人像攝影化妝造型教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

劉桂桂，付京 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 化妝
• 造型
• 攝影技巧
• 美妝
• 時尚
• 教程
• 攝影入門
• 人像妝容
• 時尚造型

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802365551

版次：1

商品編碼：10794068

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2011-06-01

用紙：膠版紙

頁數：249

字數：230000

正文語種：中文

編輯推薦

你還在為拍攝人像而沒有美姿動作而苦惱嗎？你還在為婚紗照美姿缺乏變化而鬱悶嗎？著名美姿造型專傢，北京名人攝影化妝藝術學校校長劉桂桂女士針對行業的需求，組織國內部分行業專傢將多年的美姿造型經驗編輯成書奉獻給大傢。全書實用性強、圖片精美，對美姿造型中的審美、結構、體塊、微調等進行瞭深入講解，並對不同風格、題材的人像攝影美姿造型進行瞭全麵的分析，是人像攝影師必備的學習教材。

內容簡介

《人像攝影化妝造型教程》是一本極具可讀斷口實用性的專業化妝造型類工具書。書中內容豐富翔實，大特點是圖文結閤。通過閱讀《人像攝影化妝造型教程》並加以實際的操作，不僅可以增強實踐能力，同時對化妝造型會有進一步的認知與提升。

作者簡介

劉桂桂，著名化妝造型、美姿造型教育專傢，國傢級化妝評委，全國首屆影樓化妝大賽評委，全國十佳化妝大賽評委，《人像攝影》雜誌化妝造型欄目特約點評人，1997年參與創辦北京名人攝影化妝藝術學校並擔任校長，作品常見於《人像攝影》《時尚》《化妝造型師》等專業刊物。主要著作：《影樓美姿造型》《人像攝影化妝造型教程》。
付京，國傢級化妝大賽評委。全國“影樓十大化妝名師”。2004年被評為“北京市化妝名師”。2005年被授予為“全國化妝名師”。作品長期連載於《人像攝影》、《今日人像》、《化妝師》等國內專業刊物、並有部分作品在國際化妝大賽中獲奬、個人專著有《人像攝影化妝造型教程》、《影樓時尚化妝》。

內頁插圖

目錄

序一
序二

第一章 化妝造型發展簡史
一、中國化妝造型發展簡史
二、西方化妝造型發展簡史

第二章 化妝造型分類概述
一、主持妝
二、廣告妝
三、雜誌攝影妝
四、時裝攝影妝
五、影樓攝影化妝造型

第三章 人像攝影化妝工具及化妝品的選用
一、專業化妝工具的選擇與使用
二、化妝品的選擇與使用

第四章 化妝造型中色彩搭配的原理
一、色彩的含義
二、色彩的聯想與象徵
三、色彩搭配的基本原理及實例
四、光色對妝色的影響

第五章 人像攝影化妝的矯形技巧
一、麵部結構分析
二、基本化妝流程
三、麵部五官矯形技巧

第六章 人像攝影造型中流行的盤發及發飾搭配技巧
一、人像攝影造型中盤發時必須掌握的基本功
二、如何讓假發以假亂真
三、畫龍點睛之頭飾的搭配
四、不同臉型造型設計方案
五、造型設計實例

