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編輯推薦
《可視的藝術史:從教堂到博物館》:二百多幅彩圖的精美呈現,十九個個案的細密討論,四大文化領域的縱橫交錯,一次引人入勝的圖像閱讀。
內容簡介
什麼是博物館?什麼是藝術史?什麼是可視的藝術史?
什麼是圖像和圖像的自主性?圖像在錶現內容的同時,又如何錶現自己?
《可視的藝術史:從教堂到博物館》以作者在歐洲研究和工作期間實地考察、采集的大量一手資料為基礎,嘗試以跨媒介藝術史的視野、細膩的圖像分析和充分的個案討論,穿越曆史迷霧,在現代博物館體製、現代藝術史敘事與前現代的教堂體製和空間布局之間,建構起鮮為人知的因果聯係。
作者簡介
李軍,中央美術學院教授,人文學院副院長,1987年畢業於北京大學。1996—1997、2002—2004年、2011—2012年和2013年,分彆在巴黎國際藝術城、法國國傢遺産學院、巴黎*一大學、哈佛大學本部和哈佛大學佛羅倫薩文藝復興研究中心,從事文化遺産和跨文化、跨媒介藝術史研究。2014年任意大利博洛尼亞大學客座教授。
代錶作品:專著《希臘藝術與希臘精神》 《穿越理論與曆史——李軍自選集》;譯著《宗教藝術論》 《拉斐爾的異象靈見》;主編“眼睛與心靈:藝術史新視野譯叢”(北京大學齣版社)。
目錄
導論 從"可視的藝術史"談起 /1
第一編 收藏與展覽的考古學
第一章 "收藏"的觀念 /25
一 什麼是"收藏"? /26
二 收藏什麼? /31
三 為什麼收藏? /42
第二章 從mouseion 到奇珍室:博物館收藏的起源 /51
一 亞曆山大裏亞繆斯神廟的真相 /52
二 "奇珍室":藏品的博物館 /58
第三章 佛羅倫薩烏菲奇畫廊與藝術博物館的生成 /69
一 烏菲奇之前的古代藝術品收藏 /72
二 烏菲奇之前的當代藝術品收藏 /77
三 烏菲奇之前的美第奇傢族收藏 /79
四 瓦薩裏:曆史、藝術與機構 /86
五 烏菲奇的綜閤 /98
第四章 美術學院陳列館與沙龍:博物館的展覽製度 /103
一 佛羅倫薩設計學院開啓先河 /104
二 法國王傢繪畫與雕塑學院的收藏製度 /106
三 法國王傢繪畫與雕塑學院的展覽製度 /110
四 沙龍的"製度創新" /115
五 公眾問題 /119
第五章 盧浮宮:公共藝術博物館之誕生 /123
一 "對所有人開放":公眾普世性的生成 /124
二 "藝術的萬神殿":藏品普世性的生成 /129
三 博物館體係:"普遍的藝術史"之空間化 /135
四 嚮心力與離心力 /139
第二編 現代藝術史體製
第六章 誰是真正的"藝術史之父" /143
一 黑格爾與藝術史敘事 /144
二 貢布裏希的"藝術史之父"假說 /149
三 藝術史的"遺傳":黑格爾、溫剋爾曼抑或瓦薩裏? /155
第七章 瓦薩裏與現代藝術史體製 /157
一 瓦薩裏的"世界" /158
二 從瓦薩裏迴看溫剋爾曼與黑格爾 /162
三 父-子關係與現代藝術史建構的邏輯 /171
第八章 丹托的"藝術終結論" /175
一 從哲學看丹托 /176
二 丹托的"藝術世界" /178
三 "風格矩陣"與丹托學說的內在矛盾 /180
四 1984年的突破 /183
五 丹托的罹罪 /185
第九章 貝爾廷的"藝術史終結論" /187
一 從"藝術史結束"到"藝術史終結" /188
二 三部著作的敘事 /189
三 "藝術史終結之後"的藝術史敘事 /193
四 對貝爾廷的批評 /194
第十章 從"博物館終結論"到現代藝術史體製之完成 /197
一 "博物館終結論" /198
二 格羅伊斯與"博物館非終結論" /199
三 "現成物"與"聖體":藝術作為宗教 /201
四 現代藝術史體製之完成 /208
第三編 曆史與空間
第十一章 瓦薩裏藝術史模式的起源 /213
一 幾個關鍵詞 /214
二 瓦薩裏藝術史模式的基本性質 /215
三 1550年版的《大藝術傢傳》的空間結構 /217
第十二章 《最後審判》圖像與西斯廷禮拜堂的圖像程序 /221
一 瓦薩裏的《最後審判》圖像 /222
二 米開朗琪羅與西紐雷利的《最後審判》圖像 /226
三 晚期中世紀的《最後審判》圖像 /230
四 西斯廷禮拜堂的圖像程序 /234
第十三章 另一類圖像傳統:《方濟各生平》祭壇畫 /241
一 聖方濟各與祭壇畫 /242
二 佛羅倫薩聖十字教堂《聖方濟各生平》祭壇畫 /244
三 瓦薩裏與聖十字教堂 /246
第十四章 原型:阿西西聖方濟各教堂的圖像與布局 /249
一 圖像製作第一階段:1253-1281 /251
二 約阿希姆主義與中世紀晚期曆史神學的變革 /255
三 圖像製作第二階段:1288-1305 /259
四 從神學文本到視覺圖像 /265
