新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN视觉著 著

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• 摄影指南
• 摄影教程

店铺： 满苑逞娇图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515325507

商品编码：29770822614

包装：平装

出版时间：2014-10-01

基本信息

书名：新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹

定价：99.00元

作者：FUN视觉著

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-10-01

ISBN：9787515325507

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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摄影书读了好几本，但面对实际拍摄场景还是无从下手？
大师作品看了不少，但拍出来的照片始终和牛片有差距？
拍出来的画面千篇一律，缺少新意，无法让人眼前一亮？
如果你也有这样的疑问，那么请马上翻开本书吧！本书包含近500个实用的摄影技巧，上千个精美的拍摄案例，可助你快速提高拍摄技巧，打开拍摄思路，开阔创作空间，使你的作品让人耳目一新！

内容提要

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本书就如何全面学习摄影理论，如用光、构图、用色等，并掌握各类摄影专题如风光、人像、建筑、花卉、儿童、动物、体育、舞台、食物、静物、树木、花卉等实战拍摄技巧做了详细介绍及实例讲解。其中在人像章节特别讲解了人像摄影的22 大绝招和9 种摆姿技巧，在儿童章节讲解了9 种能让儿童照片特别出色的拍摄方法，在微距摄影中讲解了能够打开微距世界的10 把钥匙，在风光摄影中介绍了37 个经典拍摄题材，在建筑摄影中要领会的9 招秘笈等。另外，还专门针对各项拍摄题材讲解了如何曝光、用色、构图、二次构图、使用各种附件等拍摄技法，以便读者能熟练地掌握各项拍摄技巧。

目录

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Chapter01 学会这14招，走进摄影“视”界

招了解佳能、尼康相机结构

招认识摄影之眼——镜头

巧用附件招

全面提升曝光功力的大技巧

舞光弄影招

无法抵挡的招色彩诱惑

构图招，营造形式美

招“剪”出构图

大绝招搞定人像摄影

摆姿无难事，种摆姿技巧速查

学会这招，儿童摄影不犯难

招轻松拍体育

舞台摄影招就

个拍摄纪实影像的技法

风光摄影的个经典题材

“花花世界”招搞定

树木摄影的种拍摄技巧

拍摄动物的条“军规”

招让宠物“萌”起来

招捕捉鸟类精灵

打开神奇微距世界之门的把钥匙

用这招拍静物，你也可以

种技法让食物更美味

阑珊夜色拍客归来，分享秘技式

招轻松搞定建筑摄影

格式照片处理大技巧

作者介绍

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FUN视觉，知名摄影图书工作室，写作团队由多位各拍摄领域摄影师、摄影专业教师及摄影家协会会员组成，先后编撰了《Canon EOS 60D数码单反摄影技巧大全》《Canon EOS 650D数码单反摄影完全攻略》等畅销图书。

