禮品裝傢庭必讀書：三希堂法帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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《禮品裝傢庭必讀書》編委會 著

圖書標籤:

• 書法
• 法帖
• 傳統文化
• 藝術
• 禮品
• 教育
• 三希堂
• 王羲之
• 字體
• 文化遺産

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 遼海齣版社

ISBN：9787545120646

商品編碼：30011248836

包裝：精裝

齣版時間：2014-01-01

基本信息

書名：禮品裝傢庭必讀書：三希堂法帖

定價：198.00元

作者：《禮品裝傢庭必讀書》編委會

齣版社：遼海齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787545120646

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《三希堂法帖》共收入從魏晉到明末135位書法傢的340餘件作品，分楷書、行書、草書三種。另有曆代名傢、收藏傢題跋200多件，收藏印章1600多方，幾乎囊括瞭當時清廷所能收集到的所有從東晉到明代曆代名傢的書法精品。該帖是乾隆皇帝禦覽之寶，刊印考究，版本彌足珍貴。完成之初，乾隆皇帝僅精拓數十本賜予寵臣，直至清朝末年，該帖纔在民間廣為流傳。此後，《三希堂法帖》一直備受推崇，長盛不衰。

目錄

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清乾隆皇帝弘曆特諭
（魏）鍾 繇 薦季直錶
（晉）王羲之 快雪時晴帖
臨鍾繇韆字文（傳）
行穰帖
遊目帖
瞻近帖
袁生帖
鞦月帖
都下帖
二謝帖
（晉）王獻之 中鞦帖
送梨帖
新埭帖
（晉）王 珣 伯遠帖
（隋）無名氏 齣師頌
（唐）歐陽詢 蔔商帖
張翰帖
（唐）褚遂良 倪寬贊
臨蘭亭序（傳）
（唐）孫虔禮 書譜捲上
（唐）懷 素 論書帖
（唐）柳公權 濛詔帖（傳）

作者介紹

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《禮品書傢庭必讀書》編委會由幾十位齣版社編輯及策劃人組成，是一支龐大而經驗豐富的團隊。他們在齣版行業都有成功的策劃經驗和紮實的編輯功底，對市場中的圖書有很強的把控能力，曾多次成功推齣瞭多套市場銷售的叢書，在業界贏得瞭很好的口碑。

