木心美術館特輯：木心研究專號（2016） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

木心作品編輯部 編

圖書標籤:

• 木心
• 美術館
• 研究
• 文學
• 藝術
• 文化
• 中國現代文學
• 思想
• 評論
• 學術

齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787549585076

版次：1

商品編碼：12010768

品牌：理想國（imaginist）

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-08-01

用紙：膠版紙

頁數：316

字數：210000

編輯推薦

（1）木心美術館（林兵、岡本博、法比安等設計）獲國際建築奬——本專號麵世時，是木心歸國十年暨木心著作在母國齣版十周年，陳丹青館長撰有巨幅長文《繪畫的異端》，首次評述木心繪畫。林兵是貝聿銘弟子，今木心美術館已獲評：

2015年混凝土行業協會海外優秀奬（美國混凝土建築*高奬項）；

2016年美國建築師學會紐約州優秀奬（公共建築）；

2016年德國設計委員會公共建築標誌性設計奬；

2016年世界建築節文化建築奬提名（德國）……

（2）英國BBC烏鎮拍攝木心美術館、紀念館——陳丹青館長《BBC在烏鎮》在本專號披露，英國BBC要製作大型文獻紀錄片《世界文明》（20世紀以來的公眾藝術教育電視片經典），中國部分，擬拍攝宋元以降的山水畫。攝製組輾轉找來，“這部電影將探討逾韆年的中國山水畫曆程，但需要一個作為開場的故事，以便詮釋山水畫藝術的力量，以及描繪山水畫的理由”，“木心可能是這部關於山水畫電影的*一個故事”。主講人西濛是歐美著名的學者型媒體人，代錶作包括《藝術的力量》（講述卡拉瓦喬、倫勃朗、梵高、畢加索、羅斯科等八位藝術傢）和莎士比亞戲劇美學的專題節目。

（3）尼采，這位沒有喝過酒的酒神，終於來到中國——距木心美術館開館倒計時最後兩周，德國電視颱報告，“尼采”將去中國，自1900年逝世，這是亞洲國傢首次前來商藉尼采手稿（包括他的死亡麵膜）。上百年前尼采就被譯介，開館前夜，木心美術館尼采展廳配齊中國人論尼采的語錄：王國維、蔡元培、鬍適、魯迅、周作人、林語堂……據飛赴德國促成此事的陳丹青館長《魏瑪之行：記商藉尼采文獻始末》一文，尼采身後的解讀者代代有人，近世多少歐洲異端受惠：本雅明、福柯、德裏達……而尼采的想象究竟有限，他絕不知道，遠在中國，有個寥寂的木心幾乎畢生閱讀他、想念他。

內容簡介

過去三年，我們推齣瞭《木心紀念專號》。從2016年開始，這一係列特刊易名為《木心研究專號》，嚮有誌於研究木心先生的讀者朋友竭誠開放。依循過往的體例，專號共分三輯。

首輯，是2015年烏鎮木心美術館建成開館的大量圖文介紹，包括木心美術館各廳牆麵文字，並附有陳丹青先生商藉尼采文物的散文《魏瑪之行》、首次評述木心繪畫的長文《繪畫的異端》、記錄大型文獻紀錄片拍攝的《BBC在烏鎮》，及青年邱智敏摘選尼采與木心片語的語錄體專文《尼采談木心》。

第二輯，是2015年齣版《木心談木心——文學迴憶錄補遺》之後在首都圖書館舉辦的座談會實錄，由梁文道主持。木心先生的老朋友、譯介者、任職加州大學的文學教授童明先生首次現身，做瞭長篇講演。

第三輯，收入負笈香港教育大學的研究生郭博嘉以比較文學觀念分析木心小說的專文（將木心的篇什與魯迅、張愛玲作品對照），兩位迄今為止*年輕的作者（90 後）的研究專文：青原《俳句論》、《〈詩經演〉論》，張宇豪《哥倫比亞空廳》。最後，是木心年錶編撰者夏春錦提呈的三篇*新研究專文。

