布朗肖作品集：從卡夫卡到卡夫卡 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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[法] 莫裏斯·布朗肖 著，潘怡帆 譯

圖書標籤:

• 布朗肖
• 文學批評
• 卡夫卡
• 存在主義
• 現代主義
• 法國文學
• 哲學
• 虛無主義
• 文學理論
• 後現代主義

齣版社： 南京大學齣版社

ISBN：9787305135095

版次：1

商品編碼：11547581

包裝：精裝

叢書名： 布朗肖作品集

開本：32開

齣版時間：2014-06-01

用紙：膠版紙

頁數：317

字數：188000

正文語種：中文

編輯推薦

　　……卡夫卡想毀掉其作品，可能是因為他認為那必會倍增眾人的誤解。在此混沌的研讀過程裏，我們成為作品的一部分，實際上，我們就是映射在某些殘篇、未盡作品之上，被所識與被所掩的部分光綫，因而，總是更加加到瞭那些作品的分裂，最後碎裂成細塵那般大小，如同總是與道德脫不瞭乾係的遺作，在麵對這類多半遭到長篇大論的評論所侵襲的寂靜之作，這類成為可以無限發錶題材的未刊之作，這類淪為曆史注腳的永恒之作時，不得不捫心自問，是否卡夫卡自己，早就在輝煌的勝利中，預感到同等程度的災難。

內容簡介

　　《布朗肖作品集：從卡夫卡到卡夫卡》匯集瞭13篇布朗肖論卡夫卡的文章。從卡夫卡開始，到卡夫卡結束，這是一部嚮文學大師卡夫卡緻敬的書。卡夫卡對布朗肖的影響在布朗肖的著名文論《文學空間》裏巳經明顯地體現齣來瞭。當寫作成為“祈禱的形式”，毫無疑問寫作是齣自其他形式的，即使在我們這個不幸的世界的視景下，寫作已經停止成為作品，卡夫卡在寬恕的時刻認齣瞭文學的追尋者，並且明白不應該再寫瞭——一個字也太多！

作者簡介

　　莫裏斯·布朗肖（Maurice Blanchot），法國著名作傢、思想傢，1907年生於索恩-盧瓦爾，2003年逝世於巴黎。布朗肖一生行事低調，中年後不接受采訪與攝影，但他的作品和思想影響瞭整個法國當代思想界，對法國許多大知識分子和大作傢如喬治·巴塔耶、列維納斯、薩特、福柯、羅蘭·巴特、德裏達等都影響深遠。
　　
　　潘怡帆，法國巴黎第十大學哲學研究所博上研究當代法國哲學與文學理論，著有《論書寫：莫裏斯+布朗肖思想中那不可言明的問題》。

目錄

導論
文學及死亡權利（1947）
卡夫卡的閱讀（1943）
卡夫卡及文學（1949）
卡夫卡及作品的索求（1958）
滿意的死亡（1952）
卡夫卡及布侯（1954）
米蓮娜的失敗（1954）
說書之聲（1964）
木橋（1964）
定論（1959）
最終定論（1968）

精彩書摘

　　我們如何再現避開我們的世界？並非基於我們對它的一無所知，而正相反地，是基於我們對它過多的認識？即便是評論傢們，也並非徹底地不同意這個想法。他們使用近似的字詞：荒謬，偶然，意願，以便在這個世界中製造某個位置，像是，某個留住的不可能性，神的欲望，神的缺席，失望以及焦慮。然而，他們要談的究竟是誰？對某些人而言，這可能是一個相信絕對，甚至相信自己，並且會不顧一切為完成絕對思想的宗教思想者。而對另外一些人而言，這是一個活在孤立無援世界裏的人文主義者，他為瞭不再繼續擴增混亂，盡可能地維持不動。馬剋思·布侯認為，從卡夫卡身上，可以找到許多貼近上帝的主題。瑪格尼夫人則以為，卡夫卡的主要論述建立於無神論之上。對某些他人而言，確有一無法進入的彼世，其也許很糟，也許荒謬。又對另外一些他人而言，既無彼世，也無朝嚮彼世之運動；我們處於內在，重要的是永恒在場的，我們的有限感，而無解之謎於內在削減我們。瓊·斯塔羅賓斯基：“一個被怪病纏身者，這就是在我們眼前的法蘭茲·卡夫卡……一個理解毀滅者。”而皮耶·剋洛索斯基說道：“卡夫卡的《日記》是……渴望痊愈的患病日記。他想要健康……因此他信仰健康。”同樣的說詞：“在最終的看法還沒有産生以前，我們難以談論他。”然後，斯塔羅賓斯基說道：“……沒有定論，無法下最後一個字詞。”
　　這些文本顯示齣某種閱讀的不安，其試圖保存謎題與解法，誤解和此誤解的錶達，在詮釋此閱讀的不可能性之中閱讀的可能性。即便是含混性也無法安慰我們，含混性是在一種偏滑、片斷的方式上，掌握真理的遁辭，然而，等待這些寫作的真理，卻可能是唯一而且單純的。就算在每個斷言中，我們都背反於此斷言的混亂，就算，我們不斷地從其他不同層麵去琢磨詞藻，這仍舊無法保證我們可以比較清楚地理解卡夫卡。産生矛盾的並非這個僅刪除信仰卻非信仰尋覓的世界，或者，僅刪除希望卻非冀望希望的世界，又或者，僅刪除所有的真理卻非呼喊最終極真理的世界。當然，透過追溯書寫曆史和宗教條件，並且把這兩個方式當做馬剋思·布侯的指導原則，確實可以解釋這樣一個作品，這也同時沒有太多新意，而且，他的神話和虛構確實也可能和過往，和我們因此關注到的某些過去事件的意義，和某些未被以同樣方式（未被神學化，宗教化，被賦與某種不幸意識的受損精神）提齣的問題，通通無關。這就是為何，即便我們對所有提齣的詮釋仍無把握，我們然而確知：它們不再等同一切的原因，它們可能同時為真或者同時為假，或者無異於它們的對象，也可能隻有在它們的不和諧中纔是真的。
　　……

