中国辞赋理论通史（套装上下册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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许结 著

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出版社： 凤凰出版社

ISBN：9787550624498

版次：1

商品编码：12017165

开本：16开

出版时间：2016-09-01

用纸：胶版纸

页数：952

套装数量：2

字数：960000

内容简介

　　《中国辞赋理论通史(上下)(精)》全书分上、中、下三篇。上篇为“中国辞赋理论综述”，首先从源头上辨析“赋体”这一文体概念，并对古代的辞赋理论文献进行叙录与考察，再对如史传、子书、文集中的赋体以及赋序、赋跋、赋格、赋话等辞赋理论的批评形态逐一论述，*后综述了辞赋理论的生态与构建；中篇为“中国辞赋理论流变”，主要采用文学通史的体例，对前赋时代、汉赋时代、魏晋南北朝时代、隋唐、宋金元、明清直到20世纪前、后两期等诸时代的辞赋理论与批评体系做了详尽地论述与构建；下篇为“中国辞赋理论范畴”，从辞赋的本原、经义、体类、章句、技法、风格等门类，分别阐述并讨论了中国古代辞赋的理论范畴与艺术表现。

目录

自叙
上篇 中国辞赋理论总述
绪言
第一章 赋体与辞赋理论
第一节 “不歌而诵谓之赋”考述
第二节 “赋者，古诗之流”辨析
第三节 “祭祝”与“辞赋”
第四节 从文体论视域看赋体批评
第二章 辞赋理论文献叙考
第一节 古代的辞赋理论文献
第二节 现代的辞赋理论文献
第三节 辞赋理论著述的历史轨迹
第三章 辞赋理论的批评形态
第一节 史传及子书、杂录
第二节 文集、赋集与评点
第三节 赋序、题跋及注释
第四节 赋格与赋话
第五节 赋专论与论赋赋
第六节 现代赋论的专著与论文
第四章 辞赋理论的生态与构建
第一节 赋家、赋作与批评
第二节 制度视域下的赋学生态
第三节 辞赋理论的粘附与独立
第四节 辞赋理论的现代意义

中篇 中国辞赋理论流变
绪言
第五章 前赋论时代的“赋”与批评
——先秦至汉初
第一节 赋与祝辞
第二节 赋与诗义
第三节 赋与礼制
第四节 赋与纵横说辞
第六章 以“楚辞汉赋”为中心的批评(上)
——汉代赋论
第一节 概述
第二节 西汉赋用观的成立与变迁
第三节 东汉赋用观的承变与潜移
第四节 辞赋观与楚辞评论
第五节 从《诗赋略后序》到《两都赋序》
第六节 诗人、辞人赋与新声、丽文说
第七节 赋迹、赋心与赋神
第七章 以“楚辞汉赋”为中心的批评(下)
——魏晋南北朝赋论
第一节 概述
第二节 时代风尚与赋学变迁
第三节 从赋用到赋体
第四节 陆机“赋体物”论的内涵与学理
第五节 兰陵萧氏论赋与《文选》的赋论
第六节 刘勰以《诠赋》为中心的明体说
第八章 以“古赋”“律赋”为中心的批评(上)
——隋唐赋论
第一节 概述
第二节 帝国图式与赋用思想
第三节 科举考赋与古律论述”
第四节 经义观与技术论
——以《赋赋》与《赋谱》为例
第五节 律赋经典的历史批评
第九章 以“古赋”“律赋”为中心的批评(中)
——宋金元赋论
第一节 概述
第二节 宋代的考赋与赋论
第三节 围绕闱场试文的赋学批评
第四节 《声律关键》与“八韵赋”叙论
第五节 古赋批评与《楚辞》论述
第六节 围绕科制变革的元赋崇古
第七节 《古赋辩体》与“祖骚宗汉”
第十章 以“古赋”“律赋”为中心的批评(下)
——明清赋论
第一节 概述
第二节 赋体史论与本色批评
第三节 明人“唐无赋”说与赋论复古
第四节 明代“选学”中的赋评
第五节 清人古赋理论的承续与变迁
第六节 以“馆阁赋”为标准的律赋论
第七节 赋话、赋格的示范与经典化批评
第十一章 作为“遗产”与“学科”的现代批评(上)
——20世纪前期赋论
第一节 概述
第二节 刘师培、章 炳麟等人的赋学观
第三节 文学史观下的赋体“文学性”
第四节 以“汉赋”为中心的批评
第五节 赋体艺术的品评与鉴赏
第十二章 作为“遗产”与“学科”的现代批评(下)
——20世纪后期赋论
第一节 概述
第二节 赋学批评的领域与成就
第三节 港台赋论的传承与发展
第四节 海外汉学中的赋论
第五节 20世纪赋学的历史转型与走向

