全新的视听体验。接着，我们会分析电视的出现如何将影像带入千家万户，成为家庭娱乐和信息获取的中心，并由此引发的社会文化变革，例如大众文化的形成和国家认同的构建。最后，我们将聚焦于数字时代，探讨互联网、社交媒体、流媒体平台等如何彻底改变了影像的生产、分发和消费模式，使得影像传播呈现出前所未有的多元化、互动性和碎片化特征。本书将引导读者理解，每一次影像传播技术的飞跃，都伴随着一次传播理念和实践的深刻革命。 第二章：叙事的核心要素：如何构建引人入胜的故事 本章将聚焦于构成影像叙事吸引力的基石——故事本身。我们将深入剖析构成一个引人入胜故事的核心要素，包括人物塑造、情节设计、冲突构建、主题挖掘等。我们将探讨如何通过精心设计的人物弧光，赋予角色鲜活的生命力和情感深度，让观众能够产生共鸣和认同。我们将分析不同类型叙事结构，如线性叙事、非线性叙事、碎片化叙事等，以及它们如何影响观众对故事的理解和体验。冲突作为推动情节发展的关键动力，我们将深入探讨不同形式的冲突（内在冲突、外在冲突）以及如何有效地设置和解决冲突，以保持观众的紧张感和期待感。此外，本章还将强调主题在影像叙事中的重要作用，探讨如何通过故事的表层情节， subtly（巧妙地）传达更深层次的意义和价值观，引发观众的思考。我们将借助经典电影案例，具体分析这些叙事要素是如何在实践中被巧妙运用，从而创造出触动人心的经典作品。 第三章：视听语言的魔力：影像的非语言沟通力量 影像的魅力，很大程度上源于其独特的视听语言。本章将深入剖析构成影像叙事骨架的视听元素，揭示它们如何超越纯粹的文字描述，直接触达观众的情感和潜意识。我们将详细解读镜头语言的奥秘，包括景别、角度、运动（推、拉、摇、移、跟）、构图等，分析它们各自的心理暗示和叙事功能。例如，特写镜头如何放大人物情感，全景镜头如何展现环境氛围，俯视角度如何营造压迫感，仰视角度如何增强人物的权威性。同时，我们将探讨色彩、光影、声音（音乐、音效、对白）在影像叙事中的关键作用。色彩的心理学意义，如红色代表热情或危险，蓝色代表冷静或忧郁；光影的运用如何营造氛围，制造神秘感或戏剧性；音乐如何引导观众情绪，音效如何增强真实感，对白如何塑造人物性格和推动情节。本书将引导读者认识到，影像叙事并非简单地“说什么”，而是“怎么说”，通过对视听语言的精妙运用，影像能够传递出复杂而微妙的情感和信息。 第四章：情感的共鸣与认知的塑造：影像对受众的影响力 影像叙事强大的影响力，在于其能够直接触及观众的情感，并潜移默化地塑造他们的认知。本章将深入探讨影像如何通过叙事技巧，引发观众的情感共鸣，并进一步影响他们的世界观和价值观。我们将分析如何通过人物的情感表达、情节的起伏跌宕、视听元素的配合，唤起观众的同情、喜悦、愤怒、恐惧等多种情绪。情感的共鸣不仅仅是短暂的宣泄，更能形成持久的记忆和认同。此外，本书还将重点关注影像在认知塑造方面的作用。影像所呈现的世界，往往会成为观众理解现实的参照。通过对特定群体、事件、议题的描绘，影像可能强化或改变观众的刻板印象，影响他们对社会问题的看法，甚至在潜移默化中塑造其意识形态。我们将探讨“框架效应”在影像叙事中的体现，以及如何识别和批判性地分析影像所传递的信息，避免被片面或偏激的叙事所误导。 第五章：跨媒介叙事的演变与融合 随着数字技术的发展，影像叙事早已不再局限于单一的屏幕。本章将探讨跨媒介叙事（Transmedia Storytelling）的兴起与发展，分析不同媒介之间的联动与融合如何构建出更加宏大、丰富的叙事体验。我们将审视电影、电视剧、游戏、漫画、小说、社交媒体等不同媒介如何相互补充、延伸，共同讲述一个完整的故事。例如，一部成功的电影可能衍生出前传小说、续集游戏、官方漫画，这些内容共同构成了一个庞大的故事宇宙，为观众提供了多层次、多角度的参与方式。