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魏力群 著

图书标签:

• 皮影戏
• 皮影艺术
• 中国传统文化
• 民间艺术
• 戏曲
• 艺术史
• 文化遗产
• 非物质文化遗产
• 历史
• 民俗

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501020423

版次：1

商品编码：10683989

品牌：文物出版社（Cultural Relics Press）

包装：平装

开本：16开

出版时间：2007-06-01

用纸：胶版纸

页数：538

正文语种：中文

内容简介

《中国皮影艺术史》是关于介绍“中国皮影艺术史”的专著，具体包括了：皮影戏的分布、民间流传影戏始于西汉之说、影戏于北魏时期发祥山西孝义之说、影戏由外国传人之说、明代影戏的流传、当代影戏的发展、近代影戏的兴衰、影戏始于唐代西安之说等方面的内容。
在本课题的完成过程中，曾经查阅了大量的史志资料、收集整理了各历史时期的皮影记载和皮影戏的文稿件，结合自己20多年所走访的170多个县2000余名民间皮影艺人的田野调查问卷和笔记，整理分析各地皮影的源流发展情况，建立了皮影文字资料库、图片资料库。
本课题有创新立论：在学术上首先提出中国影戏三大区域性流派的划分，而且采用综合性角度和大量详实的历史材料来探索中国皮影戏的历史发展。本文也首次明确了宋代“大影戏”和“乔影戏”的不同概念。（注：文学家孙楷第认为“乔影戏”即“大影戏”。史学家顾颉刚认为：“‘乔影戏’不知是何影戏，但假定其为一种特殊影戏，当无大误。”）

作者简介

魏力群，1949年出生，河北昌黎人。河北师范大学艺术设计学院教授、学术带头人、民间美术方向硕士生导师、河北师范大学非物质文化遗产研究中心主任、河北省民族民问文化保护工程专家委员会副主任、国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员、皮影艺术研究学者。
长期从事对民间原生态文化遗产的抢救、调研考察和研究工作。20年来已访问了十几个省170多个县的一千余名皮影艺术和相关人士，积累了大量考察笔记和调查问卷，收集了许多有关影戏历史、民俗、剧本、唱腔、造型等方面的资料，也发表了许多专著和论文，在国内，外此领域的学术界有着较在的影响。
2002年4月13日《光明日报》3版报道：《20年走遍大江南北——魏力群教授呼吁保护皮影艺术》。2002-2004年承担国家艺术学科“十五”规划科研课题《中国皮影艺术史》。专著《中国唐山皮影艺术》获2001年国家图书奖“提名奖”。任撰稿人的中央电视台50分钟专题片《唐山皮影》2001年获全国电视台艺“星光奖”专题片一等奖。2003-2004年策划组织了唐山民间传统皮影戏的抢救拍摄，亲自担任主编、后台摄像、文字筹和电子编辑，正式出版了200余碟VCD光盘。2003-年儿中国工艺美术学会颁发的“弘扬中华优秀传统文化艺术突出贡献奖”。连续11年为来华的美国老年书画学习团讲课，先后培养了600多名外籍学员受到高度赞誉。皮影的论文主要有：《中国皮影流传派考》、《中国民间皮影造型考略》、《中国影戏探源》、《皮影文化的新形态》、《皮影在新时期的现状与趋势》、《驴皮影艺术与民俗》、《民间皮影造型的特技设计》、《中国北方皮影造型艺术》、《革命战争新时期的皮影艺术》、《非物质文化遗产的抢救和保护》、《民间美术与高校美术教育》、《北方傩戏的活化石》、《滦州影人》、《滦州影卷》等。
另出版专著《魏力群画集》、《中国画辅导教材》系列VCD共10集。作品入选《中国美术家》、《中华人物辞海》、《中国当代名家书画选集》、《国画家》、《中国花鸟画家技法分解图典》等二十多部辞书和画册。
曾应邀到中央工艺美术学院、南京大学等学校讲学，指导过美国、日本民俗艺术留学生，接待了许多来自日本、法国、美国及中国台湾学者的来访，主持过《南京首届中国民俗艺术节》的学术研讨会、应邀为辽宁省第四届皮影戏汇演当评委。
曾在中央电视台《中国风》、《人与自然》、《神州戏坛》、《夕阳红》四个栏目中，五次以专家身份讲话，并为其中一部50分钟的专题片担任撰稿人。另有中国新闻社、河北电视、《河北日报》、《中国文化画报》、《了望》杂志海外版、《党史博采》等二十多家新闻单位和报刊曾进行过报道。

