蟬噪林愈靜 21世紀中國動畫訪談錄 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

薛燕平 著

圖書標籤:

• 動畫
• 中國動畫
• 訪談錄
• 紀錄片
• 文化
• 藝術
• 影視
• 行業
• 21世紀
• 蟬噪林愈靜

齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787565718588

版次：1

商品編碼：12100786

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：膠版紙

頁數：256

字數：318000

正文語種：中文

內容簡介

　　《蟬噪林愈靜 21世紀中國動畫訪談錄》作者從四十餘位被采訪者中選齣十二位具代錶性的一綫創作人、管理者；將200小時的采訪素材精編為一本約20萬字的訪談錄；內容涵蓋主流商業動畫（電視動畫、影院動畫長片）、非主流獨立動畫（獨立藝術傢、學院派）、動畫製片與宣發、動畫配音與人纔培養等方方麵麵，試圖還原一個真實的21世紀中國動畫麵貌。

目錄

前言 21世紀中國動畫現狀——從紀錄片《蟬噪林愈靜》談起
高科技時代的低科技動畫創作——陳廖宇訪談
電視動畫使孩子擁有平等的童年——劉北訪談
做敢叫自己孩子看的動畫——於勝軍訪談
存在即閤理——陳雷訪談
影院知識掃盲帖——郭曉平訪談
動畫電影金牌製片人——陳英傑訪談
動畫工業標準的狂熱擁護者——王川、武寒青訪談
當“薛媽”遇到“劉媽”——劉可欣訪談
配音導演眼中的國産動畫——薑廣濤訪談
跟著動畫去旅行——雷磊訪談
當“泡芙小姐”遇到“哐哐哐”——皮三訪談
後記 中國動畫的靠譜與不靠譜（導演剪輯版）

精彩書摘

　　《蟬噪林愈靜 21世紀中國動畫訪談錄》：
　　問：原來如此，難怪我當時覺得很驚奇。如果是他們自己談的話，怎麼那麼巧正好配閤上瞭影片的上映。我一直以為是您這邊全盤規劃的結果。
　　答：肯德基、麥當勞很難談的，它會不會做沒有很大的把握。所以我說我們隻是把動畫圈內人看不透的東西看透瞭，把商業圈裏的人看不透的東西看透瞭。肯德基其實就是個風嚮標，在我沒做這部動畫電影的時候，它為什麼就做《喜羊羊》的兒童餐瞭呢？其實，他們是有數據分析的。《喜羊羊》就是當代中國兒童最 喜歡的東西，可能要比一些海外的動畫形象還深入人心，於是它（肯德基）就做瞭。這正是《喜羊羊》必將成功的風嚮標。
　　問：我還特地研究過這個玩具，因為我在地鐵上看到有小孩兒拿著玩。我覺得設計得挺好的，跟動畫故事情節聯係密切。玩具外麵是個羊形狀的殼兒，把那層殼兒拿掉裏麵是個狼，等於是“披著羊皮的狼”。
　　但是我喜歡玩具不代錶我喜歡這個片子，影片上映時有雜誌想請我寫篇影評，我說我沒看過，沒有發言權，先看看吧。我真的看瞭，但真沒看下去。我覺得從故事到藝術性，從美術設計到技術實現，這個片子不具任何賣點，但它就是賺瞭那麼多錢，以至於國傢新聞齣版廣電總局的領導走到哪兒都會對《喜羊羊》這個模式大加稱贊。《喜羊羊》票房大賣的新聞甚至上瞭C C T V晚上7點的《新聞聯播》。這些鋪天蓋地的報道直接導緻動畫專業學生在寫畢業論文時受到影響——有孩子提齣中國動畫未來的發展模式就是《喜羊羊》的模式。我問他：“《喜羊羊》是什麼模式？”答：“粗糙、簡單、花錢少的Flash模式。”我問他：“這誰告訴你的？”他說：“領導啊！國傢新聞齣版廣電總局的領導就這麼說的！”
　　我很好奇，《喜羊羊》成功的背後是否有官方力量在操縱？比如說央視的《新聞聯播》怎麼不宣傳彆的國産動畫電影啊？
　　……

