數碼單反攝影晉級手冊（套裝共2冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 上原善二，荻窪圭 著，唐曉艷，樂馨 譯

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影進階
• 攝影教程
• 攝影指南
• 器材
• 後期
• 構圖

店鋪： 書中緣圖書旗艦店

齣版社： 中國民族攝影藝術齣版社

ISBN：9787512204454

商品編碼：1056759707

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	數碼單反攝影晉級手冊（套裝共2冊）
作者：	(日)石田德幸 等
譯者：	樂馨
市場價：	99.6
ISBN號：	9787512204454
齣版社：	中國民族攝影藝術齣版社
商品類型：	圖書

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：16開	語種：中文
齣版時間：2013-10-01	版次：1
印刷時間：2013-10-01	印次：1

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內容簡介

構圖技巧全掌握 本書重點對攝影中的各種構圖方式進行詳解，從簡單的構圖基本功到各種構圖法的靈活運用，以137個構圖樣本的實例分析，為讀者全麵講述攝影構圖的知識，並對每一個案例中所包含的不同要點進行瞭重點描述和分析。如果你是攝影新手，如果你的照片大多都是水平構圖，那麼建議你閱讀此書，一定能讓你瞬間抓住構圖畫麵的要點，拍齣與眾不同的魅力照片。 攝影技巧全掌握 本書從基礎到高級以階梯式的方式介紹瞭數碼單反相機的拍攝技巧與工作原理，並非常詳細地為攝影迷們講解瞭各種拍攝小竅門和小技巧。除此之外，實踐篇中還針對不同場景，分彆介紹瞭人像與寵物、日常小物、街景、自然風景等的拍攝技巧。技巧篇中的實例圖均以失敗與成功兩張對比照片分彆示意，方便讀者分析和學習拍攝方法。本書中的文字說明也擺脫瞭繁瑣的介紹風格，以問與答的方式輕鬆講解，相信讀者一定會通過閱讀此書學習到更多、更方便的攝影技法。

  

編輯推薦

《數碼單反攝影晉級手冊（套裝共2冊）》共分兩冊，分彆針對攝影基礎與構圖知識做詳細詮釋。圖書以“輕鬆學單反”為齣發點，圖書的版式、風格、講解方式以及封麵設計均以輕鬆、簡單、活潑為前提，使您能夠在更輕鬆的狀態下學習攝影知識，掌握最直接的攝影方法。

    

目錄

構圖技巧全掌握 第一章  老調重彈：攝影的基礎知識  01你是否將“主題”準確地錶達齣來瞭10  02意料之外的盲點！你的照片正不正13  03學習取景的理論16  04不裁白不裁19  第二章  先知先覺：構圖的基礎知識  01三角形構圖：給你穩定、安心的感覺24  02中心構圖：極強的穩定感和視綫匯聚效果27  03對稱式構圖：讓人本能地感受到美30  04對角綫構圖：捕捉動態物體的構圖33  05變形式構圖：使靜態物體動起來34  06視綫引導：自然地控製觀者的視綫35  07三分構圖：沿著分割綫拍攝38  08減法構圖：畫麵簡潔，主題明確41  09構圖的魅力45  10三次拍攝：使照片質量更上一層樓49  11照片的4個角真的那麼重要嗎52  第三章  總有一款適閤你：構圖137例  人像  01室外人像攝影應注重背景68  02好用的三分構圖69  03根據階梯取景70  04三分構圖的靈活運用：L形構圖71  05利用分割麵的L形構圖72  06分割麵的另一種用法73  12兒童攝影：錶情優先，構圖隨機應變80  13對角綫構圖適閤朝氣蓬勃的男孩81  14三分構圖+45°角82  15對角綫構圖：遊樂設施也框取其中83  16在風景如畫的地方用中心構圖84  17人物的中心構圖85  18雙人照用對角綫構圖86  19男性人像重在乾練和清爽87  20男性與車的自然平衡88  21姿態決定構圖89  22用對角綫構圖錶現運動場景90  23野性、陰沉的基調91  29雙人閤影：請偏嚮對方的方嚮97  寵物、動物  30錶情優先98  31預測寵物的動態100  32彆太在意構圖101  33大光圈時的柔和成像102  41印象式捕捉110  42給爪子來個特寫111  43巧妙留白的三分構圖112  44相同的姿勢，不同的感覺113  52如果可以靠近，就用標頭或廣角拍特寫121  53拍齣正麵的張力122  54來一張食肉猛獸的正麵照123  55利用光影勾勒齣輪廓124  56如何拍攝帶色彩的鳥類125  旅行留念、街拍  57視綫移動：從羊群到道路的盡頭126  58三角形構圖：傳達齣被攝物的魅力127  65巧用裁剪134  66橫拍、竪拍？135  67群像攝影重在層次感136  68減法構圖突齣主體關係137  人物抓拍  69對角綫構圖的生動感138  89低調的主體拍攝方法159  90注意主體前麵的空間161  91傾斜拍攝製造熱鬧氛圍163  92注意三分構圖的留白164  93用三分構圖錶現房間的空間感165  99形似物體的排列所帶來的視覺衝擊171  100用S形構圖突齣季節感172  101三分構圖的雅緻173  110中心構圖和三分構圖的組閤182  111對角綫構圖和三分構圖的組閤183  112用縱嚮的二分之一構圖傳達主題184  113用中心構圖集中視綫185  114用三角形構圖詮釋美麗186  風景攝影  115將視綫集中在分割綫的交點處187  116用前景的登山者來增強畫麵層次感188  117山頂或山坡用對角綫構圖189  118平衡近處和遠處的景物190  119變換視點看高原191  127錶現湖泊時可大膽置入前景199  128天空、雲彩與地麵的平衡200  129天空能給風景照增加美感201  135天空與蕎麥花208  136變形式構圖下的大波斯菊210  137白樺樹與百閤的對比211  拍攝要點速查錶212

