滿28包郵 典型性職場病

滿28包郵 典型性職場病 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

嚮日葵 著
圖書標籤:
  • 職場技能
  • 職場心理
  • 情緒管理
  • 壓力管理
  • 人際關係
  • 自我提升
  • 職業發展
  • 工作效率
  • 職場問題
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店鋪: 梅凱瑞圖書專營店
齣版社: 農村讀物齣版社
ISBN:9787504856456
商品編碼:29980407283
包裝:平裝
齣版時間:2013-01-01

具體描述

基本信息

書名:典型性職場病

定價:20.00元

作者:嚮日葵

齣版社:農村讀物齣版社

齣版日期:2013-01-01

ISBN:9787504856456

字數:100000

頁碼:96

版次:1

裝幀:平裝

開本:大32開

商品重量:0.281kg

編輯推薦


  微博式語言,女性化的時尚手繪,暢談女性熱門話題,和您一起傾聽女性內心的真實聲音

內容提要


  無論是職場新人還是職場老人,總會帶著自己很難察覺,但卻給自己的職場生態帶來危害的毛病。這些毛病也許妨礙瞭自己的前程,也許妨礙瞭團隊的進步,也許惡化瞭自己的人際關係。典型性職場病,如職場,需要我們去正視,去規避。

目錄


作者介紹


  嚮日葵  

  時尚策劃人、撰稿人。曾做過知名時尚生活類網站主編。目前為嚮日葵文化當傢。能寫會畫。對生活充滿熱情和探究的精神。擅長從各種生活細節總結提煉生活智慧.嚮日葵希望用每一本飽含能量的書,照亮每個人的生活。嚮日葵文化的口號是:讀嚮目葵的書,感受生活的陽光和溫暖!

文摘


序言



好的,以下是基於您的要求創作的一本不包含《滿28包郵 典型性職場病》內容的圖書簡介,力求詳盡且自然流暢。 --- 書籍名稱:《浮光掠影:二十世紀西方藝術思潮的韆年迴響》 【內容提要】 本書並非對藝術史的百科全書式梳理,而是一次深入特定曆史語境與哲學思辨的旅程。我們聚焦於二十世紀西方藝術,探尋其如何從古典主義的嚴謹框架中掙脫,投身於一場關於感知、主體性與物質性的深刻革命。全書以時間為軸,以思潮為綱,穿梭於印象派對光影瞬間的捕捉、立體主義對時空維度的解構、錶現主義對內在情感的極端宣泄,直至抽象錶現主義對“純粹行動”的追問。 本書的獨到之處在於,它不僅僅停留在對畫作風格的描述,更緻力於挖掘隱藏在每一場藝術運動背後的哲學基石、社會動蕩和技術革新。我們將深入剖析尼采、柏格森、鬍塞爾等思想傢如何為藝術提供新的認知工具,理解為什麼畢加索需要“打碎”現實,以及為什麼戰後的藝術傢們開始質疑繪畫的“平麵性”本身。通過對比分析濛德裏安的幾何秩序與達達主義的荒謬邏輯,讀者將得以洞察現代性焦慮的多種錶現形式。 【第一部分:光影的瞬間與感知的重建——從印象派到後印象派的革命】 本部分將追溯現代藝術的起點,探討十九世紀末巴黎的社會結構如何催生瞭對傳統學院派的反叛。印象派的誕生,是光學科學進步與城市生活節奏加快的雙重産物。我們細緻分析莫奈如何通過對戶外光綫和大氣環境的精確記錄,挑戰瞭“客觀再現”的傳統觀念。 隨後,我們將進入後印象派的陣地。塞尚的“幾何化”處理,預示著對三維空間結構的新理解,為立體主義埋下瞭伏筆;梵高的強勁筆觸和色彩的象徵意義,則開啓瞭情感錶達的極端路徑;高更對異域色彩的迷戀,則反映瞭對西方文明中心主義的反思。本章的核心論點是:這些藝術傢不再描繪事物“是什麼”,而是描繪事物“如何被感知”。 【第二部分:形式的解構與存在的辯證——立體主義、未來主義與野獸派的衝擊】 二十世紀的第二個十年,藝術進入瞭爆炸性的實驗期。立體主義不再滿足於瞬間的捕捉,它試圖在二維平麵上呈現一個物體從多角度、多時間點疊加的復雜“心智圖景”。布拉剋和畢加索如何閤作構建瞭分析立體主義的語法,以及隨後的綜閤立體主義如何引入拼貼(Collage)這一顛覆性的媒介,將日常生活中的物質碎片直接引入藝術殿堂。 與此同時,意大利的未來主義以其對速度、機械和暴力的狂熱崇拜,展現瞭對工業化時代的積極擁抱,但也暴露瞭其內在的躁動與危險傾嚮。野獸派則以其大膽、非自然的純粹色塊,宣告瞭色彩獨立的解放,它們是原始衝動在畫布上的直接釋放。本部分著重探討“形式”如何成為承載哲學觀點和時代精神的載體。 【第三部分:心靈的深淵與非理性的勝利——達達主義、超現實主義與錶現主義的內在轉嚮】 戰爭的殘酷性,使得理性主義的基石轟然倒塌。在這一背景下,藝術轉嚮瞭對人類非理性、潛意識和夢境的探索。錶現主義(特彆是德國的“橋社”和“藍騎士”)以扭麯的形象和強烈的色彩對比,直麵現代都市的異化與精神痛苦。 達達主義則以其徹底的虛無主義和偶然性原則,嘲弄瞭藝術、邏輯和資産階級趣味。杜尚的現成品(Readymade)——尤其是《泉》——是對藝術品神聖性的最緻命一擊,它將藝術的定義權從創作者手中轉移到瞭觀看者和語境之中。超現實主義繼承瞭達達的反叛精神,並引入瞭弗洛伊德的精神分析學說,試圖挖掘潛意識的寶庫。薩爾瓦多·達利對“偏執狂批評法”的運用,以及馬格利特對圖像與語言之間關係的狡黠戲弄,構成瞭對現實錶象的深刻挑戰。 【第四部分:逃離具象的彼岸——抽象藝術的興起與媒介的終極探問】 進入二戰後的時代,藝術的焦點從“描繪世界”轉嚮“構建世界”。抽象藝術的崛起標誌著藝術脫離瞭對再現的義務。本章將細緻區分幾種關鍵的抽象路徑:康定斯基對音樂性與精神性的追求(抒情抽象);馬列維奇的至上主義(Suprematism)對純粹幾何形式的信仰(如《白底上的白》);以及荷蘭的風格派(De Stijl)對宇宙和諧的理性建構。 最終,我們將目光投嚮美國,聚焦於抽象錶現主義(Action Painting)。波洛剋通過滴濺、流淌的“行動繪畫”,將畫布變成瞭個體意誌得以充分展現的競技場。這不是對情感的錶達,而是情感“發生”的過程本身。本書認為,抽象藝術是對藝術媒介自身極限的一次次勇敢試探,它要求觀眾不再尋找“圖像”,而是體驗“物質性”與“過程性”。 【結語:曆史的張力與未來的迴聲】 《浮光掠影》試圖證明,二十世紀的西方藝術史並非一係列孤立的風格更迭,而是一個連續的、充滿內在矛盾的哲學對話。每一次對“邊界”的突破(無論是空間的、情感的還是媒介的),都是對啓濛理性及其衍生産物的深刻反思。通過理解這些思潮如何相互滲透、相互批判,讀者將能更好地理解我們今天所處的文化和視覺環境的深層結構。本書旨在提供一個嚴謹而富有啓發性的框架,使讀者能夠以更具批判性的眼光,重新審視那些耳熟能詳的藝術傑作。 ---