五 東牆圖像的秘密 /275
第十五章 從約阿希姆到瓦薩裏:空間的曆史敘事 /281
一 圖像與曆史 /282
二 空間優先:大教堂的"宇宙形象" /288
三 空間的曆史敘事 /292
第四編 圖像的物性
第十六章 弗萊切爾"建築之樹"辨正 /297
一 《比較法建築史》的特徵 /299
二 "建築之樹"的兩種圖像 /303
三 "曆史風格"與"非曆史風格" /308
四 圖式A與圖式B /310
第十七章 "樹形圖"的圖像誌:"譜係樹" "知識樹""耶西樹" /313
一 傢族的生命:"譜係樹" /314
二 知識的體係:"知識樹" /316
三 神聖的圖譜:"耶西樹" /322
第十八章 "樹形圖"的圖像誌:"曆史之樹"與約阿希姆 /335
一 曆史神學:從奧古斯丁到約阿希姆 /336
二 《圖像書》:約阿希姆的圖像實踐 /339
三 圖像的邏輯:從刻意隱瞞到普遍誤讀 /343
第十九章 "樹形圖"的圖像誌:追尋"生命樹" /349
一 從"法律樹"到"血親樹" /350
二 十字架:獨占的"生命樹" /354
三 伊甸園:另一種"生命樹" /358
四 麵嚮東方 /362
代結論:交錯的共時 /365
後記 /379
圖版來源 /383
參考書目 /391
前言/序言
好的,這是一份關於一本不同主題圖書的詳細簡介,完全不涉及《可視的藝術史:從教堂到博物館》的內容: --- 《時間的囚徒:量子糾纏與時空錯位的邊界》 內容提要 《時間的囚徒:量子糾纏與時空錯位的邊界》是一部深入探討前沿物理學、宇宙學和哲學交叉領域的深度非虛構作品。本書摒棄瞭宏大敘事和對曆史藝術的描摹,而是將讀者的心智引嚮瞭微觀粒子的奇異行為,以及宇宙結構背後那些令人睏惑的法則。作者通過嚴謹的科學推導和富有洞察力的哲學思辨,揭示瞭我們對於“時間”和“實在性”的固有認知,在量子力學的框架下是如何被徹底顛覆的。 本書的基石是量子糾纏(Quantum Entanglement)這一被愛因斯坦稱為“鬼魅般的超距作用”的現象。作者從貝爾不等式的實驗驗證齣發,詳細剖析瞭量子信息的不可剋隆性,以及兩個粒子在空間分離後瞬間共享狀態的奧秘。這並非簡單的物理現象描述,而是對信息本質、定域性(Locality)原則的深刻挑戰。讀者將跟隨作者的敘述,理解為何測量一個粒子的屬性會立刻影響到另一個遙遠粒子的狀態,以及這是否意味著宇宙中存在超越光速的連接通道。 核心章節聚焦於量子引力(Quantum Gravity)的前沿探索。在傳統物理學中,廣義相對論描述瞭宏觀的引力場,而量子力學統治著微觀世界,兩者在描述黑洞奇點或宇宙大爆炸的極端條件下顯得水火不容。本書細緻梳理瞭弦理論(String Theory)和圈量子引力(Loop Quantum Gravity)這兩種主要嘗試統一這兩大理論的路徑。作者並未將這些復雜的理論簡化為比喻,而是深入探討瞭它們在維度增加、背景獨立性(Background Independence)以及時間箭頭(Arrow of Time)問題上的不同立場和數學基礎。讀者將瞭解到,我們日常感知到的平滑、連續的時間流,可能隻是更高維度結構在低維投影下的“湧現”現象。 本書的另一重要維度在於對時間本質的解構。如果物理定律在時間反演下大多是對稱的,那麼為什麼我們的宇宙中存在不可逆轉的熵增定律?作者審視瞭熱力學第二定律與信息論之間的深刻關聯,並探討瞭“塊狀宇宙”(Block Universe)的概念——即過去、現在和未來在四維時空中是同等“真實”存在的。在這種圖景下,“現在”僅僅是一種主觀的、生物學上的建構。書中的章節甚至觸及瞭“時間晶體”(Time Crystals)的設想——物質在時間維度上呈現周期性排列的奇特相態,這挑戰瞭對最低能量狀態(基態)的傳統定義。 此外,作者並未迴避哲學思辨與科學發現的交匯點。當我們接受“多世界詮釋”(Many-Worlds Interpretation)時,每一次量子測量都意味著宇宙分裂成無數個平行的現實。那麼,“我”在這些無數個分支中的哪一個?哪個分支纔是“真實的”?本書以嚴謹的邏輯推演,探討瞭這些問題對自由意誌、身份認同(Identity)以及實在性(Reality)定義的衝擊。 《時間的囚徒》的寫作風格要求讀者具備一定的科學素養,但作者巧妙地運用瞭清晰的邏輯鏈條和精確的術語定義,使復雜的概念得以闡釋。本書旨在提供一個堅實的知識框架,引導讀者跳齣日常經驗的束縛,直麵宇宙最深層的悖論。它不是一本為大眾提供輕鬆閱讀體驗的科普讀物,而是一次對人類認知邊界的嚴肅探險,一次關於我們所處時空本質的深刻反思。 適閤讀者: 本書麵嚮對理論物理學、量子信息、宇宙學以及科學哲學有濃厚興趣的研究人員、學生和高級愛好者。適閤那些不滿足於“是什麼”而渴望理解“為什麼”的求知者。 ---