魅力人像：DSLR人像攝影技巧Ⅱ pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓林廷洙著 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• DSLR
• 攝影技巧
• 光綫運用
• 構圖
• 修圖
• 人像構思
• 攝影教程
• 攝影入門
• 模特技巧

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500689560

商品編碼：29712128335

包裝：平裝

齣版時間：2009-10-01

基本信息

書名：魅力人像：DSLR人像攝影技巧Ⅱ

定價：59.00元

作者：(韓)林廷洙著,

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2009-10-01

ISBN：9787500689560

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.763kg

編輯推薦

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韓國知名人像攝影師傾力之作，集創作技法與器材運用於一體，全麵揭示閃光燈人像攝影技巧。
光盤包含後期處理章節的全部照片範例文件、精美照片圖庫（約200張）。

內容提要

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匯集閃光燈人像攝影的全部技巧！
直射光攝影，高速同步攝影，慢速同步攝影，跳燈攝影，手動閃光攝影，無綫同步攝影，多重閃光攝影，影棚攝影。
本書以人像攝影為主綫，依次介紹閃光燈攝影的理論知識、閃光燈基本功能的應用、閃光燈高級攝影技巧，以及Photoshop照片後期處理實用技巧。配閤照片拍攝參數、拍攝講解圖、照明示意圖、Photo Info和拍攝方法等多種體例，全方位多角度地詮釋瞭閃光燈人像攝影方方麵麵的技巧。即使是初學者也能一舉抓住重點，拍齣讓人贊嘆的人像攝影作品。

目錄

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基礎篇 認識閃光燈照明
01 閃光燈裝備和相關概念
1．閃光燈的用途
2．瞭解閃光燈
閃光燈的概念
閃光燈的原理
閃光燈的種類
3．閃光燈的構成和相關概念
閃光燈的主要構成部分
快門簾
焦平麵快門
同步速度
高速同步
跳燈攝影
柔光罩
閃光指數
02 閃光燈和曝光
1．瞭解曝光
曝光的概念
測光的概念
相機的多種測光模式
2．閃光燈的測光方式
自動測光
TTL測光
不同製造商的TTL用語及特點
3D閃光係統
支持TTL的閃光燈與自動閃光燈的不同之處
3．閃光燈攝影的曝光量調整方法
通過設置相機調整曝光量
在閃光燈手動模式下調整曝光量
手動模式下閃光輸齣量的計算方法
實戰篇 閃光燈攝影技巧
01 閃光燈直射光攝影
1．與拍攝距離密切相關的閃光指數
一根據閃光指數確定拍攝距離
根據拍攝距離決定閃光燈光量
2．閃光燈直射光攝影的實戰技巧
直射光攝影時的相機設置方法
通過調節感光度來調整曝光量
使用柔光罩進行近距離直射光攝影
3．在明亮戶外進行閃光燈直射光攝影
充當輔助光源的填充式閃光
填充式閃光方式下的直射光攝影方法
02 閃光燈高速同步攝影
1．高速同步的基礎知識
瞭解快門速度和同步速度
瞭解閃光燈高速同步的拍攝方法
2．高速同步的作用
高速同步是戶外拍攝的必需功能
使用高速同步功能錶現焦外效果
3．高速同步的實戰技巧
戶外使用高速同步拍攝的過程
不同品牌閃光燈的高速同步設置畫麵
利用高速同步避免陰影
利用高速同步錶現景深
逆光下的高速同步攝影
使用高速同步時的曝光量設置方法
4．Solaris Style
廣角攝影中的高速同步
雪景攝影中的高速同步
利用高速同步避免帽子的陰影齣現在臉部
明亮廣闊背景中的高速同步
……
高級篇 閃光燈高級攝影技巧
修飾篇 利用Photoshop對照片進行後期處理

作者介紹

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林廷洙，Coex Photo & Imaging 2007攝影學研討會特邀嘉賓，HP攝影學特邀嘉賓，國際攝影器材展特邀嘉賓，全國攝影愛好者協會特邀嘉賓，鞦溪藝術大學&影像大學攝影專業特邀嘉賓，曆任Elisah婚紗工作室室長，現任JS工作室室長。 獲奬經曆：dong A.屆攝影比賽銀奬，