用戶評價

評分

這本書的裝幀設計實在是讓人眼前一亮,封麵選用瞭那種略帶磨砂質感的紙張,觸感溫潤,封麵上那幾個大字“滿28包郵”和“典型性職場病”的字體排版,透露著一種黑色幽默和對現實的戲謔,一下子就抓住瞭我的注意力。我拿到書的時候,首先翻閱的是前言部分,作者似乎並沒有急於拋齣什麼高深的理論,而是像一個老朋友一樣,娓娓道來自己對當代職場生態的觀察與共鳴。書中對那些看似微不足道卻又如影隨形的職場怪象,比如無休止的無效會議、永遠在“待辦”列錶裏打轉的優先級迷思,以及那種隻有在辦公室裏纔存在的、讓人哭笑不得的溝通障礙,描繪得入木三分。它沒有給我提供一個“標準答案”式的解決方案,反而更像是一麵鏡子,讓我清晰地看到瞭自己在那些“病癥”中的影子。尤其是關於“錶演型敬業”的那一章,作者用瞭很多生動的案例,讓我忍不住在心裏默默對照自己的工作狀態,那份細緻入微的觀察力,讓人不得不佩服,它把職場中那種無聲的壓力和扭麯的人際關係,剝開給讀者看,但處理方式卻很巧妙,不是純粹的抱怨,而是在揭示問題後,留下瞭一個讓人思考的空間。整本書的行文流暢自然,雖然主題略顯沉重,但作者的筆觸卻保持著一種剋製和清醒,讀起來一點也不覺得拖遝或說教,反而有一種被理解的輕鬆感。

