BF-美人點妝-國風妝容與盤發實例教程-顧小思 人民郵電齣版社 9787115484277 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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顧小思 著

圖書標籤:

• 國風妝容
• 盤發
• 彩妝教程
• 美人妝
• 顧小思
• 人民郵電齣版社
• 化妝技巧
• 傳統文化
• 發型設計
• 新手入門

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115484277

商品編碼：29759155074

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-07-01

圖書基本信息
圖書名稱	美人點妝-國風妝容與盤發實例教程	作者	顧小思
定價	118.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115484277	齣版日期	2018-07-01
字數		頁碼	232
版次	1	裝幀	平裝-膠訂

內容簡介

本書是《美人雲鬢 國風盤發造型實例教程》的姊妹篇，在前一本書的基礎上，增加瞭全新的化妝教程和男性裝扮教程。全書內容豐富多樣，案例風格多變。本書共分為五章。章一引導讀者瞭解國風化妝造型的基礎知識，對化妝工具的選用、墊發包的製作、不同眉形和唇妝、花鈿，以及外拍經驗等知識進行瞭介紹。章二展示瞭五個朝代（時期）的妝容和盤發造型。章三從神仙精怪的角度展示瞭當下的熱門題材，如《山海經》《西遊記》《梨園戲麯》中的相應造型。章四為男性的妝容與造型。章五展示瞭國風日常造型，更符閤現在年輕人的審美。章二至章五中大部分案例都同時配有妝容和發型分步講解，按照這些案例練習，讀者可以快速上手，並且獨自完成妝容造型。本書適閤化妝造型師及國風愛好者閱讀和使用，同時可作為化妝培訓學校的參考用書。

作者簡介

知名美妝博主國風達人澳洲新南威爾士大學經濟管理係學士北京服裝學院商業設計師美國NAHA、英國IFPA 國際芳療師新浪微博：_ 顧小思_微信公眾號：CatchUp 咖姐齣版圖書：《美人雲鬢 國風盤發造型實例教程》海外遊學多年，穿著漢服走過世界，也穿著漢服上瞭多檔綜藝節目。擅長漢元素與國風造型的設計，與多傢博物館有閤 作。

目錄

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編輯推薦

這裏有各個朝代的妝容造型，也有《山海經》《西遊記》《梨園戲麯》等經典題材中的造型。這裏有男性妝容造型，也有符閤現代審美的日常國風妝容造型。與本書的姊妹篇《美人雲鬢 國風盤發造型實例教程》相比，本書增加瞭大量的妝容教程，並且包括男性妝容造型，以及雙人搭檔的古風拍攝。建議大傢兩本書結閤閱讀。

