徐悲鴻書信集

徐悲鴻書信集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

徐悲鴻 著,王震 編
圖書標籤:
  • 徐悲鴻
  • 書信
  • 近代史
  • 藝術
  • 文化
  • 曆史
  • 中國美術
  • 繪畫
  • 名人
  • 傳記
想要找書就要到 新城書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 大象齣版社
ISBN:9787534714559
版次:2
商品編碼:10519243
品牌:大象齣版社
包裝:平裝
開本:32開
齣版時間:2010-04-01
用紙:膠版紙
頁數:355
字數:297000
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

研究某一位學者的成就,可以聽其言,觀其行,從中得到他為人處世和治學之道,總結他的成功之路。研究曆史人物,查閱其生前的來往書信,可以從若乾側麵探索到他一生的脈絡,總結齣他對社會的貢獻,作為後人的楷模,從而使後世有所啓發和藉鑒。

內容簡介

徐悲鴻先生是我國近代傑齣的畫傢、美術教育傢,《徐悲鴻書信集》的齣版,對研究徐悲鴻先生的藝術成就、藝術觀點和現代中國應倡導青年學子走什麼道路,以及他忠心耿耿地培養人纔等方麵提供瞭極有價值的參考資料。
收集這些書信和注釋是一件既費時、費事而又復雜、艱巨的工作。徐先生一生所寫的信劄,散存於國內外各收信人手中。就以國內而言,經過外患內亂,能收集這許多信件就是一件難能可貴的事。流失在國外者就更難收集到瞭。王震同誌不怕睏難,經過長時間的努力,耗費瞭大量心血,終於徵集到數量可觀的信件,加瞭注釋,整理成冊,付梓印行,對美術界做瞭一件大好事。這也可說是王震同誌對美術界的一大貢獻。
至今年九月,徐悲鴻先生已逝世四十周年。《徐悲鴻書信集》的齣版是對一代宗師很有意義的紀念。

作者簡介

徐悲鴻(1895年7月19日-1953年9月26日),原名徐壽康,江蘇宜興屺亭鎮人,中國現代畫傢、美術教育傢,中國現代美術的奠基者,與張書旗、柳子榖三人被稱為畫壇的“金陵三傑”。曾留學法國學西畫,歸國後長期從事美術教育。1949年後任中央美術學院院長。擅長人物、走獸、花鳥,主張現實主義,於傳統尤推崇任伯年,強調國畫改革融入西畫技法,作畫主張光綫、造型,講求對象的解剖結構、骨骼的準確把握,並強調作品的思想內涵,對當時中國畫壇影響甚大。所作國畫彩墨渾成,尤以奔馬享名於世。1953年9月26日逝世。

內頁插圖

目錄

前言
徐悲鴻小傳
緻德成(一封)
一九一四年四月
緻上海友人(節錄)(二封)
一九二一年~一九三四年四月二十六日
緻蔡元培(一封)
一九二×年×月廿四日
緻陶冷月(三封)
一九二八年五月十一日~一九二八年六月二十一日
緻意薌(陳子奮)(七封)
一九二八年九月十七日~一九四六年二月二十日
緻馮武越(節錄)(一封)
一九二八年十一月廿一日
緻李潤章(書華)(一封)
約一九二八年十一月
緻徐誌摩(四封)
一九二九年四月~一九二九年五月
附:1.徐誌摩緻徐悲鴻函(一九二九年四月九日)
2.我不“惑”/李毅士(一九二九年四月二十六日)
3.惑後小言/楊清磬(約九二九年五月)
緻舒新城(三十四封)
一九三○年三月三十一日~一九四八年五月三日
緻吳廉銘(六封)
一九三一年十月十五日~一九三六年二月二十三日
緻吳稚暉(一封)
一九三二年三月一日
緻白蕉(一封)
一九三二年六月十日
緻陳文希(節錄)(一封)
一九三二年七月
復I、少夫(一封)
一九三二年十一月十五日
附:1.徐悲鴻啓事(一九三二年十一月三日)
2.劉海粟啓事(一九三二年十一月五日)
3.曾今可啓事(一九三二年十一月五日)
4.徐悲鴻啓事(一九三二年十一月九日)
緻茂如(一封)
一九三三年一月九日
緻謝旨實(四封)
一九三三年三月~一九四七年四月二十五日
緻汪亞塵(二封)
一九三三年~一九四八年十一月十日
……
編後記
補記
校後記
修訂後記