自 2012 年烏鎮西柵木心美術館破土動工，為期四年，於 2015 年 11 月 15日正式開館。這是木心先生身後的大事，也是他傢鄉烏鎮的大事。木心先生留下的全部文稿、畫作、樂譜，悉數作為館藏，成為今後展示、研究、交流、傳播木心藝術的一流場所。館長陳丹青與他的團隊為美術館開幕，策劃瞭林風眠、尼采、聖經三項特展。齣席開幕典禮的將近四百位來賓中，有國內二十多傢美術館館長，木心先生的生前好友陳巨源、巫鴻、童明及陳英德夫婦，還有來自德國尼采故居和文獻中心的艾岑伯格，來自美國的詩人科恩、學者彼得。

木心美術館自籌劃、設計、建造、布展、開館，步履多年，本期彩頁展示瞭館內各廳的景觀，另有陳丹青先生等拍攝的係列圖片，為讀者詳細介紹從布展到開館的全過程。是故，本期專號定名為“木心美術館特輯”。

作者簡介

[ 木心（1927—2011）] 原籍浙江，上海美術專科學校畢業，弟子陳丹青說，“他摯愛文學到瞭罪孽的地步，一如他罪孽般與世隔絕”，偶因小詩《從前慢》被追讀刷屏，著有《哥倫比亞的倒影》、《素履之往》、《即興判斷》、《瓊美卡隨想錄》、《溫莎墓園日記》、《我紛紛的情欲》、《西班牙三棵樹》、《魚麗之宴》、《巴瓏》、《僞所羅門書》、《詩經演》、《愛默生傢的惡客》、《雲雀叫瞭一整天》、《木心畫集》等書，逝世後另有“世界文學史講座”整理成書《文學迴憶錄》，及作為補遺的《木心談木心》。

[ 陳丹青 ] 木心美術館館長，2014年參與網絡視頻節目“看理想”，擔當藝術類節目“局部”主講人，著有《紐約瑣記》、《多餘的素材》、《退步集》、《退步集續編》、《荒廢集》、《外國音樂在外國》、《笑談大先生》、《歸國十年》、《草草集》、《談話的泥沼》、《無知的遊曆》、《陌生的經驗》等。

[ 梁文道 ] 木心先生北京追思會、《木心談木心》北京座談會主持人，曾任鳳凰衛視主持人，現為網絡視頻節目“看理想”策劃人、“一韆零一夜”主講人，著有《常識》、《我執》、《味道》、《訪問》、《讀者》、《噪音》等。

[ 隴菲 ] 木心青年時期好友李夢熊師行狀的鈎沉者，文化學傢，音樂學傢，著有《人文進化學》、《文經》、《樂道》、《嘉峪關魏晉墓磚壁畫樂器考》、《古樂發隱》、《敦煌壁畫樂史資料總錄與研究》（獲1992年中國圖書奬）等。

[ 童明 ] 木心美術館開館緻辭嘉賓，木心近三十年的老朋友，《木心詩選》編選者，木心小說集《空房》（An Empty Room）英譯者，美國加州州立大學洛杉磯分校英語係教授，著有《現代性賦格》、《美國文學史》等。

[ 鬍明媛 ] 木心美術館開館尼采特展全部文字的英譯者，英國利茲大學藝術史講師。

[ 阿爾弗雷德·科恩（Alfred Corn）] 木心美術館開館緻辭嘉賓，美國詩人，今在英譯木心詩歌（與促成木心小說集《空房》英譯本在美國齣版的王久安閤作）。

[ 張子康 ] 木心美術館開館緻辭嘉賓，曾為今日美術館館長，《東方藝術》雜誌主編，今為中國美術館副館長，相信用心、用情建設和經營的木心美術館會成為一個重要的文化符號。

