影像在血液中流動:發現風景:典藏版 9787551404365 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 彼得·沃森，劉芳元 著

圖書標籤:

• 攝影
• 風景
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• 視覺
• 影像
• 自然
• 典藏
• 攝影集

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551404365

商品編碼：29722708038

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	影像在血液中流動:發現風景:典藏版	作者	彼得·沃森,劉芳元
定價	78.00元	齣版社	浙江攝影齣版社
ISBN	9787551404365	齣版日期	2014-01-01
字數		頁碼	182
版次	1	裝幀	平裝
開本	12開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

《影像在血液中流動：發現風景（典藏版）》通過對92幅風光攝影佳作的深度分析，彼得·沃森的新力作將帶給你風光攝影的靈感與技術，幫助你拍齣令人矚目的風光大片。超過25年的成功攝影經驗傾囊相授，告訴你如何以攝影師的眼光來觀察風景，發現你未曾留意的美景，以及如何用攝影的手段來收藏風景的之處。風光攝影需要怎樣的器材？在戶外拍攝需要注意些什麼？如何用光、構圖，如何進行適當的後期處理？ 　　《影像在血液中流動：發現風景（典藏版）》既講攝影美學，也講實用技術，是一本理想的風光攝影進階指導。 　　《影像在血液中流動：發現風景（典藏版）》是英國風光攝影大師彼得·沃森的力作，以講述照片背後故事的方式，講解瞭風光攝影的用光與構圖，並解釋瞭如何去發現適閤拍攝的景緻。

作者簡介

彼得·沃森，少年時期就開始接觸攝影，主要拍攝黑白風光，在自傢的暗房中洗印照片。他拍攝的照片曾在當地藝術商店齣售，這一早期的成功經曆激勵他更為認真執著地投身於攝影，後來他成為使用4英寸×5英寸大畫幅相機的專業攝影師。 彼得現為英國Images Colour Library公司的特約攝影師，其作品見諸圖書、雜誌、旅遊手冊、年曆、賀卡、唱片套、CD及錄影帶封畫等，參加展覽，並被印刷發行或用於電視廣告。除瞭風光攝影外，彼得還接受客戶的委托拍攝，其中主要是建築攝影以及影室拍攝。他齣版有《景色之光》（LIGHT IN THE LANDSCAPE）和《捕捉光綫》（CAPTURING THE LIGHT）等專著。

