软陶的故事 : 20堂美的软陶课 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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聪明谷手工教室 著

图书标签:

• 软陶
• 手工
• DIY
• 黏土
• 艺术
• 手作
• 教程
• 创意
• 美学
• 陶艺

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 北京理工大学出版社

ISBN：9787564097394

商品编码：29743879733

包装：平装

出版时间：2015-01-01

基本信息

书名：软陶的故事 : 20堂美的软陶课

定价：28.0元

作者：聪明谷手工教室

出版社：北京理工大学出版社

出版日期：2015-01-01

ISBN：9787564097394

字数：169000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本书特点如下：
　　（1）由易到难，从简单入手。
　　（2）材料常见，亲切易懂。
　　（3）细致讲解，让软陶制作变得简单易学。

内容提要

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本书共有20堂制作果蔬的软陶课程。精选20种常见的果蔬用软陶一步步捏制成型，制作步骤详细，图片清晰明了，图文并茂，一目了然。让软陶制作变得简单易学，只要按照书中介绍的方法制作，就能做出琳琅满目的瓜果蔬菜。让大家在软陶制作完成的过程中既能体会到乐趣、增长见识，又锻炼了动手的能力、开发了大脑、培养了想象力。一起动手，成为时尚的DIY一族吧！

目录

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作者介绍

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聪明谷手工教室是由多名享有盛誉的青年图书策划人员、编辑等多种学科组成的联合策划团队，积极从事着幼儿、中小学生左右脑开发、动手实践等方面图书的策划编写。
　　聪明谷手工教室已经成功策划了多部魔术类图书，深受读者喜爱。聪明谷手工教室倡导“成功源自家庭，教育改变命运”的理念，以“用爱诠释教育，以心传播智慧”为己任，用心做教育，拒绝平庸，注重质量，倾力打造少儿类图书品牌。

文摘

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软陶在欧洲已经有80多年的历史了，这期间它一直在不断的得到完善，也被越来越多的孩子和大人所喜爱。软陶不仅有趣，又易于造型，烘烤之后还可以进行长久的保存。虽然流入我国只有短短十几年的时间，却也已经有了一大批年龄不一的爱好者。因为软陶做出的作品可以很可爱、也可以很实用，还可以很漂亮。完全可以融入自己的思想，发挥自己的创意，做出自己的风格。
　　每天的学习、工作、上班、下班，现代人的生活似乎都在围绕着物质的欲望而忙碌。在忙碌之余，拿出漂亮多彩的软陶泥和孩子坐在一起，一起动手，做出各种不同的作品。让这些作品将美好的亲子时间定格，把家装饰的温暖而美丽，留下孩子成长的记忆。在捏软陶的过程中，小朋友们可以在获得乐趣的同时捏出智慧，玩出健康，常捏软陶具体有5大好处：
　　（1）多做搓、捏等动作，能促进手部小肌肉的发育，增强手眼协调能力。
　　（2）通过颜色混合搭配、变幻无穷，引导孩子在认识事物的同时学习色彩调配知识。
　　（3）软陶具有可塑性，从而启发小脑袋的想象力和创造力。
　　（4）和小朋友合作捏软陶，可以培养孩子的表达能力和合作能力。
　　（5）和家长一起玩，能很好的营造出融洽的亲子关系，增加沟通，培养感情。
　　为此我们推出了“软陶的故事”系列丛书，从不同的难易程度精心编写了100堂精美的软陶课程，根据内容的不同分为以下5册：
　　1.《软陶的故事——20堂美的软陶课：琳琅满目的果蔬超市》
　　2.《软陶的故事——20堂美的软陶课：奇妙无比的动物世界》
　　3.《软陶的故事——20堂美的软陶课：唯美清新的花草意境》
　　4.《软陶的故事——20堂美的软陶课：趣味十足的饰品集合》
　　5.《软陶的故事——20堂美的软陶课：超凡脱俗的田园风光》
　　书是孩子好的朋友，父母是孩子好的老师。本套丛书具有如下特点与优越性：
　　（1）本系列丛书不但从难易程度上进行了分册，每本书还进行的由难到易的挑选。从简单入手，提起孩子的兴趣，逐渐增加制作的难度循序渐进的提高孩子的专注力。
　　（2）丛书从生活中选取孩子们身边常见的物品、场景做材料，亲切易懂、妙趣恒生，让小朋友们在捏软陶的乐趣中的认识身边事物的结构，发现身边的美。
　　（3）丛书每个作品为一堂课进行讲解，每个作品的捏制过程都配以详尽的步骤图片，十分清晰，加上明了的文字解说，图文并茂，一目了然，真正做到“一步、一图、一说明”。让软陶制作变得简单易学，让朋友们在软陶制作完成的过程中既能体会到乐趣、增长见识，又锻炼了动手的能力、开发了大脑、培养了想象力。读者朋友们既可以独立去做，也可以和好朋友或家人一起完成。
　　心灵则手巧，反之亦然，一起动手，成为时尚的DIY一族吧！
　　此外，由于编者水平有限，书中难免有疏漏和不妥之处，敬请读者批评指正。