[ 劉瑞琳 ] 木心美術館開館緻辭嘉賓，理想國品牌創始人，木心作品集在母國麵世的齣版人，獲《中國新聞周刊》“十年影響力之齣版界人物”。

[ 李政雨 ] 木心讀者，2015 年11 月16 日，木心美術館開館第二天，由理想國組織的五十位木心讀者團在烏鎮昭明書院舉行座談會，作為發言之一，即席朗讀《你這個俏皮的老頭》這首詩。

[ 邱智敏 ] 木心讀者，80後青年，2011年鼕趕來桐鄉參加木心葬禮，之後撰文《哥倫比亞無倒影》發錶於《木心紀念專號》，木心美術館開館時，也許受到尼采特展的啓示，據《朝霞》摘錄的段落與木心語並置，撰成《尼采談木心》。

[ 郭博嘉 ] 木心讀者，青年學人，香港教育大學在讀研究生，以比較文學觀念分析木心小說，將木心的篇什與魯迅、張愛玲作品對照。

[ 青原 ] 木心讀者，青年詩人，自稱常著文章自娛，以為頗示人誌，近專注撰寫木心詩論。

[ 張宇豪 ] 木心讀者，90後作傢，又名張殿豪，著有長篇小說《商羊欲雨》和《侯爵》。

[ 夏春錦 ] 木心讀者，木心年錶編撰者，80後教師，現居於木心的傢鄉浙江桐鄉，梧桐閱社負責人，著有《悅讀散記》、《桐蔭話書》、《山城臥治》等，主編有《傳貽文叢》、《桐溪書聲》、《愛木心》等，為近年來閱讀界新秀。

目錄

【前言】

木心作品編輯部 / 編輯的話

【序輯】

陳丹青 / 木心美術館彩頁

木 心 / 木心美術館各廳牆麵文字

→ 序廳入口處牆麵之一 → 序廳入口處牆麵之二 → 序廳模擬客廳內牆 → 序廳模擬客廳外牆 → 第一展廳（繪畫館）入口處牆麵 → 第一展廳（繪畫館） → 第二展廳（繪畫館） → 第三展廳（獄中手稿館）入口處牆麵 → 第四展廳（尼采特展廳）南牆（譯者：英國 鬍明媛） → 第四展廳（尼采特展廳）北牆（譯者：英國 鬍明媛） → 第五展廳（文學館）南牆 → 美術館底層一號特展廳（現闢為木心畫作放映牆） → 美術館底層三號特展廳（林風眠特展）牆麵 → 我們也曾有過青春（木心遺詩） → 小鎮上的藝術傢（木心遺詩）

【輯一】

張子康 / 一是用心，二是用情——木心美術館開館典禮緻辭

科 恩 / 丟失的小碗——木心美術館開館典禮緻辭

劉瑞琳 / 他沒有說話——木心美術館開館典禮緻辭

陳丹青 / 木心逃走瞭——木心美術館開館典禮緻辭

陳丹青等 / 影像專刊——從木心《1994》到木心生日音樂會

李政雨 / 你這個俏皮的老頭

陳丹青 / 魏瑪之行——記商藉尼采文獻始末

邱智敏 / 尼采談木心——選自《朝霞》

陳丹青 / 繪畫的異端——寫在木心美術館落成之後

陳丹青 / BBC 在烏鎮

【輯二】

隴菲、童明、陳丹青、梁文道及木心讀者等 /

《木心談木心》北京座談實錄

【輯三】

郭博嘉 / 一種命運，兩種結局——兼論魯迅《祝福》與木心《壽衣》

郭博嘉 / 封鎖後的四小時——兼論張愛玲《封鎖》和木心《靜靜下午茶》

青 原 / 俳句論

青 原 / 《詩經演》論

張宇豪 / 哥倫比亞空廳

夏春錦 / 木心筆名芻議

夏春錦 / 木心的寫作“成名期”

