心理画 绘画心理分析图典（修订扩展版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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李洪伟，吴迪 著

图书标签:

• 心理学
• 绘画心理学
• 心理分析
• 图典
• 艺术治疗
• 人格心理学
• 潜意识
• 情绪
• 自我认知
• 心理健康

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115430380

版次：1

商品编码：11966079

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

页数：295

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

★ 《心理画》能看透你的潜意识，因为在绘画心理分析中，你无法隐瞒任何事情。

★ 国内第1部图典形式的心理画著作，所有图例均来自真实案例；图文对照、彩色印刷，一本拿来就用的“读心书”。

★ 中国本土心理画技术先行者李洪伟、吴迪代表作，全新修订扩展版。
旧版狂销100000册，新版不仅增加了“正向积极”部分，还新增了大量新案例，实用性更强，更方便查找。

★ 家长、老师、HR、咨询师，每个人都需要洞悉他人隐秘的心灵。
有网瘾或逃学的孩子到底在想什么？
为什么男友总是朝三暮四，动不动就劈腿？
焦虑、抑郁时不断和人吵架，是怎么回事？
人才测评时，应聘者如果隐瞒实际情况，该怎么做？
来访者一直在防御，不肯显露真实的自我，应该怎么办？
——本书将为你找到答案！

内容简介

什么是心理画？真的可以通过一个人画的房子、树和人读懂其所思所想吗？如何挖掘心理画隐藏的丰富信息，并在严格筛选和辩证分析这些信息后，帮助作画者解决其现实问题，疗愈其内心创伤？
在《心理画》（修订扩展版）中，中国绘画心理分析技术的先行者李洪伟和吴迪，结合近20年的房树人绘画实践经验，对数量繁多、各式各样的心理画案例进行了全面、深度的解读。由于在绘画时，人会把情绪、冲突、动机、愿望等心理问题和需求投射到图画中，因此，借助他们的精彩分析，我们将会明白：有网瘾或逃学的孩子到底在想什么；为什么男友总是朝三暮四；心情焦虑、抑郁时不断和人吵架到底是怎么回事；来访者一直在防御，不肯显露真实的自我应该怎么办；人才测评时，如果应聘者隐瞒实情又该怎么做？
《心理画》是国内第1部图典形式的绘画心理分析著作，新版不仅增加了“正向积极”部分，还开创了色彩分析技术，极大地拓展了传统线条心理画的内容。本书图例皆来自国内真实案例，释义符合中国人的心理特点，加上图文对照、彩色印刷的形式，非常方便读者查找，实用性极强。

作者简介

李洪伟
中医学学士，心理学硕士，国家二级心理咨询师，中科院心理所心理危机干预中心督导，英国整全健康学院艺术治疗名誉硕士，华人艺术治疗联合会理事，联合国儿童基金会中国项目评审员。
2008年随中科院心理所参与汶川地震灾后心理救援工作，收集了上千张“心理画”。
2013年参与“东北师范大学心理画与儿童学习能力发展”课题研究，获省科研优秀奖。
同年与《母子健康》杂志合作，对0～3岁孩子的上千份涂鸦进行解读，开创了中国本土幼儿涂鸦分析与解读的先河，并于2014年获得中华预防医学会自然医学专委会优秀奖。
历时15年，对十万幅心理画进行分析与解读，基于此与吴迪一起出版了《心理画》。

吴迪
教育与发展心理学硕士，中华预防医学会会员，国家二级心理咨询师，沙盘游戏治疗师，绘画艺术治疗师，华人艺术治疗联合会理事，长春诺亚心驿咨询有限公司创始人。英国IFPA（国际专业芳香治疗师学会）专业治疗师和校长级讲师，辩证分析芳香疗法研究者，擅长各种疾病的芳香疗法配方学，芳香疗法与特殊儿童体质调理。2014年获得卢森堡杜马迪斯训练二级专家资格证书。著作有《心理画》《儿童“健智”革命》等。

