具体描述
内容简介
《民艺四十年》一书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海老拾珍。他最早提出“民艺”概念，创办杂志，著书立说，普及推广“民艺”的理念；并身体力行，收集整理民间器具，将自己毕生收集贡献于社会和民众。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了一个无比漫长而艰辛的历程。没有这些渗透在字里行间一点一滴对于民艺的尊重与珍惜，日本人今日的审美意识或许会有很大不同。《民艺四十年》收录了17篇文章，内容涉及朝鲜光化门、日本大津绘、工艺社团和日本民艺馆的建立、“喜左卫门井户”茶碗、著名茶人千利休等，是对那个时代的民艺发展别开生面的记录。
作者简介
柳宗悦（1889 1961），日本著名民艺理论家、美学家。1913年毕业于日本东京帝国大学文科部哲学科，在研究宗教哲学、文学的同时，对日本、朝鲜的民艺产生了深厚的兴趣，并开始对之收集、整理、研究：于大正十五年《1926）与富本宪吉（1886-1963）、河井宽次郎（1890-1966） 、浜田庄司（1894-1978）联名发表《日本民艺美术馆设立趣旨书》。1936年创办日本民艺馆并任首任馆长，1943年任日本民艺协会首任会长。出版有《柳宗悦全集》等著作。1957年获日本政府授予的“文化功劳者”荣誉称号。目录
丛书总序代序·田中丰太郎
致朝鲜友人书
不能失去的一座朝鲜建筑
木喰上人发现之缘起
杂器之美
工艺之美
关于建立工艺社团的提案
大津绘之美及其性质
《工艺》杂志之缘起
民艺之旨趣
日本民艺馆的成立与工作
琉球之富
看“喜左卫门井户”
手工艺之国
美之法门
利休与我
收藏之辩
日本之眼
后记
关于“民艺”一词
四十年的回想
校后记
注释
精彩书摘
最近，我的心里几乎都是朝鲜的情况。为何如此，我也说不清楚。在哪里有能够充分表达情感的语言呢？当体察到你们的心情和那份凄凉时，不为人知的泪水从我的眼中溢出。现在，我在思考着你们的命运，也在思考着这个世界上的那种不正常的态势。一些不该有的情形浮现在眼前，使我的心久久不能平和。当我的心面对你们时，我会与你们一起分担痛苦。似乎是一种奇妙的力量在呼唤着我，我没有理由去拒绝这种声音，在此我已经感受到发自内心的人类之爱。情爱已强烈地将我引向你们，使我不能保持沉默。怎样才能接近你们呢？当一种亲情融人血液时，每个人都会心心相连。如果可能的话，我会向你们伸出我温暖的双手。这是世上的一种自然追求，请你们务必相信。人生来就是热爱他人的，仇恨和争执并非是人的本质。只是由于各种不同的原因，才使得国与国分隔，心与心相离。虽然不正常的势力正为所欲为地进行着丑恶的统治，但是这样的不正常在任何地方都不会长久。所有的心都会归于正常。我以为，只有一切都归于正常之后，爱才能更多地充溢在彼此之间。然而，某种不正常的力量正在使我们分裂开来。
所谓“汝曹互爱。，其实在比这样的教诲更早的时候，人情所追求的便是”互爱。，我想这是与生俱来的。爱是圣人的教诲，所以并不深奥。但是，这样的教诲若是基于人的情感就会变得深奧起来。人若是能够保持着正常的情感而生活，这个世界将会多么温馨。在这个世界上，真正可贵的既不是权势，也不是知识，而是充满温暖的人之情感。但不知何故，人类的情感生活却遭到践踏，而金钱和武力却在支配这个社会，这些势力之间的关系甚至是“相互仇恨。的。国与国之间总是在准备着战争，如此违背人之情感的势力，又怎么会给人们带来永久的和平和幸福呢？由于这种不正常现象的蔓延，心灵的本意被完全扭曲了。由于长期以来一代一代的人受到武力的压迫，人们的全部情感都遭到践踏。每当想起朝鲜的这些历史，我都忍不住会泪流满面。
如今的朝鲜正处于孤独和痛苦之中，巴纹旗已不再高高飘扬。尽管春天来临，李花的花蕾却即将枯萎。固有的文化日渐远去，即将从她的故乡消失，诸多的文明事迹只能在过去的卷宗中看到。路人垂首，眉宇间流露出痛苦与怨恨，就连说话的声音也比昔日低沉，民众似乎害怕阳光而聚集在黑暗之处。是怎样的势力让你们变成这样的，我必须要了解你们的身心是被怎样的暗淡心情所笼罩，你们好像是在流血流泪吧？人可以忍受莫大的痛苦，但是在一个缺少爱与自由的地方，无论如何是不能生存的。不仅是你们，在这个世界上有很多人为了追求爱与自由，甚至背井离乡，毫无目标地踏上漂泊之途。几乎所有的人都在追求自由的空气，羡慕那种情感上的温馨。
