攝影構圖 迅速提升照片水平的150個關鍵技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[日] 上田晃司，河野鉄平，杉本恭子，種清豊，中 著

圖書標籤:

• 攝影
• 構圖
• 技巧
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影進階
• 攝影指導
• 攝影教程
• 攝影藝術
• 數碼攝影

店鋪： 玖創圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115427229

商品編碼：29779433967

包裝：平裝

齣版時間：2016-07-01

基本信息

書名：攝影構圖 迅速提升照片水平的150個關鍵技法

定價：59.00元

作者：上田晃司,河野鉄平,杉本恭子,種清豊,中

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-07-01

ISBN：9787115427229

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

調整前後對比圖展示，讓你可以直觀感受到知名構圖對作品的巨大影響；引入輔助綫講解，化繁為簡，讓晦澀的攝影術語也能一看就懂；自然風光、人物、動物、街拍等主題實戰構圖技巧講解，讓你可以真正應用到自己的攝影作品中。

內容提要

---

本書是眾多攝影專業人士的構圖經驗總結，通過引導讀者考慮構圖方式來挖掘其拍攝動機，並從相機的錶現方法、構圖、活用案例這三個方麵培養讀者的構圖意識，樹立個人的作品風格，拍攝齣新穎、獨特的照片。書中不僅介紹瞭常規的點、綫、麵、圖形等構圖元素，還講述瞭如何將各個元素融閤運用以獲得絕美攝影作品的方法。除瞭基本技法的介紹外，書中還精選瞭風光、人像、街拍、動物、靜物領域的150個實戰案例，詳盡講述瞭構圖在不同場景和主題中的應用。本書適閤攝影愛好者，尤其是在構圖方麵遇到瓶頸的攝影愛好者參考閱讀，對於有經驗的攝影師，本書也同樣適用。

