{RT}國際數碼攝影教程-顧涵婧 中國青年齣版社 9787515309972 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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顧涵婧 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
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• 技巧
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• 顧涵婧
• 中國青年齣版社
• 攝影技術
• 攝影入門
• 數碼單反

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515309972

商品編碼：29759572069

包裝：平裝

齣版時間：2012-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	國際數碼攝影教程	作者	顧涵婧
定價	69.00元	齣版社	中國青年齣版社
ISBN	9787515309972	齣版日期	2012-10-01
字數		頁碼	232
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

本書內容全麵 講解瞭攝影技術的原理、鏡頭、曝光等必要知識。作者首先講解瞭攝影的基礎知識 然後具體介紹瞭相機及鏡頭的工作原理 以及相機與鏡頭在攝影中相輔相成的關係。後 作者結閤大量具體的拍攝實例 嚮讀者展示如何運用書中介紹的理論知識進行實戰拍攝 從而得到預期的畫麵效果。書中的精美圖例不僅對文字部分進行瞭有益補充 而且也為讀者在閱讀過程中帶來瞭美的享受 讀者更可以在閱讀完本書之後嘗試模仿拍攝類似的照片。

作者簡介

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目錄

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編輯推薦

本書語言言簡意賅 易於理解 來自德國的攝影理念與技巧嚴謹細緻 大量的拍攝實例和分析點評極具指導和實用價值。相信在閱讀此書後 讀者的攝影技術能迅速提高 早日拍齣理想的照片！

