线装国学馆：芥子园画传（套装共4册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[清] 王概 著

图书标签:

• 国学
• 绘画
• 芥子园画传
• 线装
• 传统文化
• 艺术
• 技法
• 入门
• 中国画
• 古籍

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787514600865

版次：1

商品编码：10880775

包装：精装

开本：16开

出版时间：2011-10-01

页数：748

套装数量：4

内容简介

《线装国学馆：芥子园画传（套装共4册）》是一本众所周知的很好的、作为中国画入门教材的绘画图谱著作。自此书问世后，就成为画家之必备。《线装国学馆：芥子园画传（套装共4册）》是过去初学中国画技法的一本教科书，可以学习用笔，写形、构图等基本技法。从这个门径就能初步体会到古人技法的优良传统。初学练习用笔、写形、构图，《线装国学馆：芥子园画传（套装共4册）》可供参考。

目录

◎原序
◎青在堂画学浅说
第一章 树谱
第二章 石谱
第三章 云泉谱
第四章 人物谱
第五章 鸟兽谱
第六章 屋宇谱
第七章 兰谱
第八章 竹谱
第九章 菊谱
第十章 梅谱
第十一章 翎毛花卉谱
第十二章 草虫花卉谱

前言/序言

《芥子园画传》：文人雅士的丹青秘籍，国画传承的璀璨瑰宝 在中国浩如烟海的艺术宝库中，有一部奇书，它以其精妙的笔法、系统的技法、丰富的范例，成为数代画家学画的启蒙，文人雅士寄情山水的精神食粮，更是了解中国传统绘画艺术不可或缺的经典之作。它就是被誉为“画谱之祖”的《芥子园画传》。 一部传世的画学指南，一座笔墨的艺术殿堂 《芥子园画传》并非一本简单的画册，它是一套系统性的绘画教程，旨在将深奥的中国画技法化繁为简，让更多人能够领略丹青之妙，体味笔墨之趣。书的编纂者王概，字梅古，清初著名画家，他博采众长，将前人绘画理论与实践经验融汇贯通，倾注毕生心血，编成了这部内容翔实、图文并茂的画谱。 全书以“芥子园”为名，取自王概隐居处“芥子园”，寓意“一芥子之中，涵天地万物”，寄托了画家以小见大、包罗万象的艺术追求。书中不仅包含了大量的绘画范例，还详尽阐述了各种绘画题材的创作要领、用笔用墨的技巧、设色的方法，以及构图的章法。从山水、花鸟到人物，几乎涵盖了中国传统绘画的各个主要门类，为学习者提供了一个循序渐进、由浅入深的学习路径。 四大卷册，层层递进的绘画奥秘 《芥子园画传》分为四卷，每一卷都承载着不同的学习重点和艺术境界： 第一卷《山水篇》： 这是《芥子园画传》的基石，也是中国画的灵魂所在。王概在此卷中，首先从“点”和“皴”这两个最基本的绘画元素讲起。什么是“点”，点如何构成山石的肌理？什么是“皴”，不同的皴法如何表现山石的不同质感和形态？从披麻皴、斧劈皴、米点皴，到解索皴、牛毛皴……每一种皴法都有详细的图例和说明，让初学者能够清晰地掌握运笔的力度、速度和方向。接着，他又讲解了树木的画法，从树干的勾勒、枝叶的点染，到不同季节、不同品种树木的特征表现。山峦的叠嶂、云水的变化、远山的虚实、近景的疏密，都在王概的笔下得到了生动的呈现。他对构图的讲解尤为精辟，无论是高远、深远还是平远，都能在图例中找到清晰的范本，并配以理论指导，帮助学习者理解画面空间的营造和景物的安排。此外，书中还收录了大量不同风格的山水画范例，供学习者临摹借鉴，从中体味大师的笔墨情趣。 第二卷《花鸟篇》： 继承了中国画“以形写神”的优良传统，并在此基础上，将花鸟画的创作推向了一个新的高度。《芥子园画传》的花鸟篇，不仅仅是简单的花鸟描摹，更是将花鸟的生长习性、姿态神韵，通过细腻的笔触和巧妙的设色，栩栩如生地展现在纸上。书中对梅、兰、竹、菊这“四君子”的画法讲解尤为深入，这不仅是因为它们在中国传统文化中有着特殊的象征意义，更是因为它们是练习笔墨功力的绝佳素材。兰花的清雅，竹子的风骨，梅花的傲雪，菊花的晚节，都在画家的笔下得到了淋漓尽致的展现。此外，书中还包含了各种鸟类的画法，从雄鹰的矫健，到燕雀的灵动，再到水禽的闲适，无不生动传神。对花卉的描绘，更是精益求精，无论是牡丹的富贵，还是荷花的清雅，亦或是秋菊的淡泊，都达到了形神兼备的境界。书中还讲解了如何将花鸟与山石、树木相结合，构成完整的画面，如何通过设色来增强画面的色彩感和生命力，为学习者提供了全面的指导。 第三卷《人物篇》： 在中国画中，人物画的难度向来是最大的。《芥子园画传》在人物画的传授上，同样秉持着严谨的态度，但又不失灵活性。