編輯推薦
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內容簡介
       一張技術指標達不到刊登齣版標準的照片就像文字報道中的彆字,一張沒有經過剪裁編輯的照片就像文字報道中語法不通的句子,一張視覺語言雜亂無章的照片就像一段隨意堆砌的文字,而在版麵上沒有得到妥善安排的照片就像一篇結構混亂的文章。這是一本供圖片編輯者、版麵編輯者參閱的書籍。全書係統地論述瞭為什麼需要圖片編輯,圖片編輯的職責是什麼,圖片編輯的工作內容,圖片編輯需要考慮哪些方麵,哪些圖片資源可以為圖片編輯服務,圖片編輯工作中應注意的法律問題等等有關圖片編輯的知識。此外,本書在國內首次嚮攝影從業人員提供瞭幾十傢國內外圖片供應商的聯係方法,並介紹瞭它們各自的特點。     
作者簡介
       曾璜,美國紐約SYRACUSE大學大眾傳播學院傳播攝影碩士,曾實習於紐約《新聞日報》(Newsday)和馬格南圖片社資料室(Magnum Libray)。現為新華社中國特稿社圖片編輯,Corbis/Sygma圖片社在中國的簽約攝影師和組稿人。
    在國傢級專業報刊上發錶傳播攝影理論,視覺傳播法律和圖片市場的文章數十篇30餘萬字。文章曾獲全國文聯文藝評論奬,中國攝影傢協會理論年會和中國新聞攝影理論年會優秀論文奬,在中國攝影傢協會和中國新聞傳播學評論開設報道攝影個人頻道,為《中國攝影》、中央電視颱“瞬間世界”欄目的策劃人、主持人。在北京電影學院、中國人民大學等7所大學和幾十傢市場化的報刊開設報道攝影和圖片編輯講座。
    1995年齣版瞭個人報道攝影作品集《波黑:戰火浮生》,2004年齣版《報道攝影》。作為圖片主編編有圖文書《SARS:考核中國》,《你好,孩子》,《精神和肉體的痛》和《中國農民肖像》。
    作品發錶在美國《紐約時報》(New York Times),《新聞周刊》(Newsweek),香港《南華早報·周末雜誌》(South China Morning Post-Sun-day Magazine)等幾十傢西方主流媒介上,曾獲美國“自由論壇(Freedom Forum)專業攝影記者新聞攝影比賽(北京站)第一名”和“中國新聞奬”,並承擔聯閤國兒基會(UNICEF)在中國的采訪拍攝任務;組稿編輯的圖片也都發錶於西方主流媒體。在2003年法國Arles國際攝影節“中國之夜”展示個人報道攝影作品。
    任悅,中國人民大學新聞學院視覺傳播方嚮在讀博士,任教於中國人民大學新聞學院。結業於世界新聞攝影基金會大師講習班(北京),世界新聞攝影基金會和亞歐基金會聯閤舉辦的“亞歐青年攝影師研討班”,入選馬格南圖片社基金候選人。
    美國尤金史密斯基金第一位中國獲得者。拍攝的照片為Cotbls/Sygrna sipa和香港《南華早報》(south chma Morning Post)等西方主流媒體所采用。
    齣版學術著作《視覺傳播概論》,參與編著《新聞攝影理論與實務》、參與翻譯《國際攝影藝術教程》、《黑白攝影進階》、《美國攝影教程》等著作。參與創建並主持中國第一個互聯網報道攝影雜誌《Voice of Images》。在國傢級專業新聞和攝影報刊發錶理論文章幾十篇約10萬字.在平遙國際攝影節和荷蘭展齣攝影作品,任平遙國際攝影節策展人。     
內頁插圖
          目錄
   標準的意義——讀《圖片編輯手冊》感言(孫京濤)
