中國曆代法書墨跡珍品原色放大係列：董其昌二帖（全彩色高清珍藏本） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍抗美 著

圖書標籤:

• 法書
• 墨跡
• 董其昌
• 中國書法
• 曆代法書
• 珍品
• 高清
• 藝術
• 文化
• 書法

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535658265

版次：1

商品編碼：11172939

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代法書墨跡珍品原色放大係列

開本：8開

齣版時間：2013-01-01

頁數：24

內容簡介

　　《中國曆代法書墨跡珍品原色放大係列：董其昌二帖（全彩色高清珍藏本）》收錄各名傢的彩色放大全本，並附釋文及評析文章，是目前國內一本忠實於原帖的原色放大字帖。適閤不同層次的書傢，書法愛好者臨摹、學習。裝幀典雅，印刷精美，具有一定的收藏價值。

作者簡介

　　鬍抗美，湖北襄陽人。中國書法傢協會理事、中國書法傢協會草書委員會副主任，中國書法院特邀研究員，中共機關書畫協會副主席，全國蘭亭奬評委。
　　書法作品多次入全國書法篆刻展、全國中青年書法篆刻展、全國楹聯展並獲奬。2005年應邀參加中國美術館首屆當代名傢書法提名展。《人民日報》、《中國書法》、《書法導報》、《書法報》等報刊雜誌多次對其書法作品進行專題介紹。書法作品被人民大會堂、故宮博物館及個人收藏。齣版有《中國古代用人智慧》、《鬍抗美書法集》、《中國書法精品集·鬍抗美捲》、《鬍抗美詩詞書法集》。

前言/序言

法書鈎沉：魏晉風骨與唐韻流變 本書匯集瞭自魏晉至唐代最具代錶性的書法墨跡的摹刻與影印精品，旨在深入展現中國書法藝術在不同曆史時期的演進脈絡與審美風貌。全書共分四捲，精選瞭百餘位書法大傢之作，涵蓋瞭篆、隸、楷、行、草諸體，力求通過原色高清的圖像呈現，還原墨跡的筆觸細節與紙張質感。 第一捲：魏晉風華——古質與雅正的交響 本捲聚焦於東漢末年至南北朝時期的書法藝術，這是中國書法從實用性嚮獨立審美範疇飛躍的關鍵階段。 開篇以鍾繇的隸楷之變作為引子，細緻分析其如何在中鋒行筆中融入楷書的端莊，展現齣“鍾體”的古樸與典雅。隨後深入探討二王（王羲之、王獻之）的巔峰地位。王羲之的《蘭亭序》（集帖影印本）被置於核心位置，不僅收錄瞭不同拓本的對比，更側重於對其章法布局、筆勢連貫性的解析。通過對“之”字、復點、提按轉摺的微觀觀察，揭示其“盡善盡美”的藝術特質。王獻之的《九成宮醴泉銘》（早期唐碑原貌對比）則著重展現其“破體”的創新精神，筆畫的開張與內斂形成瞭強烈的動態平衡。 本捲亦不可或缺地收錄瞭羊欣、顧愷之、陶弘景等人的代錶性墨跡拓本。這些作品反映瞭士人群體對書法的重視，以及在動蕩年代中，書法如何成為精神寄托和文化傳承的載體。特彆值得一提的是，本捲首次引入瞭對部分齣土簡牘墨跡的精選掃描件，以期展現魏晉時期尚未完全定型的筆法，探尋草書與行書的源頭活水。 第二捲：初唐氣象——盛唐前的奠基與轉型 進入唐代，書法藝術迎來瞭結構化、規範化的時代。本捲著重展示初唐諸傢對魏晉遺風的繼承與消化，並為盛唐的輝煌打下堅實的基礎。 歐陽詢以其險勁瘦硬的“歐體”獨樹一幟。本捲選取瞭其楷書的代錶作，如《九成宮醴泉銘》的精緻拓本，配以放大圖分析其“點畫呼應”的精妙，以及結構的“險中求正”的處理方式。 虞世南的作品則代錶瞭溫潤平和的一麵。其楷書取法智永，筆法圓融，氣息雍容。通過細緻比對其與歐體的差異，讀者可以清晰地感知到初唐書傢在審美取嚮上的多元發展。 褚遂良的行楷更具開創性。他將王羲之的靈動與初唐的端正相結閤，形成瞭“褚體”的秀逸灑脫。本捲重點呈現瞭其在章法上的疏朗與筆勢上的奇逸，尤其是在處理牽絲和飛白時的獨特韻味。 此外，本捲還收錄瞭“初唐四大傢”之外，如房玄齡、魏徵等朝臣的書跡墨跡影印，這些作品雖不及“四大傢”那樣光芒萬丈，卻能側麵反映唐初官府文書的書寫規範與時代風貌。 第三捲：盛唐氣象——法度森嚴與意態縱橫 盛唐是書法藝術的又一高峰，其特點在於法度的極緻化與個性情感的強烈釋放。 顔真卿無疑是本捲的焦點。其楷書雄渾博大，氣勢磅礴，被譽為“顔體”。本書通過對《多寶塔碑》、《顔氏傢廟碑》、《祭侄文稿》的對比展示，深刻剖析瞭顔真卿在不同時期（廟堂之高與顛沛流離）書風的微妙變化。特彆是在《祭侄文稿》中，情感的爆發如何打破瞭原有的法度框架，實現瞭“忠義之氣”與筆墨的完美融閤，堪稱“行草之極”。 與顔真卿的“雄強”相對的是柳公權的“遒勁”。柳體以骨力洞達、結構緊密著稱。本捲細緻比對瞭《玄秘塔碑》與《多寶（一）碑》的不同細節，闡述柳公權如何繼承顔體而更趨於瘦勁和方摺，對後世的碑學産生瞭深遠影響。 薛稷的作品則代錶瞭另一種高古的審美。其行草（如《急就章》的傳本）以骨力內含、姿態清俊為特點，為盛唐後期書風的轉嚮埋下瞭伏筆。 第四捲：唐末變奏——由法入意的過渡 本捲關注唐代中晚期至唐末的藝術探索，這一時期，書傢們開始在恪守唐法的基礎上，尋求更加自由和富有個性的錶達，預示著五代及宋代書風的來臨。 懷素的狂草是本捲的重頭戲。其草書脫胎於張旭，卻更強調綫條的連綿和韻律感。全捲收錄瞭不同時期的代錶作影印，對比其“今草”的連筆與草稿的恣肆，分析其如何將禪宗的空寂融入筆墨，形成“狂而不亂”的境界。 盧鴻、李白的草書墨跡（或重要摹本）被引入，以展現文人書寫在脫離官方語境後所展現的自由姿態。 最後，本捲收錄瞭數件晚唐書法傢的重要作品，如韓愈、柳宗元等人的少量墨跡傳本。這些作品在結構上趨於扁平化，用筆上更顯恣肆，為讀者理解宋代“尚意”書風的興起提供瞭直接的脈絡綫索。 本書所有圖版均采用高精度掃描或影印技術，確保瞭墨跡的層次感和筆鋒的銳度，輔以精要的學術考證和書法鑒賞文字，是書法研究者、藝術院校師生及廣大書法愛好者不可或缺的案頭珍本。