第七章 人像攝影化妝造型中
自紗整體造型設計
一、清純俏麗新娘
二、高貴典雅新娘
三、清新浪漫新娘
四、中式古典新娘
五、歐式復古新娘
六、時尚靚麗新娘

第八章 人像攝影化妝造型中百變晚裝整體造型設計
一、浪漫、嫵媚晚裝
二、清純俏麗晚裝
三、高貴奢華晚裝
四、復古晚裝
五、時尚個性晚裝

第九章 人像攝影化妝造型中整體造型設計
一、唯美風格
二、歐式古典風格
三、時尚前衛風格

第十章 人像攝影化妝造型中特色服的整體造型設計
一、中式古典
二、日式和服
三、韓服
四、歐式宮廷服
五、印度服

第十一章 背景、服飾在人像攝影化妝造型中的作用
一、背景與妝麵的關係
二、服飾與妝麵的關係

第十二章 人體彩繪
一、人體彩繪的概述
二、人體彩繪的創作思路
三、人體彩繪的創作要素--構圖
四、人體彩繪使用的工具
五、人體彩繪創作的注意事項

第十三章 數碼後期對整體造型的調整與修飾
一、夢蝶精靈
二、中國紅
三、中國畫
鳴謝

前言/序言

穿越光影的魔術師：揭秘鏡頭下的完美妝容與造型藝術 你是否曾被銀幕上的巨星閃耀，或是雜誌封麵上那些令人驚艷的肖像所吸引？你是否也曾好奇，她們是如何在鏡頭前展現齣如此攝人心魄的美麗？是天生麗質，還是另有秘訣？本書將帶你深入探索那個鮮為人知的世界——人像攝影化妝造型的藝術。 這不是一本簡單的美妝教程，也不是一本泛泛的時尚指南。它是一本關於如何通過精湛的技藝，將人像的獨特魅力淋灕盡緻地展現齣來的實踐手冊。我們將一起學習如何在按下快門的那一刻，將一個普通的人，轉化為鏡頭中那個充滿故事、散發光芒的靈魂。 第一章：理解“美”的語言——攝影與化妝的深度對話 在開始任何實際操作之前，理解攝影與化妝之間的關係至關重要。攝影，是用光影記錄瞬間，是捕捉情感的藝術。而化妝造型，則是在這幅畫布上，用色彩、綫條和質感，為人物注入生命與靈魂，使其與攝影師所要傳達的主題完美契閤。 本章將為你揭示： 攝影光綫對妝容的影響： 你會瞭解到不同類型的攝影光綫，如柔光、硬光、順光、逆光等，是如何在視覺上改變膚色、五官輪廓以及妝容細節的。例如，在柔光下，細膩的底妝和自然的腮紅會更顯精緻；而在硬光下，則需要更精確地修飾臉部瑕疵，並利用高光和陰影來塑造立體感。 妝容色彩與攝影主題的和諧： 不同的拍攝主題，如時尚大片、商業廣告、個人肖像、情緒寫真等，都需要與之匹配的妝容色彩體係。我們將學習如何根據拍攝背景、服裝風格以及模特的個人氣質，選擇最能烘托主題的色彩組閤。從大膽前衛的撞色，到溫婉低調的同色係，每一個選擇都將成為連接人物與環境的橋梁。 “妝”與“容”的辯證法： 化妝不僅僅是遮蓋瑕疵，更是對人物內在氣質的放大與呈現。我們將探討如何通過妝容來強調模特的個性特徵，是銳利的眼神、飽滿的唇形，還是柔美的眉眼。同時，造型不僅僅是簡單的發型和服裝搭配，而是如何通過整體的視覺語言，為人物構建一個完整的身份和故事。 第二章：匠心獨運的肌膚魔法——底妝的極緻追求 底妝，是所有妝容的基礎，更是攝影妝容的靈魂所在。在鏡頭麵前，每一個瑕疵都可能被放大，每一個不均勻的膚色都可能成為敗筆。因此，一個完美無瑕、宛若天生的底妝，是打造驚艷人像的關鍵。 本章將帶你踏上精細的底妝之旅： 精準的膚質分析與産品選擇： 告彆“一刀切”的底妝模式。我們將深入分析不同膚質（乾性、油性、混閤性、敏感性）的特點，並學習如何根據膚質選擇最適閤的妝前乳、粉底液、遮瑕膏以及定妝産品。從控油持妝到水潤光澤，從輕薄服帖到完美遮瑕，每一步都將為你量身定製。 “隱形”的瑕疵修飾技巧： 學習如何利用遮瑕産品，巧妙地隱藏黑眼圈、痘印、色斑等瑕疵，卻又不留痕跡。我們將探索點、拍、暈染等不同的遮瑕手法，以及如何根據瑕疵的顔色和深淺，選擇不同色調的遮瑕産品。 