经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)

经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

刘明才 编
图书标签:
  • 任伯年
  • 人物绘画
  • 绘画技法
  • 临摹
  • 中国画
  • 传统绘画
  • 艺术学习
  • 绘画范本
  • 清代绘画
  • 绘画教程
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 安徽美术出版社
ISBN:9787539858067
版次:1
商品编码:11690420
包装:平装
出版时间:2015-02-01
用纸:胶版纸

具体描述

编辑推荐

  近现代绘画大师徐悲鸿称任伯年“乃三百年来第1人”。可见他在中国美术史上的重要位置,他的出现,给萎靡不振的中国画注射了新的力量,为中国画开辟了光明的前途,后人在他的基础上又将中国画的发展空间无限地延伸了下去。他是清末中国画的一个高峰,虽然后人对他的评价不一,但在绘画形式、技法上,他勇敢地迈出了暂新的一步,光彩四溢的绘画才能黯淡了那些不足之处,短暂的一生活得如此辉煌,令人感概。
  此套图书以单张册页的形式出版,包含花鸟、人物、小品三个内容。既便于临摹,又便于装框装饰家居。近年来,国家提倡传统文化的复兴,对传统绘画的继承与发展也成了艺术界重要课题。本社出版的此套书将清代知名画家任伯年的作品分类整理,遴选出他各个时期的代表作品和精品汇集成册,以便读者学习与研究。

内容简介

  任伯年为清末知名画家,天资优秀,绘画题材涉猎广泛,人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅。其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。任伯年的主要成就之一为其花鸟,造型简逸,笔墨奔放,设色明净淡雅,兼工带写,格调明丽清新。本书为花鸟部分的第五册,以单张册页的形式出版,既便于临摹,又便于装框装饰家居。书中展示了任伯年花鸟画佳作多幅,画面笔墨功力精湛,设色清新雅致,花草与禽鸟的造型简练、准确且生动,实为广大书画爱好者欣赏、学习的难得资料。
  任伯年(1840-1899年)初名润,字小楼,后改字伯年,二十五岁左右更名为颐,浙江绍兴人。任伯年是“海派”的杰出代表。他幼承家学,后受当时名家任熊、任薰指授,又得胡公寿相助,在上海鬻画为生,画名甚著,对近代画坛影响极大。

作者简介

  刘明才,1972年生于四川蓬溪。2018年中央美术学院油画系第一工作室研究生毕业,获硕士学位。现为中国人民大学艺术学院副教授,硕士生导师,中国美术家协会会员。

内页插图

精彩书摘

  在人物画方面,任伯年更是以骄人的成就突出于当时画坛。他借由任熊、任薰而上追陈老莲,又兼取西画之法,使他笔下人物形象的生动程度前无古人。《群仙祝寿图》中那种绵密精巧的线条组织,高古奇骇的人物造型出于对陈洪绶的借鉴,繁复与精湛的表现堪称鬼斧神工般的杰作。而《酸寒尉像》等一类写生人物肖像则令人惊叹于他心手双畅的精准挥写,那种落笔果断的率意表达显然源自他高度的熟练和自信。《苏武牧羊》简洁洗练的造型经由顿挫放逸的勾染,直取画家理想人物的精魄,令观者不禁要为他笔下自由洒脱的表现而击节赞叹。如果说任伯年在花鸟创作中的挥写比人物画更加率意,更加自由的话,而将他的整体创作实践放之美术史来观照,就不难看出,他在人物画上的成就应该说更富于创新精神。