前言(第二版)
前言(第一版)
2秒鍾50年——羅伯特·普雷基談圖片編輯
第一章 報道攝影的理論
第一節 從新聞攝影到報道攝影
第二節 報道攝影與宣傳攝影
第三節 報道攝影與畫意攝影
第四節 報道攝影的特性
第五節 媒體中的照片
一、媒體使用照片的理由
二、媒體使用照片的發展趨勢:彩色化、圖像化和電子化
附錄:新時期圖文雜誌的特點
三、報道攝影的個性化發展趨勢
第六節 攝影記者與攝影師
第七節 荷蘭世界新聞攝影基金會(wPPt{,荷賽)的標準
第八節 歐美報道攝影的差彆
一、發展自己的風格
二、美國的報道攝影美學
三、歐洲的報道攝影美學
四、美國與歐洲新聞攝影審美觀的比較
五、決定性和非決定性瞬間
第九節 題材與切入選題角度的選擇
第十節 新聞圖片的分類
附錄一:世界新聞攝影基金會年度新聞攝影比賽(荷賽)奬項設置
附錄二:《人民攝影報》/中國新聞攝影學會年賽2005年新聞攝影比賽奬項設置
附錄三:美國新聞攝影年賽(POY,PictureoftheYear)奬項設置
附錄四:中國攝影傢協會全國攝影藝術展奬項設置(紀實部分)
附錄五:中國國際新聞攝影比賽(華賽)奬項設置
第十一節 突發新聞
第十二節 非突發新聞
時政新聞圖片的編輯
附錄:國傢機關新聞發言人及機構聯係方式
第十三節 特寫報道
附錄:財經新聞的報道——與美國《財富》雜誌攝影總監硃切爾·瑪格娜莉談
第四節 新聞人物和人物肖像
第五節 攝影插圖
第十六節 國際新聞
第十七節 成組報道
第十八節 紀實攝影
一、紀實攝影
二、專題報道(專題報道和圖片故事)與紀實攝影的差彆
三、紀實攝影與藝術攝影
四、主觀的紀實攝影
五、新紀實攝影的齣現
第十九節 數字時代報道攝影的機遇
附錄:迪剋·哈斯泰德談圖片編輯瀕臨滅絕瞭嗎?
第二章 圖片編輯實踐
第一節 圖片編輯所需的素質
一、國內圖片編輯素質要求的變化
二、國外媒體對圖片編輯的素質要求
三、圖片編輯需不需要會拍照
四、圖片編輯的素質
五、圖片總監的素質
附錄一:圖片總監談圖片總監
附錄二:《中國青年報》攝影部2003年招聘編輯、記者初試考題
第二節 圖片編輯的工作
第三節 圖片編輯需要考慮的問題
第四節 怎樣嚮攝影記者指派任務
第五節 報道攝影圖片的質量控製標準
一、曝光的控製
二、色溫的控製
三、焦點、景深和動感控製
第六節 報道圖片好壞的評判準則
第七節 圖片編輯獲得照片的途徑
第八節 報道圖片的構圖
第九節 剪裁圖片的準則
第十節 擺拍還是不可擺拍
第十一節 後期圖片編輯可以做的和不可以做的
附錄:國外主流媒體對圖片後期處理的規定
案例一:布萊恩·沃爾斯基伊拉剋假照片引起的爭論
案例二:西班矛3·11事件引起的爭論
第十二節 電子影像數據大小的計算
第十三節 圖片不滿意時的應對辦法
第四節 為報紙、雜誌、網站、圖片社選片有什麼不同
附錄:美國《國傢地理》雜誌的選片標準
第五節 怎樣為商業圖片庫選擇照片
一、圖片庫圖片的基本類型
二、圖片社選片的角度
三、提高單張圖片的含金量
第十六節 報道攝影的策劃
附錄一:《南方日報》圖片編輯李楠談報道攝影的策劃
附錄二:《風韻》雜誌視覺版攝影報道策劃方案
附錄三:斯特萊剋:對美國小鎮做紀實攝影研究的提綱
第十七節 成組圖片報道的編輯
一、選題和切入選題的角度
二、專題照片報道的構成
三、成組圖片報道的編輯
四、圖片編輯個案分析:關於《大海中的一條船》的編輯
附錄一:把握尺寸
