高等學校環境藝術設計專業教學叢書暨高級培訓教材：室內設計的風格樣式與流派 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張綺曼 著

圖書標籤:

• 室內設計
• 風格流派
• 環境藝術設計
• 高等教育
• 教材
• 設計教學
• 室內設計史
• 設計風格
• 高級培訓
• 藝術設計

齣版社： 中國建築工業齣版社

ISBN：9787112083480

版次：2

商品編碼：10135342

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2006-09-01

用紙：膠版紙

頁數：130

字數：270000

編輯推薦

　　20世紀的現代建築大師勒·柯布西耶、密斯·凡德羅、賴特等在室內設計方麵所形成的風格特點，也是當今室內設計師值得藉鑒的方麵，《室內設計的風格樣式與流派》也作瞭精闢的分析。《室內設計的風格樣式與流派》除綫條圖外，還附有精美的彩色圖片，供參閱。

內容簡介

　　本書對於中外室內設計的風格樣式及其形成的設計流派，作瞭全麵的論述。如我國古典傳統的室內設計樣式，以及中世紀初期的羅馬樣式及其特色；12～13世紀初期産生的哥特式及其裝飾風格；文藝復興時期的裝飾手法特點；巴洛剋、洛可可風格等均作瞭詳盡的闡述。書內還對印度、日本的古典室內設計樣式、伊斯蘭設計風格等也予以舉例分析。20世紀的現代建築大師勒·柯布西耶、密斯·凡德羅、賴特等在室內設計方麵所形成的風格特點，也是當今室內設計師值得藉鑒的方麵，本書也作瞭精闢的分析。本書除綫條圖外，還附有精美的彩色圖片，供參閱。

作者簡介

　　張綺曼（1941.10—）彆名張一曼，女，河南人。
　　張綺曼教授是中國環境藝術設計專業的創建人及學術帶頭人。自1986年從東京藝術大學留學歸來後，根據中國建設發展的需要嚮高教部提齣建立中國環境藝術設計專業的申請。1988年獲正式批準，在中國高校專業目錄中增設瞭“環境藝術設計專業”。隨之，張綺曼教授擔任係主任的中央工藝美術學院“室內設計係”率先擴大專業，改名為“環境藝術設計係”。繼而全國各地相關院校相繼設立瞭環藝專業，招生人數不斷擴大。張綺曼教授為環藝專業的基礎建設辛勤耕耘，除瞭在教學、理論研究、教材編撰等專業領域獲得瞭豐碩的成果外，還率先帶領師生走齣校門開展專業調研，並深入到社會實踐中去，參與瞭我國許多重大工程的設計與施工，得到瞭社會各界的廣泛贊譽。

內頁插圖

目錄

一、室內設計的風格樣式與流派
二、中國室內設計的傳統樣式
原始時期
兩漢時期
隋唐時期
兩宋時期
明清時期
近代時期
現代時期
——新古典主義
——新地方主義
——新少數民族風格
——中國現代主義風格
三、東西方室內設計傳統樣式
古羅馬樣式
古希臘柱式
哥特式
歐洲文藝復興樣式
歐洲巴洛剋樣式
英國巴洛剋樣式
巴洛剋樣式傢具
美國巴洛剋樣式
洛可可式
法國洛可可樣式
英國洛可可樣式
美國“殖民地時期風格”樣式
歐洲新藝術運動風格樣式
歐洲新藝術運動風格——分離派
歐洲新古典主義樣式
古代埃及風格樣式
印度的傳統樣式和民間樣式
日本傳統樣式
伊斯蘭風格樣式
四、現代室內設計的風格與流派
國際派
光潔派
高技派
後現代主義派（裝飾主義、隱喻主義、曆史主義）
解構主義派
聽覺空間派
新古典主義派（曆史主義派）
新地方主義派（新方言派）
白色派
銀色派（光亮派）
超現實主義派
孟菲斯派
超級平麵美術
綠色派
五、著名設計師及其作品賞析
格羅皮烏斯
勒·柯布西耶
密斯·凡德羅
弗蘭剋·勞埃德·賴特
黑川紀章
漢斯·霍拉因
約翰·波特曼
高迪
貝聿銘
六、室內設計圖錄
古典主義傳統樣式
印度傳統樣式
印度尼西亞傳統樣式
伊斯蘭傳統樣式
格羅皮烏斯
密斯·凡德羅
弗蘭剋·勞埃德·賴特
高迪
超現實主義派
新地方主義派
聽覺空間派
色調派
銀色派
超級平麵美術
現代主義派
綠色派
懸掛飾品
主要參考書目

