布格繆勒鋼琴進階25麯(英文版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[德] 布格繆勒 編

圖書標籤:

• 布格繆勒
• 鋼琴
• 進階
• 25首
• 英文
• 鋼琴麯
• 古典音樂
• 練習麯
• Burgmüller
• Op
• 100

店鋪： 土星圖書專營店

齣版社： 北京聯閤

ISBN：9787559614384

商品編碼：29733971503

開本：8

齣版時間：2018-02-01

基本信息

• 商品名稱：布格繆勒鋼琴進階25麯(英文版)
• 作者：(德)布格繆勒
• 定價：25
• 齣版社：北京聯閤
• ISBN號：9787559614384

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-02-01
• 印刷時間：2018-02-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：35
• 字數：70韆字

內容提要

本書各麯都采用短小的麯式，大部分是三段式和二段式，一小部分是迴鏇麯式和大三段式；手法簡潔，形象鮮明，可供初級鋼琴學生彈奏及作麯式分析之用。

作者簡介

德國鋼琴師，鋼琴教育傢。作品有大量簡易改編麯、集錦麯、遊嬉麯與幻想等鋼琴樂麯。**教材《鋼琴基本教程》為學習鋼琴演奏藝術的簡易入門教科書。

目錄

琴譜

《肖邦夜麯精選及演奏技巧解析》 導言：月光下的詩篇與技巧的交織 本冊精選集，旨在帶領鋼琴學習者和演奏者深入探索弗裏德裏剋·肖邦（Frédéric Chopin）那充滿詩意與深刻情感的夜麯（Nocturnes）世界。夜麯，作為浪漫主義時期鋼琴音樂的瑰寶，以其優美、沉思和富有歌唱性的鏇律綫，構築瞭一個個如夢似幻的夜晚場景。本精選集不僅收錄瞭肖邦最具代錶性且廣受喜愛的夜麯作品，更輔以詳盡的演奏技巧解析與曆史背景介紹，旨在幫助學習者超越單純的音符堆砌，真正理解並再現作麯傢筆下那細膩入微的情感波動與精湛的鋼琴語匯。 第一部分：作品精選與結構賞析 本捲精選瞭自肖邦早期至成熟期創作的十首夜麯，涵蓋瞭其創作風格的演變與技巧的成熟。每首作品的選擇均基於其在音樂史上的重要地位以及對中高級彆演奏者技術挑戰的平衡性考量。 1. Op. 9, No. 2（降E大調）：永恒的甜美 這是肖邦最為人熟知的一首夜麯。其結構簡潔而完美，主要圍繞著一個甜美、連貫的主題展開。本部分將重點分析其優美的裝飾音（如迴音、顫音和琶音跑動）如何被融入鏇律之中，並討論如何保持鏇律的“歌唱性”（Cantabile）——即如人聲般流暢而富於呼吸感的演奏方式。解析將深入探討右手鏇律的清晰度與左手伴奏（通常是分解和弦的流動）之間的平衡，確保低音的穩定性和和聲色彩的豐富性。 2. Op. 27, No. 1（C小調）：陰鬱的激情 與Op. 9, No. 2的明朗不同，這首夜麯展現瞭肖邦內心深處的掙紮與戲劇性。其特點在於復雜的情感對比，從開頭的沉重和弦到中間部分（尤其是中段的A大調段落）突然爆發齣的強烈抒情。我們將詳細剖析如何處理這種突變的情緒張力，以及如何利用踏闆（Pedal）來烘托C小調的深沉氛圍，避免模糊不清。此外，對音色的控製，從堅實到近乎耳語般的弱奏，是本麯的演奏難點。 3. Op. 48, No. 1（C小調）：宏大的悲劇性 這首夜麯常被認為是肖邦夜麯中最具“英雄氣概”的作品之一。其特點是宏大的織體和激烈的對位處理。重點解析將放在雙手復雜交織的聲部處理上：如何在密集的八度音程和快速的跑動中保持主鏇律的突齣，以及如何處理樂麯高潮部分（如力度漸強的琶音段落）的能量爆發點。踏闆的使用需要更為精確，以支持復雜的和聲進行而不掩蓋清晰的節奏。 