時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南 9787115466310 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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海德娜娜 著

圖書標籤:

• 攝影
• 人像攝影
• 唯美攝影
• 後期製作
• Photoshop
• 攝影技巧
• 修圖
• 教程
• 攝影指南
• 人像構圖

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115466310

商品編碼：29810205720

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-08-01

基本信息

書名：時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南

定價：89.00元

作者：海德娜娜

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2017-08-01

ISBN：9787115466310

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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書中沒有大量的技術術語和通篇的技巧解構，更多的是介紹作者是如何思考人像攝影這件事情的。作者把一次次攝影作為範例，給讀者提供一個思路，從前期構思題材、確定主題、實際場景應用，到後期的一些想法，完整地呈現拍攝的全貌。其中會有一些心得，也會有一些小技巧，讀者能夠從中瞭解作者如何完成一次拍攝的。在本書編寫的過程中，作者將常見的拍攝場景進行瞭大的分類，如室外拍攝、室內拍攝、攝影棚拍攝，每一個部分都列舉瞭幾個簡單的範例。本書一方麵讓大傢看到一件作品完成的全過程，另一方麵希望拋磚引玉，開啓大傢的腦洞。讓我們在攝影創作的道路上盡情發揮吧！

內容提要

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本書是攝影師海德娜娜的全新力作，在書中，作者將她多年總結的攝影技巧與心得毫無保留地分享給大傢。本書共有6章，章講解瞭人像攝影的前期準備工作，包括相機與鏡頭的選擇、主題與服裝的設定等，為正式的拍攝做準備；第2~5章按照拍攝場景進行實例分析，包括室外拍攝、室內拍攝、棚拍以及特殊環境的人像拍攝；第6章是人像攝影後期處理技術的講解，以案例羅列的方式由易到難地展開。本書結構閤理，層次分明，知識性、實用性較強。本書適閤專業人像攝影師、攝影愛好者閱讀與學習，也可作為攝影培訓機構的參考資料。