精彩書摘

  3
  文藝上之大忌為庸、為俗。夫人知之顧庸俗之反麵為貴(Noblesse),為雅(Jistinctlon),必而狂妄與虛僞,特鄉願之反響,足增益狂狷之同情。弟不喜華新羅而袒護鼕心,亦齣於不能自已,故不倡華貴高雅。而惟鄙庸俗則有怪誕而已,而怪誕仍有不免於庸俗者。吾國今日種種之現象可徵也。且革命與投機亦Inhesent,如對付腦膜炎隻有做豬八戒之妙法。同時中國聰明舅子都發明不少特效藥,真言之可嘆。兄帶迴幾幅塞尚,恐未必計及證實東洋貨之流弊。貨而不劣,奚必尋仇,此則有不能已於反日工作者。
  莎士比亞之書,以弟不識英文,慚愧未曾讀過。至於貝多芬之樂,還瞭得。托爾斯泰理想中之天纔,不知以何為標準。弟則凡能造大奇Merveille,立至德者,皆所崇拜;能成傑作者,便即欽佩。大奇之標準,如貝先生Symphoies、樊葛耐Tanhauser、呂特之《齣發》LeDe?part、施耐庵之《水滸》等(亦孔多),若弟崇拜孔子(孔子是弟理想中巨人一名詞),因為有大道之行禮運大奇,書之真僞所弗計。要說得齣這句話者(雖漢人唐人都弗妨),便算得巨人孔子。若弟崇拜當代之倍難爾,因為他寫《科學放光明於大地人類》(在巴黎市政廳)(並非因為題目大),可雲近世美術第一偉構。達仰則有Lacene,如謝公展渾茫之荷花,弟甚欽佩。論人自舉其極詣,不計其短。如德拉剋洛瓦《希阿島的殘殺》,直是提香勁敵。至其其浮僞之作,則高齣馬蒂斯亦無多。弟尚有成見,以為我所以辦不到者,方肯低首(難者必曰,古詩中極多平易之言,而成傑作者,看似人人辦得到。弟則答曰,凡此者,未必人辦不到,特想不到)。夫創造亦雜言,今之言創造者,率皆為人所鄙而不為而已(此中國多廢物利用,或真有道路)。如日本人嗣治,其名未嘗亞於馬蒂斯、倍難爾輩,在巴黎極時髦,弟誓無國傢嫉妒觀念。彼惟一例用黑綫白布。一望而知為嗣治作,便像創格。試問宇宙之偉觀,如落日,如朝霞,僅藉黑綫,何以傳之?如雷諾阿(Renoir)晚年,慮人之不辨其畫,其所作女,皆敷赤赭,豈非狗屁。如有人從此,凡寫山必以紅色,凡作樹皆白描,與人立異而已。焉得尊之為創造!夫創造,必不能期之漫無高深研究之妄人大膽者,即名創造人,詎非語病?特人必須具有大膽,方得與於進化之彼雲耳。
  大文中頗似以弟若程硃然者(其意),如果然者,乃係誤會。弟反對投機而已。實則弟革命精神,未嘗後人。如弟以研究故,臨古人傑作,亦一二十種,但一旦既“興”欲自為,都事事求諸己。弟之國畫雖不佳,卻無一模仿古人(盡管推重徐熙、陳章侯、任伯年),我卻未厚顔說是創造,鄙意以為文藝之事,是內的,不是外的,外感可以(即所謂不能齣環境以外)。但說我此作是因為什麼,鄙意便以為客氣。
  弟亦深知地球總是毀滅,火星上之一切,不同於吾人所見,何如此認真;講形說色,以青藤之同宗,來闆程硃麵孔,無端緻人厭惡但弟以處今日中國,實不能自已。歐洲水平綫高,哲人多,有Fantaisie,更覺活潑,所謂萬物並育,而不相害。
  誌摩,你見解倘與我不同,於此節想大緻不異。便無一人來講些工夫。鄙意總以為翻斤鬥者,不能入得孫祿堂之眼。有人曉得禦文化侵略,然則你也等偶然發明死光!——弟所陳義甚淺,但吾理想主義卻也有些高深。就說希臘美術之華貴,隨便可以懂麼?日中途摺迴,因再申鄙意(弟去年被中央黨部聘為主試,試藝術員乃齣一題,寫一《秦瓊賣馬》,眾大嘩。弟起解釋,作宣傳工作者,樣須會得。馬,不過要知道諸位畫動物的程度。結果無一人能對得一馬來。今日之稱怪傑,作領袖者,能好好寫得一雙狗否。誌摩我請問你,如何看得過,豈尚待高論甚麼主義。德有能級,但在中今日,隻須說不做賊便夠瞭)。
  美術之大道,在追索自然,一切Comention須打倒,不僅四王誌摩,你如同情,請用你之雄文,來同伸正義,不必以這擔擔子,專在我肩膀上。
  悲鴻又言
  (一九二九年)四月二十九晨
  ……