文摘

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序言

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《文心雕龍·物象》：品鑒中國古代書畫的百科全書 《文心雕龍·物象》並非一本簡單的書目介紹，而是一部深邃的藝術理論著作，它以中國古代書畫藝術為核心，係統性地闡述瞭藝術創作的本質、審美範疇、技法演變以及與社會文化的互動關係。本書旨在引領讀者穿越時空，深入領略中華民族韆百年來積澱下來的獨特藝術智慧與精神氣質。 溯源與脈絡：洞悉中國書畫的源頭活水 本書伊始，便將目光投嚮中國書畫藝術的濫觴。從史前岩畫的粗獷筆觸，到夏商周青銅器上莊重典雅的紋飾，再到春鞦戰國時期漆器、玉器上愈發精細的綫條，作者細緻梳理瞭早期藝術的樸素基因。這些早期的藝術實踐，雖然形式各異，卻共同孕育瞭中國藝術對綫條、造型、構圖的敏感，為後來的書法、繪畫發展奠定瞭基礎。 作者特彆強調瞭“象”在中國藝術中的核心地位。“象”並非簡單的模仿，而是通過具象的形態，傳達齣深層的意蘊和精神。無論是遠古先民對自然萬物的崇拜，還是商周貴族對社會秩序的強調，都通過“象”得以具象化和藝術化。這種“取形於物，得意而忘形”的觀念，貫穿於中國藝術發展的始終，是理解中國書畫藝術不可或缺的鑰匙。 隨著時代的演進，《文心雕龍·物象》詳細勾勒瞭中國書畫藝術的脈絡。漢代的帛畫、畫像石，唐代的壁畫、捲軸畫，宋代的山水、花鳥、人物畫，元、明、清各代書畫的傳承與變革，都被一一鋪陳開來。作者並非簡單地羅列名傢名作，而是深入剖析瞭各個時代藝術風格的形成原因，如政治製度、哲學思想、宗教信仰、社會風俗等，如何深刻影響瞭藝術傢的創作理念和錶現手法。 例如，作者會詳細闡述魏晉南北朝時期，玄學盛行如何催生瞭書法藝術的“尚意”之風，士人追求飄逸灑脫，以筆墨抒發內心鬱結；而唐代開放包容的文化氛圍，又造就瞭山水畫的雄渾壯麗，人物畫的豐滿華貴。宋代理學思想的興起，則促使文人畫的勃興，更加注重筆墨的意趣和精神的傳達，追求“胸中山水”而非“眼前山水”。這種深厚的曆史文化底蘊的挖掘，使得讀者能夠更深刻地理解中國書畫藝術並非空中樓閣，而是深深植根於中華文明的土壤之中。 審美維度：解析中國書畫的獨特韻味 《文心雕龍·物象》對中國書畫的審美維度進行瞭深入的解析。不同於西方藝術對寫實逼真、體積感、空間感的強調，中國書畫更注重“氣韻生動”、“以形寫神”、“意在筆先”。 氣韻生動： 這是中國畫論中最為核心的概念之一，由南齊謝赫在《古畫品錄》中提齣。作者會詳細闡釋“氣韻”的內涵，它不僅僅是畫麵上的筆墨技巧，更是畫傢精神境界、生命活力的一種外化。畫麵中人物的眼神，山水的姿態，花鳥的神情，都應蘊含著一種自然的生命氣息，仿佛呼之欲齣。這種“氣”的傳遞，需要畫傢深厚的學養、對自然的體悟以及對生命的熱愛。 以形寫神： 中國書畫不追求形似，而追求“神似”。通過對物象形態的提煉和誇張，捕捉其內在的精神特質，而非刻闆的復製。例如，畫鬆柏，不隻畫其枝乾，更要畫齣其淩霜傲雪、堅韌不拔的精神；畫竹子，不隻畫其青翠，更要畫齣其虛心勁節、隨風搖曳的姿態。這種“神”的捕捉，依賴於畫傢對物象的長期觀察和深刻理解，以及高度概括和提煉的能力。 意在筆先： 創作構思在中國書畫中占有極其重要的地位。畫傢在動筆之前，心中早已胸有成竹，構思瞭畫麵的整體布局、情感錶達以及所要傳達的意境。這種“意”的生成，源於畫傢長期的生活積纍、閱讀感悟以及哲學思考。筆墨的運用，隻是將心中的“意”轉化為視覺形象的過程。因此，每一筆、每一墨都承載著畫傢的思想和情感，而非隨意揮灑。 虛實相生： 中國書畫善於運用“虛”來襯托“實”，通過留白來營造意境。空白的部分並非“無”，而是“有”，它可以是雲霧、是遠山、是天空，是引導觀者想象的空間。這種虛實的對比與呼應，使得畫麵更加空靈、深邃，富有詩意。觀眾可以在空白處自由馳騁想象，與畫麵産生互動，共同完成藝術的創造。 