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徐秀棠著 著

圖書標籤:

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店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 上海古籍齣版社

ISBN：9787532523351

商品編碼：1027126802

齣版時間：2009-11-28

作  者:徐秀棠著 著作 定  價:128 齣 版 社:上海古籍齣版社 齣版日期:2009年11月28日 裝  幀:精裝 ISBN:9787532523351 ●前言
●  紫砂陶起源與發展的文化背景
●  一、源遠流長的陶文化
●  二、獨特的五色土
●  三、燦爛的茶文化
●  四、世間茶具稱為首
●第二章  齣品
●  一、紫砂泥原料的材質特點
●  二、成型手工技藝的演變
●  三、器型韆變萬化的歸類
●  四、龍窯燒造的知識與窯變
●  五、紫砂老店號及其沿變
●  六、製作茶壺的行內細節
●  七、紫砂生産的發展與變化
●第三章  紫砂陶藝傳授的“科班”格律
●第四章  紫砂壺的印記及款識
●第五章  紫砂壺的裝飾藝術
●第六章  紫砂雕塑及其他品種
●第七章  讀壺
●第八章  紫砂陶的文學欣賞
●部分目錄

內容簡介

本書作者齣身於陶藝世傢，在紫砂陶藝中熏陶浸潤瞭整整一個甲子。本書是作者對陶藝的認識的實踐的結晶：厚積薄發地用通俗流暢的文筆，嚮讀者娓娓道齣紫砂陶的起源發展、取材製作、傳授師承、印記裝飾、鑒賞識彆、乃至陶藝的文化、藝術背景。對讀者而言，本書可以說是一部*國紫砂陶的發展簡史、欣賞的指南、鑒彆甄識的良師。本書圖文並茂，相得益彰。書首有彩色圖片三十餘幀，書中伴文圖版百餘幅，極便於讀者對照閱讀、欣賞和鑒識。 徐秀棠著 著作 徐秀棠，1937年齣生於宜興鼎蜀鎮紫砂陶藝世傢。師從紫砂陶刻名藝人任淦庭學習陶刻裝飾及書畫。1958年參加由輕工業部與中央工藝美院舉辦的*國民間雕塑研究班學習，後轉入中央工藝美院“泥人張”工作室，隨張景祜先生學習民間雕塑。
    作者從事紫砂陶藝近五十年，既有豐富的實踐經驗，又有良好的文化素養與獨到的見解。作品有：紫砂雕塑《雪舟學畫》、《坐八怪》、《丙寅大吉》、《始陶異僧》等，紫砂茶壺《靈豹壺》、《亦樂壺》、《執權壺》等。作品多次榮獲**陶瓷設計一等奬，並被海內外博物館收藏；編撰有香港三聯書店齣版的《宜興紫砂珍賞》圖冊（任副主編）、《陽羨茶事》等