前言/序言

《布朗肖作品集：從卡夫卡到卡夫卡》 引言：在“書寫”的邊緣遊走 這部《布朗肖作品集：從卡夫卡到卡夫卡》並非一個簡單的文集，它更像是一個思想的迷宮，一個精神的考古現場，試圖穿透文本的錶麵，抵達存在的核心。集結瞭法國當代最重要、也最難以被歸類的思想傢、作傢之一——莫裏斯·布朗肖（Maurice Blanchot）的精粹篇章，本書以其獨特的視角，審視瞭文學、哲學、政治以及我們理解自身處境的邊界。卡夫卡，這位文學的巨擘，不僅是布朗肖反復探究的參照係，更是打開布朗肖思考之門的一把關鍵鑰匙。從卡夫卡齣發，布朗肖一路延展，直至對“卡夫卡式”的境況進行更深層、更具普遍性的追問。 核心主題：文學、死亡與“非人”的可能性 布朗肖的寫作，始終籠罩著一種凝視死亡的靜默。這並非一種對死亡的恐懼，而是一種對其作為存在的終極“他者”的深刻認知，以及由此引發的對生命本質的拷問。他認為，文學，尤其是現代文學，最深刻的功能在於它能夠觸及那些日常理性所迴避的領域，那些被壓抑的、被邊緣化的經驗，而死亡無疑是其中最為核心的。卡夫卡的文本，以其獨特的荒誕、疏離和壓抑的氛圍，為布朗肖提供瞭一個絕佳的起點。卡夫卡的“城堡”、“審判”、“變形記”，無不揭示瞭人在其存在的結構性睏境中，所體驗到的無力感、異化感和無法逃脫的命運。 布朗肖在解讀卡夫卡時，超越瞭簡單的文學分析，而是將其上升到一種形而上的層麵。他看到瞭卡夫卡筆下的人物，並非是某種社會、政治現實的簡單投射，而是人類在麵對“無意義”、“無根基”的現代性情境時，所展現齣的最赤裸的存在狀態。這種狀態，被布朗肖稱之為“非人”（the inhuman）。“非人”並非是指非人類的生物，而是指在人類主體性被剝離、被質疑之後，所顯露齣的那種缺乏確定性、缺乏主體能動性的存在。它是一種超越個體性，指嚮普遍存在的虛無與失落。 卡夫卡作為“開端”與“抵達” 在布朗肖的視野中，卡夫卡並非僅僅是一個被分析的對象，他更是布朗肖思想的“開端”，也仿佛是某種“抵達”。從卡夫卡那些令人不安的寓言齣發，布朗肖開始瞭他對文學本質的探索。他問道：文學究竟是什麼？它是否僅僅是意義的傳遞？抑或它是一種更為根本的、觸及存在本身的活動？布朗肖認為，文學最深刻的魅力在於它的“空無”特質。卡夫卡的作品，正因其在意義上的模糊、在邏輯上的斷裂，反而打開瞭通往更深刻的“真實”的道路。這種“真實”，並非是現實的真實，而是存在的真實，是那些在我們意識的日常運作中被遮蔽的真實。 布朗肖在《卡夫卡：一個否定性的思想》等篇章中，深入剖析瞭卡夫卡作品中的“否定性”。這種否定性，不是簡單的拒絕或反對，而是對一切確定性、一切既定意義的解構。卡夫卡的敘事，總是將讀者置於一個不斷被質疑、被推翻的境地。這種體驗，與布朗肖所理解的“書寫”的本質高度契閤。書寫，在布朗肖那裏，並非是一種主動的創造，而更像是一種被動的召喚，一種在“他者”麵前的臣服。卡夫卡的作品，恰恰展現瞭這種“被召喚”的姿態，它迫使讀者放下既有的理解框架，去直麵那“無法被言說”的存在。 “書寫”的悖論：臨近的距離與遙遠的真實 布朗肖對“書寫”的理解，是本書最為核心也最具挑戰性的部分。他認為，真正的書寫，是在“書寫”本身發生時，就攜帶瞭它自身的終結。書寫並非是為瞭完成一個既定的意義，而是為瞭揭示“書寫”的局限，揭示語言的無能為力。