我们将分析跨媒介叙事如何增强用户粘性，拓展故事的受众群体，并为内容创作者提供更广阔的创作空间。同时，本书也将探讨跨媒介叙事带来的挑战，例如如何保持故事的连贯性和一致性，以及如何管理不同媒介之间的信息流。 第六章：现代影像传播的挑战与未来趋势 在瞬息万变的现代社会，影像传播面临着前所未有的挑战和机遇。本章将展望现代影像传播的未来趋势。我们将探讨新兴技术，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能（AI）在影像叙事中的应用潜力，它们将如何颠覆传统的观影体验，创造出更加沉浸式、交互式的叙事形式。同时，我们将关注内容创作的民主化趋势，普通用户通过短视频平台、直播等方式，能够更便捷地进行影像内容的创作和传播，这既带来了内容的极大丰富，也对内容质量和真实性提出了新的考验。此外，本章还将讨论算法推荐、大数据分析对影像传播的影响，以及由此引发的“信息茧房”和“回声室效应”等问题。最后，我们将探讨在信息泛滥的时代，如何提升影像内容的质量和深度，以及如何构建更加健康、多元、负责任的影像传播生态。 结语 《叙事的力量：解码影像的深度吸引力》并非一本简单的教程，而是一场关于影像语言、叙事艺术与传播实践的深度探索。本书致力于引导读者从一个更宏观、更深刻的视角去理解影像的本质，去品味其蕴含的无限魅力。通过对影像叙事核心要素的解析，对视听语言的解读，对情感共鸣与认知塑造的探讨，以及对跨媒介叙事与未来趋势的展望，本书希望能为您提供一种全新的观看和思考影像的方式，让您在享受影像带来的愉悦的同时，也能洞察其背后深刻的文化和社会意义。无论您是影像内容的创作者、传播者，还是热情的观影者，本书都将为您打开一扇通往影像世界更深层理解的大门。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我之前对传播学的一些认识，很大程度上是停留在一些比较基础的理论，比如“魔弹理论”或者“议程设置”这类经典的观点。拿到这本《现代影视传播》之后，我迫切地想知道，在如今这个日新月异的媒体环境中，这些经典的理论是否依然适用，或者说，它们是如何被重新解读和发展的。尤其是“现代”这个词，在我看来，它意味着这本书应该会关注当下最新的发展趋势，比如短视频、直播、AR/VR等新兴技术对影视传播方式带来的颠覆性变化。我非常好奇，在这些新的传播模式下，传统的影视作品是如何适应和转型的，以及传播学又提供了哪些新的研究工具和理论框架来分析这些现象。我一直觉得，影视作品不仅仅是故事的讲述，更是一种文化符号的传递和意识形态的构建。这本书会不会深入探讨影视作品中隐藏的权力关系，或者它是如何潜移默化地塑造我们的社会认知和价值观念的？我希望能从中获得一些更深刻的理解，能够不仅仅是作为一名被动的影视消费者，更能以一个批判性的视角去审视我所看到的一切。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常简洁大气，那种深邃的蓝色背景搭配烫金的字体，瞬间就勾勒出一种专业严谨的学术氛围。拿在手里，纸张的质感也相当不错，不是那种廉价的滑面纸，而是略带哑光，触感温润，让人忍不住想翻开它。我刚开始接触这个领域的时候，对“传播学”这个词的概念有些模糊，总觉得它离我有点遥远。但这本书的书名“现代影视传播”，直接将抽象的概念落地到了我们日常生活中最熟悉不过的影视文化上，这一下子就抓住了我的兴趣点。我一直对电影和电视剧背后的运作机制充满好奇，比如一部影片是如何从一个想法变成一部完整的作品，又是如何通过各种渠道触达观众，甚至影响我们的观念和行为的。这本书从书名上来看，似乎就提供了一个很好的切入点，让我有机会去了解这些我平日里只是模糊感受到的现象背后，有哪些理论和实践在支撑。