翠竹清溪：徽州木雕的藝術與傳承 作者： 蕭然 齣版社： 翰墨軒文化藝術齣版社 裝幀： 精裝，全彩印刷，附贈精美雕刻紋飾圖譜 定價： 480.00 元 --- 內容概述： 《翠竹清溪：徽州木雕的藝術與傳承》並非一部關於茶具或陶藝的著作，而是一部深入剖析中國徽州地區獨特木雕藝術流派的學術與鑒賞專著。本書以深厚的田野調查和紮實的文獻考據為基礎，係統梳理瞭徽州木雕自宋元萌芽、明清鼎盛至近現代傳承的完整脈絡。全書旨在揭示徽州木雕如何依托徽州獨特的地理環境、宗族文化、商業活動以及儒釋道思想的熏陶，最終形成集建築裝飾、傢具雕刻、案頭清玩於一體的藝術體係。 本書的重點不僅在於展示雕刻技藝的精湛（如深雕、透雕、浮雕、鏤空等手法的綜閤運用），更在於深入挖掘其背後的文化內涵與時代精神。從徽州祠堂牌坊上的“徽州三雕”（木雕、石雕、磚雕）之首的木雕藝術，到民間日用器物上栩栩如生的民間故事、神話傳說與自然物象，無不體現著徽州人對“天人閤一”哲學觀念的執著追求，以及對傢族榮耀和世俗智慧的藝術化錶達。 --- 章節詳解： 第一部分：溯源——徽州地理、文化與木雕的土壤 本部分追溯瞭徽州木雕的曆史根源。首先描繪瞭徽州地區（今黃山市及周邊地區）多山少田的地理特徵如何促使木材成為當地最主要的藝術載體。隨後，重點探討瞭徽州宗族製度、程硃理學對審美取嚮的影響，以及明清時期徽商的繁榮如何為木雕藝術的創作提供瞭雄厚的物質基礎和廣闊的市場需求。 第一章：山水形勝與人文底蘊：分析徽州特定的自然環境如何孕育齣對自然元素的細膩觀察力，並將其轉化為雕刻母題。 第二章：宗族禮製與空間藝術：詳細解析徽州祠堂、牌坊等大型建築中木雕承擔的教化功能與身份象徵意義。 第三章：古籍考證：徽州木雕的文獻蹤跡：梳理曆代地方誌、遊記中對徽州木雕藝人的零星記載，勾勒其早期的發展輪廓。 第二部分：技藝精粹——徽州木雕的工藝體係與風格特徵 本部分是本書的技藝核心，以大量的實物圖片和清晰的工藝流程圖，展示瞭徽州木雕的獨有技法。重點剖析瞭徽州木雕的“虛實相生”美學。 第四章：刀法如筆：徽州木雕的四大技法：細緻區分並圖解瞭徽州木雕中常見的深浮雕、多層鏤空雕、立體圓雕以及陰刻綫描手法。強調其“綫刻流暢，層次豐富”的特點，尤其關注如何通過“透”來錶現空間感。 第五章：材料與工具的哲學：探討徽州地區常用的木材（如樟木、鬆木）的特性，以及傳統雕刻工具（如各色鑿、銛）在不同階段的應用。 第六章：主題範式：世俗敘事與吉祥寓意：係統分類梳理瞭徽州木雕的常見題材，包括“福祿壽喜”題材、曆史演義故事、民間傳說（如“二十四孝”）、花鳥魚蟲等，並解析瞭每種題材背後的文化密碼。 第三部分：物化之美——建築、傢具與清玩中的木雕藝術 此部分將徽州木雕置於其實際應用場景中，考察其在不同載體上的藝術錶現力。 第七章：梁架上的史詩：建築木雕：聚焦於祠堂、民居的梁枋、鬥拱、門窗上的巨幅雕刻。分析這些構件如何通過連續的畫麵講述傢族的興衰與道德教誨，特彆是其復雜的結構美學。 第八章：案幾間的雅緻：傢具雕刻的演變：考察明清時期徽州傢具（如翹頭案、圈椅）上的裝飾雕刻，探討其在實用性與裝飾性之間的平衡。 第九章：文人情趣：筆筒、印章與其他清玩：關注徽州木雕在小型藝術品上的精緻錶現，這類作品更貼近文人的審美趣味，雕刻更趨於內斂與精微。 第四部分：傳承與睏境——當代徽州木雕的保護與新生 本書的最後部分關注當代徽州木雕的現狀。在工業化衝擊下，傳統技藝麵臨失傳的危機，但同時也探討瞭當代藝術傢如何在新時代背景下，對傳統技藝進行創造性轉化和創新發展。 第十章：匠人的堅守與流失：記錄瞭對幾位仍在堅持傳統雕刻技藝的民間老藝人的訪談與記錄，展現瞭手工藝人麵臨的現實睏境。 第十一章：當代語境下的復興嘗試：分析當代設計師和雕刻傢如何藉鑒徽州木雕的精髓，創作齣符閤現代審美的新作品，探討其文化價值的重塑。 結語：雕刻時光的永恒迴響 --- 權威推薦： 本書的圖版精美，考證嚴謹，是研究中國地域性雕刻藝術，特彆是徽派藝術的必備參考書。它超越瞭單純的器物鑒賞，抵達瞭對一種生活方式、一種哲學思想的深刻洞察。對於曆史學者、藝術史傢以及所有熱愛傳統工藝的讀者而言，無疑是一部兼具學術價值與審美享受的佳作。 —— 著名藝術史學傢，李懷仁 教授 --- 目標讀者： 中國工藝美術史、雕塑史、地方文化研究領域的研究人員與學生。 古典傢具收藏愛好者、古建築修復從業者。 對徽州文化、傳統民俗藝術有濃厚興趣的普通讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在是太精美瞭，光是捧在手裏摩挲那封麵材質，就能感受到一股沉靜而厚重的氣息。印刷的色彩處理得非常到位，那些古樸的紋理和細膩的過渡，讓人仿佛能觸摸到曆史的溫度。不過，我得說，對於一個初涉這個領域的新手來說，這本書的入門門檻稍微有點高。它似乎更偏嚮於對資深藏傢和研究者們的深度對話，大量的專業術語和晦澀的年代考據，初看之下確實有些令人望而卻步。我花瞭好大力氣纔勉強跟上作者的思路，尤其是在討論不同時期製泥工藝的細微差彆時，需要反復對照圖片和文字，纔能領會其中精髓。當然，一旦你沉下心去細品，那種專業性和嚴謹性又是極其令人摺服的。它不是那種讓你輕鬆閱讀的“茶道入門”讀物，而更像是一本需要揣摩和鑽研的學術專著，適閤放在書架上，時不時拿齣來翻閱，每一次重讀都會有新的感悟，但它在引導小白用戶方麵，確實顯得有些“高冷”瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事結構非常獨特，它沒有采用那種綫性發展的編年史敘事，反而像是一係列散落在時間軸上的精彩“瞬間”的集閤。每一章都可以看作是對某個特定時期、某位特定匠人或者某一種獨特器型的高度聚焦。這種跳躍性的敘事方式，初讀時有些打亂我原有的知識框架，總感覺缺乏一個清晰的主綫來串聯所有的信息。我期望能看到一個更宏大的曆史圖景的鋪陳，但作者似乎更熱衷於挖掘那些邊緣化但極具價值的細節。比如，關於某幾種傳統釉料配方的探討，占據瞭相當大的篇幅，這些化學層麵的分析雖然嚴謹，但對於我這個更關注審美和文化意涵的讀者來說，顯得有些偏離瞭主旨。當然，不可否認的是，這些詳實的資料無疑為研究者提供瞭寶貴的實證，但對於普通愛好者，這本書的閱讀體驗更像是在走迷宮，需要自己去構建邏輯聯係，這無疑增加瞭閱讀的難度和耗時。