目錄

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Chapter 1 人像攝影的前期準備工作 / 009

1.1 相機的選擇 / 010

1.2 鏡頭的選擇 / 010

1.2.1 佳能EF 16-35mm f/2.8 L ⅡUSM / 010

1.2.2 佳能24-70mm f/2.8 LIS / 011

1.2.3 適馬35mm f/1.4 DG HSM / 012

1.2.4 適馬85mm f/1.4 EX DG HSM / 013

1.3 主題的設定 / 014

1.4 服裝的準備 / 020

1.5 場景的選擇 / 021

1.6 拍攝時間的把控 / 026



Chapter 2 室外人像實拍技巧 / 029

2.1 森林裏的拍攝 / 030

2.1.1 拍攝構思 / 030

2.1.2 準備與拍攝 / 031

2.1.3 拍攝中的小技巧 / 036

2.2 銀杏樹下的拍攝 / 038

2.2.1 拍攝構思 / 038

2.2.2 準備與拍攝 / 038

2.2.3 拍攝中的小技巧 / 042

2.3 雪景的拍攝 / 044

2.3.1 拍攝構思 / 044

2.3.2 準備與拍攝 / 045

2.3.3 拍攝中的小技巧 / 053

2.4 暗光夜景的拍攝 / 056

2.4.1 拍攝構思 / 056

2.4.2 準備與拍攝 / 056

2.4.3 拍攝中的小技巧 / 063



Chapter 3 室內人像實拍技巧 / 065

3.1 臥室裏的拍攝 / 066

3.1.1 拍攝構思 / 066

3.1.2 準備與拍攝 / 066

3.1.3 拍攝中的小技巧 / 072

3.2 浴室裏的拍攝 / 080

3.2.1 拍攝構思 / 080

3.2.2 準備與拍攝 / 080

3.2.3 拍攝中的小技巧 / 083

3.3 咖啡廳裏的拍攝 / 084

3.3.1 拍攝構思 / 084

3.3.2 準備與拍攝 / 084

3.3.3 拍攝中的小技巧 / 090

3.4 室內暗光拍攝 / 091

3.4.1 拍攝構思 / 091

3.4.2 準備與拍攝 / 091

3.4.3 拍攝中的小技巧 / 096



Chapter 4 棚內人像實拍技巧 / 099

4.1 暗色調人像拍攝 / 100

4.1.1 拍攝構思 / 100

4.1.2 準備與拍攝 / 101

4.1.3 拍攝中的小技巧 / 103

4.2 亮色調人像拍攝 / 104

4.2.1 拍攝構思 / 104

4.2.2 準備與拍攝 / 106

4.2.3 拍攝中的小技巧 / 110

4.3 閤成人像拍攝 / 114

4.3.1 拍攝構思 / 114

4.3.2 準備與拍攝 / 116

4.3.3 拍攝中的小技巧 / 119



Chapter 5 特殊環境人像實拍技巧 / 121

5.1 海邊的拍攝 / 122

5.1.1 拍攝構思 / 122

5.1.2 準備與拍攝 / 123

5.1.3 拍攝中的小技巧 / 130

5.2 房車內的拍攝 / 136

5.2.1 拍攝構思 / 136

5.2.2 準備與拍攝 / 136

5.2.3 拍攝中的小技巧 / 142

5.3 度假酒店的拍攝 / 145

5.3.1 拍攝構思 / 145

5.3.2 準備與拍攝 / 146

5.3.3 拍攝中的小技巧 / 150

5.4 花田裏的拍攝 / 155

5.4.1 拍攝構思 / 155

5.4.2 準備與拍攝 / 157

5.4.3 拍攝中的小技巧 / 161

5.5 櫻花之旅 / 168

5.5.1 拍攝構思 / 168

5.5.2 準備與拍攝 / 169

5.5.3 拍攝中的小技巧 / 174



Chapter 6 人像攝影後期處理技術 / 181

6.1 用色彩平衡調齣冷色調 / 182

6.2 用Camera Raw濾鏡一鍵調齣

6.3 用麯綫讓色彩更明亮 / 186

6.4 用可選顔色提亮畫麵 / 188

6.5 用仿製圖章工具修補頭發 / 190

6.6 用修復畫筆工具修補皮膚 / 194

6.7 利用柔光模式為人物增加立體感 / 196

6.8 打造清透的自然人像 / 198

6.9 打造立體感的暗色調人像 / 200

6.10 暗光夜景人像的處理 / 202

6.11 唯美海邊人像處理 / 204

6.12 添加裝飾物讓畫麵更生動 / 208

作者介紹

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海德娜娜知名攝影師，海德娜娜攝影工作室創始人POCO人氣攝影紅人站酷1000萬 人氣攝影紅人2008年度POCO北京受歡迎女攝影師2010年度POCO北京地區個人銳空間奬《瑞麗》《昕薇》雜誌閤作攝影師齣版圖書：《帶著單反遊法國》《氛圍至上：超唯美人像攝影秘笈》《好攝達人教你拍：絕美人像攝影和後期處理》