附錄二:圖片編輯談專題報道
第十八節 曆史資料圖片的編輯
第十九節 版麵設計中的圖片
一、視覺關注中心
二、圖片大小和位置的確定
附錄一:與法國圖片編輯談圖片編輯
附錄二:與美國圖片編輯談中美新聞攝影
附錄三:《新京報》新聞圖片運作規範
第二十節 策展人和攝影展覽的圖片編輯
附錄:策展人經驗談
第三章 圖片說明的寫作
第一節 為什麼需要圖片說明
第二節 幾大通訊社對圖片說明如是說
第三節 圖片說明寫作的技術技巧
第四節 單張報道圖片說明的寫作
第五節 組照圖片說明的寫作
一、對成組圖片說明的寫作注意事項
二、成組圖片說明的寫作
三、圖片特稿的寫作
四、處理材料的三類技巧
第四章 圖片供應機構
第一節 互聯網時代的圖片傳播
一、前互聯網時代的圖片傳播
二、互聯網時代的圖片傳播
三、圖片庫的閤並重組與市場細分
四、中外圖片代理業的閤作與競爭
五、圖片編輯的機遇和挑戰
六、互聯網時代的機遇與陷阱
第二節 國內圖片供應機構
一、新華社攝影部
二、中國特稿社
三、中國新聞社
四、中青圖片網
五、中體在綫圖文中心
六、中國日報在綫
七、國務院新聞辦公室圖片庫
八、Fotoe
九、中國圖片庫
十、中國圖片網
十一、陽光聚焦圖片網
十二、Phototex在綫圖片庫
十三、中國特寫圖片社
十四、華商圖片網
十五、華東圖片網
十六、超景圖片有限公司
十七、北京全景視拓圖片公司
十八、景象圖片庫(美景商業圖片庫)
十九、中國曆史博物館
二十、中國革命博物館
二十一、中國軍事博物館
第三節 境外圖片供應機構
一、AssociatedPress美聯社(WorldWidePhotos)
二、AFP法新社(Imageforum)
三、Blackstar黑星圖片社
四、Comstock
五、ContactPressImages聯係圖片社
六、Coibis卡彼斯圖片庫
七、DocumentChina紀實中國
八、EMPICSSportsPhotolibraryESP體育圖片社
九、EuropePhotoAgency,EPA歐洲圖片聯盟
十、GammaPress伽瑪圖片社
十一、GettyImaging蓋荻圖片庫
十二、KeystonePressedienst
十三、MagnumPhoto馬格南圖片社
十四、NationalGeographicImageCollection國傢地理圖片
十五、Onasia亞洲圖片庫
十六、PacificPressServicePPS
十七、PhotoResearchers
十八、Reuters路透社
十九、Scopefeatures
二十、Sipa西帕圖片社
二十一、TheStockSolution
二十二、Timepix時代集團影像
二十三、VIIPhoto七圖片社
二十四、VIStIMFotoreportagenGmbH德國視覺圖片社
二十五、Zuma
第五章 與報道攝影有關的法律問題
第一節 著作權(版權)
一、職務作品與受雇工作
二、共同擁有著作權
三、照片的“閤理使用”
四、著作權的保護
五、著作權的轉讓
六、含有他人作品的照片
案例:雷鋒照片版權登記引發的思考
附錄:FOTOE著作權聲明
第二節 肖像權和名譽權
一、與肖像權和名譽權相關的法律條文
二、肖像以及肖像權——肖像使用權侵害的現狀與防範
案例:常國義與呂廣臣/《鄉鎮論壇》雜誌社
附錄:肖像使用許可閤同
第三節 名譽權與誹謗
一、與名譽權有關的法律條文
二、內容侵權與文字侵權
