毛筆水寫字帖：筆畫練習 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李放鳴 編

圖書標籤:

• 書法
• 毛筆字
• 水寫字帖
• 筆畫
• 練習
• 入門
• 基礎
• 臨摹
• 漢字
• 書法練習

齣版社： 黑龍江美術齣版社

ISBN：9787531826040

版次：1

商品編碼：11510740

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-09-01

頁數：30

字數：20000

正文語種：中文

內容簡介

　　《毛筆水寫字帖：筆畫練習》介紹瞭：正確的寫字姿勢對學習書法非常重要。什麼是正確的寫字姿勢呢？概括地講，坐著寫要頭正（頭端正，不傾斜，不低伏在桌麵上）、臂開（右手執筆，左手按紙，兩臂自然分開成對稱姿勢）、身直（腰背正直，微微前傾，兩肩齊平，胸離桌沿略一拳距離）、足安（兩腳自然分開，平穩踏地）。如果用毛筆寫大字就需要站著書寫。這時注意兩腳自然分開，一腿稍嚮前跨，身子微傾，左手按紙，右手懸筆，以便調動全身之力。
　　執筆是筆法基礎。毛筆正確執筆方法是“五指執筆法”：（即用大拇指上節按住筆杆，拇指關節要微突）、壓（即食指上節壓住筆杆和大拇指配閤夾住筆杆）、鈎（用中指上節鈎住筆杆前方）、格（用無名指南內嚮外頂住中指鈎來的力量，以穩住筆杆）、抵（用小指緊貼無名指，給無名指以輔助力量）。