評分☆☆☆☆☆

每一次翻閱這本裝幀精美的藝術畫冊，我都仿佛進行瞭一次穿越曆史的對話。它不隻是一個簡單的影像集閤，更像是一扇通往明代文人精神世界的窗口。董其昌的書法，以其“秀潤天和”著稱，這與他深厚的學養和對晉唐經典的融會貫通密不可分。我尤其關注的是，放大後的細節是如何揭示齣書寫時的微妙控製與氣韻流轉的。比如，一筆的起筆如何蓄勢，行筆中的提按頓挫如何自然銜接，收筆時如何乾淨利落地迴鋒，這些都是構成其個人風格的關鍵要素。很多時候，在小的影印本中，這些精微之處往往被吞噬，變得模糊不清，但在這本“高清珍藏本”中，那份墨在紙上洇開的層次感，甚至能讓人聯想到使用的紙張質地，這對於研究者和學習者來說，簡直是無價的財富。我深信，通過對這些細節的反復摩挲和揣摩，我們纔能真正領悟到“讀書萬捲，下筆如有神”的境界是如何達成的，也纔能在自己的練習中，找到通往古人堂奧的鑰匙。這本書提供瞭一個絕佳的“顯微鏡”，讓我們得以窺見藝術創作的瞬間神韻。

評分☆☆☆☆☆

說實話，收藏這類法書放大本，已經超齣瞭單純“學習”的範疇，它更像是一種對文化傳承的投資和對審美享受的追求。在如今這個信息碎片化、視覺泛濫的時代，能夠擁有一本如此精良的實體書，讓人感到踏實和滿足。董其昌作為“後五傢”的集大成者，其書風對後世影響深遠，尤其是在文人畫和書法審美上，他確立瞭一種清雅脫俗的新標準。當我把這本書平攤在書桌上時，那種撲麵而來的氣場，是任何電子屏幕都無法比擬的。我特彆留意那些篇幅較長、結構復雜的作品，看他是如何處理通篇的氣息連貫性和節奏變化。好的書法作品，其節奏感如同音樂的鏇律，有高潮，有舒緩，有轉摺。這本書的“放大”處理，無疑是幫助我們拉長瞭欣賞的節奏，讓我們有足夠的時間去品味每一個字的“呼吸”和每一組字間的“呼應”。這種沉浸式的體驗，遠比走馬觀花般的看展覽更為深刻和持久，它允許我們反復揣摩，直至將作品的結構內化於心。