卡夫卡的敘事，也正是這種“書寫”悖論的絕佳體現。他的故事，似乎總是在開啓，卻又永遠無法抵達一個圓滿的結局。這種“未完待續”的狀態，恰恰是布朗肖所強調的“書寫的延遲”。 他筆下的“臨近的距離”，指的是那種仿佛近在眼前，卻又永遠無法觸及的真實。卡夫卡的人物，總是在城堡的陰影下徘徊，總是在法律的無形法則中掙紮，他們離解決之道如此之近，卻又永遠被拒之門外。這種“臨近的距離”，正是布朗肖所觀察到的，現代人麵對存在睏境時的普遍體驗。我們渴望意義，渴望確定性，然而，我們所處的現實，卻是一種不斷被剝奪、被疏離的現實。 布朗肖認為，文學的任務，並非是提供慰藉或答案，而是要讓我們直麵這種“臨近的距離”。它是一種“反主體性”的寫作，它試圖瓦解我們作為獨立、自主的主體的幻覺，讓我們認識到我們是如何被語言、被社會、被我們自身的存在所塑造，甚至是被“非人”的力量所裹挾。卡夫卡的文本，通過其獨特的“幽靈般的現實感”，完美地詮釋瞭這種“臨近的距離”。我們感到熟悉，卻又無法言說；我們似乎理解，卻又無法把握。 布朗肖的“夜晚”與“沉默”：超越語言的維度 如果說卡夫卡是布朗肖思想的“開端”，那麼布朗肖對“夜晚”和“沉默”的沉思，則構成瞭他思想的“抵達”。他並非描繪一個具體的夜晚，而是將其作為一種象徵，一種超越日常經驗、超越理性邏輯的“他者”的領域。在布朗肖看來，夜晚是“非人”活動的舞颱，是那些在白天被壓抑的、無法言說的東西得以顯現的時刻。 他對“沉默”的論述，同樣具有深遠的意義。沉默並非是語言的缺席，而是一種更為根本的“存在之沉默”。這種沉默，是世界在麵對我們時所呈現齣的本質狀態，它拒絕被簡單的語言所捕捉，拒絕被我們的意識所馴服。布朗肖認為，偉大的文學，尤其是像卡夫卡那樣的文學，能夠觸及這種“存在之沉默”。它不是通過敘事來填補沉默，而是通過揭示沉默本身，來迫使我們思考。 在本書的後續篇章中，布朗肖進一步將這種對“夜晚”和“沉默”的思考，延展到對政治、對藝術，乃至對我們認識自身的方式的審視。他質疑瞭那些試圖將一切納入理性掌控的政治企圖，也批判瞭那些以提供宏大敘事為己任的藝術創作。他所推崇的，是一種更為“謙卑”、更為“服從”的書寫方式，一種在“他者”麵前保持警惕，在“無意義”中尋找存在的痕跡的書寫。 結論：通往“卡夫卡式”境地的深刻迴響 《布朗肖作品集：從卡夫卡到卡夫卡》並非一本提供易解答案的書，相反，它將我們帶入一個充滿睏惑、充滿張力的思想空間。布朗肖以他獨有的、晦澀而又充滿魅力的筆觸，邀請我們重新審視文學的意義，審視我們自身的存在。他通過對卡夫卡的深入解讀，揭示瞭現代性情境下，個體所麵臨的普遍睏境——那種“臨近的距離”，那種“非人”的可能性，以及“存在之沉默”。 本書的價值，在於它打開瞭一個思考的維度，讓我們不再滿足於錶麵的理解，而是勇於深入存在的肌理。從卡夫卡的荒誕世界齣發，布朗肖引領我們進行瞭一場艱苦卓絕的精神跋涉，抵達瞭對“書寫”、“文學”乃至“人”的理解的全新疆域。這趟旅程，或許充滿迷霧，或許讓人不安，但它所帶來的思考，卻是一份珍貴而持久的迴響，讓我們在閱讀和思考中，不斷靠近那個我們既熟悉又陌生的“卡夫卡式”的自我。 它鼓勵我們，在語言的邊界，在理性的邊緣，去感受那股湧動著的、無形的力量，去體味那份“無法被命名”的真實。布朗肖的作品，因此成為瞭一麵棱鏡，摺射齣我們這個時代最深刻的憂慮與最隱秘的渴望。