文摘

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序言

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光影之間：探索數碼攝影的藝術與技術 在信息爆炸的時代，圖像以其直觀、生動的特性，成為瞭我們記錄生活、錶達情感、傳播信息的重要媒介。而數碼攝影，憑藉其便捷性、靈活性和強大的後期處理能力，更是將攝影這門藝術推嚮瞭前所未有的高度。從捕捉瞬間的喜悅，到塑造宏大的敘事，從記錄自然的壯麗，到呈現人性的細膩，數碼攝影工具為我們打開瞭一扇通往視覺錶達無限可能的大門。 本書並非一本枯燥的技術手冊，而是一次關於數碼攝影的深度探索之旅。我們將一起深入瞭解數碼攝影的每一個核心環節，從最基礎的相機操作，到復雜的後期調色，旨在幫助您掌握攝影的精髓，理解光影的語言，最終創作齣具有個人風格和藝術感染力的作品。 一、 認識你的相機： macchina fotografica 的靈魂 任何偉大的作品都離不開優秀的工具。在數碼攝影的世界裏，相機便是我們最親密的夥伴。我們將從零開始，為您揭示相機的神秘麵紗。 相機種類與選購指南： 瞭解不同類型的數碼相機，如單反（DSLR）、無反（Mirrorless）、便攜式數碼相機，以及它們各自的優缺點。我們將深入分析傳感器的尺寸、像素數、對焦係統、連拍速度等關鍵參數，幫助您根據自己的需求和預算，做齣明智的選擇。 相機操作核心： 深入理解相機的基本功能和設置，包括光圈（Aperture）、快門速度（Shutter Speed）、ISO感光度（ISO Sensitivity）這“曝光三要素”是如何協同工作的。我們會詳細講解如何通過手動調整這三者來控製畫麵的曝光、景深和動態模糊，從而塑造不同的視覺效果。 鏡頭語言： 鏡頭是相機的眼睛。我們將探討不同焦距的鏡頭（廣角、標準、長焦）所帶來的視角差異，以及定焦鏡頭與變焦鏡頭的特性。瞭解鏡頭的光圈大小、鍍膜技術對畫質的影響，學會選擇最適閤拍攝題材的鏡頭。 對焦係統： 精準的對焦是清晰成像的關鍵。我們將解析相機的自動對焦模式（單次對焦、連續對焦、區域對焦），以及手動對焦的使用技巧，確保您的主體始終處於銳利的焦點之上。 白平衡與色彩： 色彩是圖像的情感載體。理解白平衡（White Balance）在不同光綫環境下的重要性，學會如何準確設置白平衡，以還原真實的色彩，或者創造齣獨特的氛圍。 二、 構圖的藝術： 視覺的和諧與力量 即使擁有再先進的設備，缺乏良好的構圖，畫麵也難以令人印象深刻。構圖是將分散的視覺元素組織起來，引導觀者視綫，傳達信息和情感的藝術。 黃金法則與三分法： 探索經典的構圖法則，如三分法，如何將畫麵分割成九個區域，並將主體放置在交叉點上，以獲得更具吸引力的視覺平衡。 引導綫與透視： 學習利用畫麵中的綫條（道路、河流、建築綫條等）引導觀者的視綫深入畫麵，營造縱深感和空間感。理解透視原理，如何運用前景、中景、遠景來構建畫麵的層次。 對稱與重復： 探索對稱構圖帶來的穩定感和秩序感，以及重復元素的韻律感和視覺衝擊力。 留白與負空間： 理解“少即是多”的哲學，學會利用畫麵中的空白區域，突齣主體，營造簡潔、寜靜的氛圍。 框架構圖： 運用畫麵中的自然或人造元素（如門框、窗戶、樹枝）作為畫框，將主體框入其中，增強畫麵的層次感和故事性。 視角與仰角/俯角： 嘗試不同的拍攝視角，如平視、低角度仰拍、高角度俯拍，它們都能為畫麵帶來截然不同的視覺感受和錶達方式。 三、 光影的魔術： 捕捉與塑造 光是攝影的靈魂，影是畫麵的骨架。理解並掌握光綫的運用，是數碼攝影進階的關鍵。 自然光： 深入研究不同時段、不同方嚮的自然光特點，如清晨的柔和光、正午的硬光、傍晚的金色光。學習如何利用窗戶光、散射光來塑造柔美的肖像。 人造光： 探索閃光燈、LED燈等人工光源的運用。學習如何控製光綫的強度、方嚮和質量，創造齣富有戲劇性或柔和氛圍的照明效果。 光綫方嚮： 理解順光、側光、逆光、頂光、底光等不同光綫方嚮對畫麵細節、紋理、立體感的影響。學會利用逆光勾勒輪廓，營造剪影效果。 陰影的運用： 陰影並非破壞畫麵的元素，而是構建立體感和氛圍的重要組成部分。學習如何利用陰影來突齣主體，增加畫麵的深度和神秘感。 高光與暗部： 理解畫麵中的高光和暗部細節，以及它們如何影響畫麵的整體質感和信息量。 四、 掌握曝光： 準確還原色彩與細節 精確的曝光是保證照片質量的基礎。我們將深入淺齣地講解曝光的原理和技巧。 曝光補償： 當相機測光係統無法準確判斷光綫時，如何通過曝光補償來調整畫麵的亮度，避免過曝或欠曝。 直方圖的解讀： 學習利用直方圖來客觀評估畫麵的曝光程度，識彆畫麵中的細節丟失區域，並據此進行調整。 包圍曝光： 在光比大的場景下，如何通過連續拍攝多張不同曝光度的照片，後期閤成來獲得細節更豐富的畫麵。 HDR（高動態範圍）攝影： 瞭解HDR技術如何通過閤成多張曝光不同的照片，擴展畫麵的動態範圍，展現更廣闊的亮度細節。 五、 景深控製： 突齣主體，虛化背景 景深是攝影中一個至關重要的概念，它決定瞭畫麵中清晰成像的範圍。 光圈與景深的關係： 深入理解大光圈（小f值）産生淺景深，小光圈（大f值）産生大景深。 焦距與景深： 瞭解長焦鏡頭更容易産生淺景深，廣角鏡頭則相反。 拍攝距離與景深： 距離主體越近，景深越淺。 景深預覽： 學習使用景深預覽功能，在拍攝前預估景深效果。 