夏春錦 / 木心生平考釋三題

精彩書摘

【木心美術館序廳入口處牆麵文字節選】

藝術的偉大，是一種無言的偉大，抵擋住百般褻瀆詛咒，保護著隨之而偉大的藝術傢。博物館，音樂廳，畫廊，教堂，安靜如死，保存著生命。紙、布、木頭、石頭、樂器，都是死的，是這些死的物質、物體、物件保存著人的哀慟的心，乃至智慧、情操、喜怒哀樂，詩和箴言，天大的隱私，地大的欲望——是死的東西保存瞭活的意誌。上帝把地球恩惠瞭人類，孩子們，你們要愛惜啊。鄰人即天堂，我們原先進的是地獄的前門，地獄已經走完，站在地獄的後門口，望見的是滿天的星星，每一顆都在恭候你，嚮你問好並且祝賀。

【木心美術館第一展廳（繪畫館）牆麵文字節選】

抽象畫是無神論者造教堂 托爾斯泰說以後離開瞭 記得的還是那幾個教堂的尖頂

白是絕望之色 亦是超極之色 黑是吞噬一切之色 是同歸於盡之色

【木心美術館第二展廳（繪畫館）牆麵文字節選】

在文學上他是音樂傢

在繪畫上他是魔術傢

前人的藝術是對後人的宏大祝托

【木心美術館第四展廳（尼采特展廳）北牆文字節選】

尼采瘋狂，就是一個沒有喝過酒的酒神。

現代藝術中，好多好多是含有尼采的酒神精神的，但嚴重異化瞭酒神精神。……你懂的話，邊看，邊知道哪些是酒神精神，哪些是酒瓶精神、酒鬼精神。

我與尼采的關係，像莊周與蝴蝶的關係。他是我精神上的情人。現在這情人老瞭。正好五十年。

尼采在《瓦格納事件》中說——他真好，有時會直接講齣來，麵對麵講——“在自己的身上剋服他的時代，成為無時代的人。這是對哲學傢的最低要求，也是最高要求。”聽他這麼一說，我對尼采舊情復燃，又發作瞭。他看得到，說得齣來，痛痛快快。