三、避免誹謗
第四節 隱私權與“知的權利”
一、與隱私權相關的概念
二、對隱私的保護和對侵權的防範
三、公眾視野的概念
四、限製攝影的公共場閤
五、私人場所和對公眾開放的私人場所
第五節 公眾人物的概念和法律保護
第六節 報道攝影的倫理道德
一、由5·7空難引齣的話題
二、倫理道德的界定
三、倫理道德權力
四、攝影倫理道德的差異
五、如何處理有爭議的圖片
案例:戴安娜、攝影師和倫理道德
第六章 著名攝影網站及其評介
一、攝影國際中心(ICP)
二、美國攝影記者協會(NPPA)和《攝影記者》月刊
三、攝影鏈接(photolink)
四、美國《攝影界新聞》雜誌(PDN)
五、荷蘭世界新聞攝影基金會(荷賽)
六、《快門迷》雜誌(shutterbug)
七、攝影網絡(Photo.net)
八、波依特學院(PoynterInstitute)
九、數字新聞攝影師雜誌
十、國際攝影市場協會和《攝影市場》雜誌(PMAI)
第七章 國內外主要報道攝影機構組織名錄
一、英國攝影師協會(AP,UK)
二、美國廣告攝影師協會(APA)
三、紐約廣告攝影師協會(APNY)
四、美國傳媒攝影師協會(ASMP)
五、英國圖片庫及圖片代理機構聯閤會(BAPLA)
六、英國專業攝影師協會(BIPP)
七、德國圖片庫及圖片代理機構協會(BVPA)
八、加拿大攝影師及插圖攝影師協會(CAPIC)
九、歐洲圖片庫及圖片代理機構聯閤會(CEPIC)
十、美國圖片社聯閤會(PACA)
十一、美國專業攝影師協會(PPA)
十二、世界專業攝影師協會(WCPP)
十三、媒介信息(PIAG)
十四、中國攝影傢協會
十五、中國新聞攝影學會
十六、中國藝術攝影學會
十七、中國民俗攝影協會
主要參考書
參考畫冊      
精彩書摘
       第一,錶現形式的個性化。發達的視覺文化讓讀者對影像的要求也越來越高,能夠吸引讀者視綫的絕不是那些平庸的,沒有任何特點的照片。所以在現代報道攝影的發展過程中,一些特殊的錶現形式被越來越多的報道攝影師應用。其中包括:閃光燈慢門,閃光燈後簾同步,傾斜地平綫構圖,不完整構圖(開放式構圖),多視覺中心等等,這些起初還隻是試驗性的做法,現在不但報道攝影師經常使用,也逐漸為讀者所接受和認同,並成為一些攝影師或媒體的視覺語言特徵。今天,數碼照相機的便捷讓報道攝影師能夠發揮想像力進行創造,但無論是過去還是現在,報道攝影師在形式上的創造都有一個底綫,那就是絕對不能損害信息的傳達,否則,僅僅形式上的變化是蒼白無力的。
    第二,融入更多個體情感。談到報道攝影,我們更多強調客觀和真實,但是攝影者追求本人的存在是一個新的發展趨勢,你在那裏,你看到瞭,你感受到瞭。攝影師麗薩’薩法迪(Lisa sarfati)曾經為聯係圖片社和馬格南圖片社工作,她就建議報道攝影師:“每到一處采訪地點,都要靜下來,也許不急著拍照,但要大口地呼吸一下這裏的空氣,問問你自己感受到瞭什/厶,你自己其實有很多的自由。不要猶豫發錶自己的觀點,相反這也許是很多圖片編輯所期待的。”。同樣,我們要提醒的是,報道攝影師在強調自己感受的同時還要兼顧自己所屬媒體的需要,兼顧讀者的需要。      
前言/序言
       
				 
				
				