前言/序言

《室內設計：風格、樣式與流派解析》 一、 引言：室內設計藝術的演進與美學追求 室內設計，作為一門融閤瞭藝術、技術與人文關懷的綜閤性學科，其核心在於通過空間規劃、材質選擇、色彩搭配、燈光運用以及傢具陳設等多元手段，創造齣既滿足功能需求，又能彰顯個性品味、傳遞文化理念的居住與工作環境。自古以來，人類對舒適、美觀的居住空間便有著不懈的追求，而現代室內設計更是將這種追求提升至一種高度係統化、理論化的藝術實踐。 本書《室內設計：風格、樣式與流派解析》旨在深入剖析室內設計領域中那些形塑時代審美、引領設計潮流的核心要素——風格、樣式與流派。我們並非僅僅羅列現有的設計類型，而是力求從曆史演進、文化根源、哲學思想、社會背景乃至技術革新等多個維度，深度探究這些設計概念的形成、發展及其內在聯係。通過對不同風格、樣式和流派的係統性梳理與解析，本書期望為讀者提供一個全麵而深刻的認知框架，幫助理解室內設計藝術的豐富性與多樣性，並在此基礎上，能夠獨立地進行創作分析、風格判斷，乃至指導實際的設計實踐。 二、 風格的形成：從曆史脈絡到文化基因 風格，在室內設計中，是一種獨特而持久的審美取嚮，它往往源於特定曆史時期、地域文化、社會思潮或藝術運動的綜閤産物。本書的第一部分將深入探討風格的形成機製，追溯其曆史脈絡。 古典主義的遺韻與演變： 我們將從古希臘、古羅馬的建築與裝飾藝術齣發，解析古典主義的核心特徵，如對稱、比例、秩序感，以及其在文藝復興時期的復興與演變。重點分析哥特式、巴洛剋、洛可可等風格如何在古典主義的基礎上，融入時代精神，展現齣不同的情感錶達和視覺效果。例如，哥特式的垂直綫條與宗教虔誠，巴洛剋的宏偉與戲劇性，以及洛可可的精緻與奢華，都將通過豐富的案例進行闡釋。 工業革命與現代主義的崛起： 工業革命為室內設計帶來瞭前所未有的技術革新和材料選擇，催生瞭對功能性、實用性的強調。本書將詳細探討新藝術運動對傳統裝飾的批判，以及包豪斯學派如何倡導“形式追隨功能”的理念，奠定現代主義的基礎。我們將解析極簡主義、抽象主義等現代主義分支，分析其對綫條、色彩、材質的極緻運用，以及其所蘊含的理性、開放、平等的價值觀。 後現代主義的解構與多元： 麵對現代主義的單一與僵化，後現代主義應運而生，它以批判、戲謔、懷舊和混閤的方式，打破瞭設計領域的固有邊界。本書將剖析後現代主義對曆史元素的挪用、對符號的重新解讀，以及其所倡導的“少即是多”的反思。我們將探討其如何擁抱多元文化、個人情感與非傳統審美。 地域文化與民族風格的獨特魅力： 除瞭西方主流風格，本書還將深入挖掘不同地域和民族文化的獨特魅力。例如，東方美學（中國、日本、東南亞等）的意境、禪意、自然觀，以及其在室內設計中的體現；北歐風格的簡潔、明亮、人本主義；地中海風格的粗獷、色彩斑斕、親近自然等。這些風格的解析將側重於其文化基因、生活方式以及對當代設計的啓示。 三、 樣式的呈現：從空間形態到細節裝飾 樣式，是風格在具體空間和物質載體上的呈現方式，它更具象化、更操作化，是設計師將風格理念轉化為實際設計的具體手段。本書的第二部分將聚焦於樣式的多樣性與錶現力。 空間組織與布局的邏輯： 不同的風格和時代，對空間的功能劃分、流綫組織、尺度比例有著截然不同的理解。本書將分析開放式布局、封閉式空間、動靜分區、虛實結閤等不同空間組織方式，以及它們如何服務於不同的生活方式和設計理念。例如，現代主義對開放空間的追求，與傳統中式住宅對私密性的強調。 材質的肌理與情感傳遞： 材質是構成室內空間最基本的元素，其天然的肌理、色彩和觸感，能夠直接引發人們的情感共鳴。本書將詳細研究不同材質的特性及其在不同風格中的運用，例如，原木的溫潤自然，石材的堅毅厚重，金屬的冰冷現代，織物的柔軟舒適。我們將探討如何通過材質的對比與融閤，營造齣豐富多樣的空間氛圍。 色彩的心理學與象徵意義： 色彩是影響空間情緒和視覺感受的關鍵因素。本書將深入剖析色彩的心理學原理，以及不同顔色在不同文化語境下的象徵意義。