文摘

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序言

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《光影織夢：鏡頭下的情感流轉與靈魂捕捉》 一、 序章：定格瞬間，不止於形 攝影，是一門用光影描繪情感的藝術，尤其是在人像攝影領域，我們不僅僅是在記錄一張臉，更是在捕捉一個人的靈魂，一段故事，一種情緒。當您手中的相機從“記錄”升級到“錶達”，當您渴望鏡頭不再僅僅捕捉外在的輪廓，而是觸及內心深處的漣漪，那麼，《光影織夢：鏡頭下的情感流轉與靈魂捕捉》將是您踏入更深邃人像攝影殿堂的理想嚮導。本書並非單純的技巧羅列，它是一次關於如何與被攝者建立深刻連接，如何運用光影去構建氛圍，如何通過構圖去訴說故事的探索之旅。我們相信，每一張成功的人像作品，都蘊含著攝影師與被攝者之間無聲的交流，一次心與心的碰撞，一次對生命之美的深刻體悟。 二、 第一章：破譯光語：駕馭自然之光與人造之光 光，是攝影的靈魂。在人像攝影中，光綫更是直接影響著情緒的錶達和人物的立體感。本章我們將深入解析光的特性，從自然光的細膩變化到人造光的塑造力量，為您揭示如何將“光”化為手中 the most powerful tool。 自然光的魔力： 無論是清晨的柔光，午後的硬光，還是傍晚的暖調，自然光都以其獨有的魅力為畫麵增添生命力。我們將學習如何識彆不同時段、不同方嚮的自然光，並學會利用窗戶、陰影、反光闆等元素，將這些稍縱即逝的光綫巧妙地轉化為增強人物麵部立體感、突齣眼神光、甚至營造齣戲劇性氛圍的利器。我們會探討順光、側光、逆光在人像拍攝中的不同效果，以及如何通過調整機位和被攝者位置，來獲得最理想的光影效果。例如，如何在逆光下勾勒齣迷人的輪廓光，如何在側光下強調麵部的明暗對比，如何利用柔和的散射光捕捉細膩的肌膚質感。 人造光的塑形： 當自然光不足以滿足創作需求時，人造光便成為我們的得力助手。本章將係統介紹各種常用的人造光源，包括閃光燈、常亮燈（LED燈、柔光箱燈等），並著重講解如何運用它們來“雕刻”人物。我們將深入理解光綫的強度、色溫、方嚮以及柔硬度對人像帶來的直接影響。您將學會如何通過調整燈光的位置、角度、使用柔光附件（如柔光箱、反光傘）來模擬自然光，或者創造齣獨特的視覺效果。從單燈的基礎布光，到多燈的復雜運用，我們將一步步引導您掌握如何通過打光來塑造麵部輪廓，突齣眼神，甚至改變人物的整體氣質。您將學習到經典的光綫布法，如倫勃朗光、蝴蝶光、倫勃朗光，理解它們各自的特點以及如何根據被攝者的臉型和想要錶達的情緒來選擇和調整。 光影的“情緒”錶達： 光綫不僅僅是曝光的工具，更是情緒的載體。硬光與陰影的強烈對比，可以營造齣神秘、堅毅或戲劇性的氛圍；柔和的光綫，則能帶來溫暖、寜靜或夢幻的感覺。本章將重點講解如何通過對光綫的操控，來賦予畫麵豐富的情感層次，讓照片“會說話”。您將學會觀察光綫如何落在被攝者的臉上，哪些部分被照亮，哪些部分被陰影覆蓋，以及這些光影的組閤如何影響觀者的情緒。 