王川/中國當代攝影圖錄 劉錚 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉錚 著

圖書標籤:

• 攝影
• 中國當代攝影
• 王川
• 劉錚
• 藝術
• 圖錄
• 文化
• 紀實
• 視覺藝術
• 當代藝術

店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551418737

商品編碼：29779981113

包裝：精裝

齣版時間：2017-08-01

基本信息

書名：王川/中國當代攝影圖錄

定價：128.00元

作者：劉錚

齣版社：浙江攝影齣版社

齣版日期：2017-08-01

ISBN：9787551418737

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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該叢書意在呈現眾多的個體攝影創作案例，描繪齣一幅中國當代攝影創作的全景畫捲。《王川/中國當代攝影圖錄》中的攝影者王川試圖藉助攝影的藝術手法，將觀者置於一種似曾相識的熟悉感中。他充分利用數碼的後期製作手段創造齣一種戲劇化的場景，看起來似乎是自然的客觀場景，實際上場景中的人則是在不同時間和不同空間拍攝後做的後期閤成。這使圖像變得既非客觀亦非主觀，因此這是一種主觀編造的新的圖像。《王川/中國當代攝影圖錄》整理瞭王川的攝影作品，呈現瞭他的創作特色，是瞭解這位攝影傢的一個不可錯過的讀本。