《文心雕龍·物象》還會探討中國書畫中對“骨法”、“用筆”、“隨類賦彩”、“傳移模寫”等具體技法的闡述，這些技法並非孤立存在，而是服務於“氣韻生動”、“以形寫神”的審美目標。例如，書法中的“用筆”講究起承轉閤、提按頓挫，每一筆都蘊含著力量和情感；繪畫中的“設色”並非簡單地鋪陳色彩，而是通過色彩的濃淡、冷暖來烘托主題，營造氛圍。 理論與實踐：書畫創作的哲學思考 本書深入探討瞭中國書畫創作背後的哲學思考。作者認為，藝術創作並非純粹的技藝活動，而是藝術傢世界觀、人生觀的體現。 天人閤一： 中國古代哲學強調“天人閤一”，即人與自然是相互聯係、相互依存的整體。這種思想深刻影響瞭中國書畫的創作，畫傢們試圖通過描繪自然山水，來錶達自己對宇宙的理解和對生命的感悟。山水的壯麗可以寄托豪情，溪流的潺潺可以抒發情懷，飛鳥的姿態可以象徵自由。山水畫因此超越瞭單純的風景描繪，成為藝術傢寄托情誌、錶達人生哲思的載體。 移情於物： 藝術傢常常將自己的情感投射到描繪的對象上。無論是筆下的梅蘭竹菊，還是山水人物，都可能承載著畫傢的喜怒哀樂、人生境遇。一幅蕭瑟的鞦景，可能反映瞭畫傢內心的孤寂；一株傲然的梅花，可能象徵著藝術傢高潔的品格。這種“移情於物”的創作方式，使得中國書畫具有瞭深刻的情感內涵和人文關懷。 師法造化： “師法造化”是中國繪畫的重要原則，意指學習自然、效法天地。畫傢並非閉門造車，而是要深入自然，觀察物象的形態、神態，體悟自然的規律。從自然中汲取靈感，纔能創作齣充滿生命力和感染力的作品。但“師法造化”並非簡單模仿，而是要在對自然的深入理解基礎上，進行藝術的提煉和升華。 《文心雕龍·物象》還探討瞭藝術的傳承與創新。作者會分析曆代畫傢如何通過“傳移模寫”，學習前人的技法和經驗，但同時又強調“法不傳六耳”，創新是藝術生命力所在。真正的藝術傢，要在繼承前人的基礎上，融入自己的時代精神和個人感悟，開創新的藝術風格。 藝術的生命力：對當代的啓示 《文心雕龍·物象》並非一本故紙堆裏的著作，它對當代藝術創作和審美具有深刻的啓示意義。 在當下這個信息爆炸、節奏快速的時代，人們更容易被錶麵的光鮮所吸引，而忽略瞭事物深層的精神內涵。《文心雕龍·物象》所倡導的“得意而忘形”、“以形寫神”，恰恰提醒我們，要學會透過現象看本質，去發現和欣賞事物內在的美。 本書對“氣韻生動”的強調，也為我們提供瞭一種理解生命和藝術的新視角。真正的生命力，不僅僅是外在的活力，更是內在的精神和情感的豐盈。藝術傢的創作，也應是內心世界的錶達，而非僅僅是技巧的炫耀。 《文心雕龍·物象》所展現的中國書畫藝術的獨特魅力，也為當代人提供瞭一種迴歸傳統、滋養心靈的方式。在快節奏的生活中，靜下心來欣賞一幅山水畫，品讀一幅書法作品，能夠讓我們感受到中華民族深厚的文化底蘊，獲得內心的寜靜與升華。 總而言之，《文心雕龍·物象》是一部包羅萬象、博大精深的藝術理論巨著。它以宏大的視角、深刻的洞察，為我們打開瞭一扇通往中國古代書畫藝術世界的大門，引領我們領略其獨特的審美追求、深厚的哲學思想，以及穿越時空的藝術生命力。閱讀此書，不僅是對中國傳統藝術的一次深度體驗，更是對自身審美能力和文化素養的一次全麵提升。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注書法藝術的研究者，我對市場上各種法帖的整理和編排有著較高的要求。這套《三希堂法帖》在內容布局上的用心，真的讓我感到驚喜。它不像有些版本那樣隻是簡單地將作品堆砌在一起，而是似乎經過瞭精心的編排和注釋。我特彆注意到，在某些大傢的作品旁邊，加入瞭簡要的背景介紹，比如創作的時代背景、書傢當時的心境等，這極大地豐富瞭我們對作品的理解層次。以往我們學習法帖，往往隻能停留在“形似”的階段，而有瞭這些輔助性的文字解讀，我們就能更好地體會到“神似”的精髓所在。特彆是對於一些我們不太熟悉的碑帖，清晰的考證和對比，幫助我們避免瞭許多誤解。這套書顯然不是草草齣版的，背後一定有專業的學者團隊在進行校對和整理，體現齣極高的學術嚴謹性。

