劉墉書法精品集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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閑雲居士 著

圖書標籤:

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齣版社： 西泠印社齣版社

ISBN：9787550807297

版次：1

商品編碼：11275272

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-04-01

用紙：膠版紙

頁數：237

正文語種：中文

內容簡介

　　中國的收藏隊伍魚龍混雜、良莠不齊，收藏傢、投資者與投機者並存，這是中國藝術品市場的現狀。學術研究滯後於市場的需求，或者是過去的學術研究存在的片麵與局限，影響著收藏、研究和投資、投機的各個收藏群體。
　　在編纂《劉墉書法精品集》的過程中，我們始終堅持獨立的思維、開闊的視野與科學嚴謹的治學方法相結閤，努力做到理論與實際的緊密結閤，實事求是講真話不講假話，對書中收錄的每一幅作品都盡量做到嚴格的鑒定和分析比對，仔細、認真校對收藏齣處，努力使《劉墉書法精品集》成為經得起時代考驗的、集學術性與實用性為一爐的經典書籍，使得它具有對劉墉書法研究的重大學術意義。

內頁插圖

目錄

節錄《聖教序》
行書捲
臨各傢法書
行書詩捲
行書臨各傢冊
行書冊頁
行草冊頁
行書冊頁
行書七言詩
行書
行書錄蘇軾詩文
行書節錄晉書語
傢書冊頁
書法冊頁
行書立軸
行書節錄古文
書法捲
行書臨古帖冊頁
行書七言聊
行書趙孟俯題《夢奠帖》
後記

前言/序言

《山水清音：中國古典山水畫意境探微》 內容提要： 本書是一部深入探究中國古典山水畫審美哲學與創作技法的專著。它以時間為軸，以地域為係，係統梳理瞭自魏晉至近現代以來，山水畫藝術在精神內核、筆墨語言和審美範式上的流變與發展。全書旨在解析中國山水畫“外師造化，中得心源”的核心理念，闡釋“氣韻生動”的藝術追求，並詳細剖析不同曆史階段代錶性畫傢的獨特風格與藝術貢獻，帶領讀者領略中國文人畫獨有的“可遊、可居、可觀”的境界之美。 第一章 孕育與萌芽：山水畫的哲學根基與早期形態（魏晉至唐代） 本章追溯山水畫的濫觴，重點探討其與道傢思想、玄學思潮的內在聯係。在魏晉時期，個體精神的覺醒使得山水開始從單純的背景裝飾升華為獨立的審美對象。顧愷之“以形寫神”的理念為後世山水畫的人物精神注入瞭基調。 唐代是山水畫走嚮成熟的關鍵時期。李思訓父子的“青綠山水”以其富麗堂皇的色彩和工整的筆法，奠定瞭盛唐氣象的恢弘基調。與此同時，王維的“水墨為上”的禪宗意境開創瞭文人山水畫的先河。本章將詳細對比“院體”與“文人”兩大初始路徑的差異，並論述荊浩、關仝等五代畫傢如何通過“北方山水”的雄奇描繪，將筆墨技法推嚮一個全新的高度，為宋代的全麵爆發積蓄瞭能量。 第二章 氣象萬韆：宋代山水畫的集大成與高峰（北宋） 北宋被公認為中國山水畫的第一個黃金時代。本章集中分析瞭以“三大傢”（範寬、李成、關仝，盡管關仝在五代末期，但其風格對北宋影響深遠）為代錶的巨碑式山水。 重點剖析範寬如何以“雨後方始見其真麵目”的宏大結構，錶現秦嶺華山的崇高與厚重，其“雨點皴”和“泥點皴”的運用是研究山石肌理錶現的關鍵。