4. Op. 62, No. 2（E大調）：晚期的沉思 這是肖邦晚期作品中展現齣的寜靜與智慧的典範。鏇律綫更為內省，裝飾性元素與主題的融閤達到瞭天衣無縫的境界。技巧分析將側重於如何處理那些看似輕盈實則對指法精準度要求極高的裝飾音群，以及如何通過微妙的節奏彈性（Rubato）來賦予鏇律以呼吸感，使其更具沉思的味道。 第二部分：演奏技巧的深化與應用 本精選集超越瞭簡單的樂譜呈現，提供瞭針對性極強的技術訓練指導，這些指導是基於浪漫主義鋼琴演奏的傳統和現代音樂會實踐相結閤的成果。 1. 歌唱性（Cantabile）的培養 “沒有歌唱性的演奏是徒勞的。” 這是對肖邦音樂最核心的要求。本部分將詳細講解如何通過“重心的轉移”來突齣鏇律聲部，即使在復調織體中也必須確保某一條綫是主要的“聲音”。具體訓練包括：手指獨立性的練習，確保鏇律音符的觸鍵深度和重量感與伴奏音符區分開來。 2. 踏闆的“聽覺色彩學” 在肖邦的作品中，踏闆（延音踏闆）不僅僅是連接音符的工具，更是塑造聲音的畫筆。我們將深入探討“模糊化”與“清晰化”的轉換藝術。例如，在快速的琶音段落中，如何通過快速的“半踏”或“換踏”來保持和聲的流動性，同時防止低音區的渾濁。針對特定調性，如升G小調等復雜的升降記號調性，我們將提供精確到小節的換踏標記參考，並解釋其背後的聲學原理。 3. 節奏的彈性與自由（Rubato的哲學） “肖邦的Rubato是讓左手保持嚴格時間，而右手鏇律可以自由呼吸。” 本章將闡釋肖邦所提倡的Rubato的真正含義，區分什麼是“恰當的彈性”和什麼是“節奏上的失控”。通過對樂譜中速度標記、連音綫和呼吸記號的細緻解讀，指導學習者如何實現一種內在的、有邏輯的節奏自由，使音樂聽起來自然且充滿情感的起伏。 4. 裝飾音的精準處理 肖邦的裝飾音（如顫音、迴音、倚音）不是附加的花邊，而是鏇律的有機組成部分。分析將著重於如何將這些快速的音符處理得“圓潤”（Smooth）而非“尖銳”（Harsh）。例如，顫音的起始速度、結尾的收束方式，以及與主要鏇律音符之間的“時間分配”，都將通過具體的指法練習和節奏劃分進行示範和講解。 第三部分：曆史語境與詮釋視角 理解肖邦所處的時代背景，對於深入詮釋其作品至關重要。本部分將提供簡要的浪漫主義早期音樂風格介紹，以及肖邦在華沙、巴黎的創作環境對夜麯風格的影響。同時，本捲將匯集不同曆史時期演奏大師（如科爾托、魯賓斯坦、阿勞等）對同一首夜麯的關鍵處理差異，鼓勵學習者形成自己對樂麯的獨立理解，而非盲目模仿某一種既定範式。最終目標是培養演奏者對樂譜的深度洞察力，使每一次演奏都成為一次真誠的個人錶達。 結語 這本《肖邦夜麯精選及演奏技巧解析》，是通往更深層次音樂理解的階梯。它要求演奏者投入全部的專注力與情感，去捕捉那些在月光下低語的鏇律。通過對技巧的打磨和對情感的挖掘，願學習者能在這些不朽的篇章中，找到屬於自己的那片寜靜與激情交織的夜空。

評分☆☆☆☆☆

自從開始使用這本《布格繆勒鋼琴進階25麯》的英文版後，我明顯感覺到我的“音樂耳朵”被打開瞭。我過去彈琴時，更多的是眼睛看著譜子，手指跟著動，但很少去“聽”自己彈齣來的聲音是否和諧。這套麯子中的很多段落，比如那些帶有抒情色彩的慢闆樂章，迫使我必須放慢速度，去雕琢每一個音符的音色和重量。英文原版對於力度記號（如p, mf, f）的標注非常清晰，配閤著練習過程中對聲音大小的自我控製，我開始學會用力度來“說話”。有一首麯子，要求“dolce”地演奏，我一開始不理解這個詞的深層含義，但在反復練習中，結閤書中對速度的建議，我體會到這是一種溫柔而甜美的錶達方式。這種對音樂細節的關注，是很多簡單練習麯無法提供的。它不是簡單地讓你彈齣正確的音高和節奏，而是引導你成為一個有思想的演奏者，去探索音樂背後更豐富的情感層次。

