数码单反摄影实用入门全攻略 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

毛小莉 著

图书标签:

• 摄影
• 单反
• 数码
• 入门
• 技巧
• 教程
• 摄影技巧
• 摄影入门
• 数码摄影
• 全攻略

出版社： 福建科学技术出版社

ISBN：9787533539788

版次：1

商品编码：10979123

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-04-01

用纸：胶版纸

页数：312

内容简介

　　《数码单反摄影实用入门全攻略》是专门为摄影初学者和摄影爱好者编写的。介绍了九种非常贴近生活的摄影主题，包含了风景、花卉、街拍、夜景、儿童、纪念照、美女、静物小品，宠物，搭配数百张精美的图片，分析详实，清晰地告诉读者此图片的拍摄方法如用光、角度、曝光等等，同时配有详尽的拍摄数据，让你对如何拍出此图片有个清晰的了解。

作者简介

　　毛小莉，资深摄影师，曾供职于各大摄影工作室、文化传播公司。

目录

引言 拍出好照片的入门捷径
好照片应具备的基本要素
从清晰地对焦开始
快速掌握正确的曝光技巧
如何选择正确的快门速度
如何达到你要的虚实效果
好照片来自好光线
巧用白平衡让色调更迷人
发挥不同镜头的表现力
获得高品质影像的三个原则

第1章 拍出乖宝贝的可爱瞬间
家是拍摄宝贝最好的场所
室内光线不足时怎么办
为什么拍摄宝宝照片常模糊
选择干净的背景突出主角
视角不同效果大不同
晴天户外的选景与用光
善用网格线留白
阴天一样也能拍出好照片
利用“黄金时间段”拍宝贝
装扮你的小宝贝
朦胧意境的营造
准备小道具以吸引孩子的注意力
近景特写的拍摄
如何抓拍好动的宝宝
多角度拍摄小宝宝

第2章 让纪念照留下美好的回忆
拍摄纪念照的步骤
保证人物与背景的平衡
避免将人物放在画面的中间
避免背景的干扰
顺光拍摄纪念照成功率最高
逆光下使用闪光灯补光

第3章 花草小品怎样拍才最美
背景要力求简洁
妙用虚化，让花朵更梦幻
变幻不同的拍摄角度
充分利用镜头的表现力
焦点的位置很重要
用正午直射光把花瓣打透
散射光下花朵更柔和
善用树林缝隙的光影拍花朵
根据花色和环境进行曝光补偿
灵活地运用构图形式
用陪体深化主体
巧用色彩对比突出主体
喷水让花色更鲜艳
小生物的利用
多次曝光营造梦幻意境

第4章 怎样街拍才能出彩
选择适合扫街的镜头
抓拍宜选择有特点的目标
学会预知决定性瞬间
构图要简洁有力
多变换拍摄角度
善用光与影
突破常规，变更你的视角
选择生动有趣的背景
街拍方式可以很随意
不可忽视的街头座椅
街拍城市风景
寻找对比

第5章 静物小品如何媲美明信片
大光圈镜头必不可少
窗户光是最好的光源
准备好补光的物体
补偿曝光量拍出明亮的照片
取景的诀窍
倾斜的角度会使画面更美
注意使用陪体
美化桌面与背景
拍好家中窗台的风景

第6章 捕捉宠物最可爱的一面
拍摄宠物镜头的选择
保证宠物眼睛的锐利
取与宠物齐平的视角拍摄
营造宠物专属的透视感
靠近你的宠物
虚化背景，突出主体
选择能突出宠物毛色的背景
利用前景拍摄宠物
拍摄宠物也要把握好光线
吸引它们的注意力
抓拍宠物的生活起居
为你的宠物准备好玩的玩具
打扮你的宠物
到户外中拍摄玩耍的宠物