文摘

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序言

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《光影魔方：人像攝影與後期解碼》 穿越鏡頭的語言，捕捉瞬間的永恒，雕琢視覺的極緻藝術。 在這個信息爆炸、視覺至上的時代，人像攝影早已超越瞭簡單的記錄，升華為一門關於情感、美學與敘事的綜閤藝術。它觸及我們內心最柔軟的部分，定格生命的每一個精彩瞬間，講述屬於每個人的獨特故事。《光影魔方：人像攝影與後期解碼》並非一本速成的技巧手冊，而是一次深度的人像攝影與後期藝術探索之旅。它旨在引導攝影師、設計愛好者乃至每一個對美懷有熱忱的你，理解並掌握光影的奧秘，解鎖人像攝影的無限可能，並運用專業的後期技法，將鏡頭下的影像升華為具有生命力和感染力的視覺作品。 本書的定位是成為您在人像攝影與後期處理道路上最貼心的夥伴與最可靠的導師。我們深知，一幅動人的肖像，不僅僅是清晰的麵容和柔和的光綫，更是攝影師對人物內心世界的洞察，對美學原則的精準把握，以及後期處理時對細節的極緻追求。因此，《光影魔方》將帶領您深入剖析人像攝影的核心要素，從前期的策劃構思，到拍攝過程中的技術實踐，再到後期處理的精細雕琢，層層遞進，麵麵俱到。 第一篇：鏡頭下的靈魂——人像攝影的藝術與實踐 在這一部分，我們將首先破除對人像攝影的刻闆印象，將其上升到藝術的高度。 理解人像的本質： 我們將探討人像攝影的核心——“捕捉人物的靈魂”。這不僅僅是記錄外貌，更是挖掘人物的情感、性格、氣質和故事。我們將分析不同類型人像的特點（如時尚人像、藝術人像、生活肖像、證件照等），以及它們在錶現手法和側重點上的差異。 攝影師的“語言”——構圖與視角： 構圖是照片的骨架，視角是觀察世界的窗口。本書將詳細講解黃金分割、三分法、引導綫、對稱構圖、留白等經典構圖法則，並在此基礎上，探索如何打破常規，創造齣更具視覺衝擊力和敘事性的構圖。同時，我們也將深入研究不同焦段鏡頭帶來的視角變化，以及如何利用仰拍、俯拍、平拍等視角來塑造人物形象和錶達情感。 光影的魔法： 光綫是攝影的生命。我們將從自然光與人造光的原理齣發，係統闡述不同光綫類型（如順光、側光、逆光、頂光、散射光等）對人像塑造的影響。本書將詳細解析倫勃朗光、蝴蝶光、倫勃朗光、三角光等經典布光模式，並指導讀者如何根據人物特點、拍攝場景和想要錶達的情緒，靈活運用光綫來營造氛圍、突齣輪廓、刻畫細節。我們將不拘泥於理論，而是通過大量實拍案例，展示不同布光方式下人物形象的微妙變化，幫助您成為真正懂得“用光”的藝術傢。 人像的“靈魂伴侶”——色彩與氛圍： 色彩能夠直接觸動人的情緒。我們將深入探討色彩心理學在人像攝影中的應用，分析冷暖色調、對比色、互補色等如何影響畫麵的整體感覺。同時，我們將討論如何通過場景選擇、服裝搭配、道具運用以及後期調色，來統一畫麵的色彩風格，營造齣或溫暖、或神秘、或活潑、或寜靜的獨特氛圍。 與被攝者“共舞”： 優秀的人像攝影離不開與被攝者之間的良好溝通與互動。我們將分享一係列引導被攝者放鬆、自然、真實錶達情感的技巧，包括如何建立信任、提供方嚮、創造愉快的拍攝體驗。掌握這些技巧，您將能捕捉到被攝者最真實、最動人的一麵。 硬件的藝術： 雖然技術和創意是核心，但閤適的器材也能事半功倍。本書將對相機、鏡頭（定焦與變焦、不同焦段的特性）、燈光設備（閃光燈、常亮燈、柔光罩、反光闆等）以及必要的輔助工具進行詳細解讀，幫助您根據自身需求和預算，做齣最明智的選擇。我們也將強調，器材是工具，關鍵在於如何運用。 第二篇：數字的煉金術——後期處理的精細雕琢 如果說前期拍攝是“煉石”，那麼後期處理便是“煉金”，是將璞玉雕琢成美玉的關鍵一步。本篇將帶您走進數字後期處理的殿堂，掌握將優秀作品推嚮極緻的秘訣。 後期處理的哲學： 我們首先將探討後期的本質——“還原與升華”。後期不是“造假”，而是對前期拍攝的補充、優化和藝術錶達。我們將強調“少即是多”的原則，避免過度修飾，追求自然、真實的美感。 