目錄

導言 章 裝備 第二章 技術 第三章 光綫於風光 第四章 構圖與設計 第五章 近距離觀察 第六章 何處尋風景

編輯推薦

文摘

鏡頭、濾鏡和三腳架 　　在風光攝影師的隨身相機包裏，鏡頭、濾鏡和三腳架都是不可或缺的裝備。隻要認真挑選，它們將會成為你的忠實伴侶。變焦鏡頭和定焦鏡頭 　　現在，變焦鏡頭使用非常廣泛，並經常作為相機套裝的一部分齣現。人們認為它在光學性能上稍遜色於定焦鏡頭，但兩者的差距在不斷縮小．一般而言，變焦鏡頭所獲得的圖像並不比定焦鏡頭差。變焦鏡頭的大光圈一般不如定焦鏡頭大，這意味著變焦鏡頭在光綫較暗或在夜晚時分錶現不佳，這雖然並不是一個太大的缺陷，卻不利於拍攝風光。與定焦鏡頭相比，變焦鏡頭往往較大較重，但攜帶一支變焦鏡頭就相當於攜帶數支定焦鏡頭，這也多少彌補瞭變焦鏡頭過重這一缺陷。我發現，變焦鏡頭真正的缺點在於鏡身上沒有景深刻度。在對焦時這個刻度非常實用，沒有瞭它，在確定超焦距的時候就要依賴揣測瞭。但在權衡利弊之後，我認為變焦鏡頭是風光攝影師好的選擇。 　　在購買一颱新相機時通常會附送一支廉價的變焦鏡頭，這些套裝鏡頭是經濟的選擇。倘若你想拍攝畫質更好或更高精度的圖像，好還是購人一支更貴的鏡頭。銳度很高的照片需要佳的光學鏡片，無疑這也會是昂貴的。一支優良的鏡頭往往比相機機身還要貴，這聽起來似乎過於，但一支好鏡頭是值得你去投資的，它會齣色地為你服務很多年。我建議還是在財力允許範圍之內，買一支性能盡可能好的鏡頭。目前，除瞭主流相機製造商之外，還有一些專門的鏡頭製造商．生産與市麵上大多數機身都能匹配的鏡頭，如適馬、騰龍和圖麗等。如果你覺得圖像防抖功能很重要，可以購買佳能的lS、尼康的VR、適馬的OS或騰龍的VC係列鏡頭。 　　濾鏡和濾鏡係統 　　盡管圖像後期處理軟件飛速發展，但有些濾鏡仍舊扮演著重要的角色。對於戶外攝影師來說，有兩種濾鏡是不可或缺的：中灰鏡和偏振鏡。 　　中灰鏡 　　這種濾鏡主要用來吸收多餘的光綫，它不會（也不該）産生色偏。正如它的名字，就顔色而言，它完全是中性的。中灰鏡配閤較長的曝光時間（即較低的快門速度）尤其有效，如拍攝瀑布水流時，能使其顯得模糊而柔和。長時間曝光也可以頗富創造性地增強天空的色彩效果，尤其是在黎明或黃昏時分，常常會營造齣魔幻的氛圍。對頁圖就是一個很好的例子。 　　這些濾鏡的密度從1／3擋到10擋不等，濾鏡錶麵標有它的密度，從0．1（代錶吸收1／3擋曝光量）開始，依次為0．2（吸收2／3擋曝光量）、0．3（吸收1擋曝光量）等。 　　還有一種中灰漸變鏡，主要用於減暗天空的亮度。中灰漸變鏡的顔色從純黑色過渡到透明色，它可以在地麵曝光不受影響的情況下減暗天空顔色。在第二章中．我們會談到．這對拍攝曝光正確的圖像至關重要。正因為如此．中灰漸變鏡（俗稱灰鏡）在風光攝影中也是使用廣泛的濾鏡。 　　偏振鏡 　　偏振鏡也是風光攝影的重要附件，它的作用主要是增加顔色飽和度，控製高光及減少潮濕錶麵的反光。因此，葉子和植被的顔色會顯得更加自然，水麵看起來也更加清澈。在本書57頁有一幅例圖。偏振鏡也常用在加深天空的顔色上．且不會影響雲朵的亮度。用偏振鏡處理天空的效果很明顯．具有少量雲朵的天空在使用偏振鏡之後．立刻就煥發齣瞭勃勃生機。偏振鏡大可以吸收2擋曝光量，偶爾這會很有幫助。 　　濾鏡係統 　　將濾鏡與鏡頭相連的主要有兩個係統：鏇入係統和槽位係統。適用於鏇入係統的是圓形濾鏡．可以直接鏇入鏡頭的螺紋。鏇入係統用的人很多，但它不適用於中灰漸變鏡．因為鏇入的濾鏡片無法在鏡頭前垂直移動。 　　……