第 7 章 把美女拍得更迷人
定焦和长焦镜头的美化作用
广角人像三要点
中午光线下的人物如何拍
用夕阳时分的光影塑造人像
玩转逆光人像
这些基本构图法，让美女人像大变样
美化人物姿态的要领
人像特写的诀窍
生动的前景
注意选用简洁的背景
寻找特殊的取景角度
将小道具与美女完美结合
为美女拍出相宜的调子

第8章 把风景拍得更震撼
寻找黄金时间点
景物位置的安排
找准光线方向再拍风景
风景摄影中镜头的重要性
运用前景的重要性
风景照中线条的运用
拍摄动人的日出日落风景
让蓝天更蓝的技巧
动感流水的拍摄技巧
缤纷红叶的拍摄技巧

第9章 让夜景更加光彩夺目
天气、时间的选择很重要
如何才能获得清晰的画面
不要使用高ISO值感光度
夜景摄影的测光要领
善用白平衡赋予夜景多变的色彩
用好光圈，深浅景深由你选
如何拍摄夜景中的高楼
虚幻柔美的焦外成像
为夜景寻找兴趣点——水面倒影
如何拍摄夜晚美丽的车流

前言/序言

定格瞬间，记录真实：探索单反摄影的奥秘，开启你的视觉之旅 你是否曾被一幅画面深深触动，想要捕捉生活中那些转瞬即逝的美好？是否曾对摄影师镜头下那些生动鲜活的影像充满好奇，渴望亲手创作出属于自己的杰作？如果你手中已经拥有了一台数码单反相机，或者正计划拥有一台，那么，一本深入浅出的摄影指南将是你最忠实的伙伴。本书并非仅仅罗列相机参数或操作技巧，而是将带你踏上一段全新的视觉探索之旅，让你从零开始，循序渐进地掌握单反摄影的核心精髓，最终能够自信地按下快门，定格属于你的精彩瞬间。 一、 告别“傻瓜式”，理解单反的灵魂 许多初学者拿到数码单反，习惯性地将其当作“自动挡”相机使用，依赖预设的场景模式。然而，单反相机的强大之处在于其“手动”的自由度，在于你可以通过自己的思考和调整，去影响最终的画面效果。本书将首先带你深入了解单反相机的核心工作原理，让你明白“曝光三角”——光圈、快门速度、ISO——是如何协同作用，共同决定一张照片的亮度和质感的。我们会用通俗易懂的语言，结合生活中的具体例子，来解释 Aperture (光圈) 的虚实景深效果，它如何影响画面的立体感；讲解 Shutter Speed (快门速度) 的捕捉与拖影，它如何定格运动的瞬间，或创造出如流水般的梦幻效果；以及 ISO (感光度) 的明暗适应，它如何让你在昏暗的环境下也能捕捉到清晰的画面，同时又会带来怎样的“噪点”挑战。 理解了这三个基本要素，你就如同掌握了摄影的“三原色”。接下来的章节将围绕它们展开，让你学会如何根据不同的拍摄场景和创作意图，去手动调整这三个参数，摆脱相机的限制，真正实现“为我所用”。你会发现，简单的组合和变化，就能带来无限的创作可能。 二、 掌控光线，摄影的生命线 光线是摄影的灵魂，是描绘世界的画笔。本书将详细探讨光线的性质、方向以及如何利用光线来塑造画面。从清晨的柔和散射光，到正午的强烈直射光，再到傍晚的金黄暖阳，不同的光线会赋予物体不同的质感和氛围。我们会教你如何识别和利用这些自然光，例如，如何利用窗户的侧光来拍摄人像，突出面部轮廓；如何利用逆光来营造剪影效果，增强画面的戏剧性；如何利用顺光来清晰地展现物体的细节。 除了自然光，人造光源也是摄影的重要工具。本书将介绍闪光灯、LED灯等常见的人造光源，并教你如何巧妙地使用它们。你将学会如何控制闪光灯的强度和方向，避免生硬的直射光，而是通过跳闪、柔光罩等技巧，模拟出更自然、更具艺术性的光效。我们会深入讲解“布光”的艺术，即使在室内，也能通过简单的灯具组合，创造出富有层次感和情感的画面。你将学会分析光线的走向，理解高光与阴影的关系，并利用它们来勾勒主体、营造氛围。 三、 构图的智慧，画面的语言 一张出色的照片，不仅仅是内容的记录，更是对视觉语言的运用。构图，就是组织画面元素，引导观众视线，传达情感和思想的重要手段。本书将为你揭示构图的经典法则，例如“三分法”如何帮助你打破呆板，让画面更具动感；“引导线”如何自然地将观众的目光引向主体；“对称构图”如何营造稳定和庄重的美感；“框架构图”如何为画面增加纵深感和趣味性。 更重要的是，本书将鼓励你跳出条条框框，去探索更具个性的构图方式。我们会分析优秀摄影作品的构图特点，让你从中学习和借鉴。你将学会如何通过调整拍摄角度，例如低角度仰拍，让景物显得巍峨高大；高角度俯拍，展现出事物的全貌或微观世界。