……
前言/序言
用户评价
这本《民艺四十年》给我的冲击力，简直就像是老照片被重新冲洗出来，色彩鲜活得让人有点手足无措。我一直以为我对民间工艺的理解还算有些门道，毕竟也翻过不少学术专著，可这本书，它完全跳出了那种冰冷的研究框架。它更像是一部口述史，充满了体温和人情味。作者对那些传统匠人的描摹，不是那种居高临下的记录，而是带着一种深深的敬意和共情。我能想象出在那些偏远的乡村作坊里，木屑飞扬，铁锤敲击的声响，以及匠人们日复一日、年复一年对指尖技艺的打磨。特别是关于某个时期民间艺术在时代洪流中的挣扎与坚守那几章，那种近乎绝望的美丽，让人读完后久久不能平静。它不是在颂扬一个完美的过去，而是在忠实地记录一个鲜活、复杂、充满生命力的民间世界如何被时间、政策和市场塑造、挤压，最终又如何在某些角落顽强地开出新的花朵。这本书的价值，不在于展示了多少精美的实物，而在于它激活了我们对“手艺”这个概念更深层次的理解——那不仅仅是技术，那是一种生活方式，一种与土地和时间对话的方式。
评分这本书的阅读体验，与其说是“读完”，不如说是“经历”了一场漫长的回溯。它不是那种读完合上就束之高阁的书，它会像一块石头一样沉在你的心底，时不时地让你跳起来，去观察身边那些被我们习以为常的日常物件。我发现自己开始留意家里的旧家具上的榫卯结构，留意市井小店里那些看似粗糙却充满力量的陶罐。作者对“时间”在民间艺术中的体现有着一种近乎哲学的洞察力，他让我们看到，那些被匆匆略过的、看似“过时”的手工艺品，其实承载了比现代工业产品更丰富的时间信息和环境信息。特别是书中关于“口传技艺的熵增”的讨论，让我深受震撼。随着老一辈的离去，信息必然损耗，那么我们如何构建一个有效的机制，去捕获那些尚未固化成文字的智慧的“余光”？这本书没有给出简单的答案，但它以其饱满、真诚的记录，清晰地指出了问题的核心所在，这比任何理论阐述都来得有力。
评分说实话，我拿到书的时候，内心是有点抗拒的，毕竟“四十年”听起来就意味着枯燥的年代跨度和大量的资料堆砌。然而，这本书的叙事节奏简直是教科书级别的精彩。它巧妙地将宏大的时代背景，与微观的个人命运编织在一起，读起来完全没有阻碍感。作者的文字功底极为深厚，他擅长安插一些极具画面感的细节描述，比如某位陶工在泥土中揉捏时的手部特写，或者某一幅民间剪纸的纹样如何在代际间口耳相传、悄然演变。更让我拍案叫绝的是，他并没有将民间艺术视为一个静止的、可供把玩的“文物”，而是将其置于一个动态的社会系统中进行考察。每一次政策的风吹草动，每一次对外交流的拓展，对民间艺术生态的影响都被剖析得入木三分。这种穿透力，让我开始反思自己过去对“传统文化”的认知，原来它从未停止呼吸和变化，它在风雨中挣扎、适应，甚至在某些不为人知的角落，进行着激烈的自我革新。这本书像一把手术刀，精准地切开了“传承”背后的复杂肌理。
评分我向来对那种过于“文艺腔”的写作持保留态度，但这本书的文笔，既有学者般的严谨，又不失文学性的灵动，达到了一个奇妙的平衡点。它的结构非常清晰，逻辑链条环环相扣，但叙事又不生硬。比如，当他介绍某个阶段对民间艺术品的“商业化”介入时，他并没有简单地贴上“污染”或“拯救”的标签。相反，他细致地描绘了商人、收藏家、政府机构，乃至消费者，是如何共同参与到这种重塑的过程中。这四十年，是民间艺术从“自娱自乐”走向“被发现”、“被定价”、“被挪用”的全过程。阅读过程中，我的思维如同被牵引着穿梭在不同的利益场域之中，时而关注到工艺的精微，时而又被推到宏观的经济决策层面。这种多维度的审视，让这本书的厚度远远超出了一个“民俗志”的范畴，它更像是一部关于中国社会变迁中审美权力转移的侧写录。
评分这本书的视角极其独特，它更像是走进了一个个鲜活的“案例现场”，而不是在书斋里进行理论构建。我印象最深的是其中关于某一地域特定染织工艺失传边缘的记录。作者用了大量的篇幅去描绘那种“非物质”是如何被“物质化”的困境——当最后一位掌握核心技法的老师傅离去，那种关于温度、光泽和手感的微妙知识体系，是如何瞬间崩塌的。这让我感到一种强烈的紧迫感和失落感。它不仅仅是在讲述艺术史，它是在进行一场关于“集体记忆”抢救的现场报道。读到那些关于年轻一代如何看待、如何选择是否继承这些古老技艺的片段时，我能感受到那种两难的困境：是拥抱现代化的便捷，还是固守那份耗时耗力的匠心？作者的处理非常克制和公正，没有简单的褒贬，只是铺陈事实，让读者自己去权衡这份沉甸甸的文化遗产的重量。它迫使我思考，我们到底在保护什么？是器物本身，还是附着在器物上的那一套与时间共舞的哲学？