序言

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泥土的诗篇：陶艺的千年流变与当代审美 本书将带领读者穿越数千年的人类文明史，深入探索泥土如何被赋予生命，成为承载文化、艺术与日常生活的载体——陶艺的宏大叙事。我们关注的焦点并非某一特定材料或技术的精细操作，而是陶艺作为一种古老手工艺，在不同历史时期、地域文化中展现出的多样性、演变规律及其与人类社会生活的深刻联结。 第一部分：起源与史前之声——泥土的初次觉醒 我们将从地球上最基础的材料——泥土开始讲述。人类最早接触并利用泥土，并非为了艺术，而是出于生存的本能。这一部分将追溯陶器诞生的漫长过程，从新石器时代的粗糙陶罐，到承载早期人类信仰与社会结构的陶俑。 早期陶器的诞生： 探讨陶器出现的考古学证据，分析其在食物储存、烹饪、饮水等日常功能上的革命性意义。重点介绍世界上几大早期陶器文化，如中国仰韶文化、美索不达米亚的哈拉夫文化等，对比不同地域早期陶器在器型、纹饰上的差异性，揭示早期人类的认知水平和审美萌芽。 装饰的密码： 深入剖析史前陶器上刻画、绳纹、彩绘等装饰手法所蕴含的文化意义。这些看似简单的图案，实则是早期社会结构、图腾崇拜、自然万物观察的文字记录。我们将尝试解读这些“泥土上的符号”。 陶俑与精神世界： 研究早期人像、动物造型陶俑，如中国红山文化的玉猪龙或马家窑文化的舞蹈纹彩陶盆，分析它们在祭祀、丧葬礼仪中的作用，探讨陶土在构建早期人类精神世界和宗教观念中的地位。 第二部分：文明的辉煌与技艺的登峰造极 随着农业文明的成熟与国家形态的出现，陶艺不再仅仅是生存工具，更成为彰显社会等级、国家权力与艺术成就的重要载体。本部分将聚焦于古代高度发达的陶器文明，尤其是瓷器技术成熟之前的鼎盛时期。 地中海的浪漫： 详述古希腊陶瓶艺术，从几何纹时期到黑绘、红绘技法的发展历程。分析瓶身上描绘的神话故事、竞技场景，如何成为研究古希腊社会风俗和美学观念的活化石。重点区分安福尔、克拉特等不同器型的功能与艺术价值。 东方王国的厚重： 探讨中国商周青铜器背后的陶范技术，以及汉代陶俑（如兵马俑的制作工艺基础）所体现的宏大叙事能力。分析秦汉时期陶器在模拟贵族生活场景方面的成就，展现帝制时代的物质文化面貌。 伊斯兰世界的几何魔法： 关注伊斯兰陶艺对釉料化学的深入探索，如“无水烧”技术、钴蓝的应用以及复杂几何镶嵌图案的形成，探讨其如何在高标准的宗教审美要求下，发展出独特的光影与色彩艺术。 第三部分：转型与创新——从实用到纯艺术的探索 中世纪晚期至工业革命前夕，欧洲制瓷技术的突破（如美森的硬质瓷）对全球陶艺格局产生了巨大影响。同时，手工艺者们开始挑战既有的审美规范，将陶艺推向纯粹的艺术表达领域。 欧洲的追赶与超越： 详细介绍欧洲工匠对中国瓷器的研究与模仿，重点分析德国迈森、法国塞弗尔等皇家瓷厂的崛起。探讨洛可可、新古典主义风格如何被应用在精美的瓷器装饰之上，以及这些“白色黄金”如何成为财富与权力的象征。 东方工艺的精微： 深入景德镇的明清时期，分析青花、五彩、粉彩等装饰技法的成熟与巅峰。讨论官窑体系的严格规范如何塑造了特定时期的审美标准，以及民窑的活力如何催生了具有民间特色的艺术语言。 文人与“紫砂”的哲学： 聚焦中国宜兴紫砂壶的兴起，探讨其从实用茶具向文人雅玩、可供把玩的艺术品的转变。分析紫砂泥料的特性如何被文人哲思所引导，强调“一器一性”的审美观。 第四部分：现代性的冲击与当代陶艺的解放 工业化带来的批量生产和全球化思想的涌入，彻底颠覆了传统陶艺的地位。本部分将集中探讨二十世纪以来，陶艺家如何挣脱功能性的束缚，将陶土视为一种与雕塑、绘画同等重要的当代艺术媒介。 现代主义的解构： 分析西方现代主义运动对陶艺的影响。从装饰艺术运动（Art Deco）的简化线条，到抽象表现主义对形式与材料的关注，探讨陶艺家如何开始质疑“实用性”的边界。 工作室陶艺运动（Studio Pottery）： 重点剖析伯纳德·利奇（Bernard Leach）等先驱者对传统手工艺精神的重新唤醒，以及他们如何在中西方美学之间寻求平衡。讨论手工制作的痕迹、釉色的随机性如何成为当代陶艺的核心价值之一。 观念与形态的爆炸： 考察战后至当代的陶艺发展。关注大型装置艺术、实验性材料的运用（如混合媒介），以及陶艺作品如何开始探讨身份政治、环境问题、身体经验等当代议题。例如，探讨那些突破传统器型，完全进入雕塑领域的陶土作品，分析其对“陶”这一媒介的定义进行了哪些拓展。 第五部分：材料的潜能与未来的对话 本书最后将目光投向未来，探讨在科技与可持续发展的大背景下，陶艺材料和技术可能面临的机遇与挑战。 材料的科学边界： 探讨高温烧制、新釉料开发、以及数字化技术（如3D打印）对传统泥塑技法的冲击与辅助。 文化交流与融合： 分析全球化背景下，不同地域的陶艺传统如何互相影响、借鉴，形成新的跨文化艺术表达。 