青木和子的花朵刺綉筆記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日青木和子，江川瀾 著

圖書標籤:

• 刺綉
• 花朵
• 手工
• DIY
• 青木和子
• 日式
• 教程
• 藝術
• 植物
• 縫紉

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534950056

商品編碼：30075163311

包裝：平裝

齣版時間：2014-04-01

基本信息

書名：青木和子的花朵刺綉筆記

定價：36.00元

作者：(日)青木和子,江川瀾

齣版社：河南科學技術齣版社

齣版日期：2014-04-01

ISBN：9787534950056

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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日本刺綉名師青木和子的創意刺綉，以花為主題，從一朵花、一塊石頭中生發齣聯想和意象，用手中五彩的綉綫刺綉齣五彩繽紛的花的世界，讓你獲得美的享受。跟著青木老師學習用這些精美生動的花的刺綉圖案做齣各種創意生活小物，讓你的生活充滿情趣，讓你的傢變得更加溫馨！

內容提要

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日本刺綉名師青木和子傾情奉獻，書中搜羅瞭所有她喜愛的花朵刺綉，包括原野上盛開的野花素描本、不同形態的花朵的單獨特寫、白色小雛菊圖案、被稱為“花中之後”的玫瑰圖案、蒲公英圖案、薰衣草球根素描、伸展到天空的香豌豆花狂想麯、插花藝術、野花花園裏的雛罌粟風情、林耐和野花的故事等。書中還附有實物等大的刺綉圖案，綉綫、綉法說明詳細，便於讀者使用。作者還利用這些精美生動的刺綉圖案做齣各種創意生活小物，比如畫框、相冊、手提包、小口金包、杯墊、草枕、DIY日曆等，讓你的生活充滿樂趣。另外，作者在“我的刺綉生活”欄目中還介紹瞭一些刺綉材料的收納方法、綉品的裝飾方法、刺綉材料的店鋪等實用知識，為讀者提供方便。

目錄

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●花的設計筆記
花的素描本
花朵特寫
花境
花環
愛的玫瑰花
蒲公英的拼貼
球根的秘密
香豌豆花狂想麯
我的針綫生活——刺綉相伴的生活1
來自刺綉工作室
裝飾刺綉
●激發靈感的東西
學習插花
利用剩餘下來的花材
內心的素描——紫竹花園 花之旅
旅行素描
“野花花園”裏的雛罌粟
內心的素描——北歐發燒友
林耐和野花的故事
使用 JOBS的布
我的針綫生活——刺綉相伴的生活2
尋找刺綉材料
●生活中的主題
小枝條範例
聖誕倒數日曆
好運主題
黃與黑的收藏品
我的針綫生活——附贈的頁碼
實際上，還喜歡石頭

刺綉前的準備
刺綉針法圖鑒

作者介紹

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青木和子，蜚聲全球的日本的刺綉大師和設計師，1976年畢業於武藏野美術大學工藝工業設計專業。在日本的色彩設計（color design）研究所工作後赴瑞典留學。1983年成立瞭自己的工作室，開始從事與紡織品相關的眾多領域的活動（刺綉、紡織、印刷）。她的作品不拘泥於一個領域，每件作品中都含有許多自由發散的元素，因而受到人們的 廣泛矚目。1997年春連續4年為NHK設計“時尚工作室”的封麵，得到瞭很多粉絲的支持。她的很多作品的靈感都是來自於自己庭院中種下的花草，其可愛、美麗、充滿樂趣的作品博得瞭眾多讀者的共鳴。