前言/序言


《中国画人物临摹宝典:任伯年·人物篇(一)》—— 笔墨丹青,再现传奇 引言 千载丹青,绘尽人间百态;一代大师,笔走龙蛇,烁古耀今。在中国绘画的璀璨星河中,任伯年无疑是最耀眼的一颗巨星。他以其精湛的技艺、独特的风格和饱满的情感,将中国人物画推向了一个新的高峰,其作品至今仍是无数后学者汲取营养、磨砺技艺的宝贵范本。本书《中国画人物临摹宝典:任伯年·人物篇(一)》,正是为有志于深研任伯年人物画精髓的学子和爱好者精心编纂而成,旨在通过系统性的临摹指导,带领读者穿越时空,与任伯年先生的神思共鸣,亲手描摹那些鲜活生动、意蕴无穷的艺术生命。 内容概述:走进任伯年的人物画世界 本书并非简单罗列任伯年先生的人物画作,而是以一种循序渐进、由浅入深的方式,引导读者深入理解并掌握任伯年人物画的独特魅力与核心技法。我们精选了任伯年先生创作生涯中具有代表性、能够集中体现其人物画风格演变与技术突破的数十幅精品,涵盖了其笔下的仕女、高士、历史人物、神话传说人物等多种题材。每一幅作品的选择,都力求体现任伯年人物画在造型、设色、用笔、用墨、神情刻画以及意境营造等方面的突出成就。 核心内容解析: 基础造型与人物比例: 任伯年的人物画,无论男女老少,都具有严谨而又富于变化的造型。本书将从最基础的人物骨骼、肌肉结构入手,结合任伯年作品的特点,讲解其如何巧妙地处理人物的比例、体态,使其既符合解剖学原理,又展现出艺术化的美感。特别是对于仕女画中柔美的身姿、高士画中飘逸的气度,书中将通过详细的图示和文字说明,剖析其造型的关键点。 笔墨技法的奥秘: 任伯年的用笔用墨,可谓炉火纯青,变化万千。本书将重点呈现其“兰叶描”、“铁线描”、“游丝描”等多种线条运用,讲解如何在流畅的线条中体现骨骼的力量与肌肉的起伏,如何在勾勒中赋予人物以生命力。同时,对于其淡墨、浓墨、破墨、积墨等多种墨法,以及设色的独特之处,如“三白法”的巧妙运用,都将进行细致的讲解和示范。临摹者可以通过跟随本书的指导,逐步掌握这些精妙的笔墨技巧。 神情刻画的精髓: “画人画皮难画骨,知人知面不知心。” 然而,任伯年却以其过人的观察力和表现力,将人物的内心世界通过一双眼睛、一个表情、一个细微的姿态描绘得淋漓尽致。本书将深入分析任伯年笔下人物眼神的传神之处,眉宇间的喜怒哀乐,以及不同人物特有的神态气质。我们将引导读者如何去捕捉和表现这些微妙的情感,让笔下的人物“活”起来。 服饰与道具的细节处理: 任伯年的人物画,其服饰和道具的描绘同样是不可忽视的亮点。从古朴的汉服到华美的唐装,从文人的袍服到女子的裙裾,任伯年都能细致入微地表现其材质、纹理和褶皱,赋予人物浓郁的时代感和身份感。本书将重点讲解任伯年如何通过写实与写意的结合,勾勒出衣饰的质感,以及如何通过对道具的精心描绘,烘托人物的性格与情境。 意境营造与画面构图: 一幅成功的中国画,不仅在于人物本身的描绘,更在于其所营造的整体意境。任伯年的人物画,往往巧妙地融入山水、花鸟、景物,与人物融为一体,共同诉说着故事,表达着情感。本书将分析任伯年的人物画构图法则,讲解他如何通过留白、虚实对比、疏密关系等手法,营造出或空灵、或静谧、或热闹的画面氛围,使人物不再孤立,而是与环境和谐统一。 特色与亮点: 精选高清原作图片: 本书收录的每一幅临摹范本,均采用高清、全彩印刷,最大程度地还原了任伯年原作的笔墨细节、色彩层次和质感,为读者提供最直接、最真实的参照。 分步详解与技法提炼: 针对每一幅临摹范本,本书都进行了详细的步骤解析。从整体构图到局部刻画,从线条勾勒到设色晕染,每一个环节都辅以清晰的图示和文字说明,让读者清晰地了解到任伯年创作的逻辑和具体操作方法。同时,书中还提炼出任伯年在这幅作品中运用的核心技法,便于读者进行专项练习。 重点难点解析与注意事项: 针对初学者可能遇到的重点和难点,如如何处理人物的转折、如何表现肌肤的质感、如何点睛传神等,本书都进行了深入的解析,并提供了行之有效的解决方案。此外,书中还列出了临摹过程中需要注意的事项,帮助读者少走弯路。 风格演变与作品赏析: 本书在精选作品的同时,也力求展现任伯年人物画风格的演变轨迹。通过对不同时期作品的对比分析,让读者了解任伯年艺术思想的发展和技法的成熟过程。同时,每一幅作品的赏析部分,都将引导读者体会其背后蕴含的文化内涵和艺术价值。 启发式临摹指导: 本书不只强调“形似”,更注重“神似”。在临摹指导中,我们鼓励读者在理解任伯年技法的基础上,加入自己的思考和感悟,最终能够融会贯通,形成自己的艺术风格。因此,本书的临摹指导更具启发性,旨在培养读者的独立创作能力。 本书的目标读者: 美术院校学生: 致力于学习中国画人物画的在校学生,可将本书作为主要的临摹教材,系统地学习任伯年的人物画技法。 在职画家与进修者: 希望提升人物画技艺,吸收古代大师营养的在职画家、艺术工作者和进修人员。 中国画爱好者: 对中国画人物画有浓厚兴趣,希望通过临摹学习,提升绘画水平的业余爱好者。 艺术史研究者: 希望深入了解任伯年艺术风格及其在中国绘画史上的地位的研究者,本书提供了宝贵的图像资料和分析视角。 结语 艺术的传承,在于不断的学习与实践。任伯年先生留给我们的,是一座取之不尽、用之不竭的艺术宝库。本书《中国画人物临摹宝典:任伯年·人物篇(一)》,便是打开这座宝库的一把钥匙。我们希望,通过本书的引导,每一位读者都能在临摹过程中,与任伯年的笔墨对话,感悟其艺术的生命力,最终在自己的艺术道路上,开创出属于自己的精彩篇章。拿起画笔,跟随大师的足迹,一同踏上这场充满魅力的丹青之旅吧!