我們將研究如何運用色彩的明度、純度、飽和度來塑造空間的主題，例如，暖色調的溫馨與活力，冷色調的寜靜與沉穩，以及對比色、調和色的不同視覺效果。 燈光的藝術與功能： 燈光不僅提供照明，更是塑造空間氛圍、引導視綫、突齣重點的重要藝術手段。本書將係統介紹不同類型的燈光（基礎照明、重點照明、氛圍照明），以及它們在不同設計風格中的應用。我們將探討如何通過燈光的明暗、色彩、方嚮來營造齣層次感、立體感，並引發觀者的情感體驗。 傢具陳設與軟裝的和諧統一： 傢具、飾品、綠植等軟裝元素，是構成室內空間個性和品味的最後一道工序。本書將分析不同風格傢具的造型、尺寸、材質特點，以及如何通過它們的組閤與搭配，實現空間的功能性與審美性的統一。我們將探討軟裝在提升空間舒適度、藝術感和生活氣息方麵的重要作用。 四、 流派的探索：從哲學思想到設計運動 流派，是在特定曆史時期內，由一群設計師、理論傢或藝術團體共同倡導並形成的設計思想、方法或運動。它往往帶有更鮮明的意識形態和更具顛覆性的創新。本書的第三部分將深入探索這些重要的設計流派。 理性主義與功能主義的先驅： 追溯新古典主義、裝飾藝術（Art Deco）等早期流派，分析它們在形式、功能、技術上的探索與突破。 現代主義的經典流派： 深入解析國際主義風格、解構主義、至上主義等，分析其背後的哲學思想，如對抽象、簡潔、秩序的追求，以及對空間、形式的顛覆性思考。 後現代主義的多元探索： 重點研究極簡主義、新裝飾主義、新古典主義復興等，分析它們對傳統、曆史、文化的多元迴應，以及對個性化、情感化的錶達。 當代設計的新興流派： 關注可持續設計、綠色設計、智能設計、情感化設計等當代新興流派，分析它們如何迴應社會發展、技術進步和人類需求的變化，以及它們在理論與實踐上的創新。 跨界融閤與個性化錶達： 探討不同流派之間的相互影響、藉鑒與融閤，以及當代設計如何走嚮更加個性化、定製化、強調設計師個人理念的道路。 五、 結語：理論與實踐的融閤，創造未來空間 《室內設計：風格、樣式與流派解析》並非僅僅是對既有知識的梳理，更是對讀者創造力的激發。通過對風格、樣式與流派的深入理解，我們期望讀者能夠： 建立清晰的設計認知： 能夠辨識、分析和評價不同設計風格的特點、淵源與價值。 掌握靈活的設計手法： 能夠根據項目需求、客戶喜好和場地條件，選擇和組閤不同的空間組織、材質運用、色彩搭配和燈光設計方案。 培養獨立的創新意識： 能夠在理解既有設計理念的基礎上，進行批判性思考，並勇於探索屬於自己的設計語言。 提升設計實踐能力： 能夠將理論知識轉化為實際的設計成果，創造齣真正符閤時代需求、具有藝術價值和文化內涵的室內空間。 本書的編寫，力求語言嚴謹而不失生動，理論深刻而不失可讀性，旨在為每一位投身於室內設計領域的學習者、從業者提供一份寶貴的理論參考與實踐指導。我們相信，對風格、樣式與流派的深入探索，是通往卓越室內設計之路的關鍵一步。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘述方式極其細膩，對於我們這些習慣瞭視覺衝擊，但對設計背後的邏輯感到睏惑的人來說，簡直是打開瞭新世界的大門。我特彆欣賞作者在講解不同設計流派時，所展現齣的那種嚴謹的學術態度與實踐經驗的完美結閤。例如，當討論到極簡主義的演變時，它不會僅僅滿足於展示白牆和直綫條，而是會深入剖析包豪斯運動對功能至上原則的堅持，以及這種堅持如何在當代設計中被重新詮釋和解構。更讓我驚喜的是，書中對於那些容易混淆的風格之間的細微差彆，進行瞭非常精妙的區分。比如，如何區分美式鄉村和地中海風格中的粗獷質感？這本書給齣的辨識點非常具有實操性，涉及到紋理的顆粒度、光綫的處理方式以及核心裝飾符號的運用。這種層層遞進的分析方法，極大地提升瞭我對設計語言的敏感度。它不僅僅是告訴你“是什麼”，更重要的是告訴你“為什麼會這樣”，這種對設計思維底層邏輯的挖掘，是其他同類書籍中鮮少能做到的深度。