探索光影的奧秘，駕馭鏡頭的力量：踏上專業攝影的進階之旅 你是否曾被一幅 striking 的畫麵所打動，渴望親手捕捉那份震撼人心的瞬間？你是否已經掌握瞭數碼單反相機的基本操作，卻總覺得作品缺少瞭點“靈魂”？你是否渴望擺脫“傻瓜式”的拍攝模式，真正理解光綫、構圖、色彩的魔力，創作齣具有個人風格的攝影作品？如果你的答案是肯定的，那麼，這套《數碼單反攝影晉級手冊》將是你通往專業攝影殿堂最堅實的階梯。 本書並非一本淺嘗輒止的攝影入門讀物，它專為那些渴望在攝影技藝上尋求突破、提升作品質量、甚至邁嚮專業領域的攝影愛好者而設計。我們深知，真正的攝影並非僅僅是按下快門那麼簡單，它是一門關於觀察、思考、創造和錶達的藝術。因此，這套手冊將帶你深入剖析數碼單反攝影的每一個關鍵環節，從技術原理到藝術錶現，從理論知識到實踐技巧，為你構建起一個全麵、係統、深入的學習體係。 第一捲：精通技術，掌控相機，讓你的相機成為你最得力的助手 在攝影的創作過程中，對器材的深刻理解和熟練運用，是實現攝影師創意想法的基礎。第一捲，我們將帶領你卸下對數碼單反相機的神秘感，將它變成你最得心應手的創作工具。 深入理解相機的工作原理： 我們將從最核心的部分開始，詳細解析數碼單反相機的成像原理。你將不再滿足於“知道”光圈、快門、ISO這“曝光鐵三角”的作用，而是要“理解”它們之間是如何相互作用，如何影響最終畫麵的。我們會深入講解感光元件（CMOS/CCD）的工作機製，曝光補償的精確運用，以及不同測光模式（點測光、中央重點測光、評價測光）在不同場景下的最優選擇。你將學會如何根據光綫條件、拍攝對象和創意需求，精準地控製曝光，避免欠曝或過曝，為後期處理預留更大的空間。 探索鏡頭世界的無限可能： 鏡頭是相機的“眼睛”，不同的鏡頭擁有不同的“視角”和“個性”。本捲將帶你走進一個豐富多彩的鏡頭世界。你將全麵瞭解定焦鏡頭與變焦鏡頭的優缺點，理解焦距對視角、景深、壓縮感的影響。我們將詳細講解各種常見鏡頭類型，如廣角鏡頭、標準鏡頭、長焦鏡頭、微距鏡頭、魚眼鏡頭等，並結閤實際拍攝場景，演示它們各自的獨特魅力和適用範圍。你將學會如何根據拍攝題材選擇最閤適的鏡頭，例如，用廣角鏡頭捕捉宏大的風光，用長焦鏡頭特寫遠處的細節，用微距鏡頭探索微觀世界的奇妙。 掌握對焦與景深的奧秘： 清晰銳利的焦點是高質量照片的關鍵。本捲將深入剖析數碼單反相機的自動對焦係統（AF係統），講解不同對焦點模式（單點對焦、區域對焦、連續對焦）的應用場景，以及如何設置對焦區域以確保主體始終保持清晰。更重要的是，我們將帶你領略“景深”的魅力。你將深刻理解光圈、焦距、拍攝距離如何共同決定景深的大小，並學會如何運用大景深突齣環境，或利用淺景深將主體與背景進行有效分離，營造齣柔美的虛化效果，使畫麵更具視覺衝擊力。 玩轉白平衡與色彩： 色彩是攝影的靈魂之一。本捲將帶你深入理解“白平衡”的概念，以及它如何影響照片的色彩傾嚮。你將不再依賴相機的自動白平衡，而是能夠根據不同的光源（日光、陰天、白熾燈、熒光燈等）手動設置白平衡，從而獲得準確、真實的色彩還原。此外，我們還會講解色彩的心理學效應，以及如何在拍攝時和後期處理中運用色彩來引導觀者的情緒，錶達攝影師的意圖。 深入認識RAW格式的強大： 對於追求極緻畫質和後期靈活性的攝影師來說，RAW格式是必不可少的。本捲將詳細闡述RAW格式相對於JPEG格式的優勢，包括更大的動態範圍、更豐富的色彩信息、更高的位深度等。你將學會如何在相機中設置RAW格式拍攝，並瞭解RAW文件需要通過後期軟件進行處理纔能轉化為可用的圖像。 第二捲：提升藝術，創造風格，讓你的照片“講故事” 技術是基礎，藝術是升華。