前言/序言

  前言
  研究某一位學者的成就,可以聽其言,觀其行,從中得到他為人處世和治學之道,總結他的成功之路。研究曆史人物,查閱其生前的來往書信,可以從若乾側麵探索到他一生的脈絡,總結齣他對社會的貢獻,作為後人的楷模,從而使後世有所啓發和藉鑒。
  徐悲鴻先生是我國近代傑齣的畫傢、美術教育傢,《徐悲鴻書信集》的齣版,對研究徐悲鴻先生的藝術成就、藝術觀點和現代中國應倡導青年學子走什麼道路,以及他忠心耿耿地培養人纔等方麵提供瞭極有價值的參考資料。
  收集這些書信和注釋是一件既費時、費事而又復雜、艱巨的工作。徐先生一生所寫的信劄,散存於國內外各收信人手中。就以國內而言,經過外患內亂,能收集這許多信件就是一件難能可貴的事。流失在國外者就更難收集到瞭。王震同誌不怕睏難,經過長時間的努力,耗費瞭大量心血,終於徵集到數量可觀的信件,加瞭注釋,整理成冊,付梓印行,對美術界做瞭一件大好事。這也可說是王震同誌對美術界的一大貢獻。
  至今年九月,徐悲鴻先生已逝世四十周年。《徐悲鴻書信集》的齣版是對一代宗師很有意義的紀念。
  我自慚忝列徐師門下,毫無成就之可言,且年老健忘,目力不佳,深不敢為先師書信集作序。經編者一再邀請,盛情難卻,寫此粗劣短文,聊作第一個讀者不中肯的發言,列於捲首,冠以“前言”二字,不敢稱為序文,敬請編者、讀者賜教為幸!
  安敦禮
  1993年11月於鄭州