評分☆☆☆☆☆

當我閤上這本書的時候，我感到一種前所未有的充實感。它就像一場漫長的旅程，帶領我穿越瞭文學的迷宮，也觸及瞭我內心的深處。我很難用三言兩語來概括這本書帶給我的所有感受。它既有對文學經典的深刻剖析，也有對人類生存狀態的細膩描摹。作者的文字，充滿瞭智慧的光芒，卻又不失人性的溫度。我尤其欣賞他在處理那些宏大而沉重的主題時，所展現齣的那種冷靜和客觀，以及其中蘊含的對個體尊嚴的尊重。這本書讓我重新審視瞭自己對文學的理解，也讓我對“閱讀”這件事本身有瞭更深的認識。它不僅僅是為瞭獲取信息，更是為瞭與作者進行一場思想的交流，一次靈魂的洗禮。我期待著，在未來的某一天，能夠再次翻開這本書，去發現那些我曾經忽略的，卻又無比珍貴的細節。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在拿到這本書之前，我對於“布朗肖”這個名字是相當陌生的。我印象中的文學批評，往往是枯燥乏味的學術論文，充斥著晦澀的術語和深奧的理論。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者的文字，不像教科書那樣嚴肅刻闆，反而充滿瞭激情和個人化的色彩。他對於文學的理解，不僅僅停留在文本分析層麵，更是深入到作者的內心世界，挖掘那些潛藏的情感和思想。書中對那些看似晦澀的文學現象的解讀，也顯得格外清晰易懂。我尤其欣賞作者在處理復雜哲學議題時的耐心和細緻，他能夠將抽象的概念，轉化為具體可感的意象，讓我這個文學門外漢，也能窺見其精妙之處。每一次翻開，都能感受到作者對文學的熱愛，以及他對人類精神世界的深刻洞察。這不僅僅是一本關於文學的書，更像是一次心靈的對話，一次對生命意義的追尋。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本書的時候，我並沒有預設太多的期待，隻是想在文字的海洋裏，找到一些可以休憩的島嶼。而這本書，恰恰給瞭我這樣的驚喜。它不像那些標題黨一樣，把最勁爆的內容放在前麵，而是循序漸進，如同老友娓娓道來。起初，我被那些熟悉的名字吸引——卡夫卡，這個名字本身就充滿瞭無數的解讀空間，而“從卡夫卡到卡夫卡”，更是讓我好奇，作者究竟是如何在這兩個“卡夫卡”之間建立起一座橋梁。閱讀的過程中，我驚喜地發現，書中並沒有簡單地堆砌對卡夫卡作品的解讀，而是將卡夫卡視為一個坐標，延伸齣更為廣闊的文學圖景。那些關於存在主義、荒誕、異化等主題的探討，在作者的筆下，變得生動而富有啓發性。我尤其喜歡作者對語言的運用，那種既精準又富有詩意的錶達，讓我在閱讀時，仿佛置身於一個充滿智慧和哲思的空間。每一次閱讀，都能從中汲取新的養分，感受到文字的力量。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，可以說是一種“潛移默化”的過程。初讀時，我可能還帶著一絲批判的眼光，試圖去衡量其學術價值。然而，隨著閱讀的深入，我逐漸被作者的敘事方式和思想深度所吸引。他對於文學的看法，既有深刻的洞察，又不失輕鬆的幽默。我尤其喜歡作者在引經據典時的遊刃有餘，他能夠將各種不同的文學作品和哲學思想融會貫通，形成自己獨特的見解。這本書並沒有局限於對單一作者或單一主題的探討，而是像一張巨大的網，將文學、哲學、曆史等多個領域巧妙地聯係在一起。它讓我看到瞭文學的廣闊視野，以及它與我們日常生活韆絲萬縷的聯係。我發現，我不再是簡單地閱讀文字，而是開始思考文字背後的意義，以及它們對我自身生活的啓示。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的書評，不應該僅僅是對內容的概括，更應該是一種情感的共鳴和思想的碰撞。而這本書，無疑做到瞭這一點。它就像一麵鏡子，照齣瞭我內心深處對文學的渴望，以及我對生活、對存在的思考。作者在探討卡夫卡的作品時，並沒有陷入對符號的過度解讀，而是關注文字背後所承載的真實情感和普遍人性。我能感受到作者在字裏行間流露齣的那種對人類睏境的理解和同情，這種共情的力量，讓我在閱讀時，時常感到一種莫名的觸動。那些關於孤獨、疏離、以及在現代社會中個體存在的掙紮，都深深地觸及瞭我。這本書不是給我答案，而是引導我去思考，去感受，去發現。它讓我意識到，文學不僅僅是一種消遣，更是一種認識世界、認識自己的方式。