用户评价

评分

我一直对民国时期的绘画大师怀有深深的敬意,而任伯年先生在我心中的地位更是不可撼动。当我得知有这样一本专门以他的人物画为主题的临摹范本时,我几乎是毫不犹豫地就入手了。拿到书之后,我的第一感受就是“值”。这本书的装帧设计非常考究,封面古朴典雅,内页的纸张更是厚实而富有韧性,色彩还原度极高,让我感觉仿佛置身于任伯年先生的画室,亲眼目睹他的创作过程。书中的作品 selection 也是相当的到位,涵盖了他不同时期、不同题材的人物画精品。我个人比较偏爱那些描绘仕女的作品,她们的服饰华丽,姿态优雅,眼神中流露出万种风情,每一个细节都充满了东方的韵味。通过临摹这些作品,我不仅仅是在学习如何描绘人物的形体,更是在学习如何表现人物的内心世界。我尝试着去捕捉仕女眉眼间的愁绪,衣袖拂动的轻盈,每一个细微之处都需要反复揣摩。任伯年先生用笔的精妙之处,在我一次次的临摹中,得到了更深刻的体会。他对于墨色的运用,对线条的控制,都达到了极高的境界。有时候,我甚至会花上半天时间,仅仅去临摹一双眼睛,去体会画家是如何用寥寥数笔,就能赋予人物灵魂。这本书不仅仅是一本临摹范本,更是一本艺术百科全书。它让我对任伯年先生的艺术风格有了更全面、更深入的了解。我计划将这本书中的每一幅作品都认真临摹一遍,相信这对于我今后的绘画创作,一定会有莫大的助益。

评分

这套《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》简直是我近来在艺术收藏和学习道路上遇到的最惊喜的宝藏!拿到书的第一眼,就被那厚实的纸张和精美的印刷所打动,这绝对不是那种粗制滥造的印刷品。翻开目录,看到一幅幅任伯年先生笔下的仕女、高士、孩童,每一个眼神,每一处衣褶,都仿佛穿越时空,在眼前鲜活起来。我尤其喜欢那些仕女图,她们的仪态万方,神情幽怨或是喜悦,都通过寥寥几笔勾勒得淋漓尽致。这不仅仅是绘画技巧的展示,更是中国传统审美情趣的体现。作为一名业余爱好者,我常常苦于找不到真正有价值的临摹素材,那些零散的网络图片质量参差不齐,而且缺乏系统性。而这本画册,无疑为我们提供了一个宝贵的范本。我迫不及待地拿出我的画笔,尝试临摹其中一幅仕女的眼神,才发现其中蕴含的微妙之处。如何用墨的浓淡来表现眼睑的厚度,如何用细密的线条勾勒出眼角的飞扬,每一个细节都值得反复推敲。这不仅仅是“照猫画虎”,更是对画家心神的一种体悟。我感觉到,通过这样的临摹,我不仅仅是在学习绘画技法,更是在学习如何观察、如何感受、如何将内心的情感通过笔墨传递出来。书中的选材也十分用心,涵盖了任伯年先生不同时期的创作,从早期的工笔精细到晚期的写意奔放,都展现了他炉火纯青的艺术造诣。我甚至能从中感受到他创作时笔尖的力度和情感的起伏。对于想要深入了解任伯年艺术风格,特别是其人物画创作精髓的读者来说,这本书绝对是不可多得的珍品。我打算花上几个月的时间,认真临摹其中的每一幅作品,相信在不久的将来,我的绘画技艺一定会有质的飞跃。