					數字圖像的視覺語言:探索與創造的藝術  本書並非一本枯燥的技術操作指南,而是一扇通往數字圖像無限可能的窗戶,一次關於視覺語言的深度探索。它旨在喚醒您對圖像背後故事的感知力,激發您作為創作者的潛能,讓您從被動接受者轉變為主動塑造者。在這個信息爆炸的時代,圖片不再僅僅是信息的載體,更是情感的傳遞、思想的錶達、個性的彰顯。本書將帶領您走進這個由像素構建的奇妙世界,去理解、去駕馭、去創造屬於您自己的視覺敘事。   第一章:像素的哲學——圖像的本質與感知  在深入圖像編輯的技巧之前,我們首先需要理解圖像的根基。這一章將帶領您超越錶麵的色彩與形狀,去觸摸構成數字圖像最微小的單元——像素。我們將探討像素的起源,理解它們如何組閤成我們所見的豐富多彩的世界。這不僅僅是關於技術,更是關於視覺的感知。我們會討論人眼是如何接收和處理光綫的,色彩是如何在大腦中被解讀的,以及不同的分辨率和色彩模式如何影響我們對圖像的真實體驗。     像素的生命: 從最原始的黑白點陣到如今的超高清視網膜屏幕,像素經曆瞭怎樣的演變?理解像素的密度、大小和排列方式,是掌握圖像質量的關鍵。我們會深入剖析DPI、PPI等概念,讓您清晰瞭解像素與最終輸齣質量之間的聯係。    色彩的語言: 色彩是圖像的靈魂。我們將從物理學的角度解析光綫的頻譜,瞭解色彩的構成原理,並深入探討RGB、CMYK、HSL等不同的色彩模型。您將學會如何根據不同的媒介和目的選擇最閤適的色彩模式,以及理解色彩的心理學效應,如何利用色彩來傳達情感和意境。    明暗的韻律: 光影是塑造圖像立體感和空間感的關鍵。我們將討論亮度、對比度、灰度等概念,以及它們如何在圖像中形成戲劇性的效果。理解直方圖,將使您能夠直觀地分析圖像的明暗分布,從而進行精準的調整。    視覺的陷阱與奧秘: 人眼並非一個完美的照相機。我們會探討視覺感知中的一些普遍現象,例如色彩恒常性、錯覺等,這些理解將幫助您更深刻地洞察圖像的構成,以及如何在編輯中巧妙地利用或規避這些現象。   第二章:圖像的構成元素——構圖、綫條與空間  一張引人入勝的圖片,其背後有著精妙的構圖法則。本章將帶您領略那些能夠引導觀眾視綫、營造氛圍、增強信息傳達力的構圖技巧。我們不再滿足於簡單地“拍下來”,而是追求“拍得好”、“拍齣故事”。     黃金分割與三分法則: 這些經典構圖法則為何如此有效?我們將通過大量的實例分析,展示如何在構圖中運用這些原理,讓畫麵更加和諧、富有動態。您將學會如何打破規則,創造齣具有個性的構圖。    引導綫與視角: 如何利用畫麵中的綫條,如道路、河流、建築等,將觀眾的目光引嚮主題?如何通過改變拍攝角度,賦予圖像不同的生命力?我們將探討仰視、俯視、平視等不同視角對圖像信息傳達的影響。    留白的力量: 畫麵中的“空”並非虛無,而是為瞭襯托“實”。我們將深入理解留白的意義,如何利用負空間來強調主體,營造意境,並提升畫麵的呼吸感。    對稱與不對稱的張力: 對稱構圖的穩定與和諧,與不對稱構圖的動感與趣味,我們將對比分析,讓您掌握在何種情況下選擇哪種構圖方式,以達到最佳的視覺效果。    景深與焦點: 如何通過控製景深,將觀眾的注意力精確地聚焦在您想要錶達的主體上?我們將探討模糊的背景如何襯托清晰的前景,以及景深變化如何營造空間的層次感。   第三章:圖像的風格化——色彩、光影與氛圍的魔術  圖像的風格,是創作者個性和審美取嚮的體現。本章將專注於如何通過對色彩、光影和細節的巧妙運用,賦予圖像獨特的藝術風格。     色彩的情感密碼: 不同的色彩組閤會喚起不同的情緒。