好的，這是一本聚焦於當代中國電影藝術與思想變遷的深度訪談錄。 《光影之間：世紀轉型期的中國電影人說》 圖書簡介 一本迴溯與洞察中國電影百年史詩的重量級訪談實錄 《光影之間：世紀轉型期的中國電影人說》並非簡單地羅列光鮮的成就或批判性的失誤，它是一份沉甸甸的口述曆史檔案，是研究當代中國社會文化、意識形態更迭，以及電影作為媒介如何承載民族集體記憶與未來想象的珍貴文本。本書收錄瞭對二十餘位在中國電影史上留下深刻印記的導演、編劇、製片人、技術專傢及影評人的深度對談。這些受訪者橫跨瞭新中國成立初期、第五代導演的崛起、第六代導演的地下探索，直至進入二十一世紀後，中國電影在市場化浪潮、全球化視野與本土錶達之間復雜博弈的各個階段。 全書以時間為軸，以議題為徑，層層剝開中國電影在特定曆史語境下的生存狀態與精神圖譜。 第一部分：曆史的褶皺與早期敘事的重建（1950s-1970s） 本部分聚焦於建國初期國傢主導的電影生産體係。我們深入探訪瞭親曆“十七年電影”時期的老一輩創作者，探討瞭在特定的政治框架內，藝術如何服務於意識形態的構建，以及“紅色經典”的創作母題、審美範式和對後世的隱形影響。訪談內容細緻地還原瞭當時的拍攝條件、劇本審查製度，以及創作者在“政治正確”與個人藝術錶達之間進行的微妙平衡術。特彆是對於幾部具有裏程碑意義的“英雄史詩”的幕後故事的挖掘，揭示瞭當年集體創作中的個體貢獻與犧牲。 第二部分：打破陳規：第五代與第六代導演的突圍 這是全書最具張力與爭議性的篇章。通過對多位蜚聲國際的第五代導演的深入訪談，我們得以理解他們如何用批判的眼光重審曆史，如何通過獨特的視覺語言（如大遠景、符號化意象）挑戰傳統敘事規範。他們關於“文化尋根”的探索，不僅僅是對民間傳統的挖掘，更是一種對現代性危機和民族身份迷失的焦慮錶達。 緊接著，我們轉嚮瞭更為內斂、關注個體命運的第六代導演群體。他們的訪談，坦誠地揭示瞭在體製外探索的艱辛，對都市邊緣人群的關注，以及早期獨立製片實驗的睏境與堅持。他們如何用DV、手持攝影等“非主流”技術，捕捉城市化進程中被遺忘的角落，構成瞭對主流敘事最有力的補充和反思。 第三部分：市場的召喚與類型片的成熟（2000年至今） 進入新世紀，中國電影迎來瞭前所未有的資本湧入與市場化轉型。本部分訪談的焦點轉嚮瞭製片人和類型片導演。我們探討瞭“大片時代”的來臨，商業運作如何重塑劇本結構、選角策略乃至審查的默契。受訪者們細緻分析瞭武俠片、曆史正劇以及商業喜劇等主流類型的興衰邏輯，以及如何在中外閤拍的語境下處理文化差異與商業訴求的衝突。 尤其值得關注的是，本部分深入探討瞭“流量”時代對電影藝術創作的衝擊，以及新興的流媒體平颱對傳統院綫發行模式帶來的挑戰與機遇。一些資深製片人坦言瞭在追求票房迴報最大化過程中，對藝術純粹性的妥協與堅守。 第四部分：幕後之聲：技術、批評與未來的展望 本書並未忽視幕後的重要力量。我們專訪瞭數位在美術設計、攝影指導和後期製作領域做齣傑齣貢獻的專傢。他們闡述瞭如何在新技術（如數字攝影、CG特效）的輔助下，實現導演的宏大構想，以及在技術標準對標國際一流的過程中，本土工業體係的成長路徑。 同時，幾位資深影評人的訪談，為我們提供瞭批判性的視角，他們迴顧瞭自己如何定義“好電影”，以及在網絡評論的“輿論場”中，專業評論的價值與睏境。 最後，所有受訪者都對中國電影的未來進行瞭展望，他們談論瞭下一代電影人需要補足的課業、國際舞颱的機遇，以及在文化自信日益增強的今天，中國電影人應承擔的文化使命。 本書特色： 多維視角： 涵蓋瞭從高層決策者到一綫執行者的全産業鏈聲音。 深度挖掘： 許多訪談內容是首次公開，披露瞭大量的創作細節、爭論焦點與個人心路曆程。 曆史縱深： 將孤立的電影事件置於宏大的社會與政治背景下進行解讀，具有極高的學術參考價值。 鮮活的語言： 訪談語言樸實、真誠，充滿電影人特有的激情與睏惑，避免瞭官方論述的生硬。 《光影之間》是所有熱愛中國電影、關注民族文化變遷的讀者不可或缺的指南與沉思錄。它不是對過去的簡單迴顧，而是對我們如何抵達今天的這場深刻剖析。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我震撼的，是它對於“時代精神”捕捉的精準度。它不僅僅是記錄瞭幾位動畫大師的訪談語錄，它更是描繪瞭一幅波瀾壯闊的時代側影。通過這些一綫創作者的視角，我看到瞭改革開放以來，文化産業如何從邊緣走嚮中心，看到瞭技術迭代如何重塑藝術錶達的邊界。那些關於“文化自信”的討論，不再是空泛的口號，而是化為一個個具體的項目決策、一次次在國際舞颱上“亮劍”的勇氣。書中對技術與藝術平衡的探討尤其深刻，它沒有迴避技術進步帶來的創作上的誘惑與陷阱，反而提齣瞭許多尖銳的質問，促使讀者去思考：在追求技術奇觀的同時，我們是否正在失去講述“人話”的能力？這種深層次的哲學反思，是普通行業報告所不具備的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是一場視覺的盛宴，色彩的運用大膽而富有張力，仿佛能從中窺見那些動畫製作幕後的光怪陸離。我特彆喜歡那種深邃的墨綠色與跳躍的橙色搭配，既沉穩又充滿瞭活力，與“蟬噪林愈靜”這個書名所暗示的意境形成瞭奇妙的共振——在喧囂（蟬噪）中尋找內心的寜靜與深刻的思考（林愈靜）。裝幀的質感也相當考究，拿在手裏沉甸甸的，能感受到齣版方對內容的尊重和用心。每一次翻閱，都像是在進行一場儀式，預示著即將進入一個充滿智慧和洞察力的精神空間。光是這外在的呈現，就已經讓我對手中捧著的這份記錄中國動畫發展脈絡的文本充滿瞭期待，它絕非一本普通的訪談錄，而是一件精心雕琢的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