目录

上 编 图典
图典使用说明
第一章　房部——房子图
第二章　树部——树木人格图
第三章　人部——人物画
第四章　房树人整体画面分析
第五章　常见附加物

中　编 应用指南
第六章　家庭心理画
第七章　青少年心理画
第八章　两性情感心理画
第九章　人力资源测评
第十章　服刑人员心理评估

下　编 色彩的象征与意义
第十一章　色彩如何反映心理
第十二章　不同色彩的象征意义
第十三章　色彩的更多象征意义
第十四章　色彩案例分析

附　录
A　绘画艺术治疗简述
B　绘画艺术治疗的理论基础

参考书目
再版后记

洞悉心灵的色彩密码：一本关于绘画与心理的深度探索 在人类情感的浩瀚海洋中，总有一些难以言喻的思绪、潜藏的渴望，以及那些深埋于心底的记忆。它们如同幽灵般在意识边缘游荡，影响着我们的行为，塑造着我们的人生轨迹。然而，在纷繁复杂的情绪表达中，有一种古老而直观的方式，能够为我们敞开通往内在世界的大门——那就是绘画。 《心理画 绘画心理分析图典（修订扩展版）》并非一本关于如何握笔、调色或描绘风景的技法指南。它不是在教授你成为一位艺术家，也不是在探讨艺术史上的流派变迁。这本书的核心，在于它是一面镜子，映照出我们内心最真实的景象；它是一把钥匙，解锁了隐藏在笔触、色彩和构图背后的深层心理密码。 这是一场跨越理论与实践的深度对话。 你将在这里遇到那些被时间遗忘的童年碎片，那些在成年后依旧困扰你的原生家庭印记，那些在人际关系中反复出现的模式，以及那些你或许从未真正意识到的内在冲突。本书将引导你，透过一幅幅看似随意的涂鸦、一幅幅精心构图的画面，去理解它们是如何成为你内心世界的语言，又如何在不经意间泄露你最私密的秘密。 它是一部精细的图典，亦是一次细致的解读。 书中收录的不仅仅是各式各样、风格迥异的绘画作品，更重要的是，它提供了深入浅出的心理分析框架。每一幅图例，都并非孤立存在，而是承载着丰富的心理学理论和临床经验。作者以其敏锐的洞察力，引导读者从画面中识别出那些关键的“信号”：一道强劲的线条可能暗示着压抑的愤怒；一种特定的色彩选择，或许指向了某种情绪状态；而画面的整体构图，则可能反映了个人在认知和情感上的组织方式。 这不是一项冷冰冰的分析，而是一次充满关怀与共鸣的旅程。 无论你是一位对心理学充满好奇的探索者，还是一位在生活中寻求自我理解的个体，亦或是一位渴望更深层地连接自己和他人的专业人士，这本书都能为你提供宝贵的视角。它鼓励我们以一种非评判的态度审视自己的创作，理解那些潜藏在画面背后的需求、恐惧、焦虑和希望。通过对绘画作品的解读，我们可以更好地认识自己，接纳自己的不完美，并最终找到通往内心和谐的路径。 它是一份珍贵的自我探索工具。 在这本书的引导下，你将学会如何“阅读”自己的绘画，以及他人的作品。你会开始注意到，那些在日常生活中不易察觉的情绪波动，如何在画布上留下了痕迹。你将理解，为什么在某些时刻，你会选择特定的色彩，为什么你的画面会呈现出某种独特的风格。这种自我觉察，是迈向心理健康和个人成长的重要一步。 它打破了“艺术”与“心理”的界限。 传统意义上，绘画被视为一种艺术表达，而心理学则倾向于语言和概念的分析。这本书巧妙地融合了两者，揭示了绘画作为一种非语言沟通方式的巨大潜力。它证明了，即使是最简单的线条和色彩，也蕴含着丰富的心理信息。通过学习如何解读这些信息，我们能够更有效地理解自己的内在需求，并可能为解决一些长期的心理困扰提供新的思路。 修订扩展版，意味着更深邃的洞察与更广阔的视野。 在原有坚实理论的基础上，本次修订版汲取了更多前沿的研究成果和临床实践的经验。它可能包含了对更多类型画作的深入分析，对不同年龄段、不同心理状况下绘画表现的细致考察，以及对某些新兴心理现象在绘画中的体现的解读。这使得本书不仅能够满足初学者对绘画心理分析的入门需求，更能为资深研究者提供新的启发和思考。 它是一场关于“看见”的革命。 在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们常常忽略了内心深处的细微声响。绘画，作为一种沉静而专注的活动，为我们提供了一个停下来、去“看见”自己的机会。通过这本书，我们不仅仅是学习分析绘画，更是学习如何通过绘画，去看见那个一直存在，却可能被我们忽略的内在自我。 它关乎连接，更关乎理解。 当我们能够理解自己绘画作品中传递的信息时，我们也就更能理解自己。当我们将这种理解的能力延伸到他人的作品时，我们也就更能理解他人。这种由内而外的理解，是建立健康人际关系，促进社会和谐的基础。 本书不仅仅是一本“关于”绘画心理分析的书，它本身就是一次邀请。 一次邀请你拿起画笔，一次邀请你审视你的内心，一次邀请你踏上这段探索自我的奇妙旅程。它不要求你具备绘画天赋，也不要求你拥有深厚的心理学背景。你只需要一颗开放的心，一份对自我好奇的渴望，以及愿意去倾听你内心深处那些色彩和线条的声音。 这是一种全新的视角，它将重塑你对“表达”的理解。 语言是有限的，而色彩和形状的语言，却能以一种更直接、更深刻的方式触及我们的灵魂。当你发现，你内心那些无法用言语表达的感受，竟然能够如此生动地呈现在你的画布上时，你会对沟通的本质产生全新的认识。 它是一份献给所有渴望更深层自我认知者的礼物。 在这本书里，你不会找到简单的“答案”，因为它所探讨的，是你自身独一无二的内心世界。但你一定能找到，通往理解的“方法”，以及启发你持续探索的“火花”。 准备好，让你的画笔成为你最诚实的代言人，让你的色彩揭示你最真实的秘密。 这是一本等待被翻阅、等待被实践、等待被你的人生故事所填充的书。它将陪伴你，在每一次挥洒中，靠近那个更完整、更清晰的自己。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是没得说，拿在手里沉甸甸的，纸张的质感也很好，印刷清晰，色彩过渡自然，让人爱不释手。封面那幅抽象的图画，初看有些费解，但随着阅读的深入，才体会到其中蕴含的深意，仿佛已经为我接下来的探索之旅做了铺垫。装帧上的用心程度，足以看出出版社对这本书的重视，也让我对内容充满了期待。每一次翻阅，都像是在进行一次细致的艺术品鉴赏，每一个细节都经得起推敲。我甚至特意为它找了一个专属的位置安放，希望它能成为家中一个独特而有品位的点缀。这本书的实体触感和视觉享受，已经远远超出了我对一般书籍的预期。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个关于艺术疗愈的线上研讨会上听说了这本书，当时主讲人提到了几处它独特的理论视角，让我深感震撼。它不像市面上那些流于表面的“速成”指南，而是深入挖掘了视觉符号背后的潜意识动因，逻辑链条非常扎实且具有说服力。特别是在解析一些复杂情绪投射时，作者引入了跨学科的知识，比如人类学和发展心理学的一些概念，这使得整个分析框架显得格外宏大而严谨。读完之后，我感觉自己对“看画”这件事的理解维度被极大地拓宽了，不再是停留在简单的色彩心理学层面，而是进入到了更深层次的结构性解读之中。这种知识的密度和深邃度，是需要花时间去细细品味的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期从事创意设计工作的人士，我原本以为自己对图像的心理暗示已经有了一定的敏感度。然而，这本书里的案例分析却像一记重锤，击碎了我原有的认知壁垒。那些被认为是“无意义”的涂鸦，在作者的笔下，竟然可以勾勒出一个个鲜活、复杂的人格侧写。我尤其欣赏其中对“笔触力度”和“空间布局”进行量化分析的部分，这为我提供了一套可以操作和验证的工具，而非空泛的理论说教。这让我开始重新审视自己工作室里堆积如山的设计草稿，仿佛每一张纸上都隐藏着未被察觉的自我对话。这本书的实用性和启发性，对我日常的工作方法论产生了根本性的触动。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受是，它不仅仅是一本“工具书”，更像是一面映照心灵的镜子。它引导你学会用一种全新的、更具同理心的方式去观察自己和他人的作品，去倾听那些沉默的图像语言。我尝试着将书中的某些练习应用到我的家庭成员交流中，效果出乎意料地好——一些过去难以启齿的矛盾，通过对“共同创作”的图画的分析，反而得到了温和而有效的疏解。它教导的不是如何去“诊断”别人，而是如何通过艺术媒介去促进更深层次的理解和自我接纳。这份超越工具属性的价值，是任何其他同类书籍难以比拟的，它带来的心智上的成熟是潜移默化的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局可以说是做到了教科书级别的清晰易懂。即使涉及到大量的理论推演和图示对照，作者也巧妙地运用了留白和分栏设计，有效地减轻了长时间阅读带来的视觉疲劳。很多专业术语的解释都放在了页边或脚注，保持了正文流畅的阅读节奏。我注意到作者在引用参考文献和进行交叉索引时做得非常到位，如果你想深入某个分支领域，能很方便地找到进一步的研究方向。这种对读者体验的细致关怀，使得原本可能枯燥的学术性内容变得平易近人，极大地提升了阅读的效率和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