评分

我一直认为,学习绘画最有效的方式就是临摹经典。而任伯年先生,无疑是中国近现代绘画史上的一位巨匠。这本《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》的出现,对于我这样的自学爱好者来说,简直是如获至宝。收到书的那一刻,我就被它扎实的装帧和高品质的纸张所吸引,这绝对是一本可以长久珍藏的书。更重要的是,书中的选图非常经典,都是任伯年先生最具代表性的人物画作品,而且印刷质量极高,每一个细节都清晰可见,甚至可以看到画家运笔的痕迹。我特别喜欢其中几幅描绘仕女的作品,她们的仪态万方,眼神中流露出的细腻情感,都让我为之倾倒。我尝试着临摹其中一幅仕女的眼神,才发现仅仅是眉毛的细微变化,就能让整个人物的情感表达截然不同。任伯年先生在这方面真是达到了出神入化的境界。这本书不仅仅提供了精美的图片,更重要的是,它提供了一种学习的途径。它鼓励我去细细地观察,去体会画家是如何通过线条和墨色来塑造人物形象的。我打算花上几个月的时间,认真临摹其中的每一幅作品,并在这个过程中,不断地总结和反思。我深信,通过这样系统的学习,我的绘画技艺一定能够得到显著的提升。我向所有对中国传统人物画感兴趣的朋友们推荐这本书,它绝对会是你们艺术道路上的一位良师益友。

评分

我是一名美术专业的学生,一直在寻找能够真正提升我人物画技法的学习材料。《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》这本书,可以说是在我漫长的学习生涯中遇到的一个重要转折点。首先,从专业角度来说,这本书的印刷质量和选材都达到了非常高的水准。任伯年先生作为海派绘画的代表人物,其人物画在技法、神韵和意境上都有着极高的研究价值。这本书精选了他的诸多经典人物作品,并且采用了高质量的印刷,使得画作的细节,如笔触、墨韵、设色等都得以清晰地呈现,这对于我们进行精细的临摹分析至关重要。我尤其关注书中对人物表情的刻画,任伯年先生笔下的每一张脸,都有着丰富的情感表达,或喜、或怒、或哀、或乐,都通过微妙的线条和墨色的变化传达出来。我曾经花了一个下午的时间,仅仅临摹一幅高士的侧脸,去感受他如何用笔勾勒出人物的轮廓,如何用淡墨点染出人物的阴影,以及如何用细密的线条来表现人物的胡须和发丝。这个过程让我受益匪浅,也让我更加理解了“写意”的精髓。书中的作品涵盖了不同的题材,有仕女、高士,也有孩童,这让我能够从多个角度去学习任伯年先生的人物画风格,并尝试将其融会贯通到自己的创作中。对于我们这些正在学习绘画的学生来说,能够接触到如此高质量的经典作品,并且有系统性的临摹范本,无疑是一次宝贵的学习机会。我打算将这本书作为我未来几年的人物画学习主线,并结合课堂所学,力求在技法上取得更大的突破。

评分

作为一名对中国传统绘画有着浓厚兴趣的收藏爱好者,我一直在寻找能够代表中国绘画高峰的经典作品。这本《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》的出现,无疑满足了我长久以来的期待。首先,这本书的装帧设计就充满了艺术感,厚重的封面,精美的内页,都透露着一股沉甸甸的价值感。打开书页,一幅幅任伯年先生的人物画作便展现在眼前,每一幅都堪称精品。任伯年先生的人物画,以其生动传神、色彩明丽而著称,尤其是在仕女和孩童的刻画上,更是达到了炉火纯青的地步。我特别喜欢书中那些描绘孩童的作品,那些孩子们天真无邪的笑容,活泼好动的姿态,都被任伯年先生用寥寥几笔勾勒得栩栩如生,仿佛能够感受到他们的嬉笑打闹声。对于我来说,收藏这样的画册,不仅仅是为了拥有,更是为了能够近距离地欣赏大师的艺术,学习大师的技法。我计划将这本书中的每一幅作品都进行细致的品鉴,并尝试着去临摹,虽然我的绘画技艺有限,但我相信,通过这样反复的观摩和练习,一定能够领略到任伯年先生绘画的精髓。这本书的选材范围非常广泛,涵盖了任伯年先生不同时期的创作,从早期的工笔细致到晚期的写意奔放,都展现了他艺术风格的多样性和成熟度。我非常欣赏他对人物神态的刻画,无论是仕女的含蓄内敛,还是高士的超凡脱俗,都通过精妙的笔墨得以展现。对于任何一位热爱中国传统绘画的收藏家来说,这本书绝对是不可错过的珍品。