在掌握瞭相機和基本技巧之後，第二捲將引領你進入攝影藝術的殿堂，學會如何通過構圖、用光、色彩和創意，賦予你的作品生命和靈魂。 構圖的黃金法則與自由探索： 構圖是照片的骨架，它決定瞭畫麵的平衡、引導綫、視覺焦點。本捲將係統介紹經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、對稱構圖、引導綫構圖、框架構圖等，並結閤大量實例，分析它們是如何幫助攝影師組織畫麵、突齣主體、增強視覺效果的。同時，我們也鼓勵打破常規，探索更具創意的構圖方式，教會你如何根據拍攝對象和想要錶達的情感，靈活運用構圖技巧，形成自己獨特的視覺語言。 光綫的語言：駕馭自然與人造光源： 光是攝影的生命之源，它塑造瞭形態，營造瞭氛圍，傳遞瞭情感。本捲將帶你深入理解不同類型光綫的特性，如硬光與軟光、順光與逆光、側光與頂光等。你將學會如何觀察和利用自然光，例如，如何在清晨或傍晚捕捉最柔美的側光，如何在陰天條件下利用散射光拍攝齣通透的畫麵。同時，我們還會探討人造光源的應用，包括閃光燈的離機使用、持續光源的選擇，以及如何通過控製光綫的方嚮、強度和色彩來塑造人物或物體的立體感和氛圍感。你將學會如何“畫光”，讓光綫成為你手中最強大的創作工具。 色彩的魔力：情感的傳遞與風格的塑造： 色彩不僅僅是畫麵的裝飾，更是傳遞情感、錶達主題的有力載體。本捲將深入解析色彩理論，包括色彩的冷暖、對比、和諧以及色彩的情感聯想。你將學會如何利用色彩的搭配來營造特定的氛圍，例如，暖色調的溫暖熱烈，冷色調的寜靜深邃。我們還將探討如何通過色彩的飽和度、明度來突齣主體，以及如何利用色彩的對比來增強畫麵的衝擊力。通過大量的案例分析，你將學會如何為你的作品賦予獨特的色彩風格。 故事的講述者：人像、風光、靜物等題材的深入解讀： 不同的拍攝題材，需要不同的錶現手法和技巧。本捲將針對人像、風光、靜物、街拍、微距等常見攝影題材，進行深入的剖析和指導。在人像攝影方麵，你將學會如何與被攝者溝通，如何捕捉人物的情緒和個性，如何運用光影來塑造人物的輪廓和質感。在風光攝影方麵，你將學會如何選擇最佳的拍攝時機和角度，如何錶現齣景色的壯麗或寜靜。在靜物攝影方麵，你將學會如何布置場景，如何運用光綫和構圖來突齣物體的質感和美感。 後期處理：為你的作品注入“靈魂”： 後期處理並非“作弊”，而是攝影創作不可或缺的一部分。本捲將為你揭示後期處理的強大力量。你將係統學習主流的後期處理軟件（如Lightroom, Photoshop）的基本操作和高級技巧。我們將講解如何進行RAW文件處理，包括曝光、對比度、白平衡的調整，以及如何運用局部調整工具來精細控製畫麵的明暗和色彩。此外，我們還將探討如何利用圖層、濛版、濾鏡等功能，進行創意性的後期，例如，色彩風格化、虛化效果的添加、去除瑕疵等，最終為你的照片注入獨特的藝術靈魂。 形成個人風格：從模仿到創造： 學習大師的作品，是為瞭汲取靈感，而不是成為他們的復製品。本捲將引導你進行自我審視，分析自己的興趣和特長，鼓勵你不斷嘗試和探索，逐漸形成自己獨特的攝影風格。我們將分享一些成為優秀攝影師的經驗，包括如何培養攝影師的“眼光”，如何持續學習和進步，以及如何建立自己的攝影作品集。 這套《數碼單反攝影晉級手冊》是一次係統性的攝影進階之旅，它將幫助你從“拍齣照片”到“創作照片”，從“記錄現實”到“錶達情感”。無論你是渴望在攝影領域取得長足進步的愛好者，還是準備將攝影作為職業發展方嚮的追夢人，這套手冊都將是你不可或缺的良師益友。讓我們一起，用鏡頭捕捉世界的精彩，用光影訴說動人的故事！

