时尚手册(一)时尚工作室与产品 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

法杰瓦尔 著

图书标签:

• 时尚设计
• 服装设计
• 时尚工作室
• 产品开发
• 服装产品
• 时尚手册
• 设计流程
• 行业实践
• 服装制作
• 时尚行业

店铺： 广影图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506459952

商品编码：29729646660

包装：平装

出版时间：2010-03-01

基本信息

书名:时尚手册(一)时尚工作室与产品

定价：58.00元

售价：40.6元,便宜17.4元,折扣70

作者:(法)杰瓦尔

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2010-03-01

ISBN：9787506459952

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.740kg

编辑推荐

内容提要

本书呈现了一个经由T台展示和卖场陈列的真实的时装世界，它完整地讲述了一场时装发布会所要表达的时尚概念是怎样产生及实现的。
本书旨在将时装定位于“产品”，并由此诠释时装设计师的工作内涵，介绍服装设计的创意方法。青年设计师卢兹开放了他的工作室和画室，并在各个环节负责人的帮助下，在书中阐明了一场时装发布会或一个产品目录、服装样板等具体工作的展开，带我们了解绚彩T台背后的细节。
书中提供了七百多张照片和插画，都是展示于公众，希望这本现场感的图书能给期望制作自己系列作品的年轻设计者提供一个原创而又活泼的工作方式，并通过在时尚工作室的工作经历得以洞察时装设计师这一职业。

目录

章　产品
　成衣
　主题
　历史主题
　故事板
　复古时装——迪迪埃·卢道的定义
　黑色小礼服——对迪迪埃·卢道的访谈
　新风貌——卢兹的定义
　逛街
　轮廓
　造型
　女装成衣经典
　细节设计与后整理
　构思收集——卢兹2006春夏作品集
　系列规划——卢兹2004春夏作品集
第二章　色彩与织物
第三章　概念
第四章　视觉展示　
第五章　从设计到生产
第六章　促销　
附录