目录

在缤纷灵动的光影中探索（代序）
绪论 概说皮影戏
一、皮影戏的定义
二、皮影戏的文化形态
三、皮影戏的分布
四、中外影戏的关系

第一章 影戏的起源
一、影戏与古代幻影术
二、影戏起源诸家说
（一）民间流传影戏始于西汉之说
（二）影戏于北魏时期发祥山西孝义之说
（三）影戏始于唐代西安之说
（四）影戏由外国传人之说
（五）汉、唐无影戏之说

三、影戏形成的因素
（一）影子嬉戏是影戏的本源
（二）影戏造型源于剪纸
（三）影戏卷本延续于；变文俗讲
（四）影戏表演得益于木偶戏

第二章 宋代影戏的繁荣
一、北宋是中国影戏最早的兴盛期
二、南宋影戏的发展
三、宋代影响的种类和体制
（一）宋代影戏的种类
（二）宋代影戏的体制

第三章 金、元影戏寻踪
一、中原影戏的分野
二、元代影戏的传播
三、金、元影戏写真图
（一）山西繁峙金代壁画《儿童弄影戏图》
（二）山西孝义金代影人头像壁画
（三）山西孝义元代古墓影人壁画
（四）“傀儡戏纹镜”之木偶、影戏辨

第四章 明代影戏的流传
一、南民北移与影戏的交融
二、全国早期皮影风格的相对一致性
三、三大区域性流派的形成

第五章 清代影戏的鼎盛
一、清初影戏的流传
二、清代关于影戏的记载
三、各地民间的影戏
（一）清代冀东滦州影戏
（二）清代冀中影戏
（三）清代北京影戏
（四）清代东北影戏
（五）清代山西影戏
（六）清代陕西影戏
（七）清代陇东影戏
（八）清代青海影戏
（九）清代四川影戏
（十）清代广东潮州纸影戏
（十一）清代台湾皮猴戏

四、清代禁影的问题
（一）“悬灯匪”与皮影戏
（二）清政府的禁夜戏令

五、清代民间影戏班社
（一）清代冀东滦州影戏班
（二）清代京城影戏班
（三）清代陕西影戏班
（四）清代四川影戏班
（五）清代浙江海宁影戏班
（六）清代豫南罗山影戏班
（七）清代山西孝义影戏班
（八）清代湖北影戏班
（九）清代台湾影戏班

六、文人与影戏剧本
（一）流传中的影戏剧本
（二）影卷与宝卷
（三）影卷的韵辙
（四）影卷的词格
（五）影卷的演

七、传统影戏名剧剧情
（一）冀东滦州传统影戏名剧剧情
（二）冀中传统影戏名剧剧情
（三）陕西传统影戏名剧剧情
（四）浙江传统影戏名剧剧情

八、传统影戏剧目名录
（一）河北传统影戏剧目
（二）北京传统影戏剧目
（三）东北传统影戏剧目
（四）陕西传统影戏剧目
（五）甘肃传统影戏剧目
（六）青海传统影戏剧目
（七）山西传统影戏剧目
（八）河南传统影戏剧目
（九）山东传统影戏剧目
（十）湖北传统影戏剧目
（十一）湖南传统影戏剧目
（十二）四川传统影戏剧目
（十三）云南传统影戏剧目
（十四）浙江传统影戏剧目
（十五）上海传统影戏剧目
（十六）广东传统影戏剧目
（十七）闽南传统影戏剧目

第六章 近代影戏的兴衰
一、近代影戏的衍流与地方性面貌
（一）近代河北不同风格的皮影
（二）近代北京影戏分两派
（三）近代东北三省影戏的沿革
（四）近代三晋影戏的分布
（五）近代陕西影戏仍称“隔帘说书
（六）近代甘肃影戏的风采
（七）新中国成立前的青海影戏
（八）近代川北灯影和成都灯影
（九）近代云南影戏
（十）近代河南影戏的种类
（十一）近代山东影戏两人演一台
（十二）近代浙、沪、苏影戏
（十三）近代湖北”门神谱“、”魏谱“皮影
（十四）近代湘、赣、皖的影子戏
（十五）近代闽、粤纸影与台湾”皮猴戏“