下篇 中国辞赋理论范畴
绪言
第十三章 辞赋本原论
第一节 辞赋诗源说考述
第二节 从“诗教”看汉赋与乐府
第三节 从“诗赋”到“骚赋”
第四节 相如“赋圣”说的形成及意义
第五节 赋源“一元”之本与“多元”歧义
第十四章 辞赋经义论
第一节 经赋：从本原、引述到批评
第二节 赋家：经义的游离与归复
第三节 考赋：以文试士与取人以言
第四节 赋体：依经立义的批评传统
第十五章 辞赋体类论
第一节 辞赋“体类”说的形成
第二节 辞赋“体类”批评的视角与构建
第三节 赋体批评的演进与省思
第十六章 辞赋章 句论
第一节 赋体创作修辞探源
第二节 以结构为中心的修辞论述
第三节 赋体的评点批评
第四节 对“辞人之赋”的思考
第十七章 辞赋技法论
第一节 赋韵批评
第二节 赋法批评
第三节 赋势批评
第十八章 辞赋风格论
第一节 以“体物”为表征的文本论述
第二节 以“品貌”为特色的创作批评
第三节 以“形神”为中心的艺术鉴赏
附录一 引用文献
附录二 本项目已发表的阶段性成果
后记

辞赋之美，千年回响：一部中国辞赋理论的发展脉络 中国辞赋，作为一种独特的文学体裁，自屈原的《离骚》开创以来，便以其瑰丽的文采、深邃的思想和跌宕的章法，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。它既是抒发个体情感、寄托政治理想的载体，也是描摹山川景物、赞颂帝王功德的宏篇。然而，辞赋的魅力并非仅仅在于其字句的华美，更在于其背后一套博大精深的理论体系。这套理论，历经两千多年的发展演变，承载着历代文人心血的凝结，也折射出中国思想文化史的变迁。 本书，将带领读者潜心探究这雄浑壮阔的中国辞赋理论发展史。我们不再停留于对具体辞赋作品的欣赏，而是将目光聚焦于那些构建、阐释、传承与革新辞赋理论的智者与实践者。从先秦的萌芽，到汉代的繁荣，再到魏晋的玄谈，以及唐宋的成熟与变异，直至后世的继承与创新，我们将在浩如烟海的文献中梳理出一条清晰的理论演进线索，展现辞赋理论如何从朴素的认知走向系统化的建构，又如何在不同的时代背景下被赋予新的生命力。 溯源与萌生：先秦的智慧火花 辞赋的理论渊源，可以追溯到先秦诸子百家之说。虽然彼时尚未形成独立的“辞赋理论”体系，但其构成要素的种子早已埋下。庄子的“寓言十九，重言不至，谠论不效”，以及其文中汪洋恣肆、奇诡瑰丽的想象，无疑为后世辞赋的铺陈夸饰、浪漫主义倾向提供了思想启示。而《诗经》的“风、雅、颂”的分类，对诗歌内容和风格的初步划分，也为后来对辞赋的体裁、功能进行界定奠定了基础。屈原的《离骚》、《九歌》等作品，虽然是文学创作的典范，但其“缀玉联珠”、“飞龙在天”般的想象力，其“长太息以掩涕兮，哀民生之多舛”的深沉情感，都内在地包含了对文学表现力和思想内涵的探索。这些早期的实践，为辞赋理论的诞生提供了丰富的素材和最初的动力。 鼎盛与范式：汉代理论的初步确立 汉代，是中国辞赋创作的黄金时代，也因此成为辞赋理论发展的重要时期。从文学史的角度，我们熟知司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，扬雄的《羽猎赋》，班固的《两都赋》等，它们的出现标志着辞赋体裁的成熟。而伴随着这些辉煌的创作，一批重要的理论也在悄然形成。 首先，对辞赋“赋”的性质界定成为早期理论关注的焦点。何为“赋”？是“所以明事”还是“所以游志”？是“讽喻”还是“颂美”？这涉及到辞赋的功能和目的。汉代学者如扬雄在其《太玄经》等著作中，对“赋”的字义、起源进行了考辨，并尝试将其与“诗”、“书”等其他文体进行区分。他认为“赋，铺也”，强调其铺陈陈述的特点。 其次，辞赋的结构与篇章法开始被重视。汉代赋作长篇累牍，结构宏伟，如何组织材料，如何运用起兴、铺陈、排比、对偶等手法，成为理论家探讨的对象。虽然尚未有系统性的“章法论”，但从杨雄的《方言》对词语的梳理，到他对写作技巧的零散论述，都已显露出对辞赋创作规律的关注。 再者，辞赋的“文”与“辞”的关系也成为理论的讨论点。文学的本质在于“文”，而“辞”是“文”的表现形式。