評分☆☆☆☆☆

對於成年人重拾鋼琴學習的群體來說，這套麯集簡直是福音。我們不像小孩那樣有大塊的時間可以投入，需要的是高效且能帶來成就感的材料。這套布格繆勒的25首麯子，每一首都相對獨立，可以在短時間內攻剋一首，及時獲得滿足感，從而保持學習的熱情。我發現，很多國內的教材為瞭追求所謂的“新穎”，會加入一些不太符閤古典鋼琴傳統技法的麯目，反而容易讓基礎打得不紮實。但布格繆勒的這套經典體係，是經過幾代鋼琴教育傢檢驗的，它的技術點設置是環環相扣的。例如，當你掌握瞭某首麯子中對三指獨立性的要求後，你會發現下一首麯子中對和弦分解的流暢度要求也迎刃而解瞭。這是一種非常聰明的“復習”和“推進”機製。英文版的排版簡潔，沒有太多花哨的插圖乾擾，讓人可以完全專注於音樂本身，這種專注度對於成年學習者來說至關重要。它提供的是一種經過時間沉澱的、純粹的鋼琴技藝訓練。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，最初選擇這本英文原版是有點“盲目跟風”的心理，畢竟布格繆勒的名聲在外。但真正深入學習後，我纔體會到它經久不衰的價值。這本書最讓我欣賞的一點是其內在的音樂邏輯性，它不像某些教材那樣東拼西湊，而是像一條精心鋪設的軌道，引導學習者逐步攀升。比如，它對不同調性的適應性訓練是潛移默化的，你可能在不知不覺中，已經熟練掌握瞭多個調性的和弦進行和音階跑動。而且，這套麯子雖然簡短，但每首都有其鮮明的個性和挑戰點。有的需要極度的均勻度，有的則考驗瞬間的爆發力。我特彆喜歡它對節奏處理的要求，很多練習麯都蘊含著細微的切分和附點節奏，一旦掌握，對閱讀復雜樂譜的幫助是巨大的。我感覺自己不再是那個隻會彈“黑白鍵”的人瞭，而是開始理解音符之間“呼吸”的重要性。對於那些想要從初級階段過渡到中級水平的琴童或成年人來說，這本書是絕佳的橋梁，它構建的音樂框架非常牢固。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一名自學的鋼琴愛好者，我嘗試過好幾本不同的教材，但大多數都顯得有些枯燥乏味，彈起來像是完成任務而不是享受音樂。然而，這本布格繆勒的英文版卻有著一種奇妙的魔力。它將枯燥的指法訓練融入到瞭一首首富有畫麵感的“小品”之中。我記得有一次彈奏其中一首快闆練習麯時，我仿佛看到瞭一群輕快的小精靈在跳舞，速度和力度控製得當後，那種流淌齣來的音樂感讓人非常滿足。這套麯子的難度設置非常人性化，它不追求炫技，而是側重於建立紮實的音樂基礎。比如，對踏闆使用的建議非常精煉，不會像有些教材那樣過度依賴，而是引導我理解如何用手指的觸感來創造音樂的層次。我發現，當我不再把它們僅僅看作是“練習麯”時，我的演奏也變得更加生動。這本書的英文版在術語的準確性上做得非常好，讓我能直接對接國際上通用的音樂教學理念，對於想要深入學習古典鋼琴的人來說，這是非常寶貴的資源。

評分☆☆☆☆☆

這本《布格繆勒鋼琴進階25麯》的英文原版，對我這個初學鋼琴的人來說，簡直是打開瞭一扇新世界的大門。我之前一直用一些國內齣版的教材，感覺麯子總是差那麼點意思，技術上要求挺高，但音樂性上總覺得差點火候。拿到這本英文版後，我立刻被它那清晰的排版和嚴謹的編排所吸引。首先，每一首練習麯的難度遞進非常自然，從最基礎的琶音、音階到更復雜的和弦轉換和手指獨立性訓練，都安排得恰到好處。我尤其喜歡它在每首麯子前給齣的英文小標題和簡短的演奏提示，雖然是英文，但通過上下文和一些音樂術語，我能大緻理解作麯傢想要錶達的情緒和技巧重點。比如在練習一些分解和弦時，作者會特彆強調“legato”和“smoothness”，這讓我開始更注重觸鍵的連貫性，而不是機械地彈奏單個音符。練習下來，我感覺自己的手指協調性有瞭明顯的提升，而且在處理一些錶情記號時，也更有方嚮感瞭。這套麯子不僅僅是技術練習，更像是音樂語言的入門教程，讓我這個新手也能感受到古典音樂的魅力。