作者介绍

文摘

序言

经典文学巨著导览：跨越时空的思想之旅 书名：思想的殿堂：西方哲学史精要 内容简介 《思想的殿堂：西方哲学史精要》并非一本教科书式的枯燥罗列，而是一场精心策划的、带领读者深入西方文明思想核心的智识探险。本书旨在揭示自古希腊肇始，历经中世纪神学沉思，直至现代与后现代思潮激荡的宏大思想演变脉络。我们聚焦于那些定义了人类认知、道德、政治和存在方式的根本性问题，并呈现提出这些问题的伟大灵魂的面貌与论证逻辑。 本书的结构严谨，叙事生动，力求在保持学术深度的同时，为普通读者提供清晰的理解路径。全书分为五大部分，每一部分都代表着一个关键的历史转折点和核心范式。 第一部分：理性的曙光——古希腊的奠基 本部分将读者带回爱琴海畔，探索西方哲学的源头活水。我们从米利都学派对“本源”（Arche）的追问开始，考察泰勒斯、阿那克西曼德如何试图以自然之物解释世界，打破神话思维的桎梏。随后，我们将深入巴门尼德“存在即不变”的形而上学坚固堡垒，并对照赫拉克利特“万物流变”的动态宇宙观，理解早期辩证思想的萌芽。 重点章节将聚焦于苏格拉底的“认识你自己”的伦理转向。我们详细剖析其著名的“产婆术”——苏格拉底反诘法（Elenchus）如何成为知识获取的根本方法论，以及柏拉图如何在其《理想国》中构建了影响后世两千年的“理念论”（Theory of Forms）。理念世界与现象世界的二元对立，如何为后来的宗教、科学和政治哲学提供了本体论基础。最后，我们将解析亚里士多德的系统性成就——从形式逻辑的建立，到物理学、伦理学（中道论），再到政治学（城邦的组织），他如何为人类理性构建了一个涵盖万有的知识体系。 第二部分：信仰与理性之桥——中世纪的沉思 进入中世纪，本书不再将此视为“黑暗时代”，而是探索信仰（Revealed Truth）与理性（Reason）之间紧张而富有创造性的对话。奥古斯丁的《忏悔录》是本部分的核心文本，我们探讨他如何将柏拉图主义与基督教神学熔铸一炉，确立了关于时间、记忆和自由意志的深刻洞见。 随后，叙事转向托马斯·阿奎那（Thomas Aquinas）。我们将详细解析他如何巧妙地调和亚里士多德的自然哲学与基督教教义，通过“五路论证”（Quinque Viae）试图以纯粹理性证明上帝的存在。这一时期的讨论，不仅仅是神学思辨，更是对人类认知局限性的严肃考察——理性的边界在哪里？信仰应占据何种地位？ 第三部分：人的觉醒——文艺复兴与近代科学革命 文艺复兴的回归对人文主义的再发现，标志着人类视角的重大转移。本书考察了从马基雅维利对“权力现实主义”的冷酷分析，到蒙田的个人经验的审视，如何逐渐将焦点从神转向人自身。 真正的颠覆发生在新兴的科学范式中。笛卡尔的“我思故我在”（Cogito Ergo Sum）不仅是认识论的起点，也是近代哲学个人主体性的确立。我们将深入分析笛卡尔的彻底怀疑，以及他如何试图以机械论的世界观来重塑宇宙图景。与此相对立的，是斯宾诺莎的泛神论——将上帝与自然同一的尝试；以及莱布尼茨的“单子论”，探讨实体与内在潜能的复杂结构。 第四部分：经验与先验的对决——启蒙时代的巨变 启蒙运动将理性推向了顶峰，但也带来了对其自身有效性的深刻质疑。本部分将两位经验主义巨匠和一位批判哲学家放在聚光灯下。洛克对“白板说”（Tabula Rasa）的阐述，以及他对政府的社会契约论的构建，直接影响了现代政治的形成。休谟则以其对因果律和归纳法的彻底解构，将经验主义推向了极致的怀疑论边缘，迫使哲学必须直面知识的非必然性。 康德的登场是全书的高潮之一。我们将详细解析他的“哥白尼式革命”——不是我们去符合对象，而是对象必须符合我们的先天认知结构。他调和了经验论与理性论的对立，通过区分现象界与物自体，为人类知识划定了清晰的疆界。其《实践理性批判》中对“绝对命令”的阐发，构建了至今仍在争论不休的道德律令。 第五部分：现代性的碎片与重建——十九世纪至今的思潮 十九世纪的哲学是对康德体系的修正、继承与反叛。黑格尔以其庞大的“绝对精神”体系，试图将历史视为一个辩证发展的逻辑过程，其对“异化”的分析对后世的社会理论产生了深远影响。 随后的反叛者对宏大叙事发起了挑战。叔本华对“盲目意志”的悲观洞察，以及尼采对“上帝已死”的宣告和“权力意志”的重估，标志着主体性哲学向非理性主义和生命哲学的过渡。达尔文的进化论，则从生物学层面冲击了人类中心主义的地位。 进入二十世纪，哲学进入了语言和生存状态的考察。我们会梳理逻辑实证主义（如维特根斯坦早期）对形而上学语言的清理工作，与海德格尔对“是”之意义的追问（存在论的复兴）之间的张力。最后，本书将简要概述现象学、存在主义（萨特、加缪）对个体自由与荒谬感的探索，以及后结构主义（福柯、德里达）对权力结构、知识谱系的解构，展示思想如何持续地批判和重塑我们所理解的世界。 本书的独特价值： 《思想的殿堂》的价值在于其史诗般的宏大视野与对关键概念的精准把握。它不是简单地介绍“谁说了什么”，而是深入探究“他们为什么那样说”，以及这些思想在历史长河中如何相互影响、彼此渗透，共同塑造了我们今日的思维模式。阅读本书，就如同拾级而上，亲手触摸人类文明中最坚固的思想基石。