二、近代著名影戏班社与艺人
（一）近代河北影戏班社与艺人
（二）近代东北影戏班社与艺人
（三）近代北平影戏班社与艺人
（四）近代陕、甘、青影戏班社与艺人
（五）近代四川的影戏班社与艺人
（六）近代河南影戏班社与艺人
（七）近代湖北影戏班社与艺人
（八）近代湖南影戏班社与艺人
（九）近代上海的影戏班社与艺人
（十）近代浙江皮影戏班社与艺人
（十一）近代广东皮影戏班社与艺人

三、皮影戏的表演技艺
（一）皮影的戏台
（二）影戏演员的分工
（三）皮影戏的演出
（四）皮影的操纵表演
（五）影戏的戏箱

四、影戏唱腔的演变发展
（一）早期皮影与九腔十八调
（二）与影戏有关的声腔剧种
（三）河北影戏唱腔
（四）东北影戏唱腔
（五）北京影戏唱腔
（六）山西影戏唱腔
（七）陕西影戏唱腔
（八）甘肃影戏唱腔
（九）青海影戏唱腔
（十）四川影戏唱腔
（十一）云南影戏唱腔
（十二）河南影戏唱腔
（十三）山东影戏唱腔
（十四）浙江海宁影戏唱腔
（十五）上海影戏唱腔
（十六）湖北影戏唱腔
（十七）湖南影戏唱腔
（十八）广东影戏唱腔
（十九）台湾影戏唱腔

五、皮影造型特征
（一）冀东皮影造型
（二）东北皮影造型
（三）北京皮影造型
（四）山西皮腔纸影戏造型
（五）陕西皮影造型
（六）甘肃皮影造型
（七）青海皮影造型
（八）四川皮影造型
（九）云南皮影造型
（十）河南皮影造型
（十一）山东皮影造型
（十二）浙江皮影造型
（十三）上海皮影造型
（十四）湖北皮影造型
（十五）湖南皮影造型
（十六）广东皮影造型
（十七）台湾皮影造型

六、皮影雕制工艺一
（一）中国皮影的雕镂艺术
（二）冀东皮影的雕刻
（三）东北皮影的雕刻
（四）陕西皮影的雕刻
（五）甘肃皮影的雕刻
（六）青海皮影的雕刻
（七）四川皮影的雕刻
（八）河南皮影的雕刻
（九）湖北皮影的雕刻
（十）湖南纸影的雕刻
（十一）浙江海宁皮影制作

七、影戏的民间习俗
（一）“愿影”习俗
（二）影戏祖师与影班供奉
（三）影戏班俗规与禁忌
（四）皮影艺人与船夫
（五）影界“行话”
（六）影戏的谚语楹联

八、石印本影词和影戏老唱片
（一）石印本影词
（二）影戏老唱片

九、革命战争时期的皮影戏
（一）日伪时期影戏的厄运
（二）皮影戏在陕甘边区
（三）长城脚下的“抗战影社”
（四）解放战争时期的影戏
（五）战争年代的皮影戏剧目

第七章 当代影戏的发展
一、新中国影戏的改革
（一）新中国成立初期全国皮影戏的状况
（二）皮影艺术改革的新面貌
（三）观摩汇演促进了影戏的新发展
（四）皮影现代剧目的创作

二、当代影戏班社与艺人
（一）当代河北影戏班社与艺人
（二）当代东北影戏班社与艺人
（三）当代北京影戏班社与艺人
（四）当代山西影戏班社与艺人
（五）当代陕西影戏班社与艺人
（六）当代甘肃影戏班社与艺人
（七）当代青海影戏班社与艺人
（八）当代四川影戏班社与艺人
（九）当代云南影戏班社与艺人
（十）当代山东影戏班社与艺人
（十一）当代河南影戏班社与艺人
（十二）当代上海影戏班社与艺人
（十三）当代江苏影戏班社与艺人
（十四）当代浙江影戏班社与艺人
（十五）当代湖北影戏班社与艺人
（十六）当代湖南影戏班社与艺人
（十七）当代安徽影戏班社与艺人
（十八）当代广东影戏班社与艺人
（十九）当代福建影戏班社与艺人
（二十）当代台湾影戏班社与艺人