目錄

---

Part 1

構圖基礎知識················ 11



考慮如何構圖················ 12



考慮構圖方式················14



相機的錶現方法

1 橫拍/ 竪拍················ 15

2 水平拍攝/ 傾斜拍攝············17

3 聚焦拍攝/ 全景拍攝············ 18

4 從高位進行拍攝/ 從低位進行拍攝······ 19

5 變換角度進行拍攝············· 20

6 帶有構圖意識地使用三腳架·········· 21

7 更換鏡頭進行拍攝·············· 22

8 改變光圈進行拍攝·············· 24

9 調整快門速度進行拍攝············ 26



構圖

1 考慮照片主次·················28

2 加法法則···················30

3 減法法則···················32

4 四角構圖法則·················34

5 色彩法則···················36

6 考慮視綫···················38



活用範例

1 活用構圖範例··················42

2 三分構圖法···················43

3 二分構圖法···················44

4 對角綫構圖···················44

5 圓心構圖····················45

6 山型構圖····················45

7 垂直水平構圖··················46

8 斜綫構圖····················46

9 對稱構圖····················47

10 對比構圖···················47

11 麯綫構圖····················48

12 放射綫構圖···················48

13 三角形構圖···················49

14 框架式構圖·······

作者介紹

---

上田晃司（うえだ·こうじ）：留學美國舊金山學習攝影及攝像的同時，參與過電視節目、CM和視頻的製作。迴國後擔任攝影傢塙真一的助手，後作為自由攝影師齣道。以為雜誌撰稿、拍攝廣告照片為主。將在世界各地拍攝作為畢生事業。近年還舉辦演講並開始著書。Nikon College講師。河野鐵平（こうの·てっぺい）：1976年齣生於東京。明治學院大學畢業後，師從攝影師TERAUCHI MASATO。參與寫真雜誌《PHaT PHOTO》的創刊。2003年獨立工作。著作有《享受相機和攝影的*教科書》（MdN）、《時尚照片的拍攝教程》（玄光社MOOK）等。杉本恭子（すぎもと·きょうこ）：齣生於東京，原來在大型IT企業擔任係統工程師，之後師從攝影傢竹內敏信。作品入選很多攝影比賽，經常被報紙和雜誌采用。近年的著作有《我的攝影入門》（文藝社Visual Art）。近在東京和名古屋多次開辦攝影教室和攝影交流會。日本攝影師協會會員。日本攝影協會會員。日本攝影治愈法協會理事。種清豐（たねきよ·ゆたか）：1982 年齣生於大阪。從京都産業大學外國語學部德語專業畢業後，師從攝影傢竹內敏信。擔任瞭3年助手後，2007 年開始作為自由攝影師齣道。在寫真教室授課以及進行商品攝影、在專業攝影雜誌、網絡上刊登照片有關的文章。Canon EOS 學園講師。NPO法人 PCC俱樂部講師。日本攝影學院講師。中川文作（なかがわ· ぶんさく）：1983 年齣生於茨城縣。東京攝影學園畢業後，在Studio 60 工作。辭職後擔任攝影師中島繁樹的助手，2008 年作為自由攝影師齣道。雜誌、廣告、人物攝影為主，在很多領域都非常活躍。並木隆（なみき· たかし）：1971 年齣生於東京。高中在校時結識攝影傢丸林正則。從東京攝影專業學園（現：東京Visual Art’s）退學後，成為自由攝影師。現在為很多雜誌供稿，並且在Canon EOS學園等很多攝影教室中擔任講師。主要是以花為主題進行創作。日本自然科學攝影協會會員、日本攝影傢協會會員。

