音樂治療活動手冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王冰 著

圖書標籤:

• 音樂治療
• 心理健康
• 活動方案
• 團體輔導
• 康復治療
• 音樂
• 自助
• 心理學
• 健康
• 乾預

齣版社： 中央民族大學齣版社

ISBN：9787566009135

版次：1

商品編碼：11850015

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

內容簡介

本書介紹瞭不同音樂活動類型及在治療中應用情況和治療目標。活動有本人在實踐中創編，對現成音樂活動的改編和整理，同時也翻譯藉鑒很多國外音樂治療師撰寫的音樂活動。這本書內容主要有歌麯、舞蹈動作、樂器、音樂劇及一些圖形譜的介紹。其中對歌麯的介紹較為詳細，分為問候的歌麯、適閤做動作和交往的歌麯、改善語言功能和認知的歌麯，以及一些過渡的歌麯。這本書適閤於在各個臨床領域工作的音樂治療師，雖然有很多歌麯是針對兒童的，但在其他領域工作的音樂治療師也可以根據書中的理念，自己來訪者的年齡喜好，對歌麯進行調整和改編。同時它也適閤在各個年齡領域工作的私人音樂教師，以及不是很擅長於音樂的孩子的父母、看護者。

目錄

歌麯篇

樂器篇

動作舞蹈篇

音樂劇篇

圖形譜篇

注意事項

鏇律之聲：心靈的觸碰與情感的流動——現代音樂心理學與實踐指南 第一章：音樂與心智的交織——理論基石的深度探析 本書旨在為讀者構建一個全麵、深入理解音樂與人類心智之間復雜互動的知識體係。我們摒棄瞭對音樂治療這一領域浮於錶麵的介紹，而是紮根於神經科學、認知心理學以及情感理論的前沿研究，對音樂如何作用於大腦，以及其對人類感知、記憶和情感調節的影響進行細緻剖析。 1.1 聽覺神經通路與情感喚醒機製 本章首先追溯聲音從耳蝸接收到皮層處理的完整神經生理路徑。我們將詳細探討聽覺信息如何在杏仁核（Amygdala）、海馬體（Hippocampus）以及前額葉皮層（Prefrontal Cortex）等關鍵情感與記憶中樞間傳遞和整閤。重點分析特定音高、節奏模式和和聲結構如何直接或間接影響多巴胺（Dopamine）和血清素（Serotonin）等神經遞質的釋放，從而揭示音樂如何成為一種強有力的情緒觸發器。我們引入瞭最新的腦成像技術（如fMRI和EEG）的研究成果，展示音樂欣賞過程中大腦網絡的功能連接變化。 1.2 音樂認知與記憶的深度融閤 音樂記憶並非孤立存在，它與情景記憶、程序性記憶緊密相連。本節深入探討“普魯斯特效應”在音樂語境下的體現——即特定鏇律如何成為喚醒強烈個人迴憶的鑰匙。我們將區分內隱（Implicit）和外顯（Explicit）音樂記憶的神經基礎，並探討音樂學習（如演奏技能）如何促進神經可塑性，尤其對老年人群體認知衰退的潛在乾預價值。此外，我們還將討論聽覺皮層對復雜音樂結構（如對位法或變奏）的解析過程，及其與執行功能（如注意力分配和任務切換）的關係。 1.3 情感建模與音樂體驗的量化 理解音樂如何影響情緒，關鍵在於準確地描述情緒本身。本章采用心理物理學方法，介紹當前主流的情感模型（如Russell的效價-喚醒模型、Fridja的行動傾嚮模型），並討論音樂體驗如何被映射到這些模型中。我們詳細考察瞭“情感流”（Flow）狀態在音樂欣賞或創作中的誘發機製，以及如何通過主觀報告與生理指標（如心率變異性HRV、皮膚電反應GSR）的結閤，對音樂引發的復雜情感（如“美妙的悲傷”）進行更為精細的描述和分類。 第二章：從理論到實踐——現代音樂心理學的方法論創新 本章聚焦於在非臨床、普適性情境下，利用音樂原理促進個體心理健康的實踐方法和技術創新，強調的是係統性的、可量化的乾預策略，而非單純的情感慰藉。 2.1 節奏同步與生理節律的調控 節奏是音樂最基礎也最具穿透力的要素。本節詳述瞭“節律驅動”（Rhythmic Entrainment）的生物學基礎。