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评分好评
评分虽然在每日重复，但每日又在不断创造，在惊人的熟练之后，才有创造的自由。这与流水线与机械的重复，有本质的差别。
评分民艺之美，来自于双手惊人的熟练，它是群体的共同创造，而并不依赖单一个体的创造力。因此，好的民艺必定来自好的社会。重建民艺，就是重建社会，就是重建一个地方的特色。
评分其实林达是两位作者合用的笔名。在上个世纪90年代初移居美国后，就像他们在一本书的前言中所写：最初落脚点的选择十分偶然，他们落在了美国南方，那是在现代机械化大农业挤兑之下的传统农村。
评分（日）柳宗悦写的的书都写得很好，民艺四十年一书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海老拾珍。他最早提出民艺概念，创办杂志，著书立说，普及推广民艺的理念并身体力行，收集整理民间器具，将自己毕生收集贡献于社会和民众。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了一个无比漫长而艰辛的历程。没有这些渗透在字里行间一点一滴对于民艺的尊重与珍惜，日本人今日的审美意识或许会有很大不同。民艺四十年收录了17篇文章，内容涉及朝鲜光化门、日本大津绘、工艺社团和日本民艺馆的建立、喜左卫门井户茶碗、著名茶人千利休等，是对那个时代的民艺发展别开生面的记录。还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。民艺四十年，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。书的内容直得一读，阅读了一下，写得很好，民艺四十年一书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海老拾珍。他最早提出民艺概念，创办杂志，著书立说，普及推广民艺的理念并身体力行，收集整理民间器具，将自己毕生收集贡献于社会和民众。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了一个无比漫长而艰辛的历程。没有这些渗透在字里行间一点一滴对于民艺的尊重与珍惜，日本人今日的审美意识或许会有很大不同。民艺四十年收录了17篇文章，内容涉及朝鲜光化门、日本大津绘、工艺社团和日本民艺馆的建立、喜左卫门井户茶碗、著名茶人千利休等，是对那个时代的民艺发展别开生面的记录。，内容也很丰富。，一本书多读几次，最近，我的心里几乎都是朝鲜的情况。为何如此，我也说不清楚。在哪里有能够充分表达情感的语言呢当体察到你们的心情和那份凄凉时，不为人知的泪水从我的眼中溢出。现在，我在思考着你们的命运，也在思考着这个世界上的那种不正常的态势。一些不该有的情形浮现在眼前，使我的心久久不能平和。当我的心面对你们时，我会与你们一起分担痛苦。似乎是一种奇妙的力量在呼唤着我，我没有理由去拒绝这种声音，在此我已经感受到发自内心的人类之爱。情爱已强烈地将我引向你们，使我不能保持沉默。怎样才能接近你们呢当一种亲情融人血液时，每个人都会心心相连。如果可能的话，我会向你们伸出我温暖的双手。这是世上的一种自然追求，请你们务必相信。人生来就是热爱他人的，仇恨和争执并非是人的本质。只是由于各种不同的原因，才使得国与国分隔，心与心相离。虽然不正常的势力正为所欲为地进行着丑恶的统治，但是这样的不正常在任何地方都不会长久。所有的心都会归于正常。我以为，只有一切都归于正常之后，爱才能更多地充溢在彼此之间。然而，某种不正常的
评分民艺四十年
评分民艺理论家的十几篇文章。有人，物，事，娓娓道来，带我们走近岛国民间工艺。对民俗工艺理论、美学理论多有独特见解。
评分读书使人进步，能让人静下心来
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