陶土的永恒价值： 总结陶艺作为一种最接近自然的艺术形式，其在强调慢生活、珍视手工劳动的当代社会中，所能提供的独特精神价值和审美体验。 本书旨在提供一个广阔的视角，让读者理解陶艺并非孤立的技术集合，而是人类文化、审美和科技发展交织而成的、流淌了数千年的“泥土的诗篇”。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了软陶，到处搜罗教程，偶然间看到了这本书，虽然还没来得及细细翻阅，但光看目录和封面的设计就已经让我心动不已。我一直对手工制作有着浓厚的兴趣，但总觉得缺乏一个好的入门指引，总是在网上零散地学习，不成体系。这本书的名字“软陶的故事”就给我一种温暖的、娓娓道来的感觉，仿佛每一件作品背后都有一个动人的故事，这让我对软陶的世界充满了好奇和期待。封面上的那些精致的小物件，色彩搭配得非常柔和，造型也很别致，一眼就能看出制作者的用心。我特别喜欢那种能够将生活中的小灵感转化为实体作品的感觉，想象一下，用双手捏出属于自己的独一无二的饰品，或者为家人朋友制作一份充满心意的礼物，那该是多么幸福的事情啊！这本书的“20堂美的软陶课”更是吸引我，意味着它将系统地、循序渐进地带领我走进软陶的世界，从基础的塑形、调色，到更复杂的技法，比如仿真、微雕等等，都应该会有详细的讲解。我非常期待能在书中找到关于如何处理软陶的每一个细节的技巧，比如如何让表面更光滑，如何避免出现气泡，如何做出逼真的纹理等等。而且，“美的软陶课”这个说法，也暗示了这本书不仅仅是教授技法，更注重审美和创意，这正是我所追求的。我希望这本书能让我学会如何运用色彩，如何搭配形状，最终创作出具有艺术感和个人风格的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对色彩和造型有着天然敏感度的人，我总是在寻找能够激发我创作灵感的媒介。最近，我的视线落在了《软陶的故事 : 20堂美的软陶课》这本书上。仅仅是“故事”这个词，就足以勾起我强烈的好奇心，我猜想，这本书不仅仅是关于如何制作软陶，更是关于软陶背后蕴含的那些由创作者倾注的情感和创意。我总觉得，一件成功的艺术品，不仅仅是技艺的展现，更是心灵的对话。我期待着在书中能够读到关于软陶的起源、发展，以及它如何成为一种表达情感和思想的语言。同时，“20堂美的软陶课”这个标题，让我看到了一个清晰的学习路径。我渴望学习如何从一块简单的泥土，通过巧手和创意，变成一件件令人惊艳的作品。我特别希望书中能够详细讲解色彩的搭配原理，如何运用冷暖色调来营造不同的氛围，以及如何通过光影的变化来提升作品的立体感和真实感。此外，我也对书中关于造型设计的讲解非常感兴趣，如何从一个模糊的创意，逐步具象化，并赋予它独特的生命力，这都是我想要深入学习的。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，手工艺术的魅力在于它所能带来的沉浸感和成就感，尤其是在快节奏的现代生活中，能够静下心来，用双手创造一些美好的事物，是治愈心灵的良药。最近，我偶然发现了《软陶的故事 : 20堂美的软陶课》这本书，它的名字就充满了吸引力。我尚未深入阅读，但“故事”这个词，让我对这本书充满了期待，我希望它不仅仅是一本教你制作软陶的工具书，更能讲述关于软陶的艺术，关于创作者的心路历程，以及那些通过软陶传递的情感。我一直认为，一件好的手工作品，是技艺与情感的完美结合，而软陶，恰恰是一种能够承载这些的绝佳媒介。这本书的“20堂美的软陶课”更是让我看到了一个系统学习软陶的可能，我期待着它能够为我打开一扇通往软陶艺术的大门。我希望书中能够详细讲解各种软陶的塑形技巧，例如如何制作平滑的表面，如何塑造精细的纹理，以及如何将不同的颜色和形状巧妙地结合在一起。同时，我也对书中关于软陶的安全性、保养以及如何将软陶作品转化为实际用途（如饰品、摆件等）的知识非常感兴趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名热衷于探索未知艺术领域的爱好者，我总是对那些能够激发我无限想象力和创造力的事物充满好奇。最近，我被一本名为《软陶的故事 : 20堂美的软陶课》的书深深吸引。这本书的标题本身就极具诗意，“故事”二字，让我联想到软陶作品背后可能蕴含的丰富情感和创意表达，这远比单纯的技术教学更具吸引力。我渴望了解软陶这种材料的独特之处，以及它如何能够成为连接我内心世界与外部世界的桥梁。而“20堂美的软陶课”则预示着一个系统而深入的学习过程，这对于像我这样渴望系统学习的初学者来说，无疑是一个巨大的福音。我希望这本书能够从最基础的软陶特性介绍开始，逐步引导我掌握从捏塑、调色到仿真、微雕等一系列高阶技巧。我尤其期待书中能够提供丰富的实践案例和灵感启发，帮助我理解如何将生活中的点滴感动转化为一件件充满生命力的软陶艺术品，并且能够指导我如何进行精细的打磨和抛光，让作品展现出令人惊艳的质感。