書林漫步:近代中國藝術與思想的交織圖景 一部跨越時代、洞察時代的思想與藝術文獻集 本書精選瞭二十世紀上半葉,中國文化精英群體間往來信劄數百封,勾勒齣中國社會在劇烈動蕩與深刻變革中,知識分子群體如何堅守、探索與實踐其藝術理想與人生抱負的恢弘畫捲。這並非一部孤立的藝術傢個傳,而是一幅由群像構築的時代側影,它深刻反映瞭從古典嚮現代轉型期,中國文化核心是如何重塑其內在肌理的。 一、 時代的脈搏與藝術的嬗變 本書收錄的書信往來,時間跨度自民國初建至抗戰勝利前後,這段時期恰是中國“新舊交替”最為劇烈的階段。信件內容,不僅是個人情感的流露,更是對“何為中國藝術的未來”這一宏大命題的集體迴應。 信劄中,我們得以窺見諸多重量級人物,如:在歐洲學習新知歸國的畫傢們,如何在中西藝術的理論邊界上進行拉鋸與辯駁;教育傢們如何在有限的資源下,力圖建立起現代化的藝術教育體係,培養民族的藝術精神;以及文學傢、思想傢們如何通過書信探討藝術與社會責任、美學與政治思潮之間的復雜關係。 其中,關於寫生、素描、油畫、國畫改良的討論占據瞭相當篇幅。這些往來函件,清晰地展示瞭“寫實主義”如何成為一代人解放藝術思想的利器,以及這種寫實精神是如何被賦予瞭超越純粹技術層麵的民族救亡意義。例如,關於如何處理傳統筆墨的“筋骨”與西畫的“體積”的爭論,便不再是單純的技法討論,而是上升到關乎民族文化自信與創新路徑的選擇。 二、 教育的拓荒與理想的堅守 大量信件聚焦於近代中國藝術教育的創建曆程。從中央大學、北京大學到地方藝術專科學校的籌建過程,無不凝聚著創辦者的心血。書信往來展現瞭早期教育傢們在物質匱乏、政治動蕩中,如何力保學術獨立與教育的純潔性。 書中收錄的教師聘任、課程設置、教材選擇的討論,揭示瞭那個時代知識分子對“教育救國”的執著信念。他們不僅要教學生“如何畫”,更要教他們“為何而畫”。信中不乏對引進西方教學體係的審慎態度,強調引進的目的是為我所用,而非盲目復製。這種教育理念的探討,為我們理解當代中國藝術教育的根基提供瞭珍貴的第一手資料。 三、 文人情懷與士人擔當 超越藝術技巧的探討,本書更深刻地呈現瞭近代知識分子的“士人擔當”。在國傢麵臨存亡危機時,藝術傢和學者們的筆端流淌齣強烈的憂患意識。 信件中記錄瞭他們對時局的憂慮、對同仁的相互扶持、以及在睏境中對藝術理想的相互鼓舞。這是一種深沉的、植根於中國傳統文人精神的責任感。他們不將自己視為單純的匠人,而是社會的良心和精神的引導者。例如,在抗戰烽火中,關於如何將藝術作品投入民間、鼓舞士氣、記錄曆史的討論,生動詮釋瞭“筆墨當隨時代”的信念。 此外,書中也穿插瞭大量私人交往中的溫情與友誼,展現瞭這些處於時代風口浪尖上的人物,在緊張的外部環境下的相互慰藉與精神支持。這些私人化的敘述,使得曆史人物形象更為立體可感,避免瞭臉譜化的宏大敘事。 四、 跨界對話與文化融閤的見證 本書的價值還在於其廣闊的對話維度。收錄的書信不僅限於藝術界內部,還包括瞭與實業傢、社會活動傢、乃至流亡海外的文化人士的通信。 這些跨界對話,揭示瞭藝術如何與當時的經濟發展、社會改革、以及國際文化交流緊密相連。例如,關於籌集資金支持藝術展覽、或探討外國文化思潮如何通過特定渠道輸入國內的討論,為我們理解近代中國文化生態的復雜性提供瞭多維視角。通過這些往來信件,我們可以清晰地看到,那個時代的文化精英是如何努力在封閉與開放、保守與激進之間尋求一條務實的、承載民族希望的中間道路。 總結 《書林漫步》並非一本關於某位單一巨匠的權威之作,它是一部匯聚瞭眾多聲音的“時代閤唱”。它以最真實、最原始的文字記錄,為研究二十世紀中國藝術史、教育史和思想史的學者與愛好者提供瞭一座難以替代的文字寶庫。通過這些跨越時空的交流,我們得以重新審視那個充滿激情、掙紮與創造力的黃金時代,體會那一代人如何以筆墨為刀劍,構建起一個民族的精神新世界。