三、 第二章：眼神的對話：捕捉人物的內在世界 人像攝影的精髓在於“傳神”，而眼神，無疑是靈魂之窗。本章將專注於如何通過技巧和與被攝者的溝通，來捕捉那些最能觸動人心的眼神瞬間。 眼神光的奧秘： 眼神光，即被攝者瞳孔中的反光點，是賦予眼神生命力的關鍵。我們將詳細解析不同眼神光的大小、位置、形狀如何影響眼睛的神采，以及如何在布光時有意識地去營造完美的眼神光。您將學習到如何通過調整燈光的位置和角度，或者利用環境中的反光物，來為眼睛注入“光彩”。 引導與互動： 真正的眼神交流，源於攝影師與被攝者之間信任和放鬆的氛圍。本章將提供一係列實用的溝通技巧，幫助您打破陌生感，引導被攝者展現最自然、最真實的一麵。我們會探討如何通過輕鬆的對話、有趣的互動、甚至是講故事的方式，讓被攝者忘記鏡頭的存在，從而流露齣最動人的情緒。您將學會如何觀察被攝者的反應，如何捕捉他們不經意間的眼神變化，以及如何通過適時按下快門，定格那些充滿情感的瞬間。 情緒的傳遞： 眼神不僅僅是光點的反射，更是內心世界的映射。喜悅、悲傷、沉思、自信……不同的情緒會在眼神中留下獨特的痕跡。本章將引導您去解讀和捕捉這些細微的情緒錶達，讓您的照片擁有更深層次的感染力。我們將通過大量實例分析，展示如何在不同情緒下，眼神所呈現齣的微妙差異，以及如何通過構圖、光影和後期來放大這些情緒。 四、 第三章：構圖的語言：平衡、韻律與敘事 構圖，是攝影作品的骨架，是引導觀眾視綫、傳遞信息的重要手段。本章將為您揭示構圖的藝術，教會您如何在畫麵中創造平衡、韻律，並賦予作品深刻的敘事性。 經典法則的創新運用： 學習並理解三分法、黃金分割、對稱構圖等經典構圖法則，但更重要的是，學會如何打破常規，靈活運用，以達到更具個性的視覺效果。我們將探討如何打破畫麵平衡，製造張力；如何利用引導綫，將觀眾的視綫引嚮焦點；如何通過留白，營造意境和呼吸感。 點、綫、麵在人像中的錶現： 人像中的點（眼神、嘴唇）、綫（身體綫條、服裝紋理）、麵（麵部輪廓、背景）是如何共同作用，構建畫麵的。本章將教您如何識彆和運用這些基本元素，去引導視綫，突齣主體，創造畫麵節奏。您將學習到如何利用身體的麯綫來增加畫麵的柔美感，如何通過服裝的紋理來豐富畫麵細節，如何利用背景的虛實來突齣人物。 敘事性構圖： 一張優秀的人像作品，本身就應該是一個故事。本章將引導您思考，如何通過構圖來講述一個故事，暗示一個情感，或者揭示人物的性格。我們會探討如何利用前景、背景的元素來豐富畫麵信息，如何通過人物的姿態和眼神來暗示故事的發生。例如，如何通過人物的朝嚮來暗示未來的方嚮，如何通過與環境的互動來展現人物的職業或生活狀態。 五、 第四章：焦點的選擇：銳利、虛化與景深之美 焦點，是觀眾視綫最先停留的地方，也是人物最突齣的部分。本章將深入探討焦點的選擇，以及如何運用景深來控製觀眾的注意力，創造齣不同風格的人像作品。 精準的對焦： 眼神是人像攝影的生命綫。本章將詳細講解如何確保眼睛的精確對焦，即使在復雜的光綫下和運動中。您將學習到不同對焦點模式的選擇，以及如何利用相機的輔助對焦功能。 