如何使辞藻华美而不失内容，如何做到“雕龙画凤”而不落俗套，是汉代文人共同的追求。司马迁的《史记》虽非辞赋，但其“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的宏大叙事，及其文笔的洗练，无疑也对后世辞赋作者在追求“文”的深度与广度上产生了影响。 玄思与转折：魏晋南北朝的理论深化 魏晋南北朝时期，虽然战乱频仍，但文学思潮却异常活跃。玄学的兴起，对文学产生了深刻影响，辞赋理论也因此呈现出新的特点。 “文以载道”与“性灵说”的交锋，成为这一时期理论探讨的核心。竹林七贤之一的 建安七子 及其代表人物如曹丕、曹植、王粲等，在继承汉代赋体的基础上，更注重抒发个人情怀，追求“感而发”的创作方式。曹植的《洛神赋》便是其中翘楚，其将个人情感与理想寄托融入虚幻的神话场景，体现了“性灵”的表达。 与之相对，玄学的影响也使得一些理论家更倾向于从哲学的角度解读辞赋。郭璞 在《玄中记》等作品中，虽然更多的是对神怪志怪的记述，但其对奇幻世界的描绘，以及对宇宙人生的哲学思考，也为辞赋的想象力和思想深度提供了新的维度。 同时，文学评论的兴起，如 陆机的《文赋》，虽然并非专论辞赋，但其关于“文”的起源、功能、创作过程、表现手法等方面的深刻论述，对后世的文学理论产生了划时代的影响。陆机对“思与所之，思所与文，文所与思”的辨析，对“意”、“境”、“象”的阐释，都为理解辞赋的艺术规律提供了重要的理论框架。他关于“理”与“辞”的辩证关系，关于“言不尽意”的思考，都深刻地影响了后代对辞赋“言外之意”的理解。 高峰与体系：唐宋辞赋理论的成熟 唐宋时期，是中国文学史上的又一个高峰，辞赋也迎来了其发展的新阶段，与之相伴的是更为成熟和系统的辞赋理论。 唐代，虽然诗歌占据了文学的主导地位，但辞赋的创作仍有成就，理论上也出现了更为明确的探讨。韩愈 和 柳宗元 作为古文运动的倡导者，他们对辞赋的批判与革新，实际上也是一种理论的实践。他们反对汉魏以来辞赋“徒务丽辞，不能达意”的弊病，主张辞赋应该“为古道”，注重思想内容的表达，反对空洞的铺陈。韩愈的《南山》、《北山》等，虽以诗为主，但其古朴雄健的文风，对后世辞赋的“言志”功能产生了积极影响。 宋代，是辞赋创作和理论发展的重要时期。由于科举制度的需要，辞赋成为重要的考试文体，其创作空前繁荣。与此同时，对辞赋的功用、体裁、创作方法的讨论也更加深入。 欧阳修、王安石、苏洵、苏轼、曾巩 等一代大家，都创作了大量的辞赋，并对辞赋理论发表了各自的见解。他们继承了韩愈“为古道”的精神，更加强调辞赋的“议论”和“说理”功能。他们认为，辞赋不应仅仅是“铺陈”，更应该包含深刻的思想见解，能够“言人所不能言”，能够“通今之变”。 苏洵 的《辨辞》、王安石 的《辞赋辨》等，都是对辞赋体裁、创作得失的深刻反思。他们区分了“经学之辞”、“史学之辞”、“文学之辞”等，并探讨了如何使辞赋既有文采，又有思想深度。苏轼 在《答张琥书》中，更是提出了“发乎情，止乎礼义，辨必有故，议必有理”的创作原则，强调了辞赋在情感抒发、道德说教、逻辑辩论等多方面的价值。 “赋必有我” 的观点在宋代得以进一步强调。作者的个性、思想、情感，应该在辞赋中得到充分的体现，辞赋不再是纯粹的对物象的描摹，而是作者内心世界的投影。 晚唐与近古：继承、变异与再出发 从晚唐到近古，辞赋的创作虽然不如唐宋鼎盛，但其理论的传承与变异从未停止。 晚唐，杜牧 的《阿房宫赋》以其深沉的忧患意识和对历史的深刻反思，再次将辞赋的“讽喻”功能推向极致，其批判精神和宏大叙事，为后世辞赋创作提供了新的范式。 宋元明清，虽然诗文革新运动不断，但辞赋作为一种重要的文体，依然有其生命力。一批优秀的辞赋作品不断涌现，其理论探讨也围绕着如何继承传统，如何革新形式，如何注入新时代的思想内容展开。特别是明代，“八股文” 的盛行，在某种程度上也影响了辞赋的创作，使其在结构和语言上受到一定限制。但同时，也有如 归有光 等人，在继承传统辞赋的基础上，力求写出真挚的情感和深刻的思考。 