《芥子园画传》的人物篇，并非着眼于写实照搬，而是强调“写意”，即在捕捉人物基本神态和特征的基础上，用笔墨的挥洒来表现人物的内在气质和精神面貌。书中对人物的五官、发髻、服饰、手足等细节的勾勒，都有详细的步骤讲解，并且注重不同年龄、性别、身份人物的特征表现。尤其是在表现人物的动态和神情上，王概更是炉火纯青，无论是行、住、坐、卧，还是喜、怒、哀、乐，都能通过几笔勾勒，将人物的内心世界展现得淋漓尽致。书中还包含了大量的历代名贤、神话传说人物、仕女、童子等范例，为学习者提供了丰富的素材和灵感。通过对人物篇的学习，学习者不仅能掌握人物的基本造型，更能体会到中国画在表现人物内在精神方面的独特魅力。 第四卷《草虫篇》： 这一卷虽然篇幅相对较小，但其重要性不容忽视。《芥子园画传》的草虫篇，将细微之处的生命力表现得淋漓尽致，展现了中国画“以小见大”的艺术境界。在王概的笔下，那些微不足道的昆虫，如蝴蝶、蜻蜓、蟋蟀、螳螂等，都变得活灵活现，仿佛跃然纸上。他不仅精于描摹这些小生灵的形态，更注重表现它们的动态和神韵，或是展翅欲飞，或是低头觅食，或是振翅鸣叫，都充满了勃勃生机。书中对草虫的描绘，并非简单堆砌，而是与花草、叶片巧妙地结合，形成一幅幅充满生活气息的小品画。这卷内容，不仅培养了学习者观察细致入微的能力，也让他们体会到，即使是渺小的生命，也能在艺术家的笔下焕发出耀眼的光彩。 超越时代的价值，永恒的艺术魅力 《芥子园画传》之所以能够流传数百年而不衰，成为一代又一代画家的案头秘籍，在于其以下几个层面的价值： 科学系统的技法体系： 书中循序渐进的教学方法，从基本笔法到复杂构图，再到各科内容的深入讲解，构建了一个完整而科学的绘画训练体系，为初学者打下了坚实的基础。 丰富的范例与启发： 大量的精美图例，是学习者最好的摹本，从中可以揣摩笔墨的韵味，领略构图的精妙，汲取创意的灵感。 深刻的文化内涵： 《芥子园画传》所传达的不仅仅是绘画技法，更是一种中国传统文人的审美情趣和生活态度。书中蕴含着对自然的热爱，对生命的尊重，对意境的追求，以及对传统文化的传承。 广泛的影响力： 自问世以来，《芥子园画传》被无数次翻刻、传播，对中国近现代绘画的发展产生了深远的影响，许多名家大师都曾从中受益。它不仅是中国绘画史上的里程碑，也是中华文化的重要组成部分。 今日重温，重塑国风之魂 在当下国学复兴、传统文化重新受到重视的时代，《芥子园画传》的价值愈发凸显。它不仅是学习中国画的宝贵教材，更是理解中国传统美学精神的绝佳窗口。无论是希望拿起画笔，亲手描绘心中山水花鸟的初学者，还是对中国传统艺术充满好奇和热爱的文化爱好者，亦或是希望深入探究中国画精髓的专业研究者，《芥子园画传》都将是他们不可错过的选择。 重读《芥子园画传》，就是重温一段民族艺术的辉煌历史，重拾一种淡泊宁静的生活态度，更是重塑一种属于我们自己的，源远流长的中国风骨。它所蕴含的笔墨精神、意境追求，将继续滋养着一代又一代的中国人，在挥毫泼墨间，传承与创新，续写中国绘画艺术的传奇。

评分☆☆☆☆☆

这套《芥子园画传》给我带来的惊喜远不止于绘画技巧本身。我发现，它更像是一部关于中国传统审美情趣的百科全书。通过学习这些画作，我不仅能看到自然景物的形态，更能感受到古人对自然的观察和理解。比如，在描绘花卉时，它会告诉你如何通过叶片的舒展、花瓣的卷曲来表现植物的生长姿态，如何用色彩的搭配来营造出花朵的娇艳或素雅。这种对细节的关注，体现了中国传统文化中“天人合一”的思想。而且，这套书的装帧本身就充满了古色古香的韵味，线装、函套，都让我感受到一种对传统的尊重和传承。即使我不是专业的画家，仅仅是作为一个爱好者，在阅读这套书的过程中，也能被深深吸引，从中汲取到很多关于生活美学和艺术品鉴的养分。它让我更加理解了“诗中有画，画中有诗”的境界。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了这套《芥子园画传》，迫不及待地翻阅起来，真是越看越有味道。它给我的感觉就像是在一个古老的手工艺作坊里，看到匠人们如何一丝不苟地雕刻、描绘，将自然之美提炼成艺术。我尤其被其中的花鸟画部分所吸引，那些鸟儿栩栩如生，羽毛的层次感，眼神的神采，都描绘得极其到位。每一片花瓣，每一片叶子，都仿佛带着露水，散发着芬芳。而且，它不仅仅是展现“画”本身，更重要的是它背后的“法”，也就是绘画的技法和章法。虽然有些技法我可能无法立刻上手，但了解这些原理，能帮助我更好地理解画面中的构图和意境。比如，它会讲解如何用不同的笔法来表现不同的质感，如何通过虚实结合来营造空间感。这种“授人以鱼不如授人以渔”的教学方式，让我觉得非常有价值。即便只是欣赏，也能从中学习到很多构图的灵感。