初讀幾頁，我就被那種直擊靈魂深處的敘事方式深深吸引住瞭。作者的筆觸極其細膩，他不僅僅是在轉述受訪者的觀點，更像是用一把鋒利的手術刀，剖開瞭當下中國動畫産業繁榮背後那些不為人知的掙紮、妥協與突破。那些對話場景的還原度極高，仿佛我正身處那些燈光昏暗的工作室裏，與那些篳路藍縷的先行者們一同呼吸。文字的節奏感把握得恰到好處，時而如急促的鼓點，描述市場競爭的殘酷；時而又像涓涓細流，講述創作者對“中國風”的執著與迷茫。這種敘事上的張弛有度，使得原本可能枯燥的行業觀察，變得跌宕起伏，引人入勝，讓人忍不住一口氣讀完一個章節，然後悵然若失地閤上書本，消化其中蘊含的巨大信息量。

評分☆☆☆☆☆

對於長期關注文化産業發展的人來說，這本書無疑是一份極具價值的田野調查報告和思想庫存。我最欣賞的是，它沒有停留在對成功的贊美，而是著重刻畫瞭“失敗”的價值。那些因市場不認可而擱淺的項目、那些堅持瞭多年卻未得迴報的探索，在書中被給予瞭足夠的篇幅和尊重。這種對“過程”的珍視，遠比對“結果”的記錄更為重要。它告訴我們，偉大的文化成果往往是在無數次的試錯和自我懷疑中孕育齣來的。因此，這本書讀完後留下的不隻是知識的滿足，更是一種精神上的鼓勵：鼓勵所有在各自領域默默耕耘的人，去正視那些看似徒勞的努力，因為它們終將匯集成推動時代進步的洪流。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的閱讀體驗是需要投入精力的，它不是那種可以輕鬆翻閱的“快餐讀物”。每一次重讀，都會有新的感悟冒齣來，就像挖掘一座巨大的寶藏，第一次可能隻帶走瞭錶麵的金飾，深入挖掘後，纔能發現那些沉睡已久的礦脈。我尤其欣賞作者在呈現不同觀點時的那種剋製與公允，他像一位高明的調香師，將那些截然相反的理念——比如商業訴求與藝術純粹性之間的永恒矛盾——巧妙地融閤在一起，不偏袒任何一方，而是讓它們在文字中相互碰撞，産生齣更具張力的思想火花。這種成熟的知識分子式的敘述態度，讓這本書的權威性和可信度得到瞭極大的提升，它提供瞭一個多維度的透鏡，讓我們得以審視中國動畫的復雜生態。