清代，袁枚 的“性灵说”在辞赋创作中也产生了影响，但更多的是在诗歌领域。然而，对辞赋理论的梳理和总结，在这个时期也得以加强。一些学者在研究历代辞赋作品的基础上，对辞赋的体例、创作技巧、理论发展进行了系统性的梳理和评价。 近现代，虽然白话文运动兴起，传统文学体裁受到了冲击，但辞赋作为一种古老的文学遗产，其研究和创作并未完全中断。一些学者仍在致力于辞赋理论的挖掘与阐释，力求发掘其在现代语境下的新意义。 总结与展望：辞赋理论的永恒魅力 本书将以严谨的学术态度，辅以丰富的史料，系统地梳理和阐述中国辞赋理论的发生、发展、演变及其主要流派和观点。我们将探讨： 辞赋的功能演变： 从“明事”、“游志”到“讽喻”、“说理”，辞赋如何承担起不同的社会文化使命。 辞赋的体裁特征： 散体与诗体的结合，铺陈夸饰与抒情叙事的张力，如何形成其独特的艺术魅力。 辞赋的创作技法： 起兴、铺陈、排比、对偶、用典，以及“意”、“象”、“境”的构建，如何在理论层面得到阐释。 辞赋与哲学、历史、政治的关联： 辞赋理论如何折射出不同时代的思想文化风貌。 代表性理论家的贡献： 扬雄、陆机、欧阳修、王安石、苏轼等，他们在辞赋理论发展史上的重要地位。 通过对中国辞赋理论的深入剖析，我们不仅能够理解一种文学体裁的艺术规律，更能借此窥探中国古代文人的精神世界、思想观念以及他们对文学本体的深刻体认。这是一次跨越千年的文学之旅，一次对中国文化智慧的虔诚探寻。本书旨在为读者构建一座理解中国辞赋理论的桥梁，让古老而又充满活力的辞赋之美，在当代依然能够回响，并获得新的生命。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，要真正理解一门艺术，就必须深入其理论体系。然而，对于中国古代辞赋，我此前仅停留在对其代表作的欣赏层面，对支撑这些作品产生的理论基础却知之甚少。这套《中国辞赋理论通史》则彻底改变了我的认知。它并非简单地罗列历代辞赋的优劣，而是深入挖掘每一时期、每一流派的理论核心。比如，在探讨汉赋的铺张扬厉之时，书中不仅分析了其“言志”的功能，更追溯了汉代政治、经济、文化对赋体发展的深刻影响，以及当时文人如何通过辞赋来表达对时政的关切和对理想的追求。而对于魏晋时期辞赋理论的转向，书中则详细阐述了“文以载道”与“文以抒情”的辩证关系，以及玄学思潮对辞赋创作带来的冲击。作者在梳理理论的同时，也非常注重引证和比较，旁征博引，力求展现理论发展的细微之处和复杂性。我尤其欣赏书中对于不同学派理论的辨析，能够清晰地看到那些相互影响、相互借鉴、甚至相互批判的学术脉络。这种深入浅出的讲解方式，让原本晦涩的理论变得触手可及，极大地提升了我对辞赋研究的兴趣和理解深度。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国辞赋理论通史》简直是辞赋研究领域的一座丰碑！作为一名对古典文学情有独钟的爱好者，我一直苦于找不到一本能够系统梳理辞赋理论发展脉络的著作。市面上虽然不乏辞赋研究的零散文章和专著，但它们往往聚焦于某个时期、某位作家，或是某个特定的理论点，难以形成完整的认知体系。而这套书的出现，恰恰填补了这一空白。从屈原的浪漫主义创作，到汉大赋的铺陈夸饰，再到魏晋南北朝的抒情与咏物，乃至唐宋的散文化倾向和明清的集大成，作者以严谨的史学态度和深厚的学术功底，将历代辞赋理论的发展演变梳理得井井有条。每一章都围绕着核心的理论流派、代表人物及其创作实践展开，不仅阐述了理论的形成背景，更深入剖析了其思想内涵和艺术特征。读罢此书，我仿佛穿越了历史的长河，亲历了辞赋从萌芽到繁荣，再到演变的全过程。书中引用的文献资料浩如烟海，考证严密，论证充分，对于我这样没有深厚古汉语基础的读者来说，也能在作者清晰的逻辑和流畅的笔触下，理解那些精深晦涩的理论。尤其值得称赞的是，作者并没有将理论置于孤立的境地，而是将其与当时的社会文化、政治思想紧密结合，揭示了理论产生的深层动因，这种宏观的视角让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