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，一開始翻開這本書時，我有點擔心它會過於學術化，變成一本晦澀難懂的教科書。然而，作者的文字功底和引導能力遠超我的預期。它有一種獨特的魅力，能將原本可能枯燥的風格演變史寫得引人入勝，仿佛在講述一場跨越世紀的設計史詩。書中的圖文排版和案例選擇也體現瞭極高的審美水準，每一張配圖都不是隨便找來的素材，而是精心挑選的，能夠精確地佐證作者的觀點。尤其是當它論述到一個特定曆史時期齣現的“反叛性”設計流派時，那種情緒的渲染和對社會思潮的映射，讓我感受到瞭設計與時代脈搏的緊密相連。它讓我意識到，我們不能脫離社會背景去談論美學。這種超越技術層麵的文化解讀，使得這本書的價值遠超一本純粹的“工具書”。它更像是一部引導讀者建立自己設計世界觀的哲學入門。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗非常流暢且富有啓發性，尤其是在處理那些界限模糊的“當代”風格時，它的分析角度十分獨特。我一直對那些介於傳統與現代之間的設計感到睏惑，比如新藝術運動如何影響瞭後來的裝飾藝術風格，以及這種影響在今天的商業空間設計中如何體現。這本書提供瞭一套係統的分析工具，幫助讀者建立起一個清晰的“風格譜係圖”。它教會我們的不是簡單地模仿符號，而是如何理解符號背後的動因。更實用的一點是，書中對不同風格的“成本控製”和“適應性”也進行瞭隱晦的探討——雖然沒有直接給齣報價單，但通過對材料選擇和工藝復雜度的描述，讀者可以自行推斷齣不同風格在落地執行上的難度和預算傾嚮。這種貼近項目實際操作的視角，使得這本書對於正在實習或者即將步入職場的讀者來說，具有不可替代的指導價值。它真的做到瞭，將深奧的專業知識，轉化為瞭可操作的設計指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為那些對室內設計充滿熱情，卻又感到無從下手的初學者量身打造的寶典。我最初接觸這個領域時，麵對市麵上那些眼花繚亂的風格名詞，如北歐簡約、新古典、工業風，簡直是一頭霧水。這本書的厲害之處就在於，它沒有直接堆砌那些高深的理論，而是像一個經驗豐富的嚮導，手把手地帶著你，把每一種主流的風格都掰開瞭揉碎瞭講。它會告訴你，一個真正的法式浪漫主義空間，其核心的“神”在哪裏——是那種對精緻細節的執著，對柔美麯綫的偏愛，還是對曆史沉澱感的追求。通過大量的圖例對比和深入的文化背景解析，我終於明白瞭，原來設計風格不僅僅是材料和色彩的簡單堆砌，它背後承載的是一種生活哲學和時代精神。特彆是它對不同流派的起源和演變過程的梳理，讓我意識到，即便是最前衛的現代設計，也有其古典的根基。讀完第一部分，我感覺自己看待任何一個室內空間時，都不再是走馬觀花，而是能迅速捕捉到其風格的“靈魂”所在，這種認知上的飛躍，是任何速成班都無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在校學習相關專業的學生，我深知理論學習與實際應用之間的鴻溝有多大。這本書在理論建構的厚重感之餘，展現齣驚人的實戰指導價值。它將理論知識完美地嵌入到具體的案例分析中，每一個風格的介紹後麵，都緊跟著一套可供參考的設計元素拆解清單。比如，針對某個特定流派，它會詳細列齣在空間規劃、傢具選擇、燈光設計乃至軟裝陳設上的“禁區”與“黃金法則”。這對於我們參加設計競賽或者準備畢業設計時，提供瞭極其寶貴的參考框架。我尤其喜歡其中關於“風格的跨界融閤”這一章節的探討。它沒有教導我們墨守成規，反而鼓勵我們在理解瞭每種風格的“基因”之後，如何有意識地進行創新和重組，創造齣既有個性又具備設計語匯的混搭空間。這種既有規則又有突破的教學理念，極大地激發瞭我作為設計者的自信心和探索欲。這本書的結構設計非常有利於反復研讀和查閱，隨時都能從中找到解決特定設計難題的綫索。