评分

说实话,我一开始买这本《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》是抱着一种试试看的心态,毕竟市面上类似的书籍实在太多了,质量良莠不齐。但当我收到书的那一刻,所有的疑虑都烟消云散了。首先,这本书的开本很大,非常适合拿来临摹,而且纸张的质感相当好,不易洇墨,对于我这样喜欢用毛笔进行练习的人来说,简直是福音。更重要的是,这本书的选图非常经典,都是任伯年先生最具有代表性的人物画作品,而且印刷质量极高,每一个细节,无论是人物的发髻、服饰的纹理,还是脸上细微的表情,都清晰可见,甚至可以看到画家运笔的痕迹。我最喜欢的是其中几幅孩童的画像,那些孩子们天真烂漫的笑容,调皮的神态,栩栩如生,仿佛能听到他们的笑声。临摹这些作品,不仅仅是学习构图和用笔,更是学习如何捕捉人物的神韵和情感。我尝试着临摹了一个孩童的脸部,发现仅仅一个眼神的细微变化,就能让整个画面的感觉完全不同。任伯年先生在这方面真是达到了出神入化的境界。这本书不仅提供了精美的图片,更重要的是,它提供了一种学习的途径。它鼓励我去细细地观察,去体会画家是如何通过线条和墨色来塑造人物形象的。我已经开始了自己的临摹计划,每天都会花上一个小时左右的时间,静下心来,对着画册,一点一点地去描摹。感觉每一次临摹,都是一次与大师对话的过程,我能够从中学习到很多东西,不仅仅是绘画技巧,还有对生活的热爱,对美的感悟。我非常推荐给所有对中国传统人物画感兴趣的朋友们,这本书绝对会给你们带来惊喜。

评分

作为一名美术爱好者,我一直在寻找能够真正帮助我提升绘画技巧的书籍。《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》这本书,绝对是我近期最满意的一次购书体验。首先,这本书的纸张质感非常好,印刷清晰,色彩还原度高,这对于临摹来说至关重要,能够让我更准确地把握原作的细节。其次,书中选取的任伯年先生的人物画作品,都是非常经典且具有代表性的,涵盖了仕女、高士、孩童等多种题材,这为我提供了丰富的学习素材。我特别喜欢书中几幅描绘仕女的作品,她们的姿态优雅,神情含蓄,衣袂飘飘,充满了东方女性的韵味。我尝试着临摹其中一幅仕女的脸部,才发现任伯年先生在刻画人物表情方面真的是达到了出神入化的境界。仅仅是眉眼间的细微勾勒,就能让人物的情感跃然纸上。通过反复的临摹,我逐渐体会到任伯年先生用笔的精妙之处,他对于线条的控制,墨色的运用,都达到了极高的境界。这本书不仅是一本临摹范本,更是一本艺术教材,它让我有机会近距离地学习和感受任伯年先生的艺术魅力。我打算将这本书中的每一幅作品都认真临摹,并从中汲取养分,不断提升自己的绘画水平。我真心推荐给所有对中国传统绘画感兴趣,并且希望提高自己绘画技艺的朋友们,这本书绝对会给你们带来惊喜。