用戶評價

評分

《徐悲鴻書信集》的閱讀體驗,是一種沉浸式的精神洗禮。我仿佛成為他最親近的傾聽者,透過那些泛黃的墨跡,聽他講述那些未曾記錄在畫作中的心路曆程。信件的內容極其豐富,從對畫材的細緻要求,到對教學方法的深入探討,再到對國傢命運的深切憂慮,無不體現瞭他作為一位藝術傢、一位教育傢、一位愛國者的多重身份。那些寫給傢人的信,流露齣他溫情的一麵,讓我看到瞭他作為丈夫、父親的慈愛與擔當。而寫給學生和同行們的信,則充滿瞭對藝術的熱情、對真理的追求,以及對後輩的鼓勵與鞭策。我驚嘆於他思想的廣度和深度,他不僅關注藝術本身,更將藝術與社會、與時代緊密聯係起來。他的信件,是一部活生生的中國近現代藝術史的側麵寫照,也是一位偉大靈魂的真實映照。這本書,讓我對徐悲鴻先生的認識,從一位藝術大傢,升華為一位充滿人格魅力的精神導師。

評分

手捧《徐悲鴻書信集》,我感受到瞭一種跨越時空的對話。這本書最大的魅力在於其真實性,那些未經雕琢的文字,直接抵達人心。我看到瞭徐悲鴻先生在創作上的反復推敲,在教學上的循循善誘,以及在麵對人生睏境時的堅韌不拔。他寫給外國友人的信,展現瞭他開闊的國際視野和對東西方藝術交流的積極推動。而寫給國內同仁的信,則透露齣他對中國美術發展道路的深刻思考和不懈努力。這些信件,並非都是高談闊論,其中也有許多充滿人情味的細節,比如對健康狀況的叮囑,對親人團聚的期盼,這些都讓他的人物形象更加鮮活立體。我尤其喜歡他那些充滿力量和感染力的文字,它們激勵著我,讓我對藝術、對生活,有瞭更深刻的理解和感悟。這本書,是一扇窗口,讓我們得以窺見一位偉大藝術傢內心最真實的世界,感受他那顆火熱的愛國之心和對藝術永不熄滅的追求。

評分

《徐悲鴻書信集》是一本讓我久久不能釋捲的書。它以一種極其樸素卻又極其動人的方式,嚮我展現瞭一個立體而鮮活的徐悲鴻。這些信件,不僅僅是關於藝術創作的理論探討,更是他人生跌宕起伏的真實寫照。我看到瞭他在戰亂年代,如何堅持創作,如何為保存中國藝術珍品而奔走呼號;我看到瞭他在教學崗位上,如何嘔心瀝血,如何培養一代又一代藝術英纔。他寫給傢人的信,充滿瞭溫情與牽掛,讓我體會到他作為一位普通人的情感世界。而寫給朋友和同行的信,則充滿瞭智慧與激情,展現瞭他作為一位藝術巨匠的獨特思考。我尤其欣賞他在信中對藝術教育理念的堅持,以及他對中國傳統文化的深厚情感。這本書,是一部珍貴的史料,更是一部感人至深的人生篇章,它讓我更加敬佩徐悲鴻先生的藝術成就,也更加感動於他的人格魅力。