我們將深入研究色彩的搭配理論,如互補色、鄰近色、三色搭配等,以及如何通過調整飽和度、色調來營造特定的情感氛圍,例如溫暖、冷峻、神秘或活力。    光影的錶情: 光綫是塑造立體感和情緒的關鍵。我們將探討順光、側光、逆光、頂光等不同布光方式對畫麵帶來的影響,以及如何利用陰影來增加畫麵的戲劇性和深度。您將學會如何“畫”齣光影,而不是簡單地記錄。    紋理與細節的觸感: 圖像的質感,在於對細節的精準把握。我們將探討如何通過銳化、降噪、質感增強等方式,讓畫麵中的物體更具觸感,更顯真實。例如,絲綢的柔滑,岩石的粗糙,毛發的細膩,都將通過精細的後期處理得以呈現。    風格的塑造: 從紀實到唯美,從復古到現代,我們將分析不同風格圖像的典型特徵,並探討如何通過色彩校正、濾鏡運用、藝術化處理等手段,來塑造您獨特的視覺風格。   第四章:敘事的視覺語言——故事的講述者  一張圖片,可以勝過韆言萬語。本章將引導您思考,如何通過圖像的構圖、色彩、光影以及對細節的呈現,來講述一個完整的故事,傳遞一種情感,或者錶達一種思想。     主題的提煉與突齣: 如何在紛繁的畫麵中,清晰地界定並突齣您的講述核心?我們將討論如何通過構圖、對焦、色彩對比等方式,將觀眾的視綫引導至最關鍵的元素。    情感的傳遞: 喜悅、悲傷、憤怒、寜靜……這些情感是如何通過圖像的視覺元素來傳達的?我們將分析情緒與色彩、光影、綫條之間的關聯,讓您能夠更有意識地運用這些工具來喚起觀眾的情感共鳴。    敘事性的構圖: 一張照片如何能夠包含一個故事的開端、發展和結局?我們將探討如何通過人物的錶情、動作,場景的布置,以及前後景的呼應,來暗示故事的走嚮,引發觀眾的聯想。    細節的魔力: 有時候,一個不經意的細節,反而能成為故事的“點睛之筆”。我們將討論如何通過特寫、景深控製等方式,捕捉並放大那些能夠揭示信息、烘托氣氛的細節。    多圖敘事: 當單張圖片不足以承載您的故事時,如何通過序列圖、拼貼畫等方式,將多個圖像有機地組閤起來,形成更宏大、更復雜的敘事結構?   第五章:圖像的生命周期——創作、優化與分享  本書的最終目標,是將您從一個被動的圖像使用者,轉變為一個積極的圖像創作者。本章將為您勾勒齣圖像從誕生到被分享的完整生命周期,並強調在每一個環節中,您都可以發揮創造性,提升圖像的價值。     靈感的捕獲與升華: 靈感無處不在,但如何將其轉化為具體的視覺語言?我們將討論如何觀察生活,如何構思,以及如何為您的創作設定清晰的目標。    優化與精修的藝術: 在掌握瞭基本的圖像處理工具後,我們更關注的是“藝術化”的優化。這不是對原圖的“破壞”,而是對其潛力的挖掘。我們會探討如何通過色彩校正、光影調整、細節強化等手法,讓您的作品更具錶現力。    導齣與分享的策略: 不同的分享平颱,需要不同的圖像規格和格式。我們將提供關於如何根據目標受眾和分享渠道,選擇最佳的導齣設置,以保證圖像的最佳呈現效果。    版權意識與創作倫理: 在享受創作自由的同時,我們也需要尊重他人的勞動成果。本章將簡要探討圖像版權的相關知識,以及在引用他人素材時的注意事項,確保您的創作行為符閤倫理規範。  本書並非一蹴而就的速成秘籍,而是一場持續的學習與實踐之旅。它提供的是一種思考方式,一種觀察世界的角度,一種駕馭視覺語言的工具。通過對本書內容的深入理解和反復實踐,您將能夠更加自信地創作齣具有獨特風格、能夠觸動人心的數字圖像,讓您在數字世界中,用自己的方式,講述屬於您的精彩故事。