文摘

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序言

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《光影筑梦：探索数字影像的无限可能》 一、 引言：影像，是凝固的诗，是流动的画 在这个信息爆炸的时代，我们每个人都可能成为故事的讲述者，而数字影像，正是我们最直观、最动人的表达方式。从孩童时期的第一次相机触摸，到如今智能手机成像的普及，摄影早已不再是少数人的专利。它融入了我们的生活，记录着我们的欢笑与泪水，镌刻着我们的成长与记忆。然而，面对琳琅满目的数码设备，面对复杂多变的拍摄场景，我们常常会感到迷茫：如何才能拍出真正打动人心的照片？如何才能将脑海中的画面转化为触手可及的光影艺术？ 《光影筑梦：探索数字影像的无限可能》并非一本枯燥的技术手册，它是一次与您一同漫步在光影世界的奇妙旅程。我们不在这里探究“牛片”的速成秘诀，也不追求华而不实的技巧堆砌。这本书，旨在引导您走进数字影像的殿堂，从最根本的观念出发，逐渐解锁摄影的魅力，让您真正理解“看见”与“拍下”之间的微妙关系，从而创造出属于自己的、充满灵魂的影像作品。 二、 摄影的本质：看见，然后表达 在技术日新月异的今天，我们很容易被相机的功能、参数所迷惑，而忽略了摄影最核心的价值——“看见”。什么才算是真正的“看见”？它不是简单地用眼睛去捕捉眼前的事物，而是用心灵去感受，用思想去解读。一个优秀的摄影师，首先是一位敏锐的观察者，他能从平凡的景物中发现不平凡的美，能从混沌的瞬间中捕捉到有故事的元素。 本书的第一部分，将引导您重塑摄影的观念。我们将探讨： “看见”的艺术： 如何培养一双发现美的眼睛？如何在日常生活中捕捉灵感？我们会分享一些观察世界的视角，例如从色彩、线条、光影、构图等角度去审视环境，发现那些常常被我们忽略的细节。 情感与故事的注入： 一张照片之所以能够打动人，往往是因为它承载了情感和故事。我们将探讨如何通过画面去传达喜悦、忧伤、宁静、激动等情绪，如何用影像讲述一个引人入胜的故事，即使画面中没有人物出现。 主观视角的价值： 摄影不是复制现实，而是摄影师对现实的一种解读和表达。我们将鼓励您跳出“客观记录”的思维定势，大胆地融入自己的情感、思考和创意，用镜头展现您眼中独特的“真实”。 三、 掌控光影：摄影的灵魂语言 光，是摄影的生命。影，是光影的载体。理解和运用光影，是掌握摄影艺术的关键。无论您使用的是何种设备，光线永远是您最忠实的伙伴，也是您最强大的工具。 在本书的第二部分，我们将深入探索光影的奥秘： 自然光的运用： 一天中的光线变化： 从清晨的柔和晨曦，到正午的强烈直射，再到傍晚的温暖夕阳，不同时间的光线会赋予景物截然不同的氛围。我们将详细解析不同时段自然光的特点及其适宜的拍摄题材。 天气的影响： 晴朗、多云、阴雨、雾霾，不同的天气条件会产生独特的光线效果。我们将探讨如何利用晴天的硬光创造强烈的对比，如何驾驭阴天的柔和散射光，以及如何在雨雾中营造诗意的意境。 窗口光与逆光： 室内拍摄时，窗口光是简单而富有表现力的光源。逆光则能勾勒出主体的轮廓，创造出梦幻的光晕效果。我们将分享如何巧妙地运用这些自然光线，创造出富有层次和立体感的画面。 人造光的探索： 闪光灯的正确使用： 很多摄影爱好者对闪光灯存在误解，认为它只会拍出“死白”的照片。我们将颠覆这一认知，介绍如何柔化闪光灯，例如通过跳闪、使用柔光罩等技巧，让闪光灯成为您创作的得力助手。 持续光源的魅力： 摄影灯、LED灯等持续光源，能让您更直观地控制光线的方向、强度和色彩，为您的创作提供更多可能性。我们将探讨如何利用持续光源营造戏剧性的光效，例如侧光、顶光、底光等，以及如何调整灯光的色温来匹配环境。 阴影的塑造： 阴影并非意味着“缺乏光线”，而是与光线相辅相成的艺术元素。我们将探讨如何利用阴影来增强画面的立体感、引导视线、营造神秘感或表达某种情绪。 四、 构图的智慧：秩序与美感的编排 构图，是摄影师在取景框内对画面元素进行合理编排的艺术。它决定了画面的视觉中心、空间关系以及整体的和谐度。一个好的构图，能够引导观众的视线，突出主体，增强画面的表现力。 在本书的第三部分，我们将深入浅出地讲解构图的智慧： 经典构图法则： 三分法（黄金分割）： 这一法则看似简单，却能极大地提升画面的平衡感和视觉吸引力。我们将通过大量实例，展示如何将主体放置在三分线的交叉点或线上，如何利用线条引导视线。 