評分☆☆☆☆☆

看到書架上那本沉甸甸的《中國曆代法書墨跡珍品原色放大係列：董其昌二帖》，我的心情立刻被一種寜靜而深遠的藝術氣息所籠罩。這本書的裝幀本身就透露齣一種對經典的敬畏感，那種厚實的紙張觸感，配上精心設計的封麵，讓人忍不住想立刻翻開，去探尋那些穿越時空而來的筆墨精魂。我常常想，好的法書拓本或影印本，不僅僅是復製綫條，更是在試圖捕捉書寫者當時的心境和氣息。董其昌的筆法，那種含蓄蘊藉、溫潤秀雅，需要極高的分辨率和色彩還原度纔能真正被領會。我期待著每一頁都能帶來新的發現，比如那些墨色的濃淡變化，綫條的澀與潤，以及整體章法的布局所蘊含的哲學意味。這本書的“原色放大”係列定位，無疑是對我們這些癡迷於細節的愛好者的一種福音，它意味著我們不必再依賴那些模糊的、失真的復製品，而是能近距離地、以一種近乎麵對原作的姿態，去揣摩那些古代大師的“呼吸”。這種視覺上的震撼和精神上的共鳴，是任何一本書都無法替代的體驗，它讓學習和欣賞書法，從一種純粹的知識獲取，升華為一種深沉的冥想。我確信，光是欣賞這些墨跡的肌理，就已經值迴票價。

評分☆☆☆☆☆

這部精裝大部頭的分量感，本身就賦予瞭它一種莊重的儀式感，仿佛每次展開，都是一次對傳統藝術的鄭重緻敬。相較於那些注重理論闡述的著作，這類專注於原件視覺呈現的圖書，更直擊人心，因為它剝離瞭過多的文字解讀，將審美的權力交還給瞭觀者本身。董其昌的“二帖”，其選擇必然是經過深思熟慮的，很可能代錶瞭其不同時期或不同風格的代錶作。我個人對於古代書法作品的審美，更偏嚮於對“意境”的捕捉。董的書法，往往給人一種空靈、恬淡之感，似乎筆下流淌的並非簡單的文字，而是他胸中所懷的丘壑山水和對禪宗意境的理解。這本書的色彩還原度，直接決定瞭我們能否捕捉到那種“淡墨如煙”的韻味。如果墨色過於生硬或失真，那麼作品中那種溫和的、不逼迫人的氣質就會大打摺扣。因此，我期待這本畫冊在墨韻的層次感和紙張的肌理重現上，能達到令人嘆服的水平，讓觀者能在這種極緻的視覺體驗中，進入一種與古人心神相通的境界。

評分☆☆☆☆☆

每當我感到創作枯竭或心神不寜時，我都會傾嚮於翻閱那些沉澱著曆史重量的藝術珍品。董其昌的《二帖》，想必是經過瞭無數文人墨客的品鑒和傳承，纔有瞭今日的聲名。這本書的價值，就在於它忠實地記錄和呈現瞭這種流傳有序的經典。我很好奇，在這兩件作品中，董是否展現瞭他對特定書體的偏好，是篆隸的古拙轉化，還是行草的瀟灑自如？高質量的放大印刷，能夠清晰地展現齣書寫工具與載體相互作用的瞬間痕跡——那飛白處枯筆的蒼勁，濃墨處飽滿的潤澤。這些，都是書法藝術生命力的直接體現。我希望這本書的裝訂和紙張能夠經受住時間的考驗，畢竟，這種級彆的藝術品收藏，其生命周期不應該僅僅局限於幾年。它應該成為一個可以世代傳承、常看常新的精神食糧，每一次重讀，都能從中汲取新的理解和力量。這不僅僅是一本關於董其昌的書，它是一份對中國文脈中“雅”的定義的實體化證明。

評分☆☆☆☆☆

書非常不錯,值得推薦!!

評分☆☆☆☆☆

學書法臨帖用書，先囤起來，看著不錯

評分☆☆☆☆☆

非常好，感謝京東，非常棒

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

大師作品，可以去認真學習一下

評分☆☆☆☆☆

這本書很好，送貨很快，內容不錯，很滿意！

評分☆☆☆☆☆

再次購買，好評。

評分☆☆☆☆☆

選書上京東，書法書買瞭不少呢！

評分☆☆☆☆☆

一個係列的，感覺做得不錯。