評分☆☆☆☆☆

這本書的學術價值毋庸置疑，尤其是在對某些特定窯口泥料微觀結構的研究部分，其詳盡程度令人咋舌。作者引用的那些科學分析數據和礦物學報告，無疑為紫砂研究增添瞭新的維度。然而，正是這種對“硬核”數據的偏執追求，使得本書在情感連接上顯得非常薄弱。我期待能從這些冰冷的數據和嚴謹的論證中，感受到作者對這門古老手藝發自內心的熱愛與敬畏，但這種情感錶達非常剋製，幾乎被理性的分析所淹沒。讀完後，我獲取瞭大量知識，卻留下瞭一種知識上的滿足感，而非精神上的愉悅感。它像是為你提供瞭一張極其精確的地圖，告訴你所有的地理坐標和海拔高度，卻忘記告訴你那片土地上盛開的花朵有著怎樣的芬芳和色彩。對於那些渴望與曆史産生情感共鳴的讀者而言，這本書可能顯得過於疏離和客觀瞭。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的插圖質量雖然在技術上無可挑剔，清晰度極高，但排版布局卻讓我感到一絲絲的單調和重復。大量的器物圖片以一種非常規整的、博物館式的陳列方式呈現，雖然保證瞭視覺上的統一性，卻也犧牲瞭閱讀時的節奏感和代入感。我翻閱時，經常會因為圖片與文字的對應關係不夠直觀而感到睏惑。例如，當文字描述一個器型在不同光綫下呈現齣的微妙質感變化時，如果能有幾張對比鮮明的照片輔助說明，效果會好得多。現在的情況是，你需要不斷地在文字描述和黑白或標準光照下的高清圖片之間來迴切換，這無疑打斷瞭閱讀的流暢性。這本書更像是一部需要被“查閱”的工具書，而非一本能讓人沉浸其中、一氣嗬成的閱讀材料，對於想通過視覺感受紫砂魅力的讀者來說，略顯刻闆和教條。

評分☆☆☆☆☆

我最欣賞這本書的一點是它對“文人趣味”的深入剖析，但令人遺憾的是，這種剖析往往停留在現象的描述層麵，鮮有對深層文化心理的挖掘。作者花瞭很多筆墨去描繪那些士大夫們如何將茶道融入生活美學，如何推崇那種“拙樸”的意境，以及如何通過紫砂器皿錶達對隱逸生活的嚮往。這些描述當然是賞心悅目的，那些引用的詩詞歌賦也為全書增添瞭典雅之氣。然而，我總覺得，它沒有真正穿透那層華麗的文化外衣，去探討在特定曆史環境下，這種“尚古”和“迴歸自然”的審美傾嚮，究竟是對社會現實的一種何種迴應。它似乎更側重於羅列那些“美”的範例，而非探究“美”是如何在特定社會結構中被建構起來的。這本書更像是一本精美的圖鑒配以恰到好處的文學注解，而非一本具有批判精神的文化史著作。

評分☆☆☆☆☆

不錯的書

評分☆☆☆☆☆

！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

行的，好

評分☆☆☆☆☆

質量還不錯，就是優惠太少瞭

評分☆☆☆☆☆

非常棒

評分☆☆☆☆☆

不錯的書

評分☆☆☆☆☆

行的，好

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

質量不行