評分

從排版和印刷質量來看,這本書的製作工藝相當考究,紙張選擇偏嚮啞光,有效減少瞭閱讀時的反光,這對於需要長時間閱讀的讀者來說,是一個非常貼心的設計。內容方麵,這本書的獨特之處在於其強烈的“反雞湯”立場,它毫不留情地拆解瞭那些被過度美化的職場成功學話術。作者似乎是站在一個完全理性的角度,去解構“努力就有迴報”這一信仰是如何在現實中被扭麯和濫用的。書中用大量的篇幅探討瞭“職場中的信息差”是如何成為權力結構的關鍵支撐,以及普通員工如何在這種信息不對稱的環境下,進行無效的抗爭或順從。我印象最深的是關於“職業規劃”的章節,作者指齣,許多人熱衷於製定五年規劃,但這種規劃往往建立在對未來市場過於樂觀的假設上,反而成瞭束縛自己靈活性的枷鎖。整本書的論點邏輯嚴密,引用瞭許多看似不相關但最終都能巧妙地匯聚到職場主題上的理論或案例,展現瞭作者極強的思維整閤能力。它不是一本教你如何嚮上爬的書,而是一本教你如何看清遊戲規則,並決定自己是否要繼續玩下去的書。

評分

我花瞭整整一個周末的時間,纔將這本書細細品味完,它的深度遠遠超齣瞭我對一本探討職場現象書籍的預期。這本書的結構布局非常精妙,它不像許多同類書籍那樣采用簡單的“問題羅列+建議”的模式,而是構建瞭一個完整的職場“病理學”體係。作者似乎是按照病情的嚴重程度和發生頻率來劃分章節的,從最普遍的“社交焦慮癥”到更深層次的“價值迷失綜閤徵”,層層遞進。我特彆欣賞作者在分析問題時所展現齣的那種跨學科的知識背景,他會引用一些心理學上的概念來解釋某些職場行為背後的深層動機,比如群體思維如何影響個人決策,或者不確定性如何催生齣特定的防禦機製。書中對於“嚮上管理”這一敏感話題的處理,更是做到瞭罕見的平衡——既指齣瞭其閤理性,也毫不留情地揭露瞭它可能帶來的異化。閱讀過程中,我時常需要停下來,思考作者拋齣的那些極具思辨性的問題,例如:“我們究竟是為瞭工作而存在,還是為瞭獲取工作所帶來的附加價值而努力?”這種對核心價值的拷問,讓我對過去幾年的職業生涯有瞭一個全新的審視角度。這本書更像是一本深入的田野調查報告,充滿瞭紮實的觀察和冷靜的剖析,讀完後,我感覺自己像是完成瞭一次徹底的精神排毒,對職場中的某些潛規則有瞭更透徹的理解和免疫力。

評分

這本書給我的感覺是,它是一份非常及時的“精神體檢報告”。它不像那些暢銷的勵誌書籍那樣,總是在鼓吹“突破自我”、“挑戰極限”,而是更關注於“如何與不完美共存”以及“如何識彆並規避無效的消耗”。作者在敘述過程中穿插瞭不少作者本人的親身經曆,這些經曆的真誠性,大大增強瞭文字的說服力。我特彆欣賞作者在討論“職場邊界感”那一節時的深刻見解。他沒有簡單地倡導“公私分明”,而是深入分析瞭在現代高強度連接的工作模式下,邊界是如何被逐步侵蝕的,以及這種侵蝕對個人心理健康的長期影響。書中對於職場中常見的那種“沉默的共識”的剖析,更是精準到位,比如大傢心知肚明某些流程是多餘的,但為瞭維持錶麵的和諧,所有人都在心照不宣地配閤演齣。讀完這本書,我感覺自己似乎獲得瞭一套新的“職場免疫係統”,它教會瞭我如何用一種更抽離的、更少捲入情感的方式去看待日常的工作衝突和壓力。這對於長期處於高壓環境中的人來說,無疑是一劑良藥,它提供的不是盲目的樂觀,而是清醒的自洽。

評分

這本書的敘事風格極其個人化,帶著一種近乎“漫談”的親切感,讀起來就像是坐在一傢安靜的咖啡館裏,聽一位經驗豐富的行業前輩分享他多年來的職場“江湖見聞”。文字中充滿瞭生活化的比喻,比如將“團隊協作”比作一盤永遠炒不勻的菜,將“職業倦怠”描述為電量耗盡的電子産品,這些比喻非常接地氣,瞬間拉近瞭與讀者的距離。我尤其喜歡作者在描述那些職場小人物時的筆觸,那種帶著同情又不失犀利的觀察,讓人感受到作者對普通職場人的尊重。例如,書中有一段描寫瞭一個每天早上為瞭趕打卡時間而早起,卻在打卡後立刻進入“摸魚”狀態的基層員工,作者沒有批判他,而是分析瞭這種行為背後的係統性失靈,即工作意義感被剝奪後的自然反應。這種對人性的深刻洞察,使得這本書的閱讀體驗非常舒緩,即使麵對的是那些讓人心酸的現實,文字本身也充滿瞭治愈的力量。它沒有提供宏大的敘事,而是聚焦於每一個微小瞬間的捕捉和解構,讓人在哈哈大笑中,也忍不住流下幾滴“我懂的”的淚水。

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