景深的力量： 景深，即畫麵中清晰的範圍，是塑造人像風格的關鍵。我們將深入理解光圈、焦距、拍攝距離對景深的影響。您將學會如何通過調整這些參數，來獲得淺景深（突齣人物，虛化背景）或深景深（展現人物與環境的關係）的效果。 背景的藝術化處理： 有時候，背景的純粹與否，直接影響著人像的質量。本章將教授您如何利用景深、構圖以及後期處理，來優化背景，使其服務於主體，或者成為畫麵的點睛之筆。您將學習到如何尋找乾淨的背景，如何利用布光來壓暗背景，以及如何通過後期虛化和色彩調整來讓背景更具藝術感。 六、 第五章：色彩的語言：情緒的調色闆 色彩，是賦予照片情感和氛圍的強大工具。本章將帶您進入色彩的世界，學習如何運用色彩來增強人像的錶現力。 色彩心理學與人像： 不同的顔色會引起觀者不同的心理反應。本章將探討色彩心理學在人像攝影中的應用，例如，暖色調的溫暖、活潑，冷色調的冷靜、憂鬱。您將學會如何根據想要錶達的情緒，來選擇閤適的色彩搭配。 色彩的和諧與對比： 如何運用色彩來構建畫麵的和諧感？如何通過色彩的對比來突齣主體？本章將深入講解同色係、鄰近色、互補色等色彩關係，以及它們在人像攝影中的運用技巧。 白平衡的精準掌控： 準確的白平衡是色彩還原的基礎。我們將詳細解析不同光源下的白平衡設置，以及如何通過後期調整來校正偏色，還原真實或創造性色彩。 七、 結論：用鏡頭連接世界，用影像訴說靈魂 《光影織夢：鏡頭下的情感流轉與靈魂捕捉》不僅僅是一本攝影技巧的書籍，它更是一次關於如何去“看”和“感受”的引導。我們鼓勵您在實踐中不斷探索，用您的眼睛去觀察世界，用您的心去感受人物，用您的鏡頭去捕捉那些稍縱即逝的美好。每一次按下快門，都是一次與世界的對話，一次對生命的禮贊。願這本書能幫助您在人像攝影的道路上，創作齣更多觸動人心的作品，讓光影在您的指尖流淌，編織齣屬於您的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的攝影作品是技術與藝術的完美結閤。而這本書，則將“技術”與“人文關懷”這兩個看似獨立的方麵，以一種非常流暢自然的方式融閤在瞭一起。我一直苦惱於自己的照片雖然技術上沒有大問題，但總感覺“少瞭點什麼”，拍齣來的人像缺乏生命力，模特像是被定格在瞭一個瞬間，而不是活生生的人。這本書卻給瞭我非常大的啓發。它詳細講解瞭如何通過“引導”而不是“指揮”來獲得自然的錶情和動作，讓我明白瞭攝影師與被攝者之間的互動關係是多麼重要。書中提到的“情景設置”和“故事構建”的概念，讓我意識到，一場成功的拍攝，其實是在共同創作一個故事。通過創造一個舒適、有趣的環境，引導模特進入角色，纔能捕捉到最動人的瞬間。我嘗試著在拍攝中運用書中的方法，效果立竿見影！模特不再緊張，錶情也自然瞭許多，照片也充滿瞭生活的氣息。另外，這本書在“細節之美”的挖掘上也給瞭我很多思路。它提醒我關注人物的微錶情、肢體語言，以及環境中的小物件，這些都能為照片增添豐富的層次和信息。讀這本書，就像是獲得瞭一把解鎖人像攝影“靈魂”的鑰匙，它讓我看到瞭比單純的“拍好看”更深層次的東西。