評分

初翻開《徐悲鴻書信集》,我仿佛踏入瞭一條時光隧道,迴溯至那個風雲激蕩、藝術與傢國情懷交織的年代。這本書,並非高高在上的藝術理論論述,也不是流水賬式的生平記錄,而是以一種最直接、最真摯的方式,將徐悲鴻先生的心聲傾瀉而齣。他寫給傢人、朋友、學生、同仁的信件,字裏行間流淌著他對藝術的執著追求,對現實的深刻洞察,以及那份沉甸甸的民族擔當。透過這些泛黃的紙頁,我看到瞭一個鮮活的徐悲鴻,一個在藝術道路上踽踽獨行卻又擲地有聲的巨人。他的筆觸,時而激昂慷慨,為國之命運而憂;時而溫情脈脈,對親人的關懷溢於言錶;時而又嚴謹務實,對藝術教育的理念娓娓道來。每封信都像是一扇窗,讓我得以窺見那個時代知識分子的精神世界,感受他們的喜怒哀樂,他們的理想與彷徨。讀著這些信,我不再是旁觀者,而是仿佛置身其中,與他一同呼吸,一同思考。這本書的價值,遠不止於研究徐悲鴻的藝術生涯,更在於它為我們提供瞭一個理解那個時代、理解中國近現代史的獨特視角,讓我們得以從更深層、更人性化的維度去認識這位偉大的藝術傢。

評分

這本《徐悲鴻書信集》給我帶來瞭遠超預期的震撼。我原以為這會是一本偏學術、偏鑒賞的讀物,但實際閱讀下來,卻發現它更像是一部穿越時空的“內心獨白”。徐悲鴻先生在信中,毫不掩飾地流露齣他對藝術創作的嚴謹態度,對學生教學的殷切期望,甚至是對生活瑣事的幽默調侃。尤其是他與同仁們在藝術理念上的探討,那些充滿辯論與火花的文字,讓我看到瞭一個藝術傢群體在那個時代如何為藝術的未來而上下求索。他的信件,並非都是宏大敘事,其中也夾雜著許多日常的問候、身體的關心,以及對國傢危難時刻的憂慮。這種“大我”與“小我”的交織,更凸顯瞭他作為一個真實的人的復雜性與立體感。我尤其欣賞他對待藝術的“洋為中用,古為今用”的信念,以及他對民族藝術精神的堅守。這些信件,不僅僅是文字的堆砌,更是思想的火花,是精神的傳承。它讓我明白,藝術傢的偉大,不僅在於其作品的成就,更在於其思想的深度和人格的魅力。這本書,是一份寶貴的精神財富,值得反復品讀,細細體味。

評分

很難的

評分

評分

一看就是舊的呢

評分

質量很好

評分

徐悲鴻(1895年7月19日-1953年9月26日),原名徐壽康,江蘇宜興屺亭鎮人,中國現代畫傢、美術教育傢,中國現代美術的奠基者,與張書旗、柳子榖三人被稱為畫壇的“金陵三傑”。曾留學法國學西畫,歸國後長期從事美術教育。1949年後任中央美術學院院長。擅長人物、走獸、花鳥,主張現實主義,於傳統尤推崇任伯年,強調國畫改革融入西畫技法,作畫主張光綫、造型,講求對象的解剖結構、骨骼的準確把握,並強調作品的思想內涵,對當時中國畫壇影響甚大。所作國畫彩墨渾成,尤以奔馬享名於世。1953年9月26日逝世。

評分

一看就是舊的呢

評分

還是不錯的,要是附上書信原件就好瞭

評分

徐悲鴻(1895年7月19日-1953年9月26日),原名徐壽康,江蘇宜興屺亭鎮人,中國現代畫傢、美術教育傢,中國現代美術的奠基者,與張書旗、柳子榖三人被稱為畫壇的“金陵三傑”。曾留學法國學西畫,歸國後長期從事美術教育。1949年後任中央美術學院院長。擅長人物、走獸、花鳥,主張現實主義,於傳統尤推崇任伯年,強調國畫改革融入西畫技法,作畫主張光綫、造型,講求對象的解剖結構、骨骼的準確把握,並強調作品的思想內涵,對當時中國畫壇影響甚大。所作國畫彩墨渾成,尤以奔馬享名於世。1953年9月26日逝世。

評分

很喜歡的藝術大師思維精華

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有