对称构图： 对称构图能够带来稳定、庄重的美感，尤其适用于拍摄建筑、倒影等场景。我们将探讨如何寻找和运用对称，以及如何打破对称来增加画面的趣味性。 引导线构图： 利用画面中的线条，如道路、河流、栏杆等，将观众的视线自然地引向主体，从而增强画面的纵深感和故事性。 框架式构图： 利用前景中的元素，如门框、窗户、树枝等，形成画面的“框架”，将主体框在其中，从而突出主体，营造空间感。 现代构图观念： 留白与负空间： 适当的留白能够让画面更显简洁、大气，也能给观众留下想象的空间。我们将探讨如何运用负空间来突出主体，营造意境。 打破常规： 构图法则并非是僵化的规则，而是为我们提供了一种思考方式。我们将鼓励您在掌握基本构图技巧后，大胆尝试打破常规，寻找更具个性的视觉语言。 动态与静态的平衡： 如何在静态的画面中捕捉动感？如何平衡画面中的动势与静止，创造出富有生命力的视觉效果？ 视角的选择： 不同的拍摄视角，例如平视、仰视、俯视，能够赋予景物完全不同的解读。我们将引导您思考，选择何种视角最能表达您的创作意图。 五、 焦距与景深：决定画面“看”的角度 焦距和景深，是影响照片视觉效果的两个重要技术参数。它们直接关系到我们所能捕捉到的画面范围、主体与背景的关系，以及照片的视觉冲击力。 在本书的第四部分，我们将带领您理解焦距与景深： 焦距的魔力： 广角镜头的广阔视野： 广角镜头能够容纳更宽广的场景，适合拍摄宏伟的建筑、壮丽的风景，也能营造出强烈的空间透视感。 标准镜头的真实视角： 标准镜头接近人眼的视角，能够客观地记录画面，适合拍摄人文、纪实题材。 长焦镜头的压缩空间： 长焦镜头能够拉近远处的景物，压缩画面空间，适合拍摄远景、特写，以及创造背景虚化的效果。 不同焦距的实际运用： 我们将通过大量的实际拍摄案例，展示不同焦距在人像、风光、静物等题材中的最佳应用。 景深的艺术： 大景深： 让画面中的一切都清晰可见，适合拍摄风光、全景。我们将探讨如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来获得大景深。 浅景深： 突出主体，模糊背景，让主体从画面中“跳”出来，尤其适合拍摄人像、特写。我们将详细讲解如何利用小光圈、长焦距和近距离拍摄来营造浅景深效果。 背景虚化的妙用： 虚化的背景不仅能突出主体，还能为画面增添艺术感和意境。我们将探讨如何通过虚化背景来引导视线，增强画面的层次感。 六、 后期处理：为影像注入灵魂的画龙点睛 在这个数字时代，后期处理已成为摄影创作不可或缺的一环。它并非是为了“欺骗”观众，而是为了更好地表达摄影师的意图，让照片焕发出更强大的生命力。 在本书的第五部分，我们将探讨后期处理的理念与方法： 后期的正确心态： 我们将强调，后期是为了“锦上添花”，而不是“雪中送炭”。它是在原片基础上进行优化，而不是凭空捏造。 基础的调整： 曝光与对比度： 如何调整画面的明暗关系，使其更具视觉冲击力。 色彩的平衡： 如何调整色彩的饱和度、色相，以及白平衡，让照片的色彩更真实或更具艺术风格。 锐度与降噪： 如何适当地增加画面的清晰度，同时避免过度的噪点影响观感。 进阶的艺术： 局部调整： 针对画面中的特定区域进行精细调整，例如提亮阴影，压暗高光，突出主体。 色彩风格的营造： 通过色调分离、局部色彩等技巧，为照片赋予独特的艺术风格，例如复古、电影感等。 二次构图与裁剪： 在后期中优化构图，去除多余元素，让画面更简洁有力。 软件的选择与应用： 我们将简要介绍主流的图片处理软件，并提供一些实用的操作技巧，但本书的重点在于理念的传达，而非软件的详细教程。 七、 实践与思考：摄影是一场永无止境的探索 摄影是一门实践的艺术，唯有不断地拍摄、反思、学习，才能不断进步。 在本书的最后一章，我们将强调： 勇于实践： 鼓励您走出舒适区，尝试各种题材和场景。 反思与总结： 每次拍摄后，都应花时间回顾自己的作品，思考哪些地方做得好，哪些地方可以改进。 学习与交流： 关注优秀的摄影作品，阅读摄影书籍和文章，参与摄影社群的交流，从中汲取灵感。 保持热情： 摄影的乐趣在于创作和表达，保持对生活的热爱和对光影的追逐，您就能创作出属于自己的精彩。 结语： 《光影筑梦：探索数字影像的无限可能》将陪伴您踏上这段精彩的摄影之旅。我们希望这本书能成为您手中的指南针，为您点亮前进的道路，让您不再畏惧镜头，而是勇敢地用它去记录生活，去表达自我，去创造属于您自己的光影传奇。让我们一同，在数字影像的世界里，编织属于我们自己的梦。