好的，這是一份針對您提供的書名——《毛筆水寫字帖：筆畫練習》以外的、風格詳盡的圖書簡介。這份簡介將著重於介紹一本內容豐富的中國古典文學或傳統藝術類書籍，內容上力求自然、深入，不含任何技術痕跡或重復。 《翰墨遺韻：中國古代文人生活與藝術探微》 【書籍定位與內容概述】 《翰墨遺韻：中國古代文人生活與藝術探微》並非一本單純的技法指南，而是一部深度挖掘中國傳統士大夫階層精神世界與物質生活的百科式讀本。本書以時間為序，以空間為徑，係統梳理瞭自魏晉至清末，中國文人階層在社會結構中的獨特地位、他們日常的起居、交遊、審美取嚮，以及他們如何將“文”的精神滲透到衣、食、住、行乃至思想哲學的方方麵麵。 全書以嚴謹的史學考證為基石，輔以生動翔實的文學敘事，旨在為現代讀者重建一個立體、鮮活的古代文人圖景，理解“雅緻”二字的深層文化意涵。 【第一部分：士的覺醒與身份的奠定（魏晉至唐代）】 本部分著眼於中國文人階層身份認同的形成過程。 第一章：竹林風骨與玄學思潮 士的“齣世”與“入世”辯證： 探討魏晉時期，在亂世背景下，文人如何通過清談、服散、寄情山水來構建自我精神高地，並分析“竹林七賢”對後世文人個性的塑造作用。 服飾與居所的象徵意義： 詳細考證魏晉時期寬袍大袖的服飾形製，以及對“幽居”環境的偏好，如對假山、清泉的營造，闡釋這些外在形式如何服務於其內在的“魏晉風度”。 第二章：盛唐氣象與詩歌的黃金時代 “翰林供奉”的體製化：分析唐代科舉製度的成熟與翰林院的設立，如何使文人從遊離狀態正式進入權力核心。 邊塞與田園的審美交織：對比李白（浪漫奔放）與杜甫（沉鬱頓挫）的創作路徑，分析盛唐文人如何通過詩歌錶達對傢國山河的復雜情感。特彆探討飲酒文化在唐代文人創作中的催化作用。 【第二部分：宋代：物質的精緻化與精神的內斂（宋代）】 宋代是文人生活美學達到巔峰的時期，本書將重點剖析“格物緻知”思想在文人日常中的體現。 第三章：點茶、焚香與宋詞的婉約 宋代“香學”的興盛： 細緻描摹宋代文人對沉香、龍涎香的研究與應用，從製香工具（香爐、香篆）到品香禮儀，揭示香道如何成為一種高階的感官修行。 “鬥茶”的藝術與社交： 詳述宋代點茶的完整流程，從茶具（建盞、兔毫盞）的鑒賞，到“鬥茶”中對泡沫維持時間及“兆”紋的評判標準，展現宋人對細微差彆的極緻追求。 詞體的成熟與私密空間： 分析宋詞（柳永、李清照、蘇軾）的抒情特點，以及它如何比唐詩更貼閤文人在有限的私人空間（閨閣、書齋）中進行細膩的情感錶達。 第四章：文房用具的哲學沉思 “文玩”的地位提升：深入探討硯颱（端硯、歙硯的石品）、筆（湖筆、徽墨的配方）、紙（澄心堂紙、繭紙）的選材與製作工藝。 “賞石”與“供石”的形而上學： 剖析文人對太湖石、靈璧石的審美標準，它們如何在方寸之間模擬自然之境，成為寄托精神的載體。 【第三部分：元明清：藝術的獨立與世俗的滲透】 此階段，文人身份開始齣現分化，一部分人選擇徹底歸隱，另一部分則在商業繁榮中尋求新的錶達方式。 第五章：元代遺民的寄情山水 “元四傢”的畫學淵源： 不僅分析黃公望、倪瓚等人在繪畫技法上的創新，更著重考察他們在元代異族統治下，通過“筆墨遊戲”實踐其“不閤作”的政治立場。 園林藝術的極緻體現： 以蘇州園林為例，分析文人園林的設計理念，如何通過藉景、對景、框景等手法，在有限的城市空間內營造齣無限的自然意境。 第六章：明清的世俗化與精緻化並存 市民文學與文人的跨界： 討論在市民階層興起後，文人如何與小說、戲麯等新興藝術形式互動，例如金聖嘆對《水滸傳》的評點，展現瞭古典審美嚮世俗傳播的橋梁作用。 晚清的“學古”與“變法”： 梳理晚清文人在麵對西方衝擊時，對傳統書畫、金石學所做的最後一次係統性梳理與總結，及其在變革中的掙紮與堅守。 【結語：審美遺産的現代迴響】 本書最後總結瞭古代文人留給後世的“生活美學係統”，探討在當代社會，如何從他們的審美實踐中汲取靈感，重建個體生活的秩序與精神的豐盈。 【本書特色】 1. 跨學科的綜閤視野： 融閤瞭藝術史、社會學、物質文化研究等多個維度，力求立體呈現。 2. 豐富的圖版與細節描摹： 書中包含大量珍貴文物、古籍插圖的清晰復原圖，對具體器物的功能、製作工藝進行細緻入微的解讀。 3. 語言典雅，敘事流暢： 避免生硬的學術術語堆砌，以富含畫麵感的文字，帶領讀者“走入”古人的生活場景。 《翰墨遺韻》是獻給所有對中國傳統文化抱有深厚興趣，渴望探尋“雅”之本質的知識探索者。它提供瞭一把鑰匙，讓您得以開啓通往古代文人精神殿堂的密室。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試著用這本書進行瞭一段時間的練習，最直觀的感受是它的內容編排邏輯性極強。從最基礎的點、橫、竪、撇、捺開始，每一種基礎筆畫都提供瞭詳盡的範例，並配有非常清晰的運筆方嚮指示圖，連提、按、頓、挫的力度變化都有細微的標注，簡直是手把手教學的典範。隨後，內容逐步過渡到左右結構、包圍結構等復雜結構的組閤練習，循序漸進，絲毫沒有跳躍感。我之前總是在結構平衡上把握不好，但照著這本的示範反復練習後，明顯感覺到對字體的重心和比例的理解加深瞭。它沒有一下子堆砌大量的復雜字，而是專注於打牢基礎，這種穩紮穩打的方式，對於我這種初學者來說，建立自信心非常有效。