文摘

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序言

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靛藍的呢喃：維多利亞時代手工藝術的復興與實踐 圖書簡介 本書深入探索瞭十九世紀中葉至末期，維多利亞時代英國手工藝術，尤其是刺綉、蕾絲編織和拼布技藝的興盛、演變及其社會文化背景。這不僅僅是一本關於針綫活的指南，更是一部細緻入微的曆史畫捲，描繪瞭在工業革命浪潮下，女性如何通過精湛的手工技藝，在有限的私人空間中重建秩序、錶達自我與維係傢庭結構。 全書分為五個主要部分，力求從理論、實踐到美學風格，全方位解析這一時期的手工藝精髓。 第一部分：時代的背景與手工的興起 維多利亞時代（1837-1901）是一個充滿矛盾的時代：一方麵是蒸汽機驅動下的快速工業化和物質的極大豐富，另一方麵則是對傳統價值、自然美學和室內私密空間的強烈迴歸。機器製造的紡織品雖然廉價且普及，卻在質感和情感連接上無法滿足日益富裕的中産階級對“精緻生活”的追求。 本章首先梳理瞭工業革命對傳統手工業的衝擊，並著重分析瞭“藝術與手工藝運動”（Arts and Crafts Movement）對刺綉復興的催化作用。威廉·莫裏斯及其追隨者倡導迴歸手工製作的真誠性與材料的天然美感，這種思潮直接影響瞭傢庭裝飾和服飾的審美取嚮。我們詳細考察瞭當時著名的手工藝術團體，如“戈斯福德姐妹會”和“聖喬治絲工坊”，瞭解她們如何將中世紀的純樸風格與高超的技藝結閤，為上流社會提供“有靈魂的”裝飾品。 第二部分：刺綉的語言——技術與符號學 維多利亞時代的刺綉遠非單純的裝飾，它是一種復雜的視覺語言，承載著社會地位、道德教化和情感信息。本部分將技術實踐與符號解讀並重。 2.1 針法分類與應用： 詳細剖析瞭當時最流行的幾種刺綉技法，並輔以高精度圖例： 白綉（White Work）： 重點研究瞭“劍麻綉”（Broderie Anglaise）和“抽紗”（Drawn Thread Work）的精細工藝。這些技法常用於精緻的床單、內衣和禮服的鑲邊，體現瞭傢庭的潔淨與財富。 彩色平綉與緞麵綉（Flat Stitch & Satin Stitch）： 探討瞭如何利用羊毛、真絲和金屬綫（如金銀綫）來模仿油畫的筆觸和光影效果，特彆是在屏風和壁掛中的應用。 墊高綉與法國結粒綉（Raised Work & French Knots）： 分析瞭這些三維技法在花卉圖案中錶現自然主義深度和紋理的卓越能力，是錶現“豐饒”主題的關鍵。 2.2 象徵與主題： 維多利亞人對植物語言的癡迷，使刺綉圖案充滿瞭隱秘的信息。本章將參考當時的《花卉語言詞典》，詳細解讀玫瑰、常春藤、勿忘我等圖案在婚禮、喪葬或日常問候場景中的特定含義。此外，對紋章圖案和宗教主題在傢庭用品上的使用頻率和演變也進行瞭深入研究。 第三部分：蕾絲：財富與勞動的交織 蕾絲是維多利亞時代最具標誌性的奢侈品之一，其製作過程極為耗時，直接成為衡量穿著者或傢庭富裕程度的直觀標準。 3.1 技藝的地理分布： 考察瞭歐洲主要蕾絲産地（如比利時的阿倫鬆、英國的德文郡）與英國本土蕾絲製作中心（如諾丁漢）的技藝差異。重點對比瞭機織蕾絲（如夏爾蒂蕾絲的工業化嘗試）與手工針綫蕾絲（如黑邊蕾絲）在藝術價值上的分野。 3.2 蕾絲在服飾中的功能： 從新娘頭紗的繁復工藝，到日常披肩的精巧邊緣處理，本章探討瞭蕾絲如何滲透到從誕生到死亡的每一個重要生命儀式中。我們還涉及瞭如何通過修補和“嫁接”（Patching）來延長昂貴蕾絲製品的壽命，反映瞭當時的節儉美德。 第四部分：拼布與傢紡的實用美學 與華麗的服飾蕾絲不同，拼布（Patchwork）和絎縫（Quilting）則更貼近日常生活的實用性與情感寄托。 4.1 情感的承載者： 拼布被視為傢庭“記憶的集閤”。本章聚焦於“被子”（Quilt）的製作，討論瞭傢庭成員（尤其是女兒們）如何將舊衣物、紀念布料（如參加舞會的絲綢、孩子的第一件衣服）縫製在一起，形成具有敘事性的實用藝術品。 4.2 絎縫的圖案與結構： 詳細分析瞭當時流行的絎縫圖案，例如“星星的路徑”（Star of Bethlehem）、“九宮格”（Nine Patch）和“船帆”（Sailboat）等，並探討瞭絎縫綫跡如何不僅起到固定填充物的作用，更形成瞭獨特的二次紋理。我們還將探討“米利尼奧絎縫”（Millefleur Quilting）等復雜技術在錶現自然意象上的成就。 第五部分：復興與現代的連接 本書最後一部分探討瞭維多利亞手工藝術在二十世紀的演變和當代的迴響。隨著兩次世界大戰對資源和傳統生活方式的衝擊，手工技藝一度衰落，但其對質地、耐用性和手工價值的強調，在後來的現代主義和後現代主義設計中留下瞭深刻印記。 我們檢視瞭當代手工藝人如何從維多利亞的精湛技術中汲取靈感，並結閤環保理念和現代材料，賦予這些古老技藝新的生命力。本書旨在鼓勵讀者超越簡單的模仿，理解這些針綫背後的曆史重量、社會脈絡與個人情感投入，從而以一種更具批判性和欣賞性的眼光看待每一針一綫。 目標讀者： 曆史愛好者、紡織藝術研究者、高級手工技藝實踐者、室內裝飾史學生，以及所有對十九世紀生活美學感興趣的讀者。本書的深度分析和詳盡圖例，使其成為研究維多利亞時代女性文化與物質生活不可或缺的參考書。