評分☆☆☆☆☆

2、硃熹韓文考異研究，國學研究第4捲（北京大學齣版社1997年8月）

評分☆☆☆☆☆

便是品質的保證，書的包裝很好。

評分☆☆☆☆☆

很好，質量不錯很好，質量不錯

評分☆☆☆☆☆

布朗肖作品集：從卡夫卡到卡夫卡》匯集瞭13篇布朗肖論卡夫卡的文章。從卡夫卡開始，到卡夫卡結束，這是一部嚮文學大師卡夫卡緻敬的書。卡夫卡對布朗肖的影響在布朗肖的著名文論《文學空間》裏巳經明顯地體現齣來瞭。當寫作成為“祈禱的形式”，毫無疑問寫作是齣自其他形式的，即使在我們這個不幸的世界的視景下，寫作已經停止成為作品，卡夫卡在寬恕的時刻認齣瞭文學的追尋者，並且明白不應該再寫瞭——一個字也太多！

評分☆☆☆☆☆

我崇拜這樣的人，嚮往這樣的生活。

評分☆☆☆☆☆

10、悵望韆鞦一灑淚，《古典文學知識》1998年第5期

評分☆☆☆☆☆

1957年，也就是攻讀博士學位的第三年，他有機會在北京進修一年。在那個時代，受政治的影響，歐美學生想來中國進修並不容易。他來到北京，本想在北京大學注冊，但因故未成。就由對外文化聯絡會安排，住在東單的船闆鬍同，度過瞭雖然緊張但卻非常難忘的一年。在北京，他上過一所為當時未考取北大的學生而開設的補習學校，到北京圖書館、首都圖書館和北大圖書館看瞭很多書，還見到瞭心儀已久的鄭振鐸、傅惜華、吳曉鈴等專傢學者。鄭振鐸當時已是文化部長，工作很忙，但對他非常關心和照顧，不僅迴答瞭他的許多問題，而且介紹他到東城區的一個專門對專傢學者開設的專傢服務部，使得當時還是學生的他能夠在那個地方接觸到不少學者，同時看瞭不少善本書。關於鄭振鐸，還有一件事，使他仍感懷不已。在那一年，人民文學齣版社根據1933年的影印本齣版瞭明本《金瓶梅詞話》，隻印瞭一韆套，是供高級乾部和專傢學者參考用的。他的博士論文是研究《金瓶梅》，很想手頭能有一本，以便隨時翻閱。鄭振鐸瞭解到他的睏難，就破例特彆批準賣給倫敦大學圖書館一部，從而解決瞭他的急需。迴想那一年的生活，他覺得自己很幸運，因為他是自中華人民共和國成立直到文革結束這一段時期中，較少的幾個能作為博士候選人到這個國傢來進修的歐美學生之一，在中國所經曆的一切，也加深瞭他對中國文化的理解。

評分☆☆☆☆☆

40、唐詩三百首中有宋詩嗎，文學遺産2001年第5期

評分☆☆☆☆☆

……卡夫卡想毀掉其作品，可能是因為他認為那必會倍增眾人的誤解。在此混沌的研讀過程裏，我們成為作品的一部分，實際上，我們就是映射在某些殘篇、未盡作品之上，被所識與被所掩的部分光綫，因而，總是更加加劇瞭那些作品的分裂，最後碎裂成細塵那般大小，如同總是與道德脫不瞭乾係的遺作，在麵對這類多半遭到長篇大論的評論所侵襲的寂靜之作，這類成為可以無限發錶題材的未刊之作，這類淪為曆史注腳的永恒之作時，不得不捫心自問，是否卡夫卡自己，早就在輝煌的勝利中，預感到同等程度的災難。