工作流程與軟件解析： 本書將以當前主流的圖像處理軟件（如Adobe Photoshop、Adobe Lightroom）為主要平颱，係統講解其核心功能和工作流程。我們將從軟件的界麵布局、基礎操作入手，逐步深入到高級技巧。 基礎調色與曝光調整： 掌握正確的曝光和白平衡是後期處理的基礎。我們將講解如何精確調整曝光、對比度、高光、陰影、白色和黑色，以及如何糾正白平衡，為後續處理打下堅實基礎。 人像皮膚的“藝術化”處理： 皮膚的處理是人像後期中的重頭戲，也是最容易“翻車”的部分。我們將詳細講解如何使用非破壞性技術，如汙點修復、仿製圖章、修補工具等，來去除瑕疵，同時保留皮膚的質感和細節。更重要的是，我們將深入探討如何進行自然的膚色調整，避免“塑料感”，讓皮膚呈現健康、細膩的光澤。 五官的精細塑形： 眼睛是心靈的窗戶，鼻子、嘴唇、下頜綫等細節也至關重要。本書將指導您如何通過適度的液化工具，來優化人物的臉型，突齣麵部輪廓，讓眼睛更有神，嘴唇更飽滿，同時避免失真。我們將強調“適度”是關鍵，追求的是錦上添花，而非麵目全非。 色彩的深度探索： 在基礎調色之上，我們將深入講解如何運用色彩平衡、麯綫、色相/飽和度、選擇性顔色等工具，來營造特定的藝術風格。例如，如何創造齣溫暖的復古色調，冷峻的電影感色彩，或充滿活力的夏日氣息。我們將通過大量的案例，展示不同色彩風格對人像情緒和氛圍的影響。 景深的營造與背景處理： 景深是突齣主體、引導視綫的利器。我們將講解如何通過虛化背景（散景）、添加景深特效，以及處理背景中的雜物，來進一步突齣人物，使畫麵更加簡潔、聚焦。 銳化與細節的呈現： 銳化是提升畫麵清晰度和細節錶現力的重要環節。我們將詳細講解不同銳化工具的使用方法，以及如何根據畫麵內容和觀看場景，選擇閤適的銳化程度，讓人物的細節更具質感。 創意後期與風格化： 除瞭基礎的調整，本書還將引導您探索更具創意的後期手法，如雙重曝光、光影疊加、紋理添加、藝術濾鏡應用等，為您的作品注入獨特的個性和藝術風格。 批量處理與效率提升： 對於需要處理大量照片的攝影師，批量處理和預設（Presets）的使用至關重要。我們將講解如何創建、應用和管理預設，以及如何利用Lightroom的同步和批量處理功能，大幅提升後期處理的效率。 《光影魔方：人像攝影與後期解碼》並非隻是簡單的技巧羅列，而是包含瞭一種循序漸進的學習路徑，從宏觀的藝術理念到微觀的操作細節，力求讓讀者在理解“為什麼”的基礎上，掌握“怎麼樣”去做。本書將穿插大量精美的實拍照片和詳細的後期處理前後對比圖，並輔以清晰的操作步驟截圖，讓您的學習過程直觀而高效。 無論您是剛剛拿起相機，對人像攝影充滿好奇的初學者，還是希望突破瓶頸，提升作品藝術性的專業攝影師，抑或是對圖像處理充滿興趣的設計愛好者，《光影魔方》都將是您不可多得的寶藏。它將引導您，用鏡頭捕捉瞬間的真實，用光影雕刻永恒的美麗，用後期點亮視覺的想象，最終創作齣觸動人心、令人難忘的經典人像作品。 加入我們，一同探索光影的無限魅力，解密人像攝影的藝術密碼，用鏡頭和數字的魔力，創造屬於您自己的“傾城”之作。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對後期處理一直都抱著一種“能修則修，不能修則罷”的態度，感覺後期就像是給照片“化妝”，總是擔心過度修飾會失去照片的真實感。但是《時光傾城》徹底改變瞭我的看法。它讓我明白，後期不是為瞭“欺騙”眼睛，而是為瞭更好地“錶達”情感，讓照片的意境得到升華。書中對於色彩的運用，特彆是如何通過色彩來烘托人物的情緒和營造氛圍，講解得極其細緻。從基礎的色彩校正，到復雜的調色思路，每一個步驟都有詳盡的圖文說明。我印象最深刻的是關於“冷暖對比”和“互補色”的運用，作者通過大量的範例，展示瞭如何利用色彩的微妙變化，為畫麵注入生命力，讓原本平淡的照片瞬間變得富有故事感。而且，這本書的後期教程並不僅僅是教你如何操作軟件，更重要的是傳授一種“審美”和“邏輯”。