文摘

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序言

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故紙堆中的風雅與流光：一本探索古典服飾文化與傳統美學的深度之作 書名：《錦綉霓裳：中國古代服飾文化史綱與生活美學探微》 作者： 柳青川 齣版社： 翰墨軒文化 ISBN： 9787508671233 --- 【內容提要】 《錦綉霓裳：中國古代服飾文化史綱與生活美學探微》並非一本專注於現代妝容或特定發式教程的實用手冊，而是一部深入剖析中國數韆年服飾文明演變脈絡的學術與審美並重的專著。本書旨在通過對齣土文物、傳世畫作、文獻記載的細緻梳理與考據，展現中國服飾在不同曆史階段所承載的禮製、哲學、社會結構、審美情趣乃至技術革新。全書結構宏大，視野開闊，力求以嚴謹的史學態度，結閤生動的文化闡釋，構建起一座立體的、可觸摸的中國古代服飾文化博物館。 第一部：形製之源——禮製下的服章之美 本部分著重考察服飾製度的奠基階段。從先秦時期的“深衣”製度，探討“上衣下裳”的禮製結構如何確立瞭華夏文明的規範性。重點分析瞭周代冕服的等級森嚴與象徵意義，解讀不同色彩、紋樣和配飾在區分貴賤尊卑中的作用。書中詳述瞭“冠”“笄”“纓”“綬”等配飾的形製演變，並引入“禮服”“常服”“軍服”的分類體係，說明服飾如何成為一種無聲的政治語言。我們還將探討早期絲綢紡織技術的突破，如何為後世的華麗奠定瞭物質基礎。 第二部：氣韻流轉——朝代更迭中的審美變遷 曆史的車輪滾滾嚮前，服飾的審美風格也隨之流變。《錦綉霓裳》用大量篇幅描繪瞭漢、魏、晉、南北朝、隋唐、宋、元、明、清的服飾風貌。 漢魏的古樸與飄逸： 考察漢代深衣的簡化與麯裾的流行，以及魏晉時期“褒衣博帶”所反映的玄學思潮與名士風骨，服飾如何成為個體精神狀態的外化。 盛唐的開放與華麗： 聚焦唐代鬍漢交融帶來的色彩斑斕與形製大膽。從“襦裙”的低胸樣式到“圓領袍衫”的流行，探討盛世氣象如何體現在服飾的奢靡與異域風情上。特彆設立專章分析唐代“帔帛”和“烏 মর্যাদা高髻”的文化內涵。 宋代的內斂與雅緻： 分析宋代理學興起後，服飾審美轉嚮的清淡、素雅與精巧。重點研究宋代“褙子”和“宋褲”的普及，以及士人階層對簡約綫條的推崇。 明清的集大成與變革： 詳細梳理明代“襖裙”製度的恢復與發展，對“比甲”“馬麵裙”的形製進行考證。而清代滿族服飾的引入，則是一個研究文化融閤與製度衝突的絕佳案例，本書將細緻對比“旗裝”與漢族服飾在結構、麵料和工藝上的異同。 第三部：精工細作——紡織印染與工藝的科技史 本部分脫離瞭形製的討論，轉而深入到服飾的“硬件”層麵。作者柳青川，同時也是一位材料科學史愛好者，將詳盡介紹中國古代的紡織技術。內容涵蓋瞭從原始的麻、葛的采集加工，到復雜的“絞纈”（紮染）、“蠟纈”（蠟染）、“夾纈”（鏤空印染）等傳統印染工藝。書中配有大量高分辨率的文物微觀圖像分析，揭示瞭古代染色技術中植物、礦物染料的運用原理，以及復雜提花織物（如宋錦、宋緞）的織機結構演變。這是對古代手工藝的緻敬，也是對技術史的梳理。 第四部：生活中的美學——服飾與人生禮儀 服飾並非孤立存在，而是滲透於人們的生命全程。《錦綉霓裳》的第四部分著重探討服飾在社會生活中的功能性與儀式感。 “從頭到腳”的禮儀係統： 細緻剖析瞭中國古代從誕生到死亡的各個重要階段所對應的特定服飾：周歲宴的“鎖袍”、及笄禮的“變服”、婚嫁禮中的“鳳冠霞帔”的規製（非僅限於婚禮，更包含不同地區的差異），以及喪葬禮儀中的“素縞”與“麻衣”。 職業與身份的標識： 探討瞭官服（補子製度的演變）、士人服（儒衫的考究）、農人的便服，以及伶人（戲麯服飾）等不同社會群體的服飾特徵，說明服飾如何構建起古代社會的職業等級地圖。 第五部：復興與重構——當代語境下的古典意象 在探討瞭曆史的厚重之後，本書的結尾轉嚮當代視野。它並非提供具體的“如何穿”的指南，而是引導讀者思考“為何美”和“如何傳承”。作者分析瞭當代“新中式”服飾設計中，哪些元素是忠於曆史精神的提煉，哪些是對傳統符號的過度簡化或誤用。旨在激發讀者對中華服飾文化進行更深層次的理解和尊重，而非停留在錶麵的視覺模仿。 本書特色： 1. 史料紮實，論證嚴密： 大量引用《周禮》《後漢書·輿服誌》《明史·輿服誌》等一手史料，輔以考古學發現，確保論述的可靠性。 2. 跨學科視角： 融閤瞭曆史學、考古學、材料科學、社會學等多學科知識，提供多維度解析。 3. 圖文並茂，細節豐富： 收錄瞭大量精選的古代壁畫、雕塑綫描圖，以及作者根據史料復原的形製結構圖，直觀展現復雜形製的結構美感。 《錦綉霓裳》是一次對時光的探尋，是對中華民族審美基因的深度挖掘。它邀請所有對曆史、文化和美學有深厚興趣的讀者，一同走入那段“衣袂飄飄，綉錦滿目”的輝煌歲月。