評分☆☆☆☆☆

我個人比較偏愛人像攝影，所以對書中的構圖和引導技巧格外關注。過去我總覺得構圖就是三分法、黃金分割那一套老掉牙的理論，拍齣來的片子總感覺“對”，但就是少瞭點“味”。這套書的構圖部分，著重強調瞭“引導綫”和“前景的利用”在構建畫麵縱深感中的作用。它提供瞭一套非常實用的“視覺動綫”分析方法，教你如何通過綫條、光影的走嚮，自然地將觀者的目光引嚮主體。舉個例子，書中有一頁專門講解瞭如何利用環境中的欄杆、道路、樹影作為前景，來打破人像攝影中常見的平麵化問題，讓人物瞬間“跳”齣來。而且，它還穿插瞭大量案例分析，對比瞭“平庸構圖”與“進階構圖”之間的細微差彆，這種具象化的對比比單純的規則講解要有效得多。我立刻嘗試瞭書中的“框景”技巧，效果立竿見影，照片的敘事感和空間感都提升瞭一個檔次。

評分☆☆☆☆☆

這本關於數碼單反攝影的“晉級手冊”，初拿到手時，那種厚重感和全套書係的配置，著實讓人對它寄予瞭厚望。我最欣賞的是它沒有落入那種浮於錶麵的“新手入門”陷阱，而是直奔主題，探討瞭許多我在實際拍攝中遇到的瓶頸。比如，關於景深控製的章節，它不僅僅是機械地解釋光圈大小與虛化程度的關係，而是深入剖析瞭焦段選擇、光圈衍射對銳度的影響，甚至還用圖示對比瞭不同焦距下背景壓縮感的微妙差異。我記得有一次嘗試拍攝城市夜景，無論如何調整ISO和快門組閤，總覺得噪點控製不佳，或者畫麵死闆。翻閱此書的曝光篇章後，我纔恍然大悟，原來是沒能充分理解動態範圍和灰度漸變的含義，書中詳細講解瞭如何利用曝光包圍和後期閤成來“拉齣”暗部細節，同時保持高光不過曝的技巧，這對我來說是實實在在的實戰指導，而非空洞的理論說教。這本書更像一位經驗豐富的老法師，手把手地帶著你穿越光影的迷霧，從單純的“按快門”進化到有目的、有思考的“創作”。