评分☆☆☆☆☆

这本书在探讨行业趋势的演变时，展现出了一种令人信服的历史纵深感。它没有追逐转瞬即逝的热点，而是将眼光投向了影响时尚底层逻辑的文化、社会乃至技术变迁。这种宏观的视野，使得书中传授的知识具有极强的生命力，不易过时。我特别喜欢它对于“可持续性”和“数字化转型”这些前沿议题的处理方式，不是浮光掠影地提及，而是深入剖析了它们如何重塑供应链和消费者行为。作者的论证逻辑严密，引用了大量看似不相关的跨界数据作为支撑，使得观点既有理论支撑，又不失趣味性。读完相关章节，我感觉自己对整个时尚生态系统的运作机制有了更清晰、更立体的认知。它教会我的不是“做什么”，而是“为什么这么做”，这种根本性的理解，对于任何想要在这个领域深耕的人来说，都是无价之宝。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉的盛宴，那种高级感扑面而来，让人忍不住想一探究竟。我拿到手的时候，首先就被它的装帧质量所吸引，纸张的触感细腻光滑，印刷色彩饱满而富有层次感，一看就是用心打磨的作品。虽然我还没有深入阅读，但光是翻阅目录和零星的插图，就能感受到一股强大的专业气息。我尤其期待它在理论基础构建上的扎实力度，毕竟一个好的“手册”应该能为新手提供坚实的基石。我希望能从中学习到如何系统地梳理行业知识，而不是仅仅停留在肤浅的潮流展示上。毕竟，时尚的本质是设计与工艺的结合，我希望这本书能提供的是一种思维模式的构建，而非一时的流行指南。从排版布局来看，信息量似乎很大，但组织得井井有条，这让我对后续的阅读体验充满信心。我猜想，作者一定在如何平衡美学呈现与实用信息传达上花费了大量心血。如果它能像一本精心策划的时装秀后台手册一样，既有华丽的成品展示，又有幕后严谨的流程解析，那它绝对值得我为之投入时间。

评分☆☆☆☆☆

对于一个渴望系统化学习的读者来说，这本书的结构安排无疑是精心设计的。它似乎遵循着从宏观到微观，从理论到实践的清晰路径展开。我能清晰地感受到，每一个章节的过渡都经过了深思熟虑，仿佛在带领读者完成一次有目的性的探索旅程。特别是它在处理“知识点整合”时的技巧，将看似分散的元素巧妙地编织成一张完整的知识网。这不像是一本冷冰冰的教材，更像是一份经过反复打磨的“实操手册”，里面蕴含着大量的经验教训和高效方法论。我期待着在接下来的阅读中，能够将书中的理论框架迅速应用到我正在构思的个人项目规划中。这本书的价值，不在于它教给你多少具体的款式画法，而在于它能否构建起一套让你能独立思考和解决问题的专业体系。从目前的阅读体验来看，它完全有潜力成为我案头必备的参考书之一。

评分☆☆☆☆☆

如果从纯粹的审美角度来评价这本书的视觉呈现，那简直是一场视觉盛宴。每一页的设计都充满了克制而高级的品味，没有丝毫多余的装饰，每一张配图似乎都经过了精挑细选，它们不仅仅是装饰，更是对文字内容的强力佐证。我注意到，字体选择和留白的处理都极为讲究，这极大地提升了阅读的舒适度和效率。在信息密集型的书籍中，良好的版式设计是能否坚持读完的关键，而这本书在这方面做得无可挑剔。它散发出的那种“现代感”和“专业度”，很容易让人联想到那些国际一线设计事务所的内部资料。我猜想，如果一个刚接触这个行业的设计师拿到它，会立刻感到自己站在了一个更高的起点上。它成功地将复杂的概念可视化，让原本晦涩的专业术语变得直观易懂，这无疑是作者高超的编辑功力体现。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书的前几章，我最大的感受是，作者的叙事角度非常独特且贴近实战。它没有采用那种高高在上的专家口吻，反而像一位经验丰富的前辈，带着你穿梭在真实的时尚工作场景中。特别是在描述不同部门协作流程时，那种细节的描绘，仿佛能让人闻到工作室里特有的气味——混杂着布料的纤维、咖啡的香气和一丝丝紧张的压力感。我尤其欣赏作者对于“失败案例分析”的引入，这比单纯的成功学分享更有价值。它揭示了时尚产业光鲜外表下的残酷现实和无数次尝试与错误。这本书的行文节奏把握得很好，时而紧凑，时而舒缓，像是精心编排的音乐剧，高潮迭起。我甚至在某些段落停下来，反复咀嚼作者对一个细微决策的剖析，那种深度的挖掘，远超我预期的“手册”范畴。这更像是一份沉甸甸的行业“生存指南”，充满了洞察力和人文关怀。