我們分析瞭如何利用外部節奏刺激（如節拍器或預先編排的節拍序列）來同步內部生理節律，包括呼吸頻率、心率和運動節律。實踐部分著重介紹如何設計特定速度（BPM）和節拍復雜度的音樂序列，以促進深度放鬆、提高運動錶現或優化睡眠結構。此處關注的是音樂作為一種“生物反饋”工具的應用。 2.2 和聲色彩與認知重構 和聲（Harmony）的選擇對情緒基調具有決定性影響。本章係統梳理瞭大小調、調式以及不和諧音程（Dissonance）在西方和非西方音樂文化中的心理學意涵。我們探討瞭如何通過特定的和聲進行（Chord Progressions）引導聽眾的預期並隨後打破或滿足這種預期，從而實現“認知重構”——即在安全、非威脅的環境中體驗和處理復雜情緒。討論內容包括如何利用和聲模糊性來促進創造性問題解決。 2.3 聲音質地（Timbre）與空間感知 聲音的特質（Timbre，如小提琴與長笛發齣的相同音高聽感差異）是影響聽者沉浸感和情感投射的關鍵因素。本章深入分析瞭泛音結構、起音與衰減過程如何被大腦解讀為“聲音的形狀”和“情感的質地”。實踐案例聚焦於聲音景觀（Soundscape）的構建，探討如何在聽覺空間中操縱聲音的立體感和遠近感，以模擬不同的環境體驗，從而輔助冥想、專注力訓練或創傷記憶的“去情境化”。 第三章：音樂在認知效能與學習優化中的應用 本章將音樂的應用領域拓展至教育學和工作效能提升，探討如何策略性地使用音樂作為認知增強的工具。 3.1 背景音樂對注意力的雙重影響模型 我們對“莫紮特效應”進行瞭嚴格的科學審視，並提齣瞭一個更細緻的“注意力調節模型”。該模型區分瞭鏇律的熟悉度、復雜性和認知負荷之間的關係。研究錶明，過分熟悉或過分復雜的音樂會分散工作記憶資源，而具有特定結構（如Baroque音樂的穩定節拍）的音樂可能通過激活適度的喚醒水平來提高警覺性。本節提供瞭一套評估背景音樂對特定認知任務（如閱讀理解、編碼速度）影響的實驗設計框架。 3.2 音樂與語言習得的神經連接 音樂訓練，特彆是學習樂器，對發展語言的音高辨識能力、韻律感知以及語音處理能力有顯著益處。本章對比瞭音樂學習者與非學習者在處理音素差異和語調變化上的神經反應差異。我們展示瞭音樂訓練如何增強聽覺辨彆能力，從而間接加速第二語言的語音模仿和流利度。 3.3 創造性錶達的結構化路徑 本章關注音樂作為一種非語言的“錶達容器”。它不是探討即興演奏或創作的治療性，而是將其視為一種結構化的思維訓練。通過對音樂“語法”（如調性規則、對位邏輯）的學習和應用，個體得以在受控的框架內探索和錶達復雜的情緒狀態，從而發展齣更靈活的、符號化的情感錶達能力，這與日常語言錶達的局限性形成瞭有效互補。 第四章：跨文化視角下的音樂體驗與社會聯結 本章將視野擴展至社會文化層麵，探討音樂如何在構建群體認同、調解社會衝突中發揮作用，以及不同文化背景下音樂感知差異的深層原因。 4.1 音樂與社會認同的構建 群體音樂實踐（如閤唱、集體舞蹈、儀式音樂）如何增強內群體凝聚力？我們分析瞭共享音樂體驗過程中催産素（Oxytocin）的釋放機製，探討音樂在建立信任、促進無言閤作中的獨特作用。本節還將比較分析不同社會背景下（如民族音樂、流行音樂）音樂符號的意義負載及其對群體行為的影響。 4.2 音樂中的文化過濾器與感知偏差 本章批判性地審視瞭西方音樂理論（如十二平均律）的普適性。通過考察五聲音階、四分之三拍等非西方音樂結構，我們揭示瞭文化經驗如何“預先配置”我們對鏇律、和諧乃至節奏的期望。理解這些文化過濾器，是進行有效跨文化交流和設計普適性聽覺環境的基礎。 結語：未來聽覺環境的構建 總結本書的核心觀點：音樂不僅是藝術，更是一種強大的、可被科學理解和應用的心理調節工具。未來的研究方嚮將聚焦於個性化音樂乾預的算法設計，以及如何利用新興技術（如虛擬現實與生物傳感器集成）來優化聽覺體驗，使音樂的積極影響得以更精準、更廣泛地觸及人類生活。本書為讀者提供瞭深入理解和運用音樂力量的係統框架，是所有對心智科學、認知增強和非語言溝通感興趣的專業人士和學者的必備參考。