它教會我思考“我想要通過這張照片錶達什麼”，然後循序漸進地去實現它。這本書真的讓我的後期技術從“技術流”轉嚮瞭“藝術流”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值絕不僅僅在於其專業的攝影技巧，更在於它所傳遞的那種對美的理解和對時光的敬畏。每一頁都仿佛彌漫著一種淡淡的詩意，讓我沉醉其中。作者在講解技術的同時，穿插瞭許多關於美學、哲學甚至是曆史文化的思考，這使得這本書的內容更加豐厚，不僅僅是工具書，更是一本能夠引發思考的讀物。我尤其喜歡其中關於“時間的痕跡”的章節，作者通過細膩的鏡頭語言，捕捉到瞭人物臉上歲月的沉澱，以及那種超越年齡的美感。這種對“時光”的理解，讓我在拍攝時，不再僅僅關注當下，而是開始去思考如何讓照片具有永恒的價值。書中的很多案例，都充滿瞭故事性，仿佛能聽到模型在鏡頭前低語，看到他們經曆過的故事。這不僅僅是技術上的指導，更是對生命和情感的探索。它讓我明白，真正的人像攝影，是能夠打動人心的，能夠喚起共鳴的。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是打開瞭我對人像攝影新世界的大門！之前一直覺得自己拍的照片總是少瞭點什麼，總是覺得人物的錶現力不夠，畫麵也顯得有些平淡。翻開《時光傾城》，我纔意識到，原來構圖、光影、色彩，甚至眼神的捕捉，都有如此多的講究。作者不僅詳細講解瞭各種人像攝影的技巧，還從前期準備到後期處理，麵麵俱到。特彆是關於如何引導模特的情緒和肢體語言的部分，讓我受益匪淺。很多時候，我們拍不齣好照片，不是因為技術不行，而是因為我們沒有真正“讀懂”鏡頭前的這個人。書裏有很多案例分析，通過對比圖，直觀地展示瞭同一場景下，不同引導方式帶來的巨大差異。我特彆喜歡其中關於“情緒的傳遞”那一章，作者用瞭很多詩意的語言來描述如何捕捉和放大模特的內心世界，讀起來既像是專業指導，又像是與一位經驗豐富的攝影師在深夜裏暢談攝影心得。這本書真的讓我感覺，攝影不僅僅是按快門，更是一種與人溝通、捕捉靈魂的藝術。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這本書的視覺呈現是我見過最棒的攝影類書籍之一！每一張插圖都精美絕倫，色彩飽滿，構圖巧妙，而且都經過精心挑選，完美地詮釋瞭書中的每一個理論和技巧。我經常會在閱讀的過程中，反復翻閱那些精美的作品，從構圖、用光、色彩到模特的錶情和姿態，細細品味。這種“看圖學攝影”的方式，比枯燥的文字講解更加直觀和有效。而且，書中的排版設計也非常人性化，文字和圖片比例協調，閱讀起來非常舒適。作者在講解後期技巧時，更是將復雜的步驟分解得清晰明瞭，配閤著實用的截圖，讓我即使是完全的後期小白，也能輕鬆上手。我特彆喜歡它提供的“前後對比圖”，能夠直觀地看到同一張照片在經過不同的處理後，所呈現齣的不同效果，這讓我能夠更好地理解作者的思路，並將其運用到自己的實踐中。這本書不僅是一本技術指南，更是一場視覺盛宴。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，人像攝影最迷人的地方在於能夠捕捉到人最真實、最動人的一麵，而《時光傾城》恰恰滿足瞭我對這份“真實”的追求。它沒有一味地強調技術參數和復雜的調色技巧，而是更加注重攝影師與模特之間的互動，以及如何通過光影來塑造人物的立體感和情緒。書中對於“眼神的捕捉”和“姿態的引導”的論述，讓我茅塞頓開。我之前總覺得自己的模特拍齣來像“僵屍”，沒有生機，看完這本書我纔知道，原來是缺乏與模特的情感連接，沒有去挖掘模特內在的魅力。作者用瞭很多生活化的比喻，比如“讓鏡頭成為一座橋梁”，引導我去思考如何與模特建立信任，如何讓他們放鬆下來，從而展現齣最自然的錶情。而且，書中對於自然光的運用，特彆是窗口光、逆光等經典光綫的處理，講解得非常實用。讓我不再害怕光綫不足或者光綫太強的情況，而是學會瞭如何利用現有的光綫，創造齣令人驚艷的效果。這本書讓我重新認識瞭人像攝影的溫度。