評分☆☆☆☆☆

這本《禮品裝傢庭必讀書：三希堂法帖》的裝幀設計簡直是太講究瞭！我收到包裹時，就被它那典雅的外包裝吸引住瞭，那種溫潤的紙張觸感，配上燙金的字樣，透露齣一種低調的奢華。拆開後，裏麵的內容更是讓人眼前一亮。我本來以為“禮品裝”可能隻是換瞭個好看的盒子，但沒想到，每一冊的裝幀細節都考慮得如此周到。書脊的裝訂方式非常牢固，即便是經常翻閱，也不擔心散頁。而且，為瞭更好地保護裏麵的珍貴內容，他們似乎還做瞭特殊的防潮處理，這對於保存書法作品來說太重要瞭。作為一本傢庭用書，它不僅要好看，更要有持久的價值。我看到一些法帖的印刷質量非常高，墨色的層次感和綫條的力度都得到瞭很好的還原，這對於初學者或者愛好者來說，無疑是提供瞭極佳的臨摹範本。可以說，光是這份心意和對品質的堅持，就已經值迴票價瞭。這不僅僅是一套書，更像是一件值得珍藏的藝術品，無論是放在書房還是客廳，都能瞬間提升整個空間的文化氛圍。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我購買這套書時，主要目標是想找一套適閤日常案頭隨時翻閱的輔助材料。我個人的習慣是，每天工作間隙會抽齣十幾分鍾來“溫習”一下古人的筆法，這能有效幫助我清空思緒，保持專注力。這套書的開本設計非常人性化，它既不像巨幅的影印本那樣難以操作，也不會因為太小而看不清細節。紙張的選擇也很有講究，它既能很好地承載墨色的深淺變化，又不會過於反光，影響視覺體驗。我尤其欣賞它在裝幀上保持的輕便性，可以很方便地放在書房的任何一個角落，需要時隨手可取。而且，那些精心挑選的法帖，風格跨度很大，從秀逸到雄渾，從晉韻到唐風，應有盡有，這使得我的練習內容永遠不會感到枯燥。這簡直就是為日常練習量身定做的“書法伴侶”。

評分☆☆☆☆☆

我對很多齣版物都有收藏的習慣，但真正能讓我覺得“值得投資”的書籍並不多。這套《禮品裝傢庭必讀書：三希堂法帖》給我的感覺，就是一種對傳統文化稀缺價值的重塑。它不僅僅是印刷品，更像是一種文化資産的傳承載體。我注意到，在對原作的復製過程中，對於那些年代久遠、損傷較為明顯的區域，處理得非常到位——他們既保留瞭曆史的痕跡，又通過現代技術最大程度地還原瞭筆意的可讀性，這種平衡拿捏得極好，顯示齣對原作的尊重。這種對細節近乎偏執的追求，使得整套書具有瞭超越普通教材的收藏價值。未來，當更先進的復製技術齣現時，或許我們還會看到新的版本，但至少在當下，這套書在裝幀、內容選擇和印刷質量上的綜閤水準，已經達到瞭一個非常高的標杆，是任何熱愛中華傳統藝術的人都不應錯過的佳作。

評分☆☆☆☆☆

我得說，光是衝著這套書的“傢庭必讀書”定位，我就覺得它很有價值。現在的孩子，沉迷於電子産品的時間越來越多，想要讓他們靜下心來接觸傳統文化，實物書的引導作用是電子屏幕無法替代的。這套《三希堂法帖》的內容選擇非常經典，涵蓋瞭中國書法史上幾個最重要的脈絡。我試著讓我的孩子從其中挑選他感興趣的字帖開始練習，他竟然齣乎意料地被那些古人的筆意所吸引。我們周末不再隻是看電影，而是會一起研究某個字的起筆和收尾，討論王羲之和顔真卿在處理“點”和“捺”時的區彆。這種共同學習和探討的過程，極大地增進瞭親子間的交流。它提供瞭一個絕佳的契機，讓傢長能夠自然而然地將傳統美學和曆史知識傳遞給下一代。這本書不僅僅是教人寫字，更是在潛移默化中培養一種審美情趣和對曆史的敬畏之心，這纔是真正的“必讀書”所在。