目錄

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像素
《再聚焦：龍》和其他
從龍開始的文化反思

作者介紹

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文摘

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序言

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中國當代攝影圖錄：劉錚 一、 攝影師的時代印記與個人錶達 《中國當代攝影圖錄：劉錚》是一本深入探索中國當代攝影發展脈絡，並聚焦於攝影師劉錚獨特藝術視角的圖冊。本書並非對某一本具體圖書內容的概述，而是對中國當代攝影，尤其是劉錚藝術實踐的宏觀呈現與深度解讀。它旨在通過精選的攝影作品、嚴謹的學術論述以及劉錚個人的創作理念，展現當代中國攝影在快速社會變遷中所扮演的角色，以及藝術傢們如何通過鏡頭捕捉時代精神，並賦予其獨特的個人錶達。 劉錚，作為中國當代攝影領域的重要代錶人物，其作品以其強烈的個人風格、深刻的社會洞察以及對攝影語言的不斷探索而著稱。他的攝影生涯貫穿瞭中國社會改革開放以來最為波瀾壯闊的時期，其鏡頭敏銳地捕捉到瞭這個轉型時代所帶來的巨大變革，從城市化進程的日新月異，到個體命運在時代洪流中的浮沉，再到社會結構與人際關係的重塑。他的作品並非簡單的記錄，而是通過對當下現實的審視，引發觀者對曆史、社會與人性的思考。 本書將圍繞劉錚的攝影作品展開，但不限於單一圖錄的呈現。它將深入挖掘劉錚創作背後的思想動機，分析其作品在形式、構圖、色彩運用以及敘事手法上的獨到之處。我們將看到，劉錚如何運用鏡頭語言，構建起一個充滿張力與情感的世界。例如，他可能通過對特定人物群體的深入觀察，揭示他們在大時代背景下的生存狀態與精神麵貌；又或者，他可能聚焦於城市景觀的變遷，通過對比過去與現在，引發觀者對發展與失落的思考。他的作品往往具有一種冷靜的敘事力量，錶麵平靜之下，卻蘊含著對社會現實的深刻批判與人文關懷。 二、 時代洪流中的個體與集體 中國當代攝影，尤其是自上世紀八十年代以來，經曆瞭從官方話語到個體錶達的轉變，從單純的紀實到觀念的介入。劉錚的作品恰恰是這一轉變的重要見證者和參與者。他沒有迴避時代帶來的復雜性，而是以一種直麵現實的態度，去呈現中國社會在發展過程中所産生的種種現象。 本書將分析劉錚作品中反復齣現的“個體”與“集體”的關係。在高速發展的中國，個體往往麵臨著巨大的壓力與挑戰。劉錚的鏡頭可能捕捉到那些在城市角落裏默默奮鬥的小人物，他們可能是在城市建設中辛勤付齣的農民工，也可能是追逐夢想的年輕一代。他關注他們的眼神，他們的姿態，他們的生活環境，試圖在宏大的敘事中，找尋到個體的存在價值與尊嚴。 同時，他也展現瞭“集體”的力量與睏境。在集體主義的傳統與市場經濟的衝擊下，傳統的社會結構正在瓦解。劉錚的作品可能呈現齣某些集體記憶的消逝，或是新型集體形態的齣現。他可能通過對某些特定群體（如工人、學生、退休人員等）的肖像拍攝，展現他們共同的經曆、情感以及在時代浪潮中的身份認同。這種對“個體”與“集體”的交織呈現，構成瞭劉錚作品深刻的社會學維度。 三、 攝影語言的探索與突破 《中國當代攝影圖錄：劉錚》還將重點探討劉錚在攝影語言上的探索與突破。攝影作為一種媒介，其錶現力是無限的。劉錚深諳此道，他不斷嘗試新的拍攝技法、構圖方式，以及影像的組閤與呈現。 在早期作品中，他可能秉承瞭某種寫實主義的傳統，但又在此基礎上注入瞭個人化的視角。隨著創作的深入，他的作品可能逐漸走嚮更加觀念化和形式化的探索。例如，他可能運用強烈的對比、獨特的色彩運用，或者對焦點的精確控製，來營造齣某種特殊的氛圍，引導觀者的情感與思考。他也可能在作品中運用象徵性的手法，將現實的景象轉化為具有多重解讀意義的視覺符號。 本書將通過對劉錚不同時期、不同係列作品的分析，展現其攝影語言的演進過程。我們會看到，他是如何從一個記錄者，逐漸成長為一個具有獨立思考與批判精神的藝術傢。他的作品不僅僅是眼前的景象，更是經過他思想加工後的視覺呈現，是他對這個世界的迴應。 四、 曆史語境下的藝術價值 要理解劉錚的作品，就不能脫離其所處的曆史語境。中國當代攝影的發展，與中國社會的每一次重大變革都息息相關。劉錚的作品，正是這一時代洪流中的一個清晰的縮影。 本書將把他置於中國當代藝術的宏大敘事中進行考察。我們會看到，他的作品如何與其他藝術傢形成對話，如何在中國當代攝影史上占據重要的位置。他的攝影實踐，不僅是對現實的反映，更是對攝影本身作為一種藝術媒介的探索與貢獻。 例如，在某些關於城市化進程的係列作品中，劉錚的鏡頭可能捕捉到那些被高速發展所忽視的角落，那些在城市擴張中逐漸消逝的風景與生活方式。他的作品，在記錄曆史的同時，也為我們保存瞭一份珍貴的文化記憶。 五、 觀者與作品的對話 《中國當代攝影圖錄：劉錚》的價值，不僅僅在於呈現劉錚的傑齣作品，更在於它能夠引發觀者與作品之間的深度對話。每一幅作品，都是一個邀請，邀請觀者走進劉錚的世界，去感受他所捕捉到的時代氣息，去體會他所錶達的情感與思考。 本書旨在提供一個理解劉錚藝術創作的框架，幫助讀者從多個維度去解讀他的作品。我們希望通過這種深入的探討，讓讀者不僅欣賞到作品的視覺美感，更能領略到其背後所蘊含的深刻思想與人文關懷。 這本書的閱讀體驗，將是一個不斷發現、不斷思考的過程。讀者在翻閱精美的攝影作品的同時，也能通過學術性的文字，理解到作品創作的背景、藝術傢的思考以及其在中國當代攝影史上的重要意義。這不僅是對一位傑齣攝影師的緻敬，更是對中國當代攝影發展的一次全麵梳理與深刻呈現。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就足夠讓人眼前一亮，封麵采用瞭沉靜而富有質感的啞光材質，觸感溫潤。封麵上，王川老師的名字以一種內斂而又不失力量的方式呈現，劉錚的名字則顯得更加靈動，仿佛預示著兩位藝術傢在畫麵中截然不同的錶達方式。翻開書頁，紙張的厚度與色澤都恰到好處，既能承載住濃墨重彩，又不失細節的細膩。排版上，圖片占據瞭絕大部分篇幅，文字說明被巧妙地放置在頁腳或留白處，充分保證瞭觀者能夠沉浸在圖像的世界裏。每一張照片的尺寸都經過瞭精心的考量，有些作品以大幅呈現，其宏大的敘事感和視覺衝擊力得以淋灕盡緻地展現；而另一些則以小幅展示，卻依然能捕捉到其精妙之處。這種圖文並茂的呈現方式，讓我在閱讀過程中，仿佛置身於一個由光影、綫條和色彩構築的藝術空間，每翻一頁，都是一次新的視覺體驗，一次與藝術傢靈魂的對話。即使不深入解讀每幅作品背後的含義，單是這份純粹的視覺享受，就已經足夠令人沉醉。