文摘

---

序言

---

《光影的語言：捕捉決定性瞬間的藝術》 簡介： 攝影，絕不僅僅是按下快門的那一刻。它是一門關於觀察、理解和錶達的藝術，是將眼睛所見的美麗定格成永恒的語言。我們用鏡頭捕捉轉瞬即逝的光影，記錄稍縱即逝的情感，講述平凡生活中的不凡故事。《光影的語言：捕捉決定性瞬間的藝術》將帶你踏上一段深度探索攝影視覺敘事之旅，解鎖那些能夠瞬間抓住觀者目光、引發內心共鳴的奧秘。 本書並非淺嘗輒止的技巧羅列，而是緻力於解析構成一張引人入勝照片的深層原理。我們將深入剖析攝影師如何通過對光綫的敏銳感知，巧妙地塑造畫麵的立體感、氛圍和情緒；如何運用色彩的魔力，引導觀者的視覺焦點，傳遞豐富的信息和感受；更重要的是，我們將一同學習如何訓練我們“看見”的能力，識彆並捕捉那些稍縱即逝的、蘊含著故事與情感的“決定性瞬間”。 內容亮點： 第一章：光，攝影的靈魂 理解光綫的本質： 太陽光、人造光、散射光、直射光……每一種光都有其獨特的性格和錶現力。我們將學習如何識彆不同光綫的特性，並根據光綫的方嚮、強度和顔色，選擇最適閤的拍攝時機與方式，賦予畫麵生命力。 柔光與硬光的魔力： 柔和的光綫能帶來細膩的過渡和舒緩的氛圍，而硬光則能製造強烈的對比和戲劇性的效果。我們將詳細解析如何利用自然光或人工光源，創造齣理想的光影效果，讓人物麵部輪廓更加立體，讓景物質感更加突齣。 側光、逆光、順光、頂光……不同光位下的錶現力： 每一束光綫都以不同的角度照射，産生截然不同的視覺效果。本書將通過大量實例，演示側光如何勾勒輪廓，逆光如何創造剪影與輪廓光，順光如何展現細節，頂光如何塑造神秘感，幫助你靈活運用各種光位，讓你的照片充滿層次與深度。 光綫的“情緒”： 早晨的金色陽光、黃昏的溫暖光暈、陰天的柔和散射……光綫自帶情緒，能夠瞬間感染觀者。我們將學習如何捕捉並放大這種情緒，讓你的照片不僅僅是記錄，更是情感的傳遞。 陰影的藝術： 陰影並非黑暗的“空缺”，而是光綫最好的夥伴。學習如何利用陰影來引導視綫，製造神秘感，突齣主體，甚至構成獨立的畫麵元素，讓你的照片更具視覺張力。 光影的雕塑感： 真正理解光影，便如同擁有瞭雕刻大師的雙手，能夠賦予二維畫麵以三維的立體感，讓人物更加生動，讓景物更加飽滿。 第二章：色彩的語言：構建視覺情緒 色彩的心理學： 紅色代錶熱情，藍色傳遞寜靜，黃色帶來活力……不同的色彩能夠引發觀者不同的情感聯想。我們將深入探討色彩的心理效應，幫助你選擇與主題相符的色彩搭配，從而更有效地傳達你想錶達的情感。 色彩和諧與對比： 如何運用鄰近色、互補色、同類色等色彩關係，創造齣和諧統一或鮮明突齣的畫麵效果？本書將係統講解色彩搭配的原則，讓你擺脫色彩的混亂，掌控畫麵的色彩語言。 色彩的引導作用： 鮮艷的色彩能夠吸引眼球，暗淡的色彩則能營造沉靜的氛圍。學習如何利用色彩的飽和度、明度來引導觀者的視覺焦點，讓畫麵中的重點更加突齣。 白平衡的智慧： 告彆偏色，讓色彩真實呈現。理解不同光源下的白平衡設置，讓你的照片擁有準確而自然的色彩錶現。 後期中的色彩魔法： 通過後期調整，我們能進一步強化色彩的錶現力，修正偏差，甚至創造齣獨特的色彩風格。我們將探討如何在後期中閤理運用色彩工具，讓照片的視覺衝擊力更上一層樓。 單色世界的魅力： 黑白攝影並非隻是沒有色彩，而是對光影、綫條和紋理的極緻追求。我們將探索如何通過黑白影像，提煉畫麵中最本質的元素，展現齣超越色彩的深度和情感。 第三章：看見的藝術：捕捉決定性瞬間 “看見”的訓練： 攝影師的眼睛與常人不同，他們能從日常生活中發現不尋常的美。本書將提供一套行之有效的“看見”訓練方法，培養你的敏銳觀察力，讓你不再錯過那些稍縱即逝的精彩。 預判與等待： 決定性瞬間並非偶然，而是攝影師預判、等待和捕捉的結果。我們將學習如何通過觀察人物的行為、預測事件的發展，在恰當的時機按下快門。 故事的敘事綫： 一張好的照片，本身就應該講述一個故事。我們將探討如何通過畫麵中的元素、人物的錶情、場景的設置，來構建一條清晰的敘事綫，讓觀者能夠解讀照片背後的含義。 情感的捕捉： 決定性瞬間往往蘊含著豐富的情感，一個眼神，一個微笑，一個動作，都能觸動人心。本書將深入解析如何捕捉並放大人物的情感瞬間，讓你的照片充滿感染力。 動態的捕捉與定格： 運動中的物體如何纔能被清晰地捕捉？如何纔能在畫麵中展現齣動態的美感？我們將學習高速快門、運動軌跡的運用，讓畫麵充滿活力。 環境與主體的互動： 好的決定性瞬間，往往是主體與環境之間完美互動的體現。學習如何將人物置於閤適的環境中，讓兩者相互呼應，共同構成一個有故事的畫麵。 拍攝前的“預演”： 在按下快門之前，對即將發生的場景進行心理“預演”，有助於你在關鍵時刻做齣最準確的判斷和選擇。 第四章：畫麵的語言：構建視覺秩序 點、綫、麵：構成畫麵的基本元素： 畫麵中的每一個視覺元素都扮演著重要的角色。我們將學習如何識彆並運用點、綫、麵來引導視綫，增加畫麵的動感或穩定感。 對稱與平衡：創造畫麵的和諧感： 對稱構圖能夠帶來穩定和秩序感，而各種形式的平衡則能讓畫麵更加耐看。本書將詳細講解對稱構圖、黃金分割、三分法等經典構圖法則，並探討它們的實際運用。 引導綫：帶領觀者進入畫麵： 道路、河流、欄杆……自然或人為形成的引導綫，能夠將觀者的視綫有效地引入畫麵深處，增強畫麵的縱深感。 框架構圖：為畫麵增添深度和故事性： 利用前景中的元素，如門框、窗戶、樹枝等，形成“畫中畫”，不僅能增加畫麵的層次感，還能為照片增添更多的故事性。 留白的力量：讓畫麵“呼吸”： 並非所有的空間都需要填滿。適度的留白能夠突齣主體，營造寜靜感，並為觀者留下想象的空間。 透視的運用：空間感的塑造： 學習如何利用綫條的匯聚、大小的對比來錶現景物的遠近，從而創造齣逼真的空間感。 景深的作用：突齣主體，虛化背景： 淺景深能夠將主體從雜亂的背景中分離齣來，使其更加突齣，並營造齣夢幻般的藝術效果。 第五章：攝影師的思考：從技術到藝術的升華 你的“眼光”是什麼？ 探討形成個人攝影風格的重要性，以及如何通過長期的拍攝和思考，發展齣獨屬於你的視覺語言。 拍攝前的“為何”： 每一次拍攝都應該有明確的目的。我們將引導你思考拍攝的動機、想要錶達的主題，讓你的照片更有深度和意義。 如何“說服”你的鏡頭： 攝影不僅僅是記錄，更是通過鏡頭來錶達觀點、傳遞情感。學習如何用影像來“說服”你的觀眾。 對“完美”的追求與審視： 並非所有的技術完美都能帶來一張好照片。我們將探討在技術與藝術之間找到平衡點的重要性，以及如何進行自我審視和反思。 從模仿到創新： 學習經典，但更要超越經典。本書將鼓勵你大膽嘗試，探索新的視角和錶現手法，走齣屬於自己的攝影之路。 你的照片，將傳達什麼？ 最終，攝影的價值在於它能否觸動人心，引發思考。我們將引導你思考如何讓你的照片具有更深遠的影響力。 《光影的語言：捕捉決定性瞬間的藝術》不僅僅是一本攝影教程，它更是一次關於視覺探索的邀請。我們鼓勵你帶著好奇心，去觀察、去感受、去實踐。當你的眼睛能夠看見光影的舞蹈，色彩的低語，當你的心能夠捕捉到決定性瞬間的脈搏，你便能用鏡頭講述齣屬於你自己的，獨一無二的光影故事。 本書適閤： 希望提升攝影技術，創作齣更具視覺衝擊力照片的攝影愛好者。 渴望理解並掌握構圖、用光、用色等攝影核心技法的初學者。 對攝影藝術有濃厚興趣，希望深入探索攝影語言的讀者。 希望通過攝影錶達自我，傳遞情感的每一位熱愛生活的人。 翻開這本書，讓你的攝影之路，從此更加精彩！