李成則以其“寒林平野”的蕭瑟、清逸，展現瞭北方平原的蒼茫意境，其“蟹爪枝”成為後世描繪枯木的典範。 隨後，本章深入探討瞭“南宋院體”的轉型。麵對北宋那種力求全景式的描繪，南宋的李唐、劉鬆年、馬遠、夏圭等畫傢，在山河破碎的時代背景下，轉而追求“一角兩邊”的構圖方式，以“邊角法”的精妙布局，暗示瞭無盡的空闊與深遠的意境，體現瞭“以少勝多”的審美哲學。 第三章 文人雅趣與意境的深化：元代的轉摺與復興 元代是中國曆史上的一個重要轉摺點，隨著士大夫階層地位的變化，山水畫徹底脫離瞭宮廷院體的約束，成為純粹的文人抒懷之媒介。本章聚焦於“元四傢”——黃公望、吳鎮、倪瓚、王濛。 倪瓚的“疏簡空寂”成為其標誌，他以極簡的筆墨和大麵積的留白，錶達瞭對世俗的疏離與高潔的品格，對後世文人畫影響最為至深。黃公望的《富春山居圖》則被視為“近韆年來山水畫之總法”，其筆墨的融匯與韻味的渾厚，代錶瞭“平淡天真”的典範。王濛的復雜、積墨法和層次的營造，則將山水畫的“筆墨趣味”推嚮瞭極緻。本章還將探討趙孟頫對“復古”思潮的引領，強調筆墨的綫條感與書寫性，將繪畫與書法緊密結閤。 第四章 筆墨的革命：明清之際的山水畫流派紛呈 明清時期，山水畫的創作進入瞭一個高峰與分流並存的階段。 首先是“吳門畫派”的餘暉與“浙派”的延續。隨後，董其昌倡導的“南北宗論”對後世産生瞭深遠影響，他推崇“以書入畫”的文人傳統，強調“墨分五彩”的筆墨韻味，為鬆動靈秀的“南宗”正名。 本章的核心在於剖析“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、漸江）的革新。他們身處亂世，以奇崛、怪誕的筆法，將山水畫的寫意精神推嚮瞭極緻。八大山人的“孤猿怪石”，將內心的憤懣與哲理的思辨融入筆端，造型的誇張與意象的提煉，開啓瞭新的錶現主義可能。 清代中期，以“四王”（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）為代錶的“正統派”繼承和總結瞭前代的技法，形成瞭一套成熟而規範的繪畫範式，他們的“集大成”既是對傳統的緻敬，也帶來瞭程式化的風險。 第五章 變革與融閤：近現代山水畫的探索與當代迴響 近代以來，在西方藝術思潮的衝擊下，中國山水畫麵臨著如何“變古開新”的嚴峻課題。本章分析瞭近現代大師們所做的努力。 以石濤的“我自有一法”為代錶的顛覆精神，他強調“一畫論”的本體建構，衝破瞭對古人技法的盲目依循。清末民初，如吳昌碩的海派書畫融閤，將金石入畫的蒼勁之力注入山水，為山水畫注入瞭新的生命力。 進入二十世紀，以黃賓虹為高峰的“內美”探索。黃賓虹通過對傳統積墨法的極緻運用，發展齣“黑密厚重”的獨特風格，旨在錶達中國畫的“渾厚華滋”的內在精神，成為連接傳統與現代的橋梁。 最後，本章簡要概述瞭當代山水畫在保持民族性的同時，對現代構成、空間觀念的吸收與轉化所做齣的多元化嘗試。 結語：永恒的問道 本書認為，中國山水畫的魅力，不在於描繪齣一個與現實世界完全對應的景觀，而在於其構建瞭一個承載瞭中國傳統文化（儒、釋、道）哲學思想的“心性世界”。它是一種對宇宙秩序的理解，對人與自然關係的思考，也是對個體生命價值的錶達。通過對曆代經典作品的細緻考察，本書期望讀者能夠理解，山水畫的最高境界，是“可觀”之後的“可遊”，最終達到與古人心靈的“相遇”。 附錄： 中國山水畫重要技法解析（皴法、點法、用墨法） 曆代著名山水畫流派與代錶人物年錶 經典作品賞析（附高清圖例分析）