评分☆☆☆☆☆

这套《芥子园画传》让我最直观的感受就是“功到自然成”。它不仅仅是展示了精美的画作，更重要的是它背后所蕴含的严谨的学理和实践过程。我曾经尝试过一些绘画，但总是不得其法，总觉得画面缺少一种“味道”。在翻阅这套书之后，我才开始明白，原来中国画的“意境”和“神韵”是建立在扎实的笔墨功夫之上的。比如，书中对不同景物的描绘，如水、石、树、云，都有非常详细的讲解。它会告诉你如何用墨的浓淡干湿来表现水的流动感，如何通过线条的粗细曲直来塑造石头的坚硬质感。这些细节的讲解，让我觉得自己仿佛置身于一个绘画大师的课堂，每一个笔触都充满了智慧。我特别喜欢那些对“写意”的阐释，它告诉我们，绘画不仅仅是对物象的模仿，更是要表现出物象的精神和生命力。

评分☆☆☆☆☆

这套《芥子园画传》的装帧确实令人惊艳，完全符合我对“线装国学馆”这个名字的期待。翻开第一册，古朴的宣纸触感，细致的线装工艺，都让人心生敬意。每一页的版画都精雕细琢，线条流畅而富有力量，仿佛能穿越时空，与古人对话。虽然我本身并非绘画科班出身，但透过这些画作，我能感受到中国传统绘画独特的韵味和精神。尤其是山水画的部分，寥寥数笔，便勾勒出万千气象，山峦叠嶂，云雾缭绕，瀑布飞流，令人心旷神怡。书法部分也同样精彩，古朴的字体，遒劲有力，与画作相得益彰，共同营造出一种古雅、沉静的艺术氛围。我特别喜欢其中对树木、花卉的描绘，无论是松柏的挺拔，还是兰花的幽雅，都充满了生命力。即使只是静静地欣赏，也能从中获得一种精神上的洗礼和宁静。这套书不仅仅是绘画的教程，更是一扇了解中国传统艺术美学和文化内涵的窗口。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这套《芥子园画传》的编排设计非常巧妙。它不是那种枯燥乏味的教科书，而更像是一本精心策划的艺术画册，同时又融入了实用性的指导。我尤其对其中的山水画部分的“皴法”讲解印象深刻。那些不同的皴法，如披麻皴、解索皴、斧劈皴等等，虽然名字听起来有些陌生，但通过图文并茂的演示，我能直观地感受到它们在表现岩石、山体时的不同效果。作者会细致地讲解每一种皴法的用笔、用墨，以及它们所适合描绘的对象。这让我意识到，中国山水画并非凭空想象，而是有着严谨的技法体系支撑。同时，画册中还收录了大量历代名家的精彩画作作为范例，这对于初学者来说，无疑是最好的学习材料。我常常会对着这些范画临摹，虽然远不及古人神韵，但在这个过程中，我能逐渐体会到笔墨的趣味和用色的奥妙。

评分☆☆☆☆☆

质量？很不错，就是一开始一本书有点皱了，包装原因吧

评分☆☆☆☆☆

质量挺好的，就是性价比有些偏高了。快递很快，快递小伙态度也不错，值得收藏

评分☆☆☆☆☆

京东自营东西到的飞快，目前囤货中

评分☆☆☆☆☆

很好，慢慢看，书的味道挺不错的

评分☆☆☆☆☆

线装国学馆三希堂法帖（套装共4册）在书店看上了这本书一直想买可惜太贵又不打折，回家决定上京东看看，果然有折扣。毫不犹豫的买下了，京东速度果然非常快的，从配货到送货也很具体，快递非常好，很快收到书了。书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美各种十分美好虽然看着书本看着相对简单，但也不遑多让，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味无论男女老少，第一印象最重要。从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过知识就是力量。不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现.最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。最后在好评一下京东客服服务态度好，送货相当快,包装仔细！这个也值得赞美下希望京东这样保持下去，越做越好

评分☆☆☆☆☆

印刷好，清晰；散发墨香；内容自不必说，学书者必备

评分☆☆☆☆☆

正版，物流速度快，没有损坏，好。

评分☆☆☆☆☆

书挺不错，就是我头天购买，第二天就看到降价了～-_-

评分☆☆☆☆☆

附庸风雅，也看看经典中的经典。