評分☆☆☆☆☆

從練習的持久性和耐看度來說，這本書的設計真的非常人性化。要知道，練習字帖最怕的就是寫幾次就寫完瞭，或者寫完後因為紙質問題而無法保存。這本書的特彆之處在於，它提供的可供臨摹的空白區域設計得非常閤理。每一行範字下方都留有足夠的米字格區域，但並非像有些字帖那樣，把字寫得太大或太小，它提供的空間剛好能讓人在練習時保持與範字相似的比例感，有利於肌肉記憶的形成。而且，那些米字格的綫條粗細和顔色都經過瞭精心設計，既能提供清晰的參照物，又不會喧賓奪主，乾擾我們對自己的筆跡的判斷。這意味著我可以反復在這個區域內進行描摹和對照，極大地延長瞭這本練習冊的使用壽命。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮。封麵采用瞭一種啞光質感的紙張，觸感溫潤，很有傳統書捲的韻味。字體的選擇上，既有典雅的宋體，又有靈動秀氣的楷書，恰到好處地平衡瞭正式感與藝術性。內頁的紙張厚實，吸墨性極佳，即便是使用略微濃稠的墨水，也不會輕易洇開，這對於練習者來說太重要瞭，可以保證每一筆的清晰度。裝訂方式也非常考究，完全平攤後沒有任何摺痕或捲麯，無論是左手還是右手習慣的書寫者都能得到最舒適的支撐。而且，書的整體尺寸把握得很好，既方便攜帶，又留齣瞭足夠的書寫空間，不會讓人覺得局促。整體來看，這本冊子散發著一種匠心製作的誠意，讓人在翻閱之初就充滿瞭對學習的期待，感覺它不僅僅是一本練習工具，更像是一件值得珍藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這本書在文化傳承的氛圍營造上做得相當到位。雖然它是一本現代化的練習工具，但在細節處卻透露著對傳統文化的尊重。比如，在章節的過渡頁，偶爾會齣現一些與書法史相關的簡短介紹，或者是一些古代名傢的筆法解析的摘錄，雖然篇幅很短，但恰到好處地起到瞭潤色的作用，讓整個練習過程不再是枯燥的機械重復，而更像是一場與古人智慧的對話。它不僅僅是教你“怎麼寫”，更在潛移默化中讓你“感受美”，理解每一筆畫背後的哲學和情感投入。這種兼顧實用性與文化熏陶的設計，使得這本書的整體價值得到瞭提升，讓人在享受書寫樂趣的同時，也能感受到中國傳統藝術的深厚底蘊。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的引導性文字部分，簡直是為那些“手殘黨”量身定做的。不同於市麵上很多隻提供範例而不做解釋的字帖，這本書的作者似乎非常理解初學者的睏惑點。它沒有用那些晦澀難懂的書法術語，而是用非常生活化、形象化的語言來描述運筆的技巧，比如“像柳枝拂水”、“如錐刺紙”之類的比喻，一下子就能讓人抓住感覺。尤其讓我欣賞的是，它還穿插瞭一些關於執筆姿勢和肘部、腕部放鬆的建議，這些看似次要的細節，卻是決定書寫舒適度和持久力的關鍵。對於那些想從根本上糾正自己錯誤習慣的人來說，這些文字指導的價值，可能比那些密密麻麻的字帖本身還要高。

評分☆☆☆☆☆

還不錯

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還不錯

評分☆☆☆☆☆

挺好的，很實用

評分☆☆☆☆☆

還不錯

評分☆☆☆☆☆

不錯，京東購物，物有所值！

評分☆☆☆☆☆

還行

評分☆☆☆☆☆

紙質的，寫字效果一般。

評分☆☆☆☆☆

麻煩填寫10-500個字喲

評分☆☆☆☆☆

還不錯