三、“文化大革命”期间的皮影戏
四、走向世界的中国皮影戏
五、中国皮影戏的现状
附录一皮影的收藏与识别
附录二中国皮影戏源分支表
附录三中国皮影戏大事年表
附录四主要参考文献

精彩书摘

三、影戏形成的因素
（一）影子嬉戏是影戏的本源 从远古的先民对影子缺乏认识而产生畏惧、迷惑，到日晷的出现，能够科学的认识影子与时间的关系而“日中而市”，人们逐渐开始转向到影子的嬉戏了。在历代民众中源源流传着以手影、身影变幻各种形象的影子游戏，人们用手指、手掌、手臂伸屈组合映光照壁，作人物、飞禽、走兽等形状，且惟妙惟肖、栩栩如生。这些手影之嬉自古以来就对于孩子们有着极大的诱惑力，可以带给孩童们极大的欢乐。
在宋人洪迈《夷坚三志》中记有华亭普照寺惠明和尚为手影戏艺人占卜之事：“尝遇手影戏者，人请之占颂，即把笔书云：三尺生绡作戏台，全凭十指逞诙谐，有时明月灯窗下，一笑还从掌握来”。宋代的手影戏艺人尚不是真正意义上的戏曲表演艺人，而是属于“戏弄”性质的杂耍艺人，“手影戏”正是“手影游戏”与“影戏”之间的过度形式。
在宋人周密《武林旧事》卷二中记有：“幽坊静巷好事之家，……或戏于小楼，以人为大影戏，儿童喧乎，终夕不绝。”从中可知宋代以真人为影的“大影戏”也和普通的剪纸雕皮之影戏同样活跃，因此也就可以断言：民间弄影之嬉与影戏的形成有着重要的联系。与古人学画墨竹是在纸窗上描竹影开始的道理一样，影戏的起源根本是由于影子的游戏而衍生出的。

前言/序言

　　人类学会使用光与学会使用火大概是在同时。火与光一起指引人类脱离野蛮走向文明。有了光，人类延长了生活的时间，工作因此可以夜以继日，娱乐因此可以秉烛夜游。光之所赐，其功甚巨，其业甚伟！而有光就有影。人们发现不仅光可用，影也可用。人类在光和影上寄托了无尽的巧思，为生活增添了丰富的色彩。皮影艺术就是中华先民利用光和影为表现手段的一大创造。
　　皮影艺术起源于中国应该没有疑问。皮影艺术起源于何时，还有一些争论。关于皮影表演的完整记载是从宋代开始的，即使从那时算起，皮影艺术的历史至今也有一千年了。在漫长的一千年里，皮影艺术在中华大地上有声有色地成长着。古往今来，小小影幕上上演了多少故事，或儿女情长，或英豪节烈，或惊心动魄，或开怀解颐，忠奸毕现，爱憎分明。它伴随着男女老少、城乡百姓，照亮了多少漆黑的夜，温暖了多少孤寂的心。而同时，一代又一代皮影艺人，为之付出劳动，付出心血。皮影艺术不断地吸收来自民间、来自姊妹艺术的营养，越来越成熟。皮影艺术形成了自己的规范、程式，皮影的制作、表演、声腔有了不同的流派，有了名家，有了传世剧本。它已长成一株夺目的鲜花，独具风韵，虽然还带着野性，一直没离开城镇乡村的街头、炕头，但也颇为风光地登上了大雅之堂。与许多民间戏曲、曲艺品种相比，皮影艺术绝不逊色。
　　中华文明根植于中华大地，有自己独特的样式，在世界文明中独树一帜，辉煌灿烂。但是，近百年来，由于国力衰退、国运不昌，在西方强势文化的凌辱下，中国文化几乎陷于灭顶之灾。像皮影这样的民间艺术，更失去了抵抗的力量。国人中也有对传统文化弃之如敝屣的，一些人对于野生的民间艺术，更视为落后、粗俗，而不屑一顾。但正如一些人拿起武器拯救国家一样，一些先进的知识分子拿起了笔拯救中国文化。他们不惜放下架子走向民间，走进村野，与百姓、与艺人一道保护、培育民间艺术。许多前辈学者筚路蓝缕，为皮影艺术的研究、发掘、整理立下了开拓之功。他们当中有不少闪光的名字：顾颉刚、周贻白、孙楷第、常任侠……他们认真地梳理传统文化，考察民俗、民间艺术。他们希望国人更加了解、更加爱护像皮影这样的民间艺术，也向外国介绍中国的文化和中国的民间艺术，使之与各国文化、各国民间艺术一道媲美于天下。