评分☆☆☆☆☆

我是一位追求生活仪式感的手艺爱好者，平日里喜欢捣鼓各种小玩意儿，让生活充满色彩和温度。最近，我的目光被一本叫做《软陶的故事 : 20堂美的软陶课》的书吸引了。虽然我还没有正式开始阅读，但仅凭封面和书名，我就已经被深深地打动了。我一直认为，手作的魅力在于它能够将平凡的材料赋予生命，创造出独一无二的艺术品，而软陶，这种可塑性极强的材料，更是为我的创意提供了无限的可能。书名中的“故事”二字，让我联想到了软陶作品背后可能蕴含的情感和灵感，这比单纯的学习技法更能触动我内心深处。我希望通过这本书，我不仅能掌握软陶的制作技巧，更能学会如何将自己的情感和故事融入到作品中，让每一件手作都拥有灵魂。而“20堂美的软陶课”则预示着一个系统而完整的学习过程，我期待这本书能够像一位循循善诱的老师，带领我一步步探索软陶的奥秘，从最基础的捏塑、揉色，到更高级的仿真、微雕，能够有清晰的讲解和示范。我尤其关注书中是否会涉及如何处理细节，例如如何让作品的质感更丰富，如何运用不同工具来达到特定的效果，以及如何进行最后的打磨和抛光，让作品呈现出最佳的状态。