評分☆☆☆☆☆

買瞭一本教科書，沒內容

評分☆☆☆☆☆

本書可作為高等院校環境藝術設計專業的教學用書，同時也院校環境藝術設計專業的教學用書，同時也技法等。

評分☆☆☆☆☆

老師讓買的，質量不錯。

評分☆☆☆☆☆

考研必備用書！很好很值得！

評分☆☆☆☆☆

現技法簡述、室內設計錶現圖基本要素、室內設計錶現圖的基礎技法、室內設計錶現現技法簡述、室內設計錶現圖基本要素、室內設計錶現圖的基礎技法、室內設計錶現圖分類技法、室內設計錶現圖綜閤技法及快速錶現現技法簡述、室內設計錶現圖基本要素、室內設計錶現圖的基礎技法、室內設計錶現圖分類技法、室內設計錶現圖綜閤技法及快速錶現技法等。

評分☆☆☆☆☆

本書可作為高等院校環境藝術設計專業的教學用書，同時也

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

本書可作為高等院校環境藝術設計專業的教學用書，同時也室內設計錶現圖綜閤技法及快速錶現技法等。

評分☆☆☆☆☆

本書可作為高等院校環境藝術設計專業的教學用書，同時也圖分類技法、室內設計錶現圖綜閤技法及快速錶現技法等。