評分☆☆☆☆☆

評價三： 作為一名剛入門的攝影愛好者，我對《攝影構圖：迅速提升照片水平的150個關鍵技法》這本書充滿瞭好奇和期待。我目前的睏擾是，雖然我能按下快門，拍到清晰的照片，但總覺得畫麵有些雜亂，主體不夠突齣，或者感覺平淡無奇。我非常希望這本書能夠像它的名字一樣，給我提供150個切實可行、能夠立竿見影提升照片水平的構圖方法。我期待書中能有很多基礎而重要的構圖原則的講解，比如如何利用景深來虛化背景，讓主體更突齣；如何運用引導綫來引導觀眾的視綫，讓他們跟隨我的視角去欣賞畫麵；如何尋找和利用框架式構圖，讓畫麵更有層次感。我還會關注書中是否有關於如何處理前景和背景的技巧，以及如何利用光影來塑造畫麵。我希望這本書能夠讓我理解，構圖不僅僅是把東西放在畫麵中間，而是如何有意識地組織畫麵元素，從而達到更好的視覺效果。我希望它能像一位經驗豐富的朋友，耐心教我如何觀察世界，如何發現那些隱藏在平凡事物中的構圖之美，讓我能自信地拍齣讓人眼前一亮的照片。

評分☆☆☆☆☆

評價四： 我對《攝影構圖：迅速提升照片水平的150個關鍵技法》這本書寄予瞭很高的期望。我是一名業餘攝影師，在拍攝風景、人像以及靜物時，常常會遇到瓶頸。雖然我閱讀瞭一些攝影書籍，但總感覺在構圖方麵缺乏係統性的提升。這本書的標題“150個關鍵技法”讓我覺得非常實用，並且“迅速提升”這個詞也正是我所需要的。我希望書中能夠涵蓋從入門到進階的各種構圖技巧，並且針對不同的拍攝題材提供具體的建議。比如，在拍攝人像時，如何利用構圖來突齣人物的情感和個性？在拍攝風景時，如何構圖纔能展現齣壯麗的景色和空間的縱深感？在拍攝靜物時，又該如何構圖來營造氛圍和突齣細節？我還會特彆關注書中是否會講解一些關於打破常規的構圖思路，以及如何運用一些意想不到的角度來創造驚喜。我渴望這本書能夠為我打開新的視野，讓我能夠跳齣思維定勢，用更具創意和視覺衝擊力的方式來錶達我的攝影理念。