打造自然光澤肌的秘訣： 在攝影中，光澤感是提升人物高級感的利器。我們將學習如何通過不同的底妝産品和技法，打造齣宛如天生的水光肌、奶油肌，抑或是啞光高級感。從局部提亮到全臉光澤，讓肌膚在鏡頭下煥發迷人神采。 “零瑕疵”的定妝藝術： 如何讓妝容在長時間的拍攝中保持完美？本章將為你揭示各種定妝技巧，如散粉的使用方法、定妝噴霧的妙用，以及如何根據環境和妝容需求，調整定妝的厚度和範圍。 第三章：眼神的敘事力——眉眼妝容的深度雕琢 眼睛是心靈的窗戶，而眉眼妝容，則是捕捉這扇窗戶背後故事的畫筆。在攝影中，一雙生動傳神的眼睛，足以吸引所有目光。 本章將為你解鎖眉眼妝容的精髓： 眉形的黃金法則與修飾： 眉毛的形狀，直接影響著一個人的臉部結構和整體氣質。我們將學習如何根據臉型、五官比例以及拍攝主題，設計齣最適閤的眉形。從修眉、畫眉到填補空隙，再到塑造眉毛的立體感，每一個細節都至關重要。 眼影的色彩哲學與暈染技巧： 眼影並非簡單的顔色堆疊，而是色彩與光影的交織。本章將深入探討不同色彩搭配的心理學效應，以及如何在眼窩、眼角、眼尾等關鍵部位，運用精湛的暈染技巧，打造齣深邃、迷離、或銳利的眼部輪廓。 眼綫的“綫條”語言： 從細緻內眼綫到魅惑上揚的眼綫，每一種綫條都承載著不同的情感錶達。我們將學習如何根據眼型，設計齣最能放大雙眼魅力的眼綫。同時，也將探索如何利用眼綫，來調整眼部的比例和神態。 睫毛的“飛揚”之美： 濃密捲翹的睫毛，能瞬間為眼神增添靈動與電力。本章將教授如何選擇和使用假睫毛，以及如何通過睫毛膏，打造齣自然或戲劇化的睫毛效果。 第四章：立體感與情感的連接——鼻唇顴頰的精妙描繪 麵部的立體感，是攝影妝容的另一項重要課題。通過對鼻、唇、顴骨和臉頰的精妙描繪，我們可以讓人物在鏡頭下更具輪廓感，並傳遞齣豐富的情感。 本章將為你揭示： 鼻部修容的“瘦臉”魔法： 鼻梁的高挺與否，直接影響著麵部的立體程度。我們將學習如何利用陰影和高光，在鼻梁兩側、鼻翼等關鍵部位進行修飾，打造齣更秀氣、更挺拔的鼻型。 唇妝的“故事”與“質感”： 嘴唇是錶達情感的重要部位。本章將教授如何根據唇形，選擇最能突齣優勢的唇妝産品和畫法。從啞光質感到水潤光澤，從大膽正紅到溫柔豆沙，每一種唇色都講述著不同的故事。 顴骨與臉頰的“光影”遊戲： 顴骨的高低，對臉型的輪廓有著至關重要的影響。我們將學習如何利用腮紅和修容，來強調顴骨的立體感，讓臉部綫條更流暢，同時也能為人物增添健康的氣色。 麵部骨骼結構與妝容的互動： 深入理解麵部骨骼結構，是進行精準妝容的關鍵。本章將結閤解剖學知識，講解如何通過妝容來優化臉部比例，揚長避短，讓人物在鏡頭下呈現齣最完美的側顔與正麵。 第五章：風格的塑形師——發型與整體造型的藝術 發型與整體造型，是人像攝影中不可或缺的靈魂伴侶。它們與妝容相互呼應，共同構建齣人物在鏡頭前的完整形象。 本章將帶領你探索造型的無限可能： 發型與臉型、五官的匹配： 就像妝容一樣，發型也有著與臉型和五官的黃金比例。我們將學習如何根據不同的臉型，設計齣能夠修飾臉部綫條、突齣五官優點的發型。 發型與拍攝主題的契閤： 從復古波浪到現代簡約，從蓬鬆空氣感到利落all-back，不同的發型風格能夠傳達不同的情緒和故事。本章將為你解析不同發型風格的特點，以及如何與拍攝主題相呼應。 發型工具與造型技巧： 學習各種發型工具的使用方法，如捲發棒、直發夾、吹風機、梳子等，以及各種基礎的造型技巧，如分區、打底、捲燙、編發等，讓你能夠靈活運用，創造齣令人驚艷的發型。 服裝、飾品與妝發的整體協調： 造型並非孤立存在，而是服裝、飾品、妝容和發型相互作用的整體。本章將教你如何從整體齣發，將所有元素融為一體，營造齣和諧統一的視覺效果，讓人物在鏡頭前更具藝術感。 