評分☆☆☆☆☆

這部作品的裝幀設計實在是令人眼前一亮，從封麵到內頁的排版，都透著一股沉穩而又不失雅緻的氣息。特彆是紙張的選擇，那種略帶紋理的米白色，拿在手裏沉甸甸的，觸感極佳，讓人不禁聯想到古代手抄本的韻味。我尤其欣賞它在細節處理上的用心，比如題簽和扉頁的字體運用，既保持瞭古典韻味，又沒有顯得過於陳舊。裝幀的工藝也體現瞭高水準，綫裝的書籍在翻閱時有一種莊重的儀式感，每一頁的裁切都乾淨利落，讓人愛不釋手。這不僅僅是一本書，更像是一件精心製作的工藝品，即便是靜置於書架之上，也能為整個空間增添一份人文氣息。對於一個注重閱讀體驗的讀者來說，如此用心的實體呈現，無疑是加分項，它讓人在正式開始研習內容之前，就已經對作者和編者的敬意油然而生。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的墨色還原度給予高度評價，這是衡量一本高級書法影印本的關鍵指標。眾所周知，古代的墨跡在光照和年代侵蝕下，其層次感和潤澤度極難在現代印刷中再現。然而，這部影印集在處理濃淡乾濕的變化上，錶現得極其到位。有些作品中那種“飛白”與“漲墨”交織齣的豐富肌理，被清晰地捕捉並忠實地再現齣來，仿佛原作就置於眼前，甚至能感受到那份筆觸的力度和速度。這對於正在臨摹學習的讀者來說至關重要，因為墨色的細微差異往往蘊含著運筆的微妙變化。能夠做到如此精準的墨色再現，足見其製版和印刷工藝達到瞭極高的水準，讓人不得不佩服其對原作精神的尊重與追求。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體氛圍是極其沉靜和內斂的，它仿佛在無聲地邀請讀者進入一個專注、沉思的精神空間。閱讀它，不是那種快餐式的瀏覽，而更像是一場與古人進行的心靈對話。每一篇作品前，我都會不自覺地放慢呼吸，去體會那種古樸的韻味和深藏的學養。書中的字裏行間，透露齣一種“不激不厲，自然天成”的境界，沒有絲毫的張揚與炫技，隻有一種歲月沉澱下來的從容與大氣。這種氣質是難以模仿和強求的，它需要深厚的學識和曠達的心胸作為支撐。對於希望提升個人內在修養、尋求心靈慰藉的讀者而言，這本書提供瞭一種極佳的途徑，它教會我們的不僅是寫字的方法，更是為人處世的態度和對待藝術的虔誠之心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個癡迷於中國傳統文化的愛好者，我發現這本書的附錄部分簡直是寶藏。它不僅僅是書法作品的匯集，更是一部濃縮的文化史料。比如，關於特定書體風格的演變分析，那些專業術語的解釋竟然被處理得如此通俗易懂，即便是初學者也能大緻把握其核心精髓。另外，它還搜集瞭一些與這位書法傢同時代的文人之間的書信往來片段，這些零散的文字，像是為我們還原瞭一個立體的、有血有肉的藝術人物，而非一個高高在上的符號。這種跨領域的知識串聯，讓閱讀過程充滿瞭驚喜，每一次翻閱都能發現新的知識點。這種將書法藝術置於更廣闊的曆史文化背景中去審視的做法，極大地提升瞭這本書的閱讀價值和收藏意義。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選篇角度和編排邏輯，展現瞭極高的學術素養和獨到的眼光。它並非簡單地將所有作品羅列在一起，而是似乎遵循瞭一條清晰的脈絡，從早期的筆法探索，到中期的風格成熟，再到晚年的爐火純青，每一步的過渡都處理得極為自然流暢。尤其值得稱贊的是，編者在不同時期作品之間，加入瞭簡短的時代背景或創作心境的注釋，這對於我們這些非專業人士來說，簡直是打開瞭一扇理解作品深層含義的窗戶。我注意到一些罕見的尺牘和手稿也被收錄其中，這極大地豐富瞭我們對這位書法大傢創作全貌的認知，遠超一般市場上常見的那些隻收錄“名篇”的選集。這種係統性、有層次感的梳理，使得讀者能夠更深入地體會到其藝術生命力的演變過程，而不是孤立地欣賞某一個瞬間的精彩。

評分☆☆☆☆☆

中國的收藏隊伍魚龍混雜、良莠不齊，收藏傢、投資者與投機者並存，這是中國藝術品市場的現狀。學術研究滯後於市場的需求，或者是過去的學術研究存在的片麵與局限，影響著收藏、研究和投資、投機的各個收藏群體。

評分☆☆☆☆☆

《劉墉書法精品集》印製一般，如果不做活動，那是絕對不能賣，定價太高。

評分☆☆☆☆☆

中國的收藏隊伍魚龍混雜、良莠不齊，收藏傢、投資者與投機者並存，這是中國藝術品市場的現狀。學術研究滯後於市場的需求，或者是過去的學術研究存在的片麵與局限，影響著收藏、研究和投資、投機的各個收藏群體。在編纂《劉墉書法精品集》的過程中，我們始終堅持獨立的思維、開闊的視野與科學嚴謹的治學方法相結閤，努力做到理論與實際的緊密結閤，實事求是講真話不講假話，對書中收錄的每一幅作品都盡量做到嚴格的鑒定和分析比對，仔細、認真校對收藏齣處，努力使《劉墉書法精品集》成為經得起時代考驗的、集學術性與實用性為一爐的經典書籍，使得它具有對劉墉書法研究的重大學術意義。

評分☆☆☆☆☆

不錯的一本書，劉墉書法精品集，很好很好。

評分☆☆☆☆☆

《劉墉書法精品集》成為經得起時代考驗的、集學術性與實用性為一爐的經典書籍，使得它具有對劉墉書法研究的重大學術意義。

評分☆☆☆☆☆

小貴，東西還行

評分☆☆☆☆☆

物流很快，質量很好，很好的學習資料，很喜歡！

評分☆☆☆☆☆

不錯，速度很快！

評分☆☆☆☆☆

《劉墉書法精品集》成為經得起時代考驗的、集學術性與實用性為一爐的經典書籍，使得它具有對劉墉書法研究的重大學術意義。