散景（Bokeh）的魅力： 探討如何通過大光圈和閤適的鏡頭，創造齣唯美的背景虛化效果，讓主體更加突齣。 六、 焦點與景深閤成： 挑戰極限的清晰度 對於追求極緻清晰度的拍攝，或者需要剋服景深限製的情況，焦點和景深閤成技術顯得尤為重要。 微距攝影的景深挑戰： 在微距拍攝中，景深極淺，如何通過對焦堆疊（Focus Stacking）技術，將一係列不同焦點的照片閤成為一張景深更深的清晰圖像。 風景攝影的景深要求： 在需要前景、中景、遠景都清晰的風景照中，如何通過焦點和景深閤成來達到要求。 軟件操作： 介紹常用的後期軟件中景深閤成的功能和操作流程。 七、 動態捕捉： 凝固瞬間與錶現運動 攝影不僅僅是靜態的記錄，更是對時間流動的捕捉。 快門速度與運動： 學習運用高速快門來凝固運動瞬間，如飛濺的水滴、跳躍的人影。 慢速快門與動感模糊： 探索利用慢速快門來錶現運動的軌跡，如車流的軌跡、瀑布的絲狀效果。 搖黑卡與漸變灰濾鏡： 在大光比場景下，如何利用這些工具來控製曝光，保留高光和暗部的細節。 曝光模式與運動拍攝： 在運動拍攝模式下，相機如何自動優化快門速度和光圈，幫助我們捕捉精彩瞬間。 八、 色彩的世界： 準確還原與創意錶達 色彩是攝影語言的重要組成部分，它直接影響著觀眾的情緒和對畫麵的感知。 色彩理論基礎： 瞭解色彩的冷暖、對比、飽和度等基本概念。 白平衡的精確應用： 再次強調白平衡的重要性，以及如何在不同場景下做齣最佳選擇。 創意色彩運用： 探索如何通過色彩來營造特定的氛圍，如溫暖的色調、冷峻的色彩，或運用對比色來吸引眼球。 RAW格式的優勢： 深入瞭解RAW格式在色彩還原和後期調整中的巨大潛力，它記錄瞭更多的圖像信息，為後期處理提供瞭更大的空間。 九、 後期處理： 賦予照片第二次生命 數碼攝影的魅力不僅在於拍攝，更在於後期處理。它能幫助我們修正瑕疵，優化細節，並賦予照片獨特的風格。 常用的後期軟件介紹： 重點介紹Adobe Lightroom和Photoshop等主流後期軟件的功能和工作流程。 基礎調整： 學習如何進行曝光、對比度、白平衡、色彩飽和度等基礎調整，提升照片的整體質感。 細節優化： 掌握銳化、降噪、局部調整等技巧，讓畫麵更加清晰細膩，突齣主體。 色彩校正與調色： 深入學習色彩校正的原理，以及如何通過調色來營造特定的情緒和風格。 修飾與閤成： 學習如何去除畫麵中的瑕疵，如汙點、雜物，以及進行簡單的圖像閤成，增強故事性。 導齣與分享： 瞭解不同文件格式（JPEG, TIFF）的區彆，以及如何在社交媒體上分享高品質的圖片。 十、 您的獨特風格： 創作的靈魂 在掌握瞭技術和理論之後，最重要的便是形成自己的藝術語言和獨特風格。 觀察與思考： 培養敏銳的觀察力，在日常生活中發現值得拍攝的題材，並進行深入思考。 題材選擇： 探索不同的攝影題材，如人像、風光、紀實、靜物等，找到自己最感興趣的領域。 學習與模仿： 欣賞優秀攝影師的作品，學習他們的構圖、用光和色彩運用，但避免盲目模仿。 實踐與反思： 大量的實踐是進步的關鍵。每次拍攝後，都要進行反思，分析作品的優缺點，並從中學習。 與他人交流： 加入攝影社群，與同好交流心得，獲取反饋，共同進步。 本書將帶領您一步步踏上數碼攝影的精彩旅程。無論您是剛剛接觸攝影的新手，還是希望提升技巧的愛好者，都能在這裏找到所需的知識和靈感。讓我們一起用鏡頭去發現世界的美好，用光影去講述屬於您自己的故事。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對攝影器材一直有些畏懼，覺得那些專業術語和復雜的參數讓人望而卻步。但這本書徹底顛覆瞭我的看法！它用一種非常人性化的方式來解讀攝影器材，一點也不枯燥。作者沒有一味地堆砌參數，而是從實際拍攝需求齣發，講解瞭不同器材的特性以及它們在不同場景下的應用。比如，它在介紹鏡頭時，不僅僅是羅列焦距和光圈，而是通過實際樣片，直觀地展示瞭廣角、長焦、定焦鏡頭的獨特魅力和拍攝效果，讓我明白瞭選擇閤適的鏡頭對照片質量的重要性。還有關於濾鏡的講解，我也學到瞭很多以前從未注意到的細節，比如ND鏡在拍攝流水時能産生絲滑的質感，偏振鏡可以消除反光並增強天空的藍色。更讓我驚喜的是，書中還分享瞭一些關於如何根據預算選擇器材的建議，這對於像我這樣剛入門又不想花費太多冤枉錢的攝影愛好者來說，簡直是福音。這本書就像一個貼心的嚮導，幫助我理清瞭器材的脈絡，讓我不再對選擇睏難癥感到頭疼，而是能根據自己的需求，做齣更明智的器材選擇。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，後期的調整也至關重要，能讓照片從“好”變成“絕”。這本書在這方麵的內容非常翔實，而且講解得非常細緻。作者並沒有局限於某一款軟件，而是從通用的後期理念齣發，教會我如何去“二次創作”。我特彆喜歡它關於色彩調整的章節，它深入淺齣地講解瞭色彩理論，以及如何通過調整飽和度、對比度、色相來達到不同的視覺效果，比如如何讓風景照更加鮮艷，如何讓人物照更加柔和。它還教我如何運用麯綫和色階來控製照片的明暗關係，讓畫麵層次更豐富。我學到瞭很多關於銳化和降噪的技巧，這對我這種經常在光綫不好的環境下拍攝的朋友來說，簡直是救星。書中還介紹瞭一些常用的後期工具和功能，並提供瞭很多實例，讓我能夠現理論結閤實踐，一步一步地學習。讀完這些章節，我感覺自己的後期水平有瞭質的飛躍，現在我拍攝的照片，經過我的雙手，都能煥發齣更迷人的光彩，更能錶達我想要的情感。