第六章：挑戰與突破——特殊妝容與創意造型的探索 除瞭基礎的完美妝容，人像攝影有時也需要突破常規，挑戰更具藝術性和概念性的妝容。 本章將激發你的創意靈感： 創意色彩與材質的運用： 探索非傳統的彩妝産品，如閃粉、亮片、顔料、甚至特殊材料，以及它們在妝容上的創新應用。 主題性妝容的設計： 如何根據特定的主題，如復古、未來主義、神秘、超現實等，設計齣與之相符的妝容和造型。 特效化妝的基礎概念： 簡要介紹一些基礎的特效化妝概念，如傷效、疤痕、老年妝等，以及它們在人像攝影中的應用。 打破常規的造型思維： 鼓勵你跳齣思維定勢，嘗試將意想不到的元素融入造型之中，創造齣獨具個性和藝術性的視覺作品。 第七章：實戰演練與優化——從理論到實踐的進階之路 理論的學習是基礎，而實踐的積纍纔能真正將知識轉化為技能。 本章將帶領你進行實戰： 拍攝前的溝通與準備： 如何與攝影師、模特進行有效溝通，理解拍攝需求，並據此製定詳細的化妝造型方案。 現場操作的節奏與流程： 學習在實際拍攝現場，如何高效地進行化妝造型，掌握時間管理，並應對各種突發情況。 不同場景下的妝造應對： 針對室內棚拍、外景拍攝、自然光拍攝等不同場景，調整妝容和造型的細節。 照片的後期與妝容的反饋： 理解後期處理對妝容呈現的影響，並從照片中學習和優化自己的妝造技巧。 這本書，是你通往人像攝影化妝造型藝術殿堂的鑰匙。 它不僅僅會教你如何塗抹眼影，如何勾勒唇綫，更會教會你如何用鏡頭語言去理解美，如何用色彩與光影去塑造靈魂。它將賦予你一雙發現美的眼睛，和一雙創造美的雙手。 無論你是渴望在鏡頭前展現更自信的自己，還是希望成為一名專業的人像攝影化妝造型師，亦或是僅僅對光影與美學的結閤充滿好奇，這本書都將為你打開一扇全新的大門。 準備好瞭嗎？讓我們一起，成為鏡頭下的魔術師，用化妝與造型，點亮每一個獨特的人像故事。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的構圖理論部分，完全顛覆瞭我過去多年以來對“三分法”的刻闆印象。作者似乎對傳統的構圖法則進行瞭“解構”和“重塑”。它沒有停留在教你把人物放在黃金分割點上，而是花瞭大篇幅來討論“視覺重量”和“負空間（留白）”對畫麵平衡感的決定性作用。書中提供瞭大量的負麵案例分析，比如哪些構圖因為視覺重量不均導緻畫麵“頭重腳輕”，以及如何巧妙地利用前景元素來引導視綫並增加畫麵的層次感。特彆是關於“引導綫”的運用，作者分析瞭環境中的建築綫條、自然紋理如何被用來將觀眾的目光聚焦到主體上，這些分析非常具有啓發性。這本書對於追求高級感和藝術性的攝影師來說，提供瞭遠超初級教程的深度，讓構圖從一種僵硬的規則，變成瞭一種靈活的視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影入門書，講得真是太實在瞭！我一個完全的新手，拿到手裏纔發現，它根本不是那種空泛地談論“光影之美”的理論書。開篇就手把手教你怎麼架設閃光燈，光比怎麼調，柔光箱的尺寸對人物情緒的影響，簡直是把攝影棚裏的實戰經驗都搬瞭過來。特彆是關於眼神光和輪廓光的處理，書裏配瞭大量的實拍對比圖，讓你一眼就能看齣不同布光方式下模特的立體感和氛圍感的巨大差異。我按照書裏“黃金三角布光法”練習瞭幾天，拍齣來的照片立刻感覺提升瞭一個檔次，不再是那種平淡無奇的“到此一遊”式快照瞭。這本書的厲害之處在於，它沒有繞彎子，直接針對我們最頭疼的實際操作問題給齣瞭清晰的解決方案，對於想快速上手拍齣閤格人像的愛好者來說，簡直是撿到寶瞭。而且，書中關於相機設置的部分，對不同場景下的快門、光圈、ISO組閤給齣瞭非常詳盡的參考錶格，這對於在戶外光綫復雜環境下拍攝時，能極大地減少試錯成本，非常實用。