序言

導言 章 裝備 第二章 技術 第三章 光綫於風光 第四章 構圖與設計 第五章 近距離觀察 第六章 何處尋風景

遺忘的軌跡：被時間和塵埃掩埋的古老城邦 引言 在時間的洪流中，無數文明如流星般劃過天際，璀璨一時，卻又匆匆消逝，隻留下零星的遺跡供後人揣測。本書《遺忘的軌跡》便是一次深入時空縫隙的探索，試圖拼湊齣一個在曆史長河中幾乎被遺忘的古老城邦——“埃隆”的輪廓。我們並非要重現其輝煌的建築或偉大的君王，而是要挖掘其最真實、最樸素的生活圖景，那些被時間塵埃掩埋的日常，那些在默默無聞中綻放又凋零的生命。 第一章：沙海的低語——城邦的誕生與地理環境 埃隆，一個在古籍中僅有寥寥數筆提及的名字，一個被浩瀚的沙漠吞噬的國度。本書的第一章，我們將沿著古老的商道遺跡，穿越漫漫黃沙，試圖描繪齣這個城邦最初的誕生之地。我們並非依賴於那些戲劇性的神話傳說，而是著眼於其生存的地理環境。 想象一下，在那片被烈日炙烤、被風沙雕刻的土地上，生命是如何掙紮求存的。埃隆的城邦並非建立在肥沃的土地上，而是依托於一個隱藏在地下深處的珍貴水源。這個水源，便是埃隆文明的生命之脈。我們通過對地質樣本和古代水利工程遺址的分析，重構瞭當時人們是如何發現、保護並巧妙利用這一有限資源的。 那個時代的埃隆人，麵對的是嚴酷的自然環境：劇烈的溫差，頻繁的沙塵暴，以及稀缺的植被。他們的生存智慧，體現在對每一滴水的極緻利用，對每一寸土地的精耕細作。我們將詳細分析埃隆的早期聚落形態，從最初的遊牧營地，到逐步形成的半固定村落，再到最終能夠抵禦風沙侵蝕的城牆雛形。這不僅僅是建築的演變，更是人類適應環境、改造環境的漫長而艱辛的曆程。 我們還會探討埃隆與周邊環境的互動。是獨立的文明，還是受到其他強大文明的影響？盡管埃隆自身的力量有限，但它並非完全孤立。通過對齣土陶器紋飾、金屬器皿風格的對比，我們能夠窺見其與遙遠貿易夥伴的聯係，哪怕這種聯係隻是通過少數幾件珍貴的物品來實現。這些“沙海的低語”，正是埃隆與外部世界交流的唯一證據。 第二章：磚石的呼吸——城邦的社會結構與日常生活 當城邦的輪廓逐漸清晰，我們便需要走進它的生活脈絡——那些用磚石壘砌起來的房屋，那些在街道上忙碌的身影。本書的第二章，將聚焦於埃隆社會的組織形態以及普通人的日常生活。 埃隆社會並非一個僵化的等級製度。盡管我們無法找到確切的國王列錶或貴族世係，但通過對墓葬的規模、隨葬品的豐富程度以及居所大小的差異，我們可以推斷齣當時社會存在著一定的分層。然而，埃隆人的社會結構似乎更側重於氏族或部落的聯閤，強調集體的力量來應對共同的挑戰。 我們將深入分析埃隆的經濟基礎。除瞭有限的農業，畜牧業無疑是其另一重要的支撐。綿羊、山羊、駱駝，這些適應沙漠環境的牲畜，為埃隆人提供瞭肉、奶、毛皮，也成為重要的交易媒介。我們通過考古發現的動物骨骼、飼養工具，以及對古代牧道的推測，來還原埃隆的畜牧業場景。 城邦的日常生活，體現在那些被時間遺忘的細節中。餐桌上擺放的食物，手中的勞動工具，孩子們玩耍的陶土玩具，這些看似微不足道的物品，卻承載著一個時代的溫度。我們將仔細解讀齣土的器皿，分析其材質、工藝和用途，例如用於研磨榖物的石磨，盛放水源的水罐，以及用於烹飪的陶鍋。這些器物，是埃隆人日常智慧的結晶。 我們還將探究埃隆人的精神世界。盡管沒有留下宏偉的寺廟或宗教典籍，但從齣土的具有象徵意義的物件，如刻有神秘符號的石闆，或是在特殊地點發現的祭祀用品，我們可以嘗試解讀其信仰的痕跡。是對自然力量的敬畏，還是對祖先的追溯？這些“磚石的呼吸”，訴說著埃隆人如何在生存的壓力下，構建屬於自己的精神傢園。 第三章：塵封的智慧——埃隆的技術、藝術與文化傳承 每一個文明，無論大小，都有其獨特的智慧閃光點。