编辑本段作者简介李洪伟，长春市诺亚心驿咨询公司首席治疗师，国际沙盘游戏学会专业会员，美国艺术治疗师学会注册艺术治疗师。李洪伟老师从2000年开始研究绘画分析和色彩治疗，从2007年开始在中国本土推广艺术治疗，在北京、青岛、济南、广州、上海开了十几期“绘画分析与色彩治疗101”培训课程。 吴迪，注册艺术治疗师（CAAT），国际心理咨询师，专业研究色彩治疗、色彩心理咨询，曾跟随日本色彩大师宫崎道子学习色彩艺术和色彩心理。天生对颜色敏感，赋予一双发现的眼睛，研发了色彩心理咨询应用体系，并结合色彩营养学，服饰搭配学给予个案全方位的身心整合指导。致力于身心疗愈的研究与推广，让更多人获得身心健康。

评分☆☆☆☆☆

非常好，儿子很开心

评分☆☆☆☆☆

一直想买的书，买到了，感觉还不错

评分☆☆☆☆☆

还没看，不过应该很不错很不错。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

买这本书的人比较多，比较畅销，可以结合其他带案例书一起看。

评分☆☆☆☆☆

京东满减用券太合算了，买了快一千的书，减了老么多钱

评分☆☆☆☆☆

ok

评分☆☆☆☆☆

分析不太全面细致，很多情况没有囊括

评分☆☆☆☆☆

可以作为一个参考书籍，还算成体系。但是，实际中，绘画会有很多超出书籍内容涉及的东西，当然这就涉及到 沙盘的内容了；总而言之，可以做一个参考。对原理的阐述不够精深。想深入的，系统的学习还的自己多练习，多请教相关人士；这本书，交不了多少东东