作为一名致力于中国古代文学史教学的教师，寻找一本既有学术深度又不失可读性的教材或参考书一直是我的目标。这套《中国辞赋理论通史》无疑是我近期最大的收获。本书的结构设计非常合理，上下两册的内容衔接自然，逻辑清晰。上册主要梳理了辞赋理论的早期发展阶段，从先秦时期奠基，到汉代形成规范，再到魏晋南北朝的突破与演变，基本勾勒出了辞赋理论的基本框架。下册则将视角拓展到隋唐、宋元、明清等更广阔的历史时期，详细论述了辞赋理论在不同时代背景下的继承、创新与融合，直至最终的集大成。作者在对每一时期辞赋理论进行阐述时，都能做到史料翔实，考订精当，充分展现了其深厚的学术功力。更难得的是，作者在论述理论的同时，还会联系具体的辞赋作品进行例证分析，使得抽象的理论不再是空中楼阁，而是有了生动的体现。这种将理论与实践相结合的研究方法，对于我进行教学和指导学生非常有启发。此外，书中对于一些重要的辞赋理论家及其思想体系的梳理，也为我提供了宝贵的学术资源。

评分☆☆☆☆☆

对于辞赋，我一直抱着一种“远观而不可近触”的态度，总觉得其中的理论过于高深，难以把握。然而，这套《中国辞赋理论通史》的出现，彻底颠覆了我的这种看法。书中以一种非常清晰、系统的方式，将历代辞赋理论的发展历程呈现在读者面前。从早期的发端，到汉代的成熟，再到后世的变迁，作者层层递进，将复杂的理论梳理得井井有条。我尤其欣赏书中对于理论概念的界定和阐释，作者力求用通俗易懂的语言，解释那些原本抽象的概念，例如，在介绍“赋之体”时，书中就结合了大量实例，让我们能够直观地理解不同时期辞赋在结构、语言、风格上的变化。此外，书中对一些重要辞赋理论家的生平、思想和代表作的介绍，也为我们了解辞赋理论的发展提供了生动的注脚。阅读此书，我不仅学到了丰富的辞赋理论知识，更重要的是，我感受到了中国古代文人对于文学形式和艺术表达的不断探索与追求，这种精神让我备受鼓舞。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对中国古代文体的演变都充满好奇，尤其是辞赋，这个介于诗歌与散文之间的独特文体，其理论的发展脉络更是引人入胜。这套《中国辞赋理论通史》就像一把钥匙，为我打开了认识辞赋理论世界的大门。书中对历代辞赋理论的梳理，并非简单的文献堆砌，而是充满了作者的深刻思考和独到见解。我特别喜欢作者在分析某个理论观点时，会将其置于更广阔的历史文化背景下考察，比如在论述宋代以后辞赋理论的式微时，书中就结合了宋明理学、八股文的兴盛等因素，深入分析了这种转变的原因。这种宏观的历史视野，让我对辞赋理论的发展有了更全面的认识。同时，书中对于不同学派、不同观点之间的比较分析，也让我看到了学术研究的严谨与细致。我注意到，作者在处理一些有争议的理论问题时，能够展现出多角度的思考，并提出自己的判断，这使得本书不仅是一部史书，更是一部富含智慧的学术论著。