评分☆☆☆☆☆

最近刚开始接触摄影，之前都是用手机随意拍拍，总觉得照片效果不尽如人意，尤其是想拍出一些有艺术感的照片时，更是力不从心。朋友给我推荐了《新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹》，我拿到手后，立刻被它那种循序渐进的讲解方式吸引了。书里没有上来就讲复杂的后期处理，而是从最基础的设备选择和基础设置讲起。作者用很多生活化的例子来解释专业术语，比如把快门比作人眼的眨眼速度，把光圈比作瞳孔的大小，这样的讲解方式真的非常容易理解。 我尤其喜欢书里关于构图的部分。以前我拍照片，总是习惯性地把主体放在正中间，显得呆板且缺乏美感。这本书详细介绍了三分法、黄金分割、引导线等多种构图技巧，并且提供了大量的实例照片，对比了“错误”构图和“正确”构图的效果，让我对如何安排画面元素有了全新的认识。作者还鼓励我们在日常生活中多观察，用不同的角度去发现美，这让我觉得摄影不再是枯燥的技术，而是一种生活态度。我现在出去拍照，会下意识地去思考如何运用这些构图原则，照片的整体感觉确实提升了不少。

评分☆☆☆☆☆

最近入手了一本《新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹》，这本书给我带来的惊喜远远超出了预期。作为一名摄影“小白”，我之前总是被各种专业术语和复杂的参数搞得头晕脑胀，觉得自己离拍出好照片遥不可及。然而，这本书的语言风格非常亲切，用通俗易懂的方式讲解了摄影的各个方面，让我这个门外汉也能轻松理解。 我特别喜欢书中关于“如何抓住决定性瞬间”的探讨。以前我拍照，要么是主体还没准备好，要么就是拍完才发现错过了最精彩的表情或动作。这本书通过大量的实拍案例，教我如何预判、如何观察、如何快速反应，以及如何通过镜头语言来讲述故事。作者强调，摄影不仅仅是记录，更是捕捉情感和瞬间的艺术。书中分享了一些拍摄人物、宠物、风景时抓住精彩瞬间的秘诀，让我受益匪浅。现在我在拍照时，会更加有意识地去观察和等待，力求将那些稍纵即逝的美好定格在画面里，感觉自己的照片开始有了灵魂。

评分☆☆☆☆☆

最近闲暇之余，我开始尝试用相机记录生活，但效果总是不尽人意，拍出来的照片总是缺乏那种“惊艳”的感觉。偶然间翻阅了《新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹》，这本书的出现，仿佛为我打开了一扇摄影的新世界。 让我印象深刻的是书中关于“白平衡”的讲解。我以前从来没有关注过这个概念，拍照时总是依赖相机的自动设置，结果有时候照片的色彩会偏冷或偏暖，看起来很不舒服。这本书用生动的语言和直观的对比图，解释了不同色温下光线的特点，以及如何通过调整白平衡来获得准确真实的色彩。作者还分享了在不同光源下（如日光、灯光、阴天）如何选择合适的白平衡模式，甚至是如何利用白平衡来营造特殊的艺术效果。读完这一章，我才真正理解了色彩在照片中的重要性，并且学会了如何通过简单的设置，让照片的色彩更加和谐、更具表现力。现在我出门拍照，都会留意一下当时的白平衡设置，让我的照片在色彩上也能更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

收到一本朋友推荐的摄影入门书，书名是《新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹》。虽然我拿到书才几天，但已经迫不及待地翻阅了一番。老实说，我之前对摄影一直停留在“随便拍拍”的阶段，手机成像素质不错，但总觉得拍出来的照片少了点“味道”。朋友说这本书能让我摆脱这种困境，所以我也抱着试试看的心态。 这本书的封面设计很简洁，一看就知道是面向初学者的，没有那些过于专业和晦涩的术语，这点我挺喜欢的。我最开始关注的是书里讲到的基础知识，比如光圈、快门、ISO这些我一直以来模模糊糊的概念，这本书用非常形象的比喻和图示来解释，让我一下子就明白了它们之间的相互作用。特别是关于景深的部分，我以前总是很难把握，拍人像时背景要么虚化得太厉害，要么就太实，一点层次感都没有，读完这一章节，我感觉豁然开朗，仿佛打开了一扇新世界的大门。作者还分享了一些调整参数的小窍门，说是“黄金法则”，我迫不及待地想去实践一下。

评分☆☆☆☆☆

一直对摄影怀有热情，但苦于没有系统的学习，拍出来的照片总是达不到自己想要的效果，感觉平淡无奇。偶然间看到了《新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹》，抱着试试看的心态入手。这本书的内容非常实用，不是那种纸上谈兵的理论，而是真正从实战出发，为我们这些摄影新手量身定制的。 我特别欣赏书里关于“光线运用”的章节。光线可以说是摄影的灵魂，但很多时候我们很容易忽略它的重要性，或者不知道如何利用。这本书非常详细地讲解了顺光、逆光、侧光等不同光线下的拍摄特点和技巧，并且给出了很多具体的场景应用，比如如何在清晨拍摄晨曦，如何在黄昏时捕捉落日余晖，如何在室内利用窗户光等等。这些内容对于我这样在光线运用上比较薄弱的初学者来说，简直是及时雨。读完这一章，我才意识到原来光线可以如此神奇，它能为照片赋予不同的情绪和氛围。我现在拍照的时候，会更加留意光线的方向和强度，努力去捕捉那些能让照片“活起来”的光影。