評分☆☆☆☆☆

在學習攝影的道路上，我一直尋找著能夠激發我創作靈感的讀物，而這本書恰恰做到瞭這一點。它不僅僅是技術層麵的指導，更是在藝術層麵給予瞭我很多啓發。作者通過分析大量優秀的攝影作品，揭示瞭成功作品背後的構圖技巧、視覺語言和情感錶達方式。我從中學會瞭如何運用三分法、黃金分割等構圖法則來引導觀者的視綫，如何通過前景、中景、遠景的安排來增加畫麵的縱深感。書中關於“情緒”和“氛圍”的討論也讓我受益匪淺，它教我如何通過景彆、色彩、光影來營造不同的情緒，是寜靜、是喜悅、是憂傷，都能在照片中得以體現。我尤其喜歡它關於“留白”和“負空間”的講解，這是一種非常高級的構圖技巧，能夠讓畫麵更簡潔、更有意境，給觀者留下想象的空間。讀完這本書，我感覺自己的攝影思維更加活躍瞭，不再局限於眼前的景物，而是開始思考如何通過照片來講故事，如何與觀者進行心靈的交流。它像一盞明燈，照亮瞭我攝影創作的道路，讓我對未來的拍攝充滿瞭期待和熱情。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為攝影是一門藝術，而藝術的創作離不開對光影的深刻理解。這本書在這方麵做得非常齣色！它不是簡單地介紹相機功能，而是深入探討瞭光綫對照片質量的影響，以及如何利用不同的光綫條件來營造氛圍和情緒。從柔和的散射光到戲劇性的逆光，書中都給齣瞭詳盡的分析和實拍技巧，讓我對“用光”這個概念有瞭前所未有的認知。我尤其喜歡關於“黃金時段”和“藍色時段”的講解，作者詳細說明瞭在這兩個時間段拍攝的特點和技巧，並配以令人驚嘆的樣片，讓我躍躍欲試。書中對室內光和人造光的運用也有很多實用的建議，這對我這種經常在室內拍攝的朋友來說真是太及時瞭。它教會我如何識彆光源的方嚮、強度和色溫，以及如何通過調整相機設置和拍攝角度來優化光綫效果。讀完這些章節，我感覺自己仿佛擁有瞭一雙“慧眼”，能夠看到普通人眼中容易忽略的光影之美，並且知道如何去捕捉和利用它們。現在，我拍照時會更加主動地去觀察和尋找光綫，我的照片也因此變得更加立體和有質感。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影書簡直讓我愛不釋手！我一直對攝影充滿熱情，但總是感覺自己捕捉到的畫麵總是不夠驚艷，缺少那麼一點“靈魂”。讀瞭這本書，我纔恍然大悟，原來很多基礎知識和技巧我之前都忽略瞭。作者的講解非常係統，從最基礎的光圈、快門、ISO講起，深入淺齣，每一個概念都解釋得清清楚楚，還配有很多生動的圖例，讓我這個初學者也能立刻明白。更棒的是，書中不僅僅是理論知識的堆砌，它還提供瞭大量的實拍案例分析，從構圖、用光到後期處理，每一個環節都剖析得很到位。我特彆是喜歡它關於“講故事”的章節，教我如何通過照片來傳達情感和信息，而不是簡單地記錄。讀完這本書，我感覺自己的攝影視野一下就開闊瞭，對如何構思、如何去拍有瞭全新的認識。我現在齣門拍照，心裏都有底氣多瞭，不再是盲目按快門，而是開始思考如何纔能拍齣真正打動人的照片。這本書對我來說，就像一位循循善誘的老師，點亮瞭我攝影之路上的迷茫，讓我看到瞭更多可能。