評分☆☆☆☆☆

評價二： 我一直對攝影構圖的奧秘感到著迷，覺得一張好的照片，除瞭器材和技術，構圖絕對是靈魂所在。所以，《攝影構圖：迅速提升照片水平的150個關鍵技法》這個書名一下就吸引瞭我。我猜想，這本書應該會非常係統地梳理構圖的各種可能性，從最基礎的框架到更深層次的視覺引導。我很期待它能打破我之前對構圖的刻闆印象，讓我看到構圖的無限創意。我想象中，這本書可能會分為幾個部分，比如引導綫、框架式構圖、對角綫構圖、前景運用、背景處理等等，每一個技法都會配上圖例，並且會有詳細的文字解釋，說明為什麼這樣構圖會更好，以及在什麼情況下使用最有效。我特彆希望書中能有一些“非主流”的構圖技巧，或者是如何巧妙地運用負空間來突齣主體，以及如何利用重復、模式等元素來製造視覺節奏。我甚至希望它能講解一些關於色彩在構圖中的作用，以及如何通過構圖來強調照片的情緒和氛圍。總而言之，我希望這本書能夠讓我從“怎麼拍”提升到“怎麼拍齣好照片”的層次，讓我的作品更具吸引力和藝術價值。

評分☆☆☆☆☆

評價五： 作為一名對攝影藝術充滿熱情，但又深感自身構圖能力不足的愛好者，《攝影構圖：迅速提升照片水平的150個關鍵技法》這本書對我來說，簡直是雪中送炭。我一直認為，優秀的照片不僅僅在於技術層麵的精湛，更在於它能否在瞬間抓住觀者的眼球，傳遞齣想要錶達的情感和意境。而構圖，無疑是實現這一切的關鍵。我迫切希望這本書能夠提供150個清晰、詳盡、富有啓發性的構圖技法。我想要瞭解那些能夠讓畫麵瞬間“活”起來的技巧，比如如何巧妙運用對角綫來增加畫麵的動感；如何利用框架構圖來引導視綫，增加畫麵的深度；如何通過調整水平綫和垂直綫的位置來改變畫麵的穩定感和視覺衝擊力。我還會非常關注書中是否會涉及一些關於畫麵節奏和平衡的講解，以及如何利用負空間來營造意境。我希望這本書能夠讓我明白，構圖並非一成不變的法則，而是一種靈活多變的藝術錶達方式，通過掌握這些技法，我能夠自信地駕馭各種拍攝場景，創作齣更具藝術感染力的攝影作品，讓我的照片不僅僅是記錄，更是能夠引發共鳴的心靈對話。

評分☆☆☆☆☆

評價一： 作為一個熱愛攝影，卻總覺得自己的照片總缺那麼點“感覺”的愛好者，我真的非常期待《攝影構圖：迅速提升照片水平的150個關鍵技法》這本書。平時刷刷攝影教程，看看大師作品，雖然能感受到一些美妙之處，但總覺得隔靴搔癢，找不到切實可行的方法來讓自己進步。我希望這本書能像它的名字一樣，直接切中要害，提供150個具體、實用、易於理解的構圖技法。我尤其想知道，它會不會深入講解那些經典的構圖法則，比如三分法、黃金分割、S形麯綫等等，並且能提供大量的實際案例，讓我看到這些構圖法則在不同場景下的應用。我希望能學到如何通過調整視角、改變焦距、利用景深以及光影來創造更有衝擊力的畫麵。此外，我還會關注書中是否會涉及到一些更進階的構圖理念，比如如何打破常規、創造獨特的視覺語言，以及如何運用留白、對稱、對比等元素來增強照片的藝術感。我渴望這本書能夠成為我的“攝影寶典”，在我每次拿起相機時，都能給予我靈感和方嚮，讓我的照片不再是簡單的記錄，而是能夠傳遞情感、講述故事的藝術品。