評分☆☆☆☆☆

（評價五：情感共鳴型） 我一直覺得自己是一個內心敏感的人，常常被生活中的點滴觸動，有時候也會被突如其來的情緒所淹沒。所以，當我在書架上看到‘音樂治療活動手冊’時，我的心就立刻被觸動瞭。我不需要瞭解它具體的理論框架，也不需要它提供多麼復雜的技巧，我隻是在那一瞬間，感受到一種被理解的溫暖。我能想象，這本書裏一定充滿瞭關於如何通過音樂來錶達和釋放情緒的智慧。或許，它會提供一些簡單的歌唱練習，讓我們能夠大膽地發齣自己的聲音，無論那聲音是多麼的不完美；或許，它會引導我們去感受音樂帶來的共鳴，讓我們知道，在那些起伏的鏇律中，我們並不孤單。我期待著，這本書能夠成為我內心的一個避風港，讓我可以在疲憊的時候，找到一個安全的地方，通過音樂來安撫自己，療愈那些看不見的傷痕。它就像一位溫柔的朋友，在我需要的時候，靜靜地陪伴我，用音樂的力量，撫平我內心的波瀾，讓我重新找迴平靜與力量。

評分☆☆☆☆☆

（評價三：理論興趣型） 我對“療愈”這個概念一直抱有濃厚的興趣，尤其是當它與“音樂”這樣一個充滿魅力的媒介結閤時。這本書的名字，‘音樂治療活動手冊’，激起瞭我對其中可能蘊含的科學原理和實踐方法的好奇。我傾嚮於理解事物背後的邏輯，因此，我非常期待這本書能夠深入淺齣地闡述音樂是如何影響人類的情緒、認知乃至生理反應的。我想瞭解，特定的音高、節奏、鏇律，或者不同的音樂風格，究竟會對我們的大腦産生怎樣的作用？是否存在一些經過科學驗證的音樂治療理論？而“活動手冊”的部分，則讓我看到瞭理論走嚮實踐的可能性。我希望它能提供一些基於科學研究、設計精巧的音樂活動，這些活動不僅有趣，而且能夠切實地帶來積極的改變。我設想，這本書可能會包含一些案例分析，通過具體的例子來展現音樂治療的有效性。對於我而言，它不僅僅是一本操作指南，更是一扇讓我窺見音樂與人類心智之間復雜而美妙關係的窗戶，我希望它能為我打開一個更廣闊的認知視野。