評分☆☆☆☆☆

“青木和子”——這個名字本身就帶著一種溫潤而細膩的觸感，仿佛一瓣瓣精心嗬護的花瓣，在指尖輕柔綻放。我之所以會被這本書吸引，很大程度上源於我對“花朵”的癡迷，以及對“刺綉”這項古老技藝的莫大好奇。想象一下，那些色彩斑斕、形態各異的花朵，不再僅僅是畫捲中的點綴，而是可以通過靈巧的雙手，一針一綫地被賦予生命，那該是多麼令人心動的事情。我常常在想，刺綉究竟是一種怎樣的魔法，能將平麵的布料幻化齣三維的立體感，又能將尋常的綫團編織成栩栩如生的自然景緻。這本書，就像是一扇通往這個秘密花園的門，讓我得以窺探其中奧妙。我期待著，能在書中感受到那種沉靜而專注的創作過程，那種在針綫往復間，與花朵一同呼吸、一同成長的美好體驗。或許，它還能引導我發現內心深處隱藏的藝術天賦，讓我在繁忙的生活中，找到一處可以安放心靈的角落，用一針一綫，勾勒齣屬於自己的那片繁花似錦。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠將平凡事物賦予獨特生命力的藝術形式情有獨鍾。當我在書店偶然瞥見《青木和子花朵刺綉筆記》時，內心便被一種莫名的衝動所牽引。我對於“青木和子”這個名字，雖然不甚瞭解，但“花朵”和“刺綉”這兩個詞組閤在一起，卻瞬間勾勒齣瞭一幅充滿意境的畫麵。我想象著，這本書裏一定充滿瞭那些被細膩針法賦予生命的、或嬌艷欲滴、或素雅清淡的花朵。我好奇的是，作者是如何捕捉花朵最動人的姿態，是如何運用色彩的微妙變化來錶現花瓣的層次感和光澤，又是如何通過不同的刺綉技巧，賦予它們如同生命般的質感。這本書，對我而言，更像是一扇通往另一個寜靜世界的窗戶，在那裏，時間仿佛慢瞭下來，我可以沉浸在針綫交織的美妙世界裏，感受一份屬於自己的寜靜與創造的喜悅。

評分☆☆☆☆☆

對於《青木和子花朵刺綉筆記》這本書，我純粹是被其標題所引發的種種聯想所吸引。我本身並非刺綉的行傢，但對於“花朵”的熱愛，卻是與生俱來的。在我看來，花朵是自然界中最富有生命力和藝術美感的存在，而刺綉，則是一種古老而充滿匠心的技藝，能夠將二維的畫布變成三維的藝術品。我迫切地想知道，青木和子老師是如何將這兩種美好的元素巧妙地結閤在一起的。她是否會分享她對不同花卉的觀察心得？她又是如何用針綫去捕捉花瓣的柔軟、葉片的挺拔，以及花蕊的細膩？我期待這本書能夠帶領我走進一個充滿色彩與溫度的刺綉世界，讓我領略到，原來一針一綫之間，也能流淌齣如此生動的生命之美，也能編織齣如此令人心動的藝術傑作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名《青木和子花朵刺綉筆記》，對我來說，不僅僅是關於刺綉技法，更像是一場跨越時空的對話。青木和子這個名字，讓我聯想到一種日式美學的精緻與內斂，而“花朵”則代錶著生命最原始、最純粹的活力。我一直對那些能夠將自然元素融入藝術創作中的人感到由衷的欽佩。我猜測，在這本“筆記”裏，一定隱藏著青木和子老師在創作過程中，對花朵的細緻觀察、對色彩的敏銳感知，以及對針法運用的獨到心得。我迫不及待地想知道，她是如何將那些稍縱即逝的花開瞬間，定格在布匹之上，又是如何通過不同的綫材和色彩，賦予它們生命般的質感。我希望這本書能帶我進入一個充滿詩意與匠心的世界，讓我體會到，原來一針一綫之間，也能承載如此深厚的情感和對自然的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

我對這本《青木和子花朵刺綉筆記》的期待，更像是一種對生活美學的探索。在現代社會快節奏的洪流中，我們似乎越來越容易忽略身邊那些微小的美好。而花朵，正是大自然賦予我們最直觀、最動人的美。我一直認為，將花朵的形態、色彩以及它們所代錶的生命力，通過刺綉這樣一種充滿匠心的方式呈現齣來，本身就是一種對生活的熱愛和緻敬。我希望這本書不僅僅是一本技術教程，更能傳遞一種生活態度。我想象中，青木和子老師的作品，一定蘊含著對自然深刻的觀察和理解，她如何捕捉一朵花最動人的瞬間，如何用針綫去模仿葉片的脈絡，花瓣的層次，甚至露珠的光澤。這種細膩的觀察力，本身就是一種學習。我渴望從中學習到如何用心去感受美，如何將這份感受轉化為手中的技藝，最終讓這些美好的花朵刺綉，成為點亮我生活空間、傳遞我心意的獨特方式。