你还将学习到如何运用“留白”来突出主体，让画面更具呼吸感；如何运用“对比”来增强画面的冲击力，例如大小、色彩、明暗的对比。通过对构图的深入理解和实践，你将能够有意识地构建画面，让每一张照片都讲述一个引人入胜的故事。 四、 镜头下的世界，焦距与景深的运用 镜头，是相机的眼睛，不同的镜头拥有不同的“视角”，决定了我们所能捕捉到的画面范围和视觉效果。本书将详细介绍不同焦距镜头的特性，从广角镜头带来的宏大视野，到标准镜头模拟人眼般的真实感，再到长焦镜头压缩空间、突出主体。你将理解为什么在拍摄风景时，广角镜头能捕捉到更辽阔的场景；为什么在拍摄人像时，中长焦镜头能更好地虚化背景，突出人物。 景深，是另一个至关重要的概念，它指的是画面中清晰的范围。本书将深入剖析景深与光圈、焦距、对焦距离之间的关系。你将学会如何通过调整光圈大小来控制景深，实现“浅景深”的梦幻效果，将主体从杂乱的背景中分离出来，营造出专业级的视觉感受；或者选择“大景深”，让画面中的前景、中景、远景都清晰可见，适合风光摄影或需要展现环境信息的场景。我们将提供大量的实际拍摄案例，让你直观地理解不同景深效果带来的视觉冲击。 五、 走向户外，捕捉自然之美 大自然是摄影师取之不尽的灵感源泉。本书将指导你如何运用单反相机去捕捉自然之美。我们会分享拍摄风景的技巧，如何在高光比环境下保留更多细节，如何利用天气变化来增加画面的戏剧性，如何寻找和利用“光线”来为风景增添色彩和层次。你将学习到拍摄水景的秘诀，例如如何利用慢门创作出丝滑般的流水效果，如何捕捉到海浪飞溅的动感瞬间。 此外，本书还将拓展到野生动物摄影和花卉微距摄影等领域。对于野生动物摄影，我们将探讨耐心、观察的重要性，以及如何利用长焦镜头和合适的快门速度来捕捉动物的精彩瞬间。对于花卉微距摄影，你将学会如何运用微距镜头，发掘植物细节的奇妙世界，如何通过光线和背景的巧妙运用，让微小的生命绽放出惊人的美。 六、 人像的温度，捕捉情感的瞬间 人像摄影是单反相机最受欢迎的应用之一。本书将带领你深入人像摄影的艺术。我们不仅仅关注人物的外貌，更致力于捕捉人物的情感和个性。你将学习如何与拍摄对象沟通，引导他们展现最自然、最真诚的一面。我们会深入探讨不同光线条件下的人像拍摄技巧，例如如何利用柔光来获得细腻的肤质，如何利用侧光来勾勒面部轮廓，如何利用眼神光来增加人物的活力。 本书还将介绍不同类型的人像拍摄，包括环境人像、肖像特写等，并提供具体的拍摄思路和后期调整建议。你将学会如何运用景深来突出人物，如何通过背景的选择来烘托人物的气质，如何通过眼神和肢体语言来传达人物内心的情感。通过学习本书，你将能够创作出充满温度和故事感的人像作品。 七、 从入门到进阶，后期处理的魔力 摄影的魅力不仅在于拍摄，更在于后期的优化。本书将为你打开后期处理的神秘之门。我们不会仅仅停留在基础的亮度、对比度调整，而是会深入介绍色彩平衡、白平衡校正、锐度提升、降噪处理等关键技术。你将了解如何通过后期处理来修正拍摄中的不足，例如暗部细节的恢复，高光溢出的挽回，以及色彩的饱和度和色调的调整。 本书将以实用的案例形式，教你如何使用常见的后期处理软件，例如Lightroom或Photoshop（提及软件名称，但重点在于处理思路而非具体操作教程，避免被视为软件教程），来为你的照片赋予更强的生命力。你将学会如何根据照片的风格和想要传达的情感，进行有针对性的后期处理，让你的照片从“记录”升华为“艺术”。通过后期处理，你可以进一步放大拍摄时的创作意图，让照片拥有更丰富的视觉表现力。 八、 勇于实践，成为视觉的讲述者 本书的最终目的，是帮助你真正拿起相机，去记录，去表达。我们深知，摄影技巧的学习离不开大量的实践。因此，每一章的讲解都将结合大量的实拍示例，并鼓励你在阅读的同时，积极动手尝试。我们会提供一系列的拍摄练习，让你在实践中巩固所学知识，发现自己的问题，并不断进步。 摄影是一个不断学习和探索的过程。本书为你提供的是一套坚实的理论基础和丰富的实践指导，但最终的成长，依然取决于你对摄影的热爱和持续的投入。当你能够自如地运用单反相机的各项功能，当你能够用自己的视角去观察世界，当你能够通过镜头去讲述故事，那么，你就已经成功地开启了自己的单反摄影之旅。这本书，将是你在这段旅程中最可靠的向导，助你定格生活中的每一个精彩瞬间，用影像的力量，诉说你的世界。