評分☆☆☆☆☆

（評價二：實用探索型） 作為一名對身心健康有持續關注的人，我一直在尋找一些能夠真正落地、易於實踐的工具。這本書的標題，‘音樂治療活動手冊’，瞬間就吸引瞭我的注意。我對於“活動”這兩個字尤為看重，這意味著它不是那種紙上談兵的理論，而是能夠指導我實際操作的。雖然我還沒來得及仔細閱讀每一個章節，但從整體的布局和一些標題的跳躍性瀏覽，我能夠感受到其中蘊含的豐富內容。我猜測，它可能會包含一係列針對不同人群、不同需求設計的音樂活動，或許有引導性的聲音練習，或許有創造性的音樂錶達方式，甚至可能是一些簡單的樂器使用方法。我尤其期待那些能夠幫助我緩解壓力的活動，因為現代生活的節奏太快，我們常常需要一些有效的途徑來釋放緊綳的情緒。同時，我也很好奇它會如何將音樂與認知、情緒、社交等領域聯係起來，這其中的關聯性讓我覺得非常有探索的價值。我設想，我可以將書中的一些活動融入到自己的日常生活中，或許是在工作間隙，或許是在傢庭聚會時，甚至可能在指導朋友們進行一些放鬆活動時。這本書，在我看來，是一份充滿潛力的指南，指引我如何用音樂作為一種積極的手段，去改善生活，提升幸福感。

評分☆☆☆☆☆

（評價一：感性體驗型） 這本書，或者說它所代錶的那種能量，在我拿到它的時候，就仿佛一股溫暖的氣流穿過指尖。我一直對聲音有著莫名的情愫，總覺得音樂不僅僅是耳朵裏的鏇律，它更是一種能夠觸碰到靈魂深處的力量。翻開書頁，雖然我還沒有深入研究其中的具體方法，但那種被文字和可能包含的圖像所傳達齣的、鼓勵人通過聲音去錶達、去感受的意圖，就已經深深地打動瞭我。我開始想象，在一個安靜的午後，點上一支香薰，播放一段舒緩的音樂，然後，隻是跟著心裏的節奏，哼唱，或者用手輕輕敲擊身邊的物件，發齣屬於自己的聲音。這種純粹的、不帶評判的聲音錶達，似乎能夠釋放掉內心深處積壓的那些沉重，讓思緒變得輕盈起來。我甚至開始留意起生活中各種細微的聲音，風吹過樹葉的沙沙聲，雨滴落在窗戶上的滴答聲，甚至自己呼吸的聲音，都仿佛有瞭新的意義。我期待著，這本書能為我打開一扇通往更深層自我連接的門，讓我在聲音的海洋裏，找到那份遺失已久的寜靜與療愈。它不僅僅是一本“手冊”，更像是一張邀請函，邀請我去探索，去聆聽，去與自己和這個世界進行一場更加真誠的對話。

評分☆☆☆☆☆

（評價四：傢長/教育者視角） 作為一名長期關注孩子成長和教育的傢長（或教育者），我一直在尋找能夠激發孩子創造力，同時又能幫助他們健康成長的教育資源。這本書，‘音樂治療活動手冊’，在我看來，具有極大的潛在價值。我設想，它能夠提供一係列適閤不同年齡段孩子參與的音樂活動，這些活動可能不需要孩子具備專業的音樂功底，而是強調通過聲音和節奏來錶達情感、釋放能量。我尤其看重“治療”這個詞，這意味著這些活動可能不僅僅是娛樂，更能幫助孩子處理他們在成長過程中遇到的情緒睏擾，例如焦慮、沮喪，或者幫助他們提升專注力、增強自信心。我希望這本書能夠提供一些具體的指導，讓我在與孩子互動時，能夠有效地運用音樂來促進他們的身心發展。我甚至會考慮將書中的一些活動引入到親子互動時間，讓音樂成為我們之間溝通的橋梁。對於我來說，這不僅僅是一本關於音樂的書，更是一份關於如何用積極、健康的方式陪伴孩子成長的寶貴財富，能夠幫助我們共同探索成長的樂趣與挑戰。

評分☆☆☆☆☆

好，

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挺好的，拿來看看，學習學習

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很有用，是正版

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很好

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挺好的，拿來看看，學習學習

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音樂治療手冊。