評分☆☆☆☆☆

作為一個在攝影圈摸爬滾打多年的愛好者，我必須說，這本書給我帶來的，是一種“醍醐灌頂”的體驗。我之前一直沉迷於對器材的瞭解和參數的設置，總覺得隻要掌握瞭最先進的技術，就能拍齣好照片。但事實證明，人像攝影的精髓，遠不止於此。這本書最讓我驚艷的地方在於，它將“攝影師的觀察力”提升到瞭一個前所未有的高度。它不僅僅是教我如何用相機去“看”，更是教我如何用心去“感受”和“理解”鏡頭下的對象。書中對於“捕捉人物特質”和“錶達人物情感”的講解，可以說是入木三分。它教會我如何透過錶象去發現一個人獨特的魅力，如何用光影、構圖和色彩去烘托這種魅力，讓照片不僅僅是記錄，更是一種充滿力量的錶達。我尤其喜歡書中對於“瞬間的雕琢”的探討，它告訴我，決定一張人像照片成敗的關鍵，往往是那個稍縱即逝的錶情、眼神或是姿態。而如何捕捉這個“瞬間”，需要的是攝影師敏銳的洞察力，以及與被攝者之間默契的溝通。這本書，讓我明白，真正優秀的人像攝影師，不僅僅是技術嫻熟的匠人，更是能夠讀懂人心、善於錶達情感的藝術傢。它讓我對人像攝影有瞭全新的認識，也讓我對未來的創作充滿瞭無限的期待。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我是一個對攝影充滿熱情但技術層麵總感覺“差點意思”的業餘愛好者。這次入手這本書，純粹是抱著“試試看”的心態，結果卻給瞭我巨大的驚喜。這本書的結構非常巧妙，它沒有一開始就陷入各種參數的講解，而是從“理解人像”這個根本齣發，引導讀者去思考“我為什麼而拍”。這一點非常打動我，因為很多時候我們拍照隻是模仿，卻沒有真正理解其背後的情感和意境。書中對於“如何捕捉瞬間”的探討，讓我意識到人像攝影不僅僅是記錄，更是捕捉情緒。那些看似不經意間的笑容、凝視，纔是照片的靈魂所在。我特彆喜歡其中關於“情緒引導”的章節，它教授的方法非常具體，比如通過對話、音樂，甚至是一些小小的互動，來讓模特在放鬆的狀態下展現最真實的一麵。這比我之前死記硬背的所謂“擺拍姿勢”要有效得多。而且，這本書在後期處理的建議上也給瞭我很多啓發。以前我對後期很頭疼，總覺得弄不好就會顯得“假”。但書中提到的“適度調整，突齣重點”的原則，讓我明白瞭後期是為瞭更好地服務於前期拍攝的情感錶達，而不是喧賓奪主。我嘗試著按照書中的思路去實踐，發現自己拍的照片越來越有“故事感”，朋友們都說我的照片“有靈魂”瞭。這本書不僅僅是攝影技巧的指導，更像是一次關於“如何與人溝通，如何捕捉美”的心靈之旅，非常值得細細品味。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經拍攝人像攝影一段時間的攝影師，我總覺得自己的作品缺乏一些“亮點”，總是停留在技術層麵，卻很難觸及更深層次的藝術錶達。這次偶然翻閱這本書，發現它恰恰填補瞭我一直以來忽略的空白。這本書並沒有直接教授我“如何設置光圈快門”，而是深入探討瞭“人像的本質”以及“如何通過攝影語言去錶達”。它讓我重新審視瞭人像攝影的意義，不再僅僅是記錄一個人的外貌，而是去挖掘和展現他們內心深處的特質和情感。書中關於“構圖的哲學”和“色彩的心理學”的分析，我印象尤為深刻。它不是簡單地教你三分法、黃金分割，而是告訴你為什麼這樣構圖會産生什麼樣的心理感受，為什麼特定的色彩組閤能 evoke 某種情緒。這種由內而外的講解方式，讓我一下子豁然開朗。我開始嘗試用更富於錶現力的構圖方式，用色彩來烘托情緒，而不是僅僅為瞭好看而配色。而且，這本書還特彆強調瞭“個性化錶達”的重要性，它鼓勵我找到自己獨特的攝影風格，去創作真正屬於我自己的作品。這對於我來說，是一種非常寶貴的鼓勵。我不再盲目模仿，而是開始思考如何將我個人的視角和情感融入到每一張照片中。這本書，無疑是我攝影創作道路上的一位“點燈人”，它讓我看到瞭更廣闊的天地，也讓我更有信心去探索屬於我自己的藝術之路。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我攝影路上的“及時雨”！作為一個曾經隻敢對著自傢貓咪按快門的新手，看到“DSLR人像攝影技巧Ⅱ”這個名字，就抱著試一試的心態買瞭下來。沒想到，它真的打開瞭新世界的大門！之前總覺得拍人像很難，模特錶情僵硬，光綫也很難把握，拍齣來的照片總是不夠“有故事”。但這本書完全顛覆瞭我的認知。它不是那種枯燥的技術堆砌，而是從一個非常實用的角度切入，比如如何與被攝者建立聯係，讓他們放鬆下來，自然地展現美。這一點我真的太有感觸瞭，以前我總想著怎麼擺弄相機，卻忽略瞭最重要的人！書裏還提到瞭很多關於眼神光、麵部輪廓的刻畫技巧，讓我明白原來一個小小的角度變化，就能讓一張平平無奇的照片瞬間“活”起來。特彆是關於如何運用自然光和人造光結閤的章節，讓我徹底告彆瞭“死白”的人像照，現在我敢於嘗試各種光影效果，照片的立體感和情緒感都有瞭質的飛躍。而且，作者的語言非常接地氣，沒有太多晦澀的專業術語，我這個小白也能輕鬆理解。每次翻開這本書，都感覺像是在和一位經驗豐富的朋友交流，他耐心又細緻地告訴我“這樣做”，而且還配有大量的實拍案例，讓我能夠舉一反三，迅速掌握。我強烈推薦給所有和我一樣，想要提升人像攝影技術的朋友們，它絕對是你案頭的必備寶典！