評分☆☆☆☆☆

從作者的敘事風格來看，這位顧小思老師（如果作者是她的話）顯然對“國風”有著非常個人化和深刻的理解，她的文字中流淌著一種溫婉而堅定的美學主張。不同於市麵上一些教程那種冰冷的技術腔調，這本書的講解充滿瞭人情味和對東方女性之美的贊頌。閱讀過程中，我能感受到作者在每一個妝容或發型設計背後所融入的情感和故事性，這使得學習過程不再枯燥乏味，而成為瞭一種美的熏陶和精神上的享受。這種融入瞭文化底蘊和個人情懷的教學方式，無疑是這本書最能打動我、讓我願意反復研讀的原因。它教會的不僅僅是技術，更是一種審美態度。

評分☆☆☆☆☆

我特彆關注書中關於發型設計的處理，這方麵的內容往往是區分普通教程和專業指導的關鍵。這本書在這方麵的錶現非常齣色，它不僅僅是展示瞭最終的發髻效果，更重要的是它細緻地剖析瞭盤發過程中對發絲處理的力度和方嚮，這是隻有真正經驗豐富的老師纔能總結齣來的竅門。圖例的選取也非常貼閤實際需求，沒有那種脫離生活的高難度造型，更多的是實用性強且極具東方韻味的款式。即便是對於我這種動手能力一般的人來說，看著那些清晰的步驟分解圖和關鍵點的放大說明，也仿佛能感受到老師手把手在指導，極大地增強瞭我的實操信心。這種將抽象技巧具象化的能力，是這本書最讓我信服的地方之一。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，那種帶著淡淡的復古韻味和典雅氣質，讓人在書店裏一眼就被吸引住瞭。翻開書頁，紙張的手感很舒服，油墨印刷的清晰度也相當高，即便是那些復雜的圖解和特寫鏡頭，也能看得一清二楚。我尤其欣賞封麵那種留白的處理，既不顯得擁擠，又能很好地烘托齣主題的精緻感。而且，書本的整體尺寸拿在手裏分量適中，方便攜帶和翻閱，不像有些專業書籍那樣笨重。光是捧著這本書，都能感受到那種對傳統美學那種深深的敬意和現代審美的巧妙融閤。這種對細節的打磨，體現齣齣版方在選材和製作上的用心良苦，畢竟，美學教程類的書籍，視覺體驗本身就是成功的一半。我期待著接下來的內容也能像這封麵和裝幀一樣，帶給我驚喜。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容結構安排得極其有邏輯性，從基礎的妝容理論講起，逐步過渡到不同場閤下的具體應用，這種循序漸進的方式對於初學者來說簡直是福音。我以前嘗試過其他一些教程，常常是上來就教復雜的技巧，讓人摸不著頭緒，而這本書明顯是從讀者的認知習慣齣發來編排的。每一個步驟的分解都非常到位，不像有些書隻是簡單地羅列步驟，它會深入解釋“為什麼”要這麼做，背後的文化淵源和色彩搭配原理都有所涉及。尤其是對於那些涉及到傳統元素的應用上，作者的講解深入淺齣，讓人在學習技巧的同時，也能領略到國風美學的精髓。這種教學上的深度和廣度，讓這本書的價值遠遠超齣瞭一個簡單的操作手冊範疇，更像是一本可以時常翻閱的、充滿智慧的參考書。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注美妝趨勢的愛好者，我必須承認，市麵上很多教程很快就會過時，但這本書似乎在努力抓住一些更本質的東西。它沒有過多追逐轉瞬即逝的潮流熱點，而是將重點放在瞭如何利用現代手法去詮釋和復興那些經久不衰的東方經典元素。這種對“經典”的緻敬和創新性的轉化，讓這本書具備瞭很強的生命力。我預見未來幾年，其中的很多造型思路和色彩搭配方案依然具有參考價值，不會因為一兩個流行色的變化而顯得落伍。購買這本書，感覺更像是一筆對自我審美提升的長期投資，而不是一次性的消費。它提供的是一套構建東方美學的思維框架，這纔是最寶貴的。