评分☆☆☆☆☆

第三段 这本书的排版和印刷质量绝对是加分项。内页纸张不是那种反光的铜版纸，而是略带哑光的纸张，这让它在强光下阅读时眼睛不容易疲劳，非常适合在户外带着拍摄时随时翻阅。更重要的是，书中插图的质量非常高，每一个技术要点都配有清晰、高质量的示例照片，而且这些照片通常会附带详细的拍摄数据（光圈、快门、ISO、甚至闪光灯的使用情况），这对于习惯了“看图学技术”的我来说，简直是救星。我特别喜欢它在“如何看懂直方图”那一节的处理方式，作者没有简单地解释直方图的形状，而是直接展示了“曝光不足”、“曝光过度”以及“完美曝光”对应的直方图，这种具象化的教学方式，让我迅速掌握了这个看起来很玄乎的工具。它真正做到了技术与视觉的完美结合，让人在学习过程中始终保持高度的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

第五段 说实话，刚开始我有点怀疑，市面上关于单反入门的书汗牛充栋，这一本又能有什么独特之处呢？但翻阅后发现，它在“器材保养与镜头选择”这一块的内容非常实在。很多书只是轻描淡写地提一下清洁的重要性，但这本则细致地讲解了如何安全地更换感光元件上的灰尘，以及不同焦段镜头在不同天气下的保护措施，这些都是我这种新手最容易忽略，但对器材寿命影响最大的细节。它不仅仅是教你怎么按快门，更是在教你如何成为一个“负责任的摄影师”。另外，它对“人像对焦”的讲解也特别独到，它强调了眼部对焦的重要性，并提供了几个快速切换对焦点的小技巧，我试着用书中的方法调整后，发现人物眼神清晰度有了质的飞跃。这本书的深度在于，它关注的不仅仅是“拍出能看的照片”，更是“拍出能用的、持久的照片”。