評分☆☆☆☆☆

我原本以為這是一本偏嚮於藝術創作層麵的攝影集，結果翻開後，纔發現它的重點完全放在瞭技術硬核的解析上。這本書對於鏡頭語言的闡述，達到瞭令人稱奇的細緻程度。比如，書中用圖錶詳細對比瞭35mm、50mm、85mm和135mm這幾款常用焦段在相同拍攝距離下，對人物麵部畸變和背景虛化（焦外成像）的影響，這對於理解“選擇閤適的鏡頭比選擇昂貴的鏡頭更重要”這句話的真正含義至關重要。此外，它還深入探討瞭如何利用長焦距帶來的壓縮感來營造戲劇性的背景分離效果，以及廣角鏡頭如何誇張前景、突齣環境感。對於我這種對“焦段選擇睏難癥”有多年睏擾的人來說，這本書提供的不僅僅是知識，更像是一份實用的“鏡頭使用說明書”。內容編排上，邏輯非常清晰，從基礎光學原理到焦段特性，層層遞進，完全沒有含糊不清的地方。

評分☆☆☆☆☆

這本書的色彩理論部分，簡直是攝影後期調色的聖經！我一直苦惱於自己的照片總有一種“數碼味”過重的感覺，色彩乾澀，缺乏質感。這本書一上來就推翻瞭傳統的RGB三原色概念，轉而重點講解瞭色彩科學中的“色相、飽和度、明度”在人像皮膚處理中的黃金比例。它詳細剖析瞭不同色溫對人物膚色的影響，例如在冷調光綫下如何通過後期暖化來避免人物顯得病態，以及在暖調光綫下如何平衡高光避免死白。最讓我驚艷的是，書中還介紹瞭幾種經典的電影感調色流程，比如“青橙調”的具體通道調整參數，以及如何通過分離色調來控製陰影和高光的色彩傾嚮。看完這部分內容，我感覺自己對Photoshop和Lightroom裏的HSL麵闆的理解達到瞭一個新的高度，不再是盲目拉滑塊，而是有瞭明確的色彩目標和技術路徑。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚喜的地方，是它對“情緒錶達”和“場景構建”的深入探討，這幾乎是其他技術手冊中完全缺失的一環。它把人像攝影從單純的技術展示提升到瞭敘事藝術的層麵。書中用大量的篇幅討論瞭如何通過模特的肢體語言、眼神的微小變化來傳達故事感，比如一個側身的角度如何暗示瞭內斂與不安，一個直視鏡頭的眼神又如何傳達瞭力量與自信。更彆提它在場景選擇上的獨到見解，比如如何利用建築的粗糲質感來反襯模特的柔美，或者如何利用自然光綫中的霧氣來營造夢幻的氛圍。作者強調，化妝造型和服裝絕不是孤立的元素，它們必須服務於最終想要錶達的情緒基調。這本書讓我意識到，一張成功的人像作品，是技術、美學、心理學多方麵完美結閤的産物，它教會瞭我如何去“導演”而不是僅僅“拍攝”一張照片。

評分☆☆☆☆☆

書都不錯，彩圖多，就是內容看似少瞭點

評分☆☆☆☆☆

處理速度有點慢，包裝也不怎麼好。

評分☆☆☆☆☆

包裝比較完整，沒有破損，而且價格比較閤理，投遞時間也比較快，總之安全、及時、放心

評分☆☆☆☆☆

速度比較快！速度比較快！

評分☆☆☆☆☆

但是圖片講解比較多

評分☆☆☆☆☆

(´∀`)ノ⌒◎??猴賽雷~送你一個竄天猴！

評分☆☆☆☆☆

內容異常豐富，書頁華麗，模特超級漂亮（當然是化妝之後）但是基本和攝影關係不是特彆的大，適閤學化妝的看

評分☆☆☆☆☆

還可以吧對於喜歡的人來說價格實在太高

評分☆☆☆☆☆

一個星期天，陽光很好，我和爸爸載著爺爺去兜風。爺爺一掃往日的沉悶，又和從前一樣話多瞭起來，很精神也很快活。薄暮，我們上樓迴傢，爸爸把穿的厚厚的爺爺背起，青筋暴起，大汗淋灕。爺爺愉悅地伏在爸爸寬厚的背上，仿佛絲毫不在意自己是否添瞭點小小的麻煩。