影戏光影间的千年流转：一部关于世界皮影艺术的恢弘史诗 图书名称：世界皮影艺术通史 图书简介： 本书并非聚焦于单一国度的艺术现象，而是以宏大的历史视野和精微的文化考察，系统梳理了皮影艺术自其遥远起源，跨越地理界限，直至今日的全球演变历程。它以“世界性”为核心坐标，旨在呈现这一古老而迷人的戏剧形式，如何在不同文明的土壤中生根、发芽、变异，最终形成绚烂多姿的艺术景观。 本书将皮影艺术的演进视为人类共通的叙事需求和光影技术的早期探索史。它探讨的不仅是“影子如何被制造出来”，更是“影子如何被用来讲述世界”。 第一部分：远古的回响与文明的雏形（公元前至中世纪） 本部分追溯了光影戏的集体记忆源头，剖析了其在不同早期文明中出现的可能性与必然性。 第一章：光影的哲学起源：仪式与祭祀中的“拟像” 皮影的诞生并非突兀的娱乐行为，而是源于人类对生命、死亡与超自然力量的敬畏。本章考察了古代岩画、洞穴壁画以及早期祭祀仪式中，利用火光、烟雾与身体投射形成的“动态图像”如何影响了早期的叙事传统。我们深入探讨了古埃及的“卡”（Ka）之影像概念，以及中国古代傩戏中对“神灵附体”的视觉模仿，论证了皮影技术对这些精神需求的视觉回应。 第二章：东西方的平行萌芽：印度的“木偶”与地中海的“剪影” 皮影的直接前身，在地理上呈现出多中心的萌芽状态。本章对比研究了印度次大陆早期出现的皮革或竹片制成的“皮影”（Puppe）技术，这些技术最初可能与宗教说唱和民间故事的吟游密切相关。同时，我们分析了古希腊罗马世界中，利用半透明幕布和灯光进行“戏剧化剪影表演”的痕迹，即便技术形式与后世皮影不完全相同，但其利用光影制造幻觉的核心机制是一致的。 第三章：丝绸之路的交汇点：技术与模制的早期传播 丝绸之路不仅是商品的通道，更是艺术技术和审美观念的生命线。本章重点分析了公元七世纪至十世纪，皮影艺术的制作工艺——动物皮的选材、鞣制、染色、雕刻技术——是如何沿着这条古老线路进行区域性扩散和融合的。我们关注波斯、中亚地区那些尚未被完全记录的早期皮影工坊，它们如何吸收了来自东方和西方的雕刻风格，形成了过渡性的艺术母题。 第二部分：区域艺术的鼎盛与风格的定型（中世纪至近代早期） 本部分是皮影艺术成熟期的核心，探讨了在特定文化语境下，皮影如何成为讲述国家史诗和地域伦理的主要媒介。 第四章：东亚的极致精微：程式化与皮影的哲学深度（以中国以外的东亚地区为例） 本书将超越对某一特定艺术的深入研究，而是将其置于更广阔的东亚文化圈内进行比较。本章详细考察了日本的“影絵”（Kage-e）如何受到本土神道教美学和佛教仪式的双重影响，其线条的留白与简洁性如何体现了“物哀”的审美基调。此外，还包括朝鲜半岛皮影艺术（如“德裕戏”）中，对社会批判与历史事件的讽刺手法的独特运用。 第五章：中亚的游牧回响：英雄史诗与皮影的流动性 中亚皮影艺术以其强烈的游牧民族色彩和对长篇叙事诗的依赖而著称。本章聚焦于那些伴随商队和部落迁徙而流动的皮影戏团。他们的皮影造型往往更具力量感和动势，色彩对比强烈，用以表现萨满教元素和英雄主义的抗争。我们分析了这些皮影如何成为抵抗定居文化同化的精神载体。 第六章：南亚次大陆的宗教剧场：光影下的神祇与凡人 南亚皮影，如印度的一些地方剧种，其显著特点是与古典舞蹈（如婆罗多舞）的动作语汇相融合。