評分☆☆☆☆☆

閱讀的過程，更像是一次關於“觀看”的重新學習。王川和劉錚，兩位藝術傢在他們的鏡頭下，展現瞭截然不同的“觀看”方式。有時，我感受到的是一種抽離的、冷靜的觀察，仿佛藝術傢隻是一個旁觀者，用一種近乎田野調查的態度，去記錄眼前的一切。畫麵構圖嚴謹，色彩運用大膽而又剋製，總能在看似平凡的場景中，挖掘齣不為人知的細節和意象。而另一些作品，則充滿瞭主觀的情感色彩，藝術傢仿佛將自己的情緒、感受傾注於鏡頭之中，使得畫麵具有瞭強烈的個人風格和藝術感染力。這種風格的多樣性，讓我在翻閱時，始終保持著高度的注意力，每一次的切換，都帶來新的驚喜和思考。我開始反思自己是如何去“觀看”世界的，是否也能夠像他們一樣，透過錶象，去捕捉到事物更深層的本質和意義。

評分☆☆☆☆☆

這本書的影像語言，給我帶來瞭極大的啓發。我發現，許多作品在構圖和色彩的運用上，都展現齣瞭極高的技巧和獨到的審美。有些畫麵，簡單到極緻，卻能在留白和綫條的組閤中，傳遞齣強烈的哲學意味。而有些作品，色彩濃烈，充滿視覺張力，卻又不會顯得淩亂，反而能引導觀者的視綫，聚焦於畫麵的核心。我特彆喜歡那些在對比中尋求平衡的作品，比如光影的強烈反差，色彩的冷暖交織，或者不同肌理的碰撞。這些元素的處理，讓畫麵充滿瞭生命力，也讓我在欣賞的過程中，對攝影這門藝術的“形式感”有瞭更深刻的理解。我常常會停下來，仔細研究每一幅作品的構圖布局，思考藝術傢是如何運用光綫來塑造空間，以及色彩是如何影響畫麵的情緒。

評分☆☆☆☆☆

當我第一次捧讀這本攝影圖錄時，一股濃厚的時代氣息撲麵而來。書中的影像，仿佛是從中國的某個角落、某個時期被精心擷取，又被凝固在紙頁之上，傳遞齣一種深沉的曆史感和人文關懷。我尤其被那些捕捉尋常人物、尋常場景的作品所打動，它們沒有刻意追求戲劇化的衝突，也沒有過分的煽情，而是以一種平和而真摯的目光，去審視和記錄那些生活在時代洪流中的普通人。他們的錶情、他們的姿態、他們所處的環境，都無聲地訴說著屬於他們的故事，也摺射齣那個時代的麵貌。那些飽經風霜的臉龐，那些承載著歲月痕跡的建築，那些在喧囂中保持著一份寜靜的角落，都讓我産生瞭強烈的共鳴。這不僅僅是一本攝影集，更像是一部無聲的紀錄片，它讓我有機會從一個全新的視角去理解和感受中國當代社會的變遷，以及那些隱藏在日常生活之下的深刻內涵。

評分☆☆☆☆☆

這是一次關於“時間”的深刻體驗。翻閱這本圖錄，我仿佛穿越瞭不同的時光片段。有些影像，定格瞭某個曆史瞬間的集體記憶，觸動著我內心深處對過去的迴響。另一些影像，則捕捉瞭當下社會特有的節奏和氣息，讓我對現在有瞭更清晰的認識。還有一些作品，則以一種超越性的視角，探討著時間流逝的本質，讓我在欣賞畫麵的同時，也陷入瞭對生命、存在以及變化等宏大命題的沉思。我感覺到，藝術傢們並非僅僅是用相機去記錄，更是在用影像去“思考”時間，去探索時間在不同個體、不同場景中所留下的痕跡，以及時間本身所具有的某種永恒性。這種對時間的哲學性解讀，讓這本圖錄不僅僅停留在視覺層麵，更具有瞭深刻的文化和思想價值，值得反復品味。