我尤其期待的是，它能否解释清楚，在如今这个信息爆炸的时代，影视作品是如何在海量的其他信息中脱颖而出，获得观众的注意力，并且能否在一定程度上预测和引导观众的喜好。这本书的副标题“现代传播学丛书”也暗示了其学术价值，我希望能从中学习到一些扎实的理论框架，但同时又不希望它过于枯燥乏味，理想的状态是理论与实践的结合，既有深度又不失可读性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常考究，一看就是出自一家专业的出版社，封面那种哑光质感和恰到好处的留白，都营造出一种沉静而富有思考的氛围，非常符合我对于一本严肃学术著作的期待。我一直对电影和电视作为一种强大的媒介，如何在潜移默化中影响社会文化和个人观念感到着迷。这本书的名称“现代影视传播”，直接点明了我最感兴趣的领域。我尤其希望它能深入探讨在当今数字化、网络化时代，影视作品传播的生态发生了哪些根本性的变化。比如，社交媒体和短视频平台的兴起，是如何改变了影视内容的生产、分发和消费模式的？传统的“明星效应”和“口碑传播”在新的传播语境下又扮演着怎样的角色？我希望这本书能够提供一些具有洞察力的分析，帮助我理解这些现象背后的逻辑。另外，我一直对“粉丝经济”和“社群传播”在影视领域的应用很感兴趣，书中会不会涉及到如何通过构建粉丝社群来增强影视作品的生命力和影响力，以及如何利用粉丝的力量进行二次传播和内容创作？我希望能从中学习到一些更具操作性的理论和方法。

评分☆☆☆☆☆

翻开书页，扑面而来的是一种厚重而清晰的学术气息。目录的设计就非常详尽，涵盖了从传播学的基本原理到影视产业的具体运作，再到新技术对影视传播的影响等一系列重要议题。我最感兴趣的部分是关于影视内容生产的伦理问题，这在当下社会尤为重要。随着技术的发展，内容的制造和传播变得越来越便捷，但也带来了一些不容忽视的挑战，比如虚假信息的传播、对社会价值观的潜在负面影响，以及内容创作的原创性与版权保护等。我希望这本书能够深入探讨这些复杂的问题，提供一些前瞻性的思考和解决方案。另一方面，我也很关注书中关于受众分析和媒介效果的章节。现代影视作品不仅仅是简单的娱乐产品，它们承载着文化、价值观，甚至政治导向。理解受众是如何接收、理解和回应这些信息的，对于我们认识社会、认识自身都至关重要。这本书能否提供一些新的视角来分析观众的观影行为，例如社交媒体在影视传播中的作用，以及粉丝文化如何影响影视内容的生产和流行，这些都是我非常期待了解的内容。我希望这本书能不仅仅停留在理论层面，还能提供一些具体的案例分析，这样能够帮助我更好地理解书中的概念。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本书的时候，立刻被它厚重的篇幅所吸引。这不仅仅是一本介绍性的小册子，而是一部系统性的学术著作，光是这一点就让我对它的内容充满了期待。我一直以来都对“内容为王”这句话在影视传播中的体现感到好奇。在信息爆炸的时代，有多少影视作品能够真正凭借其内容的深度和独特性在海量信息中脱颖而出？这本书会不会从内容创作、剧本打磨、视觉呈现等多个维度去剖析优秀影视作品的“内核”，并且探讨这些“内核”是如何通过现代传播渠道被有效地传递给目标受众的？我特别关注书中关于“叙事学”在影视传播中的应用。优秀的叙事是吸引观众的关键，而不同的叙事方式，例如非线性叙事、多线叙事等，又会对观众的理解和情感产生怎样的影响？我希望能在这本书中找到一些关于这些问题的深入解读，并且能够了解到一些不同类型影视作品在叙事策略上的差异。此外，我也非常期待书中关于“品牌化”和“IP化”的讨论。在现代影视产业中，如何将一部影视作品打造成具有持久生命力的品牌，并围绕其构建完整的产业链，这本身就是一个非常值得研究的课题。