本章着重研究了其皮影如何高度程式化，以适应复杂的印度教史诗叙事，以及其雕刻技术中对精细化镂空工艺的偏执追求——如何通过雕刻的密度来控制光线的穿透，从而塑造神圣的“光晕”。 第七章：伊斯兰世界的几何与光：装饰艺术与皮影的张力 在伊斯兰世界，人物形象的描绘受到严格限制，这促使皮影艺术家发展出高度抽象和几何化的造型语言。本章考察了北非和中东部分地区的皮影艺术，它们更多地依赖于复杂的几何图案、书法元素以及对建筑剪影的再现，探讨了在图像禁忌下，皮影如何发展出其独特的“非具象叙事”方式。 第三部分：全球化冲击与当代再生（近代至今） 这一部分关注皮影艺术在面对工业化、摄影术以及全球文化流动时所经历的挑战、适应与创新。 第八章：现代性的冲击：工业化对传统皮影产业的颠覆 随着照相技术和电影的兴起，皮影作为大众娱乐媒介的垄断地位被打破。本章详述了十九世纪末至二十世纪初，传统皮影工匠如何面对机械复制品的冲击。讨论了皮影制作中的材料革新，例如从传统鞣制动物皮向更易获取的纸张或塑料过渡的现象，以及这种变化对艺术美学产生的结构性影响。 第九章：皮影的“他者性”：欧洲的浪漫主义与异域情调的采撷 欧洲对东方皮影的认知，往往带有强烈的“他者化”和浪漫主义色彩。本章分析了十八、十九世纪，欧洲收藏家和剧作家如何“发现”并引入皮影艺术，将其视为一种“纯粹的东方民间艺术”。我们考察了欧洲艺术家如何借鉴皮影的剪影效果，并将其融入先锋派戏剧和舞台设计中，探讨了这种吸收中的文化误读与再创造。 第十章：当代语境下的实验与复兴：皮影作为批判媒介 进入二十一世纪，皮影艺术并未消亡，而是以新的姿态进入当代艺术的视野。本章展示了全球各地艺术家如何运用皮影的媒介特性，探讨环境问题、身份政治和全球冲突。例如，某些皮影戏团如何利用多媒体投影和数字动画技术，实现皮影的“立体化”和“动态化”，打破了传统光影的二维局限，赋予这一古老艺术以新的生命力和社会批判的锐度。 结论：无声的叙事，永恒的光影 本书的结论部分将总结皮影艺术作为人类非物质遗产的共同价值——它证明了人类对叙事的需求是普适的，而光影，这种最原始的视觉媒介，总能以最经济而深刻的方式承载这些故事。世界皮影艺术史，是一部关于适应、融合与坚韧的史诗。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的学术深度和考据的严谨性，远超我最初的预期。它绝非那种泛泛而谈的“普及读物”，而是一部真正意义上的断代史研究。作者在处理史料时展现出的那种近乎苛刻的审慎态度，令人印象深刻。大量的一手文献引用和田野调查资料的穿插运用，让那些看似遥远的往事拥有了鲜活的佐证。尤其是在讨论清代皮影戏艺术的高峰期，作者对不同戏班子的班社结构、剧目创作与演出市场进行了细致的剖析，甚至触及到了早期版权意识的萌芽。对于每一个关键人物的生平和艺术贡献，作者都力求还原其复杂性，避免了脸谱化的赞美。这种扎实的学风，为皮影艺术的研究树立了一个极高的标杆。对于任何一个希望深入了解这一领域，而非仅仅停留在表面欣赏的读者来说，这本书无疑是案头必备的工具书。它不仅告诉你“是什么”，更会告诉你“为什么会是这样”，这种探究根源的精神，贯穿全书，令人由衷敬佩。