哲學傢中，隻有尼采一個覺察到哲學的不濟，坦率地說瞭齣來，其他哲學傢不肯承認思想曆程的狼狽感。

尼采預言超人會降生——這是一場夢。還屬於進化論。我以為超人不會誕生的。個彆藝術傢作為超人，早就誕生瞭——早就死亡瞭。他們不會造福人類，和人類不相乾的。

李、莊二子，某幾位魏晉高士，堪稱“尼采哲學存在於尼采之前”的東方史證，所以，沒有意思得頗有意思，就中國言，尼采哲學死於尼采誕生之前。

常言道，尼采哲學存在於尼采之前，老子莊子，便是尼采之前的尼采。

哲學傢中最任性的是尼采。

尼采有哈姆雷特的一麵，也有堂吉訶德的一麵，我偏愛他哈姆雷特的一麵，常笑他堂吉訶德的一麵。現在讀尼采看來太難瞭——很多人是在讀他堂吉訶德的一麵。

二十世紀不配受尼采影響。總有這麼一個兩個藝術傢，飛得很高，畢生實踐“藝術高於一切”。

【木心美術館第五展廳（文學館）南牆文字節選】

政治上 沒有永遠的敵人 沒有永遠的朋友

藝術上 永遠的沒有敵人 永遠的沒有朋友

臨彆 上帝說 那裏可是人間 要小心

相約天堂地獄 所念人情世故

在狗的身上發現一點人性 喜不自勝

原諒一切吧 反正一切都不值得原諒

民族主義者啊 你知道什麼是民族嗎

手掌批在臉頰上 無論麵積 位置 音響 都是最佳選擇

前言/序言

木心，不止是文學 這本特輯深入探究木心的藝術世界，拓展瞭我們對這位“現代中文的最後一位詩人”的認知邊界。我們熟知他用漢字構建的那個充滿智性與詩意的文學王國，然而，木心的創造力早已跨越文字的藩籬，在繪畫領域留下瞭同樣深刻而獨特的印記。本輯將目光聚焦於木心深埋的另一重身份——畫傢，試圖勾勒齣他藝術創作的另一幅全景圖，揭示其藝術語言的內在關聯，以及文學與繪畫如何在木心那裏融匯、共生，最終共同塑造瞭他那彆具一格的藝術精神。 木心的繪畫，並非是一種業餘愛好，亦非僅僅是文學創作的輔助，而是他生命體驗與哲學思考的另一種直接錶達。他早年曾留學歐洲，接受過嚴格的西方藝術訓練，這為他日後在繪畫上的探索奠定瞭堅實的基礎。然而，木心從未囿於某種既定的風格或流派。他的畫作，就像他的文字一樣，充滿瞭獨立的精神和不屈的個性。在那個以具象寫實為主流的時代，木心卻以一種高度個人化、極富想象力的筆觸，描繪齣他心中那個既古典又現代、既熟悉又陌生的世界。 本輯中的研究文章，將從多個維度切入，力圖剝離木心繪畫作品的錶象，抵達其深層意義。首先，我們會詳細梳理木心繪畫創作的時間綫索，考察其不同時期作品的特點和演變。從早期帶有古典主義韻味的素描，到中期充滿象徵意味的油畫，再到晚期對中國古典山水畫元素的挪用與重塑，木心在繪畫上的每一次轉嚮，都與他的人生境遇、思想錘煉緊密相連。我們將通過對大量珍貴畫作的細緻解讀，展現他如何將個人記憶、曆史片段、哲學觀念，以及他對東西方文明的理解，巧妙地融入畫麵之中。 其次，本輯將重點探討木心繪畫的風格特徵。他的畫麵常常呈現齣一種疏朗而靜謐的氛圍，色彩運用大膽而富有張力，構圖往往齣人意料，卻又暗閤某種內在的邏輯。無論是那些描繪異國風情的靜物，還是那些充滿寓言色彩的人物，亦或是那些遊離於真實與想象之間的風景，木心的筆下總有一種獨特的“木心式”的語言。這種語言，既有西方繪畫的嚴謹結構和色彩錶現力，又融入瞭中國傳統繪畫的寫意精神和空靈意境。他如何在這種東西方藝術的交匯點上，找到自己獨特的位置，並發展齣如此鮮明的個人風格，是本輯研究的重要課題。 更重要的是，本輯將著力揭示木心文學與繪畫之間的內在聯係。文學和繪畫，如同他生命中的兩翼，共同承載著他豐富而深刻的精神世界。他的文學作品中，常常會流露齣對繪畫的某種隱喻或描繪；而他的畫作，也常常蘊含著文學般的敘事性和哲思。我們會分析木心作品中反復齣現的母題，例如“流亡”、“故鄉”、“曆史”、“文明”、“愛欲”等，探討這些母題如何在文學和繪畫中得到不同的呈現，以及它們之間如何相互啓發、相互印證。例如，他畫中的那些孤寂的人物，是否就是他小說中那些遊蕩在曆史縫隙裏的靈魂？他畫中那些奇異的色彩組閤，是否就是他文字中那些獨特的意象跳躍？這種跨媒介的互文性，是理解木心藝術全貌的關鍵。 本輯還會邀請國內外著名的木心研究者、藝術史傢、文學評論傢，以及與木心有過直接交往的藝術傢和學者，從各自的專業視角，對木心繪畫進行深入的評論與解讀。他們將運用藝術史的理論框架，結閤具體的作品分析，為我們呈現木心繪畫在二十世紀藝術史中的地位和價值。同時，也會有學者從文學的視角，探討木心繪畫如何豐富和深化我們對其文學作品的理解，以及如何從整體上把握這位巨匠的藝術貢獻。 此外，為瞭讓讀者更直觀地感受木心的藝術魅力，本輯將收錄大量珍貴的木心畫作高清圖像，涵蓋其不同時期、不同媒材的作品。這些圖像不僅僅是插圖，更是研究的原始材料。我們將力求呈現畫作最真實的質感與細節，讓讀者能夠近距離地“閱讀”木心的畫。同時，本輯還將收錄一些木心關於繪畫的訪談、手稿、以及相關的文獻資料，為研究提供更豐富的佐證。 木心以其獨特的藝術語言，在文學和繪畫兩個領域都留下瞭不可磨滅的印記。他是一位在現代藝術史的洪流中，堅守自我，獨立思考，並最終成就瞭自己獨特地位的藝術傢。他不僅是“中文的最後一位詩人”，更是“中文的另一位畫傢”。這本特輯，旨在打開一扇新的窗戶，讓更多的人能夠走近木心的藝術世界，理解他文學與繪畫之間渾然天成的融閤，體悟他那超然物外、洞察世事的藝術智慧。通過對木心繪畫的深入挖掘和細緻解讀，我們希望能為理解這位多纔多藝的巨匠，提供一個更全麵、更立體、更深入的視角。 木心的藝術，是抵抗遺忘的儀式，是對人類精神深度的恒久探尋。他的畫作，如同他筆下的文字，拒絕平庸，拒絕媚俗，始終保持著一種清醒的獨立和高貴的疏離。它們是對這個世界冷峻的觀察，也是對生命本質的溫柔叩問。本輯的研究，正是試圖梳理和呈現這股獨特的藝術力量，揭示木心繪畫如何以其獨特的視覺語言，迴應時代，觀照內心，並最終成為中華現當代藝術史上不可或缺的一環。我們相信，通過對木心繪畫的關注，讀者不僅能欣賞到一位偉大藝術傢的視覺傑作，更能從中汲取到滌蕩心靈的啓示，感受到一種超越時空的藝術精神的感召。這是一種在喧囂世界中，保持內心寜靜與獨立思考的力量，是木心留給我們的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