本書的第三章，我們將深入挖掘埃隆在技術、藝術以及文化傳承方麵的成就，試圖展現其不為人知的創造力。 在技術層麵，埃隆人的實用主義精神尤為突齣。麵對嚴酷的環境，他們發展齣瞭獨特的建築技術，例如利用夯土和泥磚建造能夠隔絕高溫的房屋，以及巧妙的通風係統來降低室內溫度。我們對城牆遺址的勘察，也揭示瞭其防禦工事並非追求奢華，而是以實用、堅固為首要考量。 埃隆人的冶金技術，雖然可能不如同時期的其他大文明那樣發達，但其在工具製造和武器鍛造方麵，也展現瞭相當的水平。從齣土的銅質工具、鐵質兵器（如果存在的話），我們可以推測其礦産的開采和冶煉過程，以及對金屬材料的初步認知。 藝術方麵，埃隆人的錶達方式更為含蓄和內斂。他們的藝術更多地體現在裝飾紋飾上，這些紋飾往往簡潔而富有象徵意義。從陶器上的幾何圖案，到小型雕塑上的抽象造型，這些“塵封的智慧”，或許蘊含著埃隆人對自然、對生命的理解。我們將分析這些紋飾的演變，試圖找齣其可能代錶的意義，是風的形狀，水的痕跡，還是太陽的軌跡？ 文化傳承，是文明得以延續的生命綫。埃隆人是如何將知識和經驗傳遞給下一代的？雖然沒有文字記載，但我們推測，通過口頭故事、技能示範以及一些簡單的符號標記，埃隆人也在默默地傳承著他們的文化。那些代代相傳的生活技巧，那些在節日慶典中錶演的儀式，都是其文化生命力的體現。 第四章：靜默的終結——城邦的衰落與遺忘 曆史的車輪滾滾嚮前，即便是強大的文明，也難以逃脫衰落的命運。本書的最後一章，我們將聚焦於埃隆城邦的終結，以及它最終被時間遺忘的原因。 衰落的原因，往往是多方麵的。我們並非要製造戲劇性的衝突，而是試圖從考古證據中尋找蛛絲馬跡。氣候變化，可能導緻水源的枯竭，使得賴以生存的土地變得更加貧瘠。自然災害，如嚴重的旱災或周期性的洪災，也可能對脆弱的城邦造成毀滅性的打擊。 內部因素同樣不容忽視。當資源日益匱乏，社會內部的矛盾是否加劇？人口的遷徙，是否有導緻城邦逐漸空虛？我們通過對遺址中建築的破壞程度、生活垃圾的堆積情況，以及齣土的遺骸所能提供的信息，來推測埃隆城邦衰落的具體過程。 最終，埃隆城邦被黃沙掩埋，被曆史遺忘。它的消失，並非因為一場轟轟烈烈的戰爭，而更像是一次緩慢的、無聲的消退。它的居民，或許分散遷徙，融入瞭其他族群，或許在惡劣的環境中逐漸消亡。留下的，隻有被風沙雕刻的斷壁殘垣，和埋藏在地下的無數秘密。 結語 《遺忘的軌跡》是一次對沉默曆史的迴響。埃隆城邦的覆滅，並非一個悲壯的史詩，而是一個關於生存、適應與最終消逝的真實故事。通過對有限考古證據的細緻解讀，我們試圖還原一個曾經真實存在過的社群，他們的喜怒哀樂，他們的辛勤勞作，他們的智慧與脆弱。 本書並非要為埃隆城邦樹碑立傳，而是希望通過對這個被遺忘的角落的探索，喚起我們對所有渺小而偉大生命的好奇與尊重。每一個曾經存在過的文明，都曾是其所處時代的光芒，都曾是人類曆史畫捲上不可或缺的一筆。埃隆的故事，是關於人類在極端環境中不屈不撓的證明，也是關於時間無情衝刷一切的警示。希望通過本書，讀者能夠感受到那份跨越時空的連接，體會到曆史深處的溫度與重量。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我並非攝影領域的專業人士，但對美的追求卻從未停止。這本書最打動我的地方在於，它不僅僅呈現瞭一幅幅精美的風景照，更像是在講述一個個關於“看見”的故事。攝影師是如何在平凡的景緻中挖掘齣不平凡的意境？又是如何用光影、構圖和色彩來傳達一種難以言喻的情緒？每一次翻閱，我都會被那些細膩的紋理、微妙的光影變化以及大膽的色彩運用所吸引。有的畫麵遼闊壯麗，仿佛能聽到風的呼嘯；有的則幽靜深邃，讓人沉浸在靜謐的思緒中。這是一種視覺的盛宴，更是一種心靈的滌蕩。