评分☆☆☆☆☆

读完此书，我最大的感受是震撼于皮影艺术背后所蕴含的巨大“技术含量”。过去总觉得皮影不过是简单的剪纸和光影游戏，但本书清晰地揭示了其背后的复杂工艺体系。从早期动物皮的处理、上色工艺的配方，到后期金属骨架的精巧设计，乃至用于驱动影偶的细微牵引杆的布局，无不体现出古代匠人对物理学和美学的深刻理解。书中对于不同材质（如牛皮、驴皮）对光影效果的影响对比分析，简直就像是一堂生动的材料科学课。更绝妙的是，作者将这些技术细节与美学风格紧密关联起来，比如某些流派的“透光性”处理如何服务于表现人物的“灵气”或“邪气”。这种将技术层面还原到艺术创作核心的写法，极大地提升了皮影艺术在读者心中的地位，让我开始重新审视那些被我们习惯性归类为“民间工艺”的作品，认识到它们实则是高度成熟的综合性艺术工程。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的格局之大，读来让人不禁感叹作者的博学与深厚积累。它不仅仅是在梳理一个艺术门类的历史脉络，更像是一部微缩的文化迁徙史。开篇对于早期文明中光影游戏的起源追溯，那种带有神话色彩的描述，立刻将读者带入了一个充满神秘感的远古时空。接着，随着历史的推进，书页间仿佛能闻到泥土和灯火的气息，详细描绘了皮影戏如何从民间祭祀的仪式中逐渐演化为一种成熟的娱乐形式。特别值得称赞的是，作者在叙述不同地域皮影流派的兴衰时，那种细腻入微的笔触，将地域风俗、社会结构乃至工匠精神的传承，都巧妙地融入了对皮影本体艺术的探讨之中。例如，对于某一特定省份影戏在雕刻技法上的独特创新，作者不仅展示了实物图样的魅力，更深挖了其背后的哲学意蕴，让人体会到每一刀的刻痕都承载着一方水土的情感。这种将艺术史、社会史和地方志融为一炉的叙事手法，使得整部著作既有宏观的视野，又不失微观的温度，读起来酣畅淋漓，仿佛跟随作者的脚步，亲眼见证了皮影艺术在历史长河中跌宕起伏的壮丽篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的一点，是它对皮影艺术在近代社会转型中的命运的关照。许多文化史著作往往止步于清末民初的繁盛期，但本书并未回避皮影艺术在现代性冲击下所遭遇的困境与挣扎。作者没有采取简单的哀叹或批判，而是以一种冷静的、近乎人类学的视角，记录了皮影艺人如何应对电影、广播等新兴媒介的挑战。书中记录了许多艺人尝试将皮影与现代戏剧元素融合的实验案例，虽然有些尝试最终未能成功，但这些记录本身就构成了艺术生命力的一部分。这种对“失落”与“转型”的细致梳理，使得全书的史观更加完整和立体，避免了将传统艺术浪漫化、概念化的倾向。它展现了一个艺术门类在面对时代洪流时的真实反应——有坚守，有妥协，更有不甘的创新。这种对历史复杂性的包容态度，是本书价值不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的语言风格是极其古典且充满画面感的，读起来更像是在欣赏一部流动的壁画，而非枯燥的史书。作者的文字功底极为深厚，善于运用比喻和拟人化的手法来描摹皮影人物的动态和神韵。比如，当描述一个武将皮影在舞台上腾挪闪躲时，那种“肌肉的起伏仿佛被刻在了光线的骨架上”的比喻，立刻让人脑海中浮现出清晰的动态画面。这种诗意的叙事，使得那些晦涩难懂的流派纷争和艺术演变，也变得鲜活有趣，极富感染力。对于非专业读者而言，这本书的阅读体验是极佳的享受。它成功地跨越了学术门槛，将深奥的文化脉络以一种近乎文学性的笔法呈现出来，让人在学习知识的同时，也能感受到文字本身带来的审美愉悦。它成功地将皮影艺术从“民俗遗珍”的陈列柜中解放出来，让它重新在读者的想象中“动”了起来。

评分☆☆☆☆☆

京东的书还是便宜的，而且在活动期间

评分☆☆☆☆☆

学习和了解我国传统的民间艺术

评分☆☆☆☆☆

还可以。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

还可以。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

书很不错，纸质量好，书很新，内容没具体看，但封面和纸质都很好，字体也很清晰，很不错的！

评分☆☆☆☆☆

京东的书还是便宜的，而且在活动期间

评分☆☆☆☆☆

不错的书

评分☆☆☆☆☆

学习和了解我国传统的民间艺术

评分☆☆☆☆☆

京东的书还是便宜的，而且在活动期间