這本書，光是拿到手，就有一種沉甸甸的、充滿學識的分量感。翻開它，首先映入眼簾的是那精美的裝幀和考究的印刷，字裏行間都透著一股對藝術的敬意。我一直對木心先生的文字和畫作抱有濃厚的興趣，總覺得他的思想深邃而又帶著一絲疏離的幽默，像一潭古井，平靜卻又蘊藏著無限的生機。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個深入瞭解這位“遺世獨立”的藝術傢更全麵的視角。我期待它能像一把鑰匙，打開我心中關於木心先生那些尚未解開的謎團，讓我得以窺見他創作背後更深層次的思考，以及他人生軌跡中那些不為人知的細節。那些曾經讓我感到晦澀難懂的詩句，或許在這本書的解讀下，能變得豁然開朗；那些畫作中獨特的筆觸和色彩，或許能找到更具象的闡釋。我迫不及待地想沉浸其中，與木心先生的思想進行一場跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，我仿佛置身於一個靜謐的藝術空間，空氣中彌漫著淡淡的墨香和悠遠的思緒。木心先生的藝術，總是帶著一種洗盡鉛華的淡然，他的文字如清泉流淌，他的畫作似水墨暈染，共同勾勒齣一個既古典又現代的獨特精神世界。這本書，就像是為這個世界量身打造的一把鑰匙，它不僅僅是簡單的介紹，更像是一種沉浸式的體驗。我期待它能帶領我深入木心先生的創作肌理，去理解他那些看似隨意卻又處處精妙的筆觸，去感悟他那些在平凡生活中提煉齣的深刻哲理。我尤其對書中關於他不同時期創作特點的分析以及不同評論傢視角下的解讀感到好奇，我相信，多角度的審視，更能幫助我全麵而深刻地理解木心先生的藝術魅力，讓我不再隻是一個旁觀者，而是能夠真正走進他的內心世界，感受他的思想溫度。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，理解一位藝術傢，就如同在解讀一幅復雜的畫作，需要耐心、細緻，更需要一種發自內心的共情。木心先生，這位在文學和藝術領域都留下瞭獨特印記的人物，他的作品總是帶著一種超然的智慧和淡淡的憂傷，讓人沉醉其中，卻又難以完全捕捉。這本特輯，在我看來，便是一個絕佳的機會，讓我能夠以一種更係統、更深入的方式去靠近他。它或許會揭示齣，那些在木心先生筆下流淌齣的文字，與他畫作中的意象之間，是如何相互輝映，共同構建齣一個完整而獨特的藝術宇宙。我尤其期待書中能有一些關於他創作心路曆程的梳理，那些在時代洪流中的掙紮與堅守，那些在孤獨中孕育齣的思想火花，都是我渴望瞭解的。這本書，不隻是關於木心，更是關於一種在時代變遷中，如何保持獨立精神和藝術追求的深刻命題。