評分☆☆☆☆☆

這套書的包裝就足夠讓人驚艷瞭，硬殼封麵，精緻的紙張，觸感溫潤，翻開扉頁，一股沉甸甸的藝術氣息撲麵而來。我一直對攝影藝術有著濃厚的興趣，尤其鍾愛那些能夠捕捉到自然最真實、最動人瞬間的作品。在瀏覽這本書之前，我曾花費大量時間在各種綫上畫廊和攝影網站上搜尋，但總覺得少瞭點什麼，直到我遇到這本《影像在血液中流動:發現風景:典藏版》。它的名字本身就充滿瞭詩意和力量，仿佛暗示著攝影師的眼睛與大自然的靈魂進行著一場深邃的對話，而那些影像，早已融入瞭創作者的生命，如同血液般奔湧不息。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠喚起強烈情感共鳴的藝術作品情有獨鍾。這套《影像在血液中流動:發現風景:典藏版》恰恰做到瞭這一點。我曾經以為風景攝影隻是簡單地記錄自然風光，但這本書讓我看到瞭攝影師對風景的深刻理解和獨特情感投射。它不僅僅是客觀的再現，更是主觀的錶達。每一張照片背後，都可能隱藏著攝影師的思考、感悟，甚至是某種哲學層麵的探索。閱讀這本書的過程，就像在和一位智者對話，他用鏡頭講述著大地的故事，引導我重新審視身邊的世界，發現那些被我們忽略的美好。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版是我個人非常看重的一點，畢竟對於藝術類書籍來說，形式和內容同等重要。這本《影像在血液中流動:發現風景:典藏版》在這方麵做得相當齣色。我個人比較喜歡那種留白恰當、文字與圖片和諧共存的編排方式，這樣不會讓人覺得壓抑，反而能夠讓觀者更加集中地欣賞每一幅作品。而這本書恰恰滿足瞭我的這種喜好。它就像一位得體的嚮導，在我欣賞美景的同時，又不過多地打擾，隻是默默地引導我發現更多的細節和內涵。這種設計，讓我覺得它不僅僅是一本書，更是一件值得珍藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

我常常會花上一個下午的時間，靜靜地坐在窗邊，伴隨著一杯熱茶，慢慢品味這本書中的每一幅作品。這種體驗，是任何電子屏幕都無法比擬的。紙張的質感、印刷的細節，都為我帶來瞭更加沉浸式的感受。我喜歡那種用指尖拂過照片的感覺，仿佛能夠觸摸到畫麵中的空氣，感受到大地的溫度。書中的構圖和色彩運用，也給瞭我很多啓發。它們不僅僅是為瞭美觀，更是為瞭更好地傳達攝影師想要錶達的情感和意境。有時候，我會反復觀看同一張照片，試圖理解它背後的故事，揣摩攝影師的創作心路。