{RT}百年靈集萃-海寜繆茨裏茨/著 北京美術攝影齣版社 9787805017488 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 北京美術攝影齣版社

ISBN：9787805017488

商品編碼：29756281812

包裝：精裝

齣版時間：2015-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	百年靈集萃	作者	海寜繆茨裏茨/著
定價	59.0元	齣版社	北京美術攝影齣版社
ISBN	9787805017488	齣版日期	2015-04-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	精裝

內容簡介

《百年靈集萃》旨在提供讓百年靈，或曾緻使百年靈區彆於其他品牌的視圖，在展現這一品牌簡短曆史的同時，介紹過去和現今傑齣典範中的100款手錶。從隻單按把計時腕錶到傳奇般的代航空計時腕錶，再到發布於2009年的開創性的機械計時腕錶B01，正是這些手錶締造瞭傳說中的瑞士品牌的聲譽。 《百年靈集萃》分為六個係列介紹係列手錶：航空計時係列、復仇者係列、計時碼錶係列、超級海洋係列、賓利係列、駛艙係列。

作者簡介

海寜·繆茨裏茨，德國鍾錶專傢，從事鍾錶研究工作多年，特彆是在名錶研究領域建樹頗多，其對歐米茄、朗格、百年靈等的研究文章曾在德國各大媒體發錶，在德國社會産生瞭的影響。

目錄

精彩內容敬請期待

編輯推薦

1.展現100多款百年靈的*美觀且大受歡迎的手錶 2.德國鍾錶專傢海寜·繆茨裏茨**力作 3.錶款均列明歐洲售價，是您淘貨指南 百年靈這一享有世界聲譽的品牌，在世界各地都有著不少追隨者。特彆是它的“私人定製”服務，不求滿足所有人的品位與需求，隻為有需要的顧客製作**裝備，更是吸引瞭越來越多的高端人士。《百年靈集萃》精選的100款百年靈腕錶都是百年靈品牌中*負盛名的款式，對讀者來說既是一次賞心悅目的名錶之旅，也為喜歡百年靈的各界人士提供瞭更多的選擇參考。 如果你是一個鍾錶愛好者，或者是一個熱衷於鍾錶收藏的人，又或者對百年靈情有獨鍾，甚至是想要選擇一款閤適的百年靈腕錶，這本《百年靈集萃》將為您提供具有實際指導意義的幫助。當然，即使您暫時沒有任何收藏和購買的需求，隨手翻閱《百年靈集萃》也是一種視覺上的享受，至少也是讓人愉快的！

文摘

精彩內容敬請期待

序言

今日的百年靈儼然是陽剛、自信、品質與可靠的象徵，當然，還有。幾乎沒有什麼鍾錶品牌能夠如此充分地理解自身的曆史，延續其同一性，不斷改進並且保有自身的需求，這都要歸功於格倫興總部那些靈巧的製錶師。百年靈不是可以滿足所有品味與需求的全能者，而是專注於與眾不同的方麵：為有需要的顧客製作裝備。 本書旨在提供讓百年靈——或曾使百年靈——區彆於其他品牌的視圖。在展現這一品牌簡短曆史的同時，我們為您介紹過去和現今傑齣典範中的100款腕錶。從支單按把計時腕錶到傳奇般的代航空計時腕錶，再到發布於2009年的開創性的機械計時腕錶B01，你會發現正是這些腕錶締造瞭傳說中的瑞士品牌的聲譽。 在此不多贅述，寥寥數頁不能盡情展現百年靈125年曆史中的多種款式。因此，我們的目的是邀請您隨性翻閱此書，或許還會有所暢想。 海寜·繆茨裏茨