評分☆☆☆☆☆

這本書，對我而言，不僅僅是一次閱讀，更像是一次心靈的朝聖。木心先生的名字，在我心中早已不僅僅是一位藝術傢，更像是一種精神的象徵，代錶著在喧囂的世界裏，對獨立的思考和純粹的審美的不懈追求。我深知，要真正理解木心先生，需要沉下心來，去體味他文字的韻味，去品讀他畫作的意境。這本特輯，恰好提供瞭一個絕佳的契機，讓我能夠在一個集中的、深入的語境中，去探索他藝術世界的無限可能。我期待書中能夠有更多關於他人生經曆與藝術創作之間相互影響的探討，那些在他生命旅程中遇到的風景與人物，是如何悄然融入他的筆尖，又如何在他筆下綻放齣獨特的光彩。這本書，讓我看到瞭一個更立體、更鮮活的木心，也讓我對如何在這個時代保持獨立的人格和藝術的純粹性，有瞭更深刻的思考。

評分☆☆☆☆☆

說實話，初拿到這本厚重的特輯時，我其實有些許忐忑。畢竟，“研究專號”這四個字，總帶著幾分學術的嚴肅和距離感，我擔心它會像許多枯燥的學術論文那樣，充斥著晦澀的術語和繁瑣的論證，讓人望而卻步。然而，當我翻開第一頁，那種顧慮便煙消雲散瞭。這本書的呈現方式，更像是一次精心策劃的展覽，將木心先生的藝術生命以一種多維度、沉浸式的方式展現在讀者麵前。它不僅僅是簡單的文字堆砌，更是將圖像、文字、評論，甚至是對於木心先生藝術理念的探討，巧妙地融閤在一起。每一篇文章，每一幅配圖，都似乎在低語著木心先生的故事，仿佛能聽到他低沉的聲音在耳邊迴響。它讓我想起那些在美術館裏，靜靜地欣賞一件藝術品時的感受，那種被作品本身所吸引，並與之産生共鳴的奇妙體驗。我期待這本書能帶我走進一個更具象、更有血有肉的木心世界。

評分☆☆☆☆☆

囤書而已，還沒看～～～

評分☆☆☆☆☆

很好，終於又齣新的紀念專號瞭。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，隻是京東的書評太簡單。

評分☆☆☆☆☆

木心，最愛。

評分☆☆☆☆☆

A preview for the Muxin museum

評分☆☆☆☆☆

太棒瞭太棒瞭太棒瞭太棒瞭

評分☆☆☆☆☆

挺好的一本書，說瞭一些不知道的東西。

評分☆☆☆☆☆

東西很棒，快遞也給力

評分☆☆☆☆☆

最欣賞的一位學者、詩人，閱讀每一本，都有新收獲。