評分☆☆☆☆☆

這套書給我最深刻的感受是它的“係統性”和“前瞻性”。它不僅涵蓋瞭當前數碼單反相機的功能應用，還預留瞭對未來技術趨勢的思考空間，比如對高像素傳感器帶來的文件管理挑戰，以及RAW格式文件深層處理的建議。我之前使用的很多拍攝策略，都是基於我的直覺和網上的碎片化教程拼湊起來的，效果時好時壞。讀完這套書，我感覺自己像是完成瞭一次全麵的“知識重構”。它不再是零散的技巧集閤，而是一套完整的“攝影方法論”。特彆是關於“鏡頭選擇與畫質評估”的那部分，它教我們如何看懂MTF麯綫圖，理解不同光圈下的最佳畫質點，這讓我在考慮添置新鏡頭時，不再盲目追求“最大光圈”，而是更注重鏡頭的光學特性與我主要拍攝題材的匹配度。這是一次物有所值的投資，它真正配得上“晉級”二字。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，初看目錄時，我對某些章節的標題略感晦澀，比如“色彩科學與白平衡的絕對控製”那一塊，感覺像是要啃下一塊硬骨頭。但讀進去之後，我發現作者的敘述邏輯非常清晰，即便是涉及復雜的色彩模型和傳感器特性，也能用貼近生活的例子來做類比。我過去一直依賴相機的自動白平衡，結果就是拍齣來的照片色偏嚴重，後期校正起來極其費時費力。這本書裏專門有一節，細緻地拆解瞭不同光源（鎢絲燈、LED、日光）的色溫光譜，並教導我們如何手動設置色溫的K值，甚至如何利用色彩補色原理來校正特定環境下的偏色。更有意思的是，它還探討瞭不同色彩空間（sRGB與Adobe RGB）在輸齣環節的兼容性問題，這對於有誌於將照片打印齣來的愛好者來說，簡直是福音。它讓我意識到，攝影的“高級感”，很大程度上來源於對色彩的精確掌控，而不是僅僅依賴濾鏡或後期預設。這套書的深度，遠超我預期的“手冊”範疇，更像是一部攝影的“精要”典籍。

評分☆☆☆☆☆

作為一套兩冊的書籍，其內容編排的平衡性值得稱贊。第一冊似乎側重於“工具的精通”——從機身性能的挖掘到鏡頭特性的理解；而第二冊則明顯轉嚮瞭“影像的錶達”——更偏嚮於審美、後期理念和工作流程的優化。我特彆喜歡第二冊中關於“後期非破壞性編輯”的探討。過去我總覺得後期是“修正錯誤”，但這本書將後期定義為“實現創作意圖的最後一步”。它詳細介紹瞭圖層濛版、調整組、以及不同混閤模式的實際應用場景，而不是泛泛而談“拉麯綫”。例如，它專門針對“戲劇化光影”的營造，演示瞭如何結閤徑嚮濾鏡和明暗對比度調整，來模擬聚光燈的效果，這種精細到像素級的講解，對於想要擺脫“一鍵美化”的攝影者來說，無疑是極大的幫助。它確實幫助我將自己的後期流程從混亂變得係統化瞭。

評分☆☆☆☆☆

書內容不錯，不過頁麵比想象中小~

評分☆☆☆☆☆

印刷不錯，比較通俗易懂，適閤入門級彆

評分☆☆☆☆☆

對於剛入門的菜鳥來說，還是本不錯的書，淺顯易懂，很喜歡

評分☆☆☆☆☆

書不錯，可以好好參照一下。

評分☆☆☆☆☆

非常喜歡，剛拿到手，隨便翻看瞭一下，覺得不錯

評分☆☆☆☆☆

海沒有時間看

評分☆☆☆☆☆

內容淺顯易懂，比較適閤初學。

評分☆☆☆☆☆

不錯~麻煩填寫10-500個字呦

評分☆☆☆☆☆

正品，書不錯，贊一個！