评分

我对任伯年先生的画作一直情有独钟,尤其喜欢他笔下的人物,那种温婉秀丽,又不失风骨的神韵,总能轻易打动人心。这次偶然的机会看到了这本《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》,真的像是寻到了至宝!这本书的纸张手感非常好,印刷也格外清晰,色彩还原度很高,我甚至能看到画家笔触的力度和墨色的浓淡变化,这对于我这个业余爱好者来说,简直是太有帮助了。我最喜欢的是书中几幅描绘闺阁女子和孩童的作品,那些女子眉眼间流露出的细腻情感,以及孩子们天真烂漫的神态,都栩栩如生,仿佛触手可及。我迫不及待地拿起我的画笔,开始临摹一幅仕女的衣褶,才发现原来看似简单的几笔,背后却蕴含着如此深厚的功力。如何用枯笔勾勒出丝绸的垂坠感,如何用湿笔晕染出锦缎的光泽,每一个细节都值得反复琢磨。这本书不仅提供了精美的图像,更重要的是,它提供了一种学习的方法。它引导我去观察,去感受,去体会任伯年先生是如何将他对生活的热爱,对美的追求,融入到他的画作中的。我计划将这本书中的每一幅作品都认真临摹,并且在临摹的过程中,尝试去揣摩画家的创作思路。我相信,通过这样系统的学习,我的绘画水平一定会有所提升。我向所有喜欢中国传统绘画,特别是任伯年作品的朋友们强烈推荐这本书,它绝对不会让你失望!

评分

当我看到《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》这本书时,我立刻被它的名字吸引住了。任伯年,这位中国绘画史上的璀璨明星,他的画作总是能以其独特的魅力打动人心。这本书的出现,为我提供了一个绝佳的学习机会。翻开书页,我首先被那精美的印刷和厚实的纸张所惊艳,这绝对是一本能够经受住时间考验的艺术品。书中收录的任伯年先生的人物画作,每一幅都充满了生命力。我尤其钟情于书中那些描绘孩童的作品,那些孩子们天真烂漫的表情,活泼可爱的姿态,都被任伯年先生刻画得栩栩如生,仿佛能够听到他们的笑声。临摹这些作品,不仅仅是学习绘画技巧,更是学习如何去捕捉人物的神韵和情感。我尝试着去临摹一个孩童的眼睛,才发现仅仅是瞳孔的细微变化,就能让整个画面充满灵动感。任伯年先生在这方面的造诣,真是令人叹为观止。这本书的选材非常用心,涵盖了任伯年先生不同时期、不同风格的人物画作品,这让我能够更全面地了解他的艺术发展脉络。我计划将这本书作为我重要的临摹资料,并且计划花上足够的时间,去深入研究其中的每一幅作品。我相信,通过这样的学习,我一定能够在人物画的创作上取得更大的进步。我向所有喜欢任伯年画作,并且希望提升绘画技艺的朋友们,强烈推荐这本书。

评分

我一直认为,欣赏一幅画,不仅仅是看它的构图和色彩,更重要的是去感受画家笔下的“神”。而任伯年先生的画作,恰恰最擅长捕捉和传达这种“神”。这本《经典绘画临摹范本任伯年·人物篇(一)》的出现,让我有机会将这份“神”从原作中一点点地“请”到我的画纸上。这本书的印刷质量非常出色,每一处笔触的粗细、墨色的浓淡、色彩的晕染,都清晰可见,这对于我这样一个追求细节的临摹者来说,简直是太完美了。我尤其对书中描绘孩童的画作情有独钟。那些孩子们的眼神,或是天真,或是顽皮,都被任伯年先生用极其传神的手法表现出来,仿佛他们就在眼前嬉戏玩耍。我花了好几个小时,去临摹其中一个孩子调皮的笑容,才发现,仅仅是嘴角上扬的角度,眼角微微的皱纹,就能让整个画面充满生气。任伯年先生对人物动态的把握,以及对人物情感的刻画,都达到了令人惊叹的地步。这本书的选材非常丰富,涵盖了任伯年先生不同时期的人物画作品,让我能够从多个角度去学习和理解他的艺术风格。我计划将这本书作为我的长期学习资料,并且打算将其中一部分作品进行反复临摹,直到我能够真正理解和掌握任伯年先生的绘画精髓。对于任何一位想要深入了解中国传统人物画,并渴望提升自己绘画技艺的爱好者来说,这本书绝对是不可多得的珍品。

评分

印的很好!!!!!!!!!!

评分

好,很好,,,,,,。好,很好,,,,,,。

评分

挺好的

评分

印刷装祯都不错。

评分

印刷装祯都不错。

评分

印的很好!!!!!!!!!!

评分

印刷非常好

评分

印的很好!!!!!!!!!!

评分

不错 可以

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有