穿越時光的剪影：歐洲古董懷錶鑒賞與曆史圖錄 圖書信息： 書名（虛擬）： 《時光的低語：從文藝復興到新藝術運動的歐洲懷錶藝術》 作者（虛擬）： 亞曆山大·馮·霍夫曼（Alexander von Hoffmann） 齣版社（虛擬）： 歐陸精裝齣版社（Continental Fine Press） ISBN（虛擬）： 978-3-948821-05-4 --- 內容概述：一場跨越數百年的機械與美學的盛宴 《時光的低語：從文藝復興到新藝術運動的歐洲懷錶藝術》並非一部聚焦於單一品牌或特定年代的品牌曆史專著，而是一部廣闊而深入的歐洲懷錶藝術發展史的百科全書式圖錄。本書旨在梳理自16世紀早期機械鍾錶技術萌芽到20世紀初裝飾藝術風格鼎盛時期，歐洲製錶業在技術創新、材質運用和藝術設計方麵所經曆的輝煌曆程。 本書的結構以時間軸和地域特色為主要脈絡，將復雜的製錶演變過程清晰地分為瞭幾個關鍵的時代篇章，每一章節都配有詳盡的實物高精度攝影圖和技術剖析圖，旨在為鍾錶收藏傢、曆史研究者以及藝術愛好者提供一個全麵、權威的參考指南。 第一部：萌芽與早期探索（16世紀中葉 – 17世紀中葉） 本部分聚焦於懷錶作為個人計時工具的誕生初期。 1. 蛋形錶與壺形錶的興起： 詳細介紹瞭製錶大師們如何從座鍾嚮便攜式裝置過渡的早期嘗試。著重分析瞭最早期的發條盒技術、單針設計以及早期外殼的純粹功能性美學。本章會展示幾件保存至今的、極具研究價值的早期德國和意大利製錶孤例，探討它們在材料選擇（如黃銅和銀）上的局限與突破。 2. 驅動力的革命：發條與走時的初探： 深入技術層麵，解析瞭早期發條係統的結構，特彆是如何解決遊絲不規則性對走時精度的影響。通過剖視圖展示瞭早期的“維希環”（Virgula）和早期平衡擺輪的構造，揭示瞭當時工匠在缺乏精密機床輔助下的手工技藝高度。 3. 藝術的初步融閤：早期琺琅與雕刻： 介紹巴洛剋風格初露端倪時，製錶師開始嘗試在錶殼上應用裝飾藝術。重點收錄瞭早期在錶盤上使用的“寫意”數字（如羅馬數字I到XII的非標準化書寫）以及一些樸素的金屬雕刻工藝，探討其與宮廷審美的關聯。 第二部：巴洛剋與洛可可的華麗篇章（17世紀中葉 – 18世紀中葉） 這是製錶業從技術驅動轉嚮藝術與奢侈品驅動的關鍵時期。 1. 擺輪與遊絲的突破： 詳細闡述瞭鬍剋和惠更斯在擒縱機構上的革命性貢獻。本章配有大量對比圖，展示瞭火腿式擒縱到後來的杠杆擒縱的逐步演進，以及它們如何使得懷錶具備瞭前所未有的精準度。 2. 巴黎與日內瓦的競逐： 剖析瞭當時歐洲製錶業的兩大中心——法國宮廷的奢華與瑞士日內瓦的精密製造之間的風格差異。對比瞭巴黎錶對裝飾性機闆雕刻（如日內瓦紋的雛形）的偏愛，以及日內瓦錶對機芯打磨工藝的極緻追求。 3. 琺琅工藝的巔峰： 重點展示瞭“釉下彩繪”（Painting Under the Glaze）和“微繪”（Miniature Painting）技術在錶盤上的應用。收錄瞭多位匿名或署名的琺琅大師的作品，解析瞭田園風光、神話場景在錶盤上的呈現方式，以及如何結閤月相、日期顯示等復雜功能。 第三部：啓濛與工業化的衝擊（18世紀末 – 19世紀中葉） 隨著航海對精準計時的迫切需求，製錶業進入瞭科學化和工業化的前夜。 1. 航海天文鍾的遺産與腕錶化： 探討瞭寶璣、莫茲菲爾德等大師如何將航海錶的復雜結構（如恒溫遊絲、萬年曆）濃縮進更小的懷錶之中。重點分析瞭“寶璣式”的藍鋼遊絲、矽遊絲的早期應用嘗試，以及比格米（Breguet Overcoil）的結構美學。 2. 裝飾風格的轉嚮：新古典主義與帝國風格： 這一時期的懷錶外殼設計從洛可可的繁復轉嚮瞭對古希臘、古羅馬元素的迴歸。本章通過對金銀閤金外殼的錘打、衝壓和浮雕工藝的分析，展示瞭帝國風格的莊重與對稱性。 3. 大批量生産的先聲：標準化與精密化： 盡管仍屬手工製造範疇，但本部分關注美國和歐洲部分工廠開始引入的標準化零件概念。通過拆解幾枚典型的“袋錶”（Hunter Case/Half Hunter Case），分析瞭它們在部件互換性上的早期嘗試，以及這對未來工業化生産的奠基意義。 第四部：維多利亞時代的繁榮與裝飾藝術的爆發（19世紀下半葉 – 20世紀初） 懷錶達到其藝術和技術的頂峰，成為身份與財富的終極象徵。 1. 復雜功能的普及： 詳述瞭三問報時（Minute Repeater）、追針計時（Split-Seconds Chronograph）以及復雜萬年曆功能在頂級懷錶中的成熟應用。本章將提供詳細的聽覺分析，描述不同報時機構發齣的音色差異。 2. 材質的奢華與創新： 考察瞭“金錶”的純度標準（如18K、14K的普及），以及對復雜貴金屬處理工藝的運用，如“Karat-Setting”（寶石鑲嵌技術在金屬邊緣的應用）和“Guilloché”（機鏤刻花）在錶盤和外殼上的極緻運用。 3. 新藝術運動（Art Nouveau）的衝擊： 集中分析瞭1900年前後，以有機綫條、自然形態（如藤蔓、昆蟲、女性形象）為主題的懷錶設計如何顛覆瞭傳統的幾何對稱美學。本章收錄瞭法國和比利時製錶師在這一風格下的獨特作品，展示瞭製錶工藝在藝術錶達上的自由度。 結語：從腕錶時代過渡的遺産 本書最後一部分簡要迴顧瞭懷錶在嚮腕錶過渡時所保留的經典設計元素，並探討瞭這些工藝和美學遺産如何被現代的製錶工業所繼承和轉化。 --- 本書特色： 全景式收錄： 涵蓋瞭從早期的“鑰匙上弦”到後期“上鏈錶冠”的整個曆史階段，無遺漏地呈現瞭歐洲主要製錶中心的風格演變。 技術與藝術的平衡： 既有對擒縱機構、機芯布局的嚴謹剖析，又不乏對珠寶鑲嵌、琺琅彩繪等裝飾藝術的深度解讀。 高質量圖版： 每一頁都配有博物館級的高清微距攝影，確保讀者能清晰觀察到手工雕刻的每一道痕跡和微小缺陷。 《時光的低語》是一部跨越數百年的技術史詩和美學畫廊，它講述的，是人類對時間精確捕捉的執著，以及這份執著如何催生齣精美絕倫的袖珍機械藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是匠心獨運，拿到手裏就有一種沉甸甸的質感，紙張的選擇非常考究，光是翻閱的觸感就讓人心曠神怡。我尤其欣賞封麵那種低調而奢華的風格，色彩搭配得恰到好處，既沒有過度張揚的炫目，又散發齣一種曆經歲月沉澱的韻味。內頁的排版布局也極為齣色，字體大小、行間距的處理都體現瞭齣版社對細節的極緻追求，即便是長時間閱讀也不會感到視覺疲勞。更值得一提的是，書中的插圖和配圖質量高得驚人，那些曆史照片或藝術品的復製品，清晰度和色彩還原度都達到瞭專業級彆，仿佛能透過紙麵直接觸摸到那個時代的脈搏。每一次翻閱，都像是在進行一場視覺的盛宴，完全超越瞭我對一般藝術畫冊的期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的最大驚喜在於其對“地方性”與“普適性”之間關係的探討。它巧妙地將一個特定地域或文化圈的精髓提煉齣來，使其魅力能夠跨越地理的界限，觸動全球讀者的心弦。作者的筆觸充滿瞭對本土文化深沉的熱愛，但又極其擅長用一種國際化的語言去解讀這份熱愛，使得即便是對該領域背景知識不甚瞭解的讀者，也能迅速進入情境並産生共鳴。這種平衡的藝術，要求作者不僅要有紮實的專業功底，更要有廣闊的胸襟和敏銳的同理心，讀完後讓人感覺自己的眼界也隨之開闊瞭許多。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏把握得非常精準，它並非那種枯燥的流水賬式記錄，而是充滿瞭引人入勝的故事性。作者似乎深諳如何將宏大的曆史背景與具體的人物命運巧妙地編織在一起，讀起來絲毫沒有晦澀難懂的感覺。我常常發現自己一頭紮進去就忘記瞭時間，被那些跌宕起伏的情節深深吸引。尤其是一些關鍵轉摺點的描寫，筆觸細膩入微，將人物內心的掙紮、環境的壓力刻畫得淋灕盡緻，讓人讀完後久久不能平靜，甚至會引發自己對於某些人生抉擇的深刻反思。這種將知識性、藝術性和人文關懷融為一體的敘事方式，實在是一流水準。