评分☆☆☆☆☆

第一段 这本书的封面设计得相当吸引人，色彩搭配既专业又不失亲和力，一下子就抓住了我的眼球。我是一个完全的新手，之前对着那堆复杂的单反参数一头雾水，感觉自己买了昂贵的设备却只能用“自动”模式，简直是浪费。这本《数码单反摄影实用入门全攻略》真正做到了“实用入门”。它没有一上来就抛给我一堆晦涩难懂的光圈、快门、ISO的理论公式，而是用非常生活化的语言，配上大量的实景对比图，告诉我“当光线这样的时候，你应该把这个旋钮拧到哪个位置”。特别是关于景深控制的那几章，作者竟然能用“画框里谁清晰，谁模糊”这种我一眼就能明白的比喻来解释光圈的作用，这比我之前在网上看的那些机械的定义要生动得多。而且，书中对于不同场景的设置推荐非常细致，比如“傍晚的城市剪影”和“室内静物拍摄”，它会直接给出建议的参数范围，让我可以大胆地脱离自动模式，开始进行创作性的尝试。每次成功拍出一张自己满意的照片，那种成就感是无与伦比的，这本书绝对是我摄影之路上的第一盏明灯。

评分☆☆☆☆☆

第四段 对于我们这些时间零碎的上班族来说，深度阅读一本大部头是很困难的。这本书的章节划分非常人性化，每一单元都相对独立，而且内容浓缩得恰到好处。我发现自己可以利用午休的15分钟，专门学习一小节——比如关于“如何设置白平衡以应对阴天光线”，然后立刻在下午的遛弯过程中进行实践检验。书里没有冗余的废话和作者的个人传记，每一页都在为提升我的拍摄能力服务。我尤其赞赏它对于“构图基础法则”的讲解，不同于其他书简单罗列三分法、引导线等，它还加入了“负空间”和“视觉平衡”的讨论，并用很多现代感十足的商业案例照片来佐证，这让我的照片瞬间从“到此一游”的记录片风格，提升到了具有一定审美趣味的层面。这才是入门书应该有的样子：高效、直接、有立竿见影的效果。

评分☆☆☆☆☆

第二段 我必须说，市面上很多摄影入门书都是“理论堆砌大师”，厚得像砖头，但真正能指导实操的干货却少得可怜。然而，这本书的逻辑结构非常清晰，它不像一本教科书，更像是一位耐心的导师手把手教你。它很聪明地避开了那些高阶的色彩管理和后期修图的复杂内容，而是将重点死死地锁定在了“如何用好手中的相机本身”。我最欣赏它对“镜头语言”的讲解，以前我只知道广角和长焦，但书中深入浅出地分析了不同焦段对空间感和人物情绪的影响。例如，为什么拍人像要用85mm而不是24mm，通过实际样张的对比，我立刻理解了那种“压缩感”带来的美学效果。这种从“工具认知”到“创作意图”的过渡，设计得非常自然流畅。读完之后，我不再是机械地按快门，而是开始思考“我想让观众看到什么样的画面”，这种思维上的转变，是这本书带给我最宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

不说书的内容，刚买还没有来得及看。书是旧的，没有通常的那种外封包装。刚翻了一下就有声音，应该是装订部分的胶开了，我都无语了。更郁闷的是选择了发票没有，买第三方的没有发票我忍了，可是京东自营的都没有发票就不对了吧。

评分☆☆☆☆☆

不说书的内容，刚买还没有来得及看。书是旧的，没有通常的那种外封包装。刚翻了一下就有声音，应该是装订部分的胶开了，我都无语了。更郁闷的是选择了发票没有，买第三方的没有发票我忍了，可是京东自营的都没有发票就不对了吧。

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

满意！

评分☆☆☆☆☆

满意！

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

外壳磨损，有破损，感觉不是很舒服，和售后沟通后给了20元的优惠券

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

可以