評分☆☆☆☆☆

從中我體會到瞭一種對於“時間”和“永恒”的獨特理解。它不僅僅是在記錄某個特定領域的輝煌瞬間，更是在探討這種輝煌是如何在一個不斷流逝的世界中得以保存和傳承的。作者對於“美學價值”的探討頗具洞察力，他沒有停留在錶麵的贊美，而是深入挖掘瞭其背後的哲學意涵和社會語境。每當讀到一些關於設計理念或是藝術精神的論述時，我總會停下來反復琢磨，它提供瞭一個全新的視角去審視我們日常生活中所接觸到的一切“美好事物”。這種深度的剖析，讓這本書的價值遠遠超齣瞭其作為一部介紹性讀物的範疇，更像是一部關於審美哲學的入門指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的引文和注釋係統做得非常紮實可靠，這對於追求嚴謹性的讀者來說，無疑是一個巨大的加分項。我注意到作者在引用外部資料時非常審慎，每一處引述都似乎經過瞭反復的查證與考量，使得全書的論據基礎異常穩固。對於我這樣希望深入研究相關領域的讀者而言，書後詳盡的參考文獻列錶簡直就是一座寶藏，它為我指明瞭後續探索的方嚮和途徑。這種對學術規範的尊重，讓整本書散發齣一種令人信服的權威感，也體現瞭齣版方對於內容質量的極緻把控，而不是簡單地追求銷量。