篆书唐诗三百首 大厚本542页 中国传世书法大字典全集 名家书法画集书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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施树禄 著

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店铺： 春天印象图书文化中心图书专营店

出版社： 中国言实出版社

ISBN：9787517121336

商品编码：12372120193

包装：平装

开本：16

出版时间：2017-05-01

用纸：轻型纸

页数：542

正文语种：中文

《宋词精选与鉴赏》 内容提要 本书精选了宋代三百余位词人的代表作品，收录词作约千首，涵盖豪放派、婉约派的巅峰之作，以及对宋词发展具有里程碑意义的早期和晚期作品。全书不仅是宋词文本的汇编，更是一部深入探讨宋词艺术成就与时代背景的鉴赏指南。通过对词句的细致解读、韵律格调的分析，以及对词人创作心路历程的梳理，旨在帮助读者全面理解宋词的文学价值、美学特征及其深远影响。 第一部分：风骨与气象——豪放派的崛起与辉煌 本部分聚焦于苏轼、辛弃疾、陆游等豪放派词人的宏大叙事与激越情怀。 一、苏轼（东坡）：开创“以诗为词”的境界 本书详细收录了苏轼最具代表性的作品，如《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·明月几时有》等。重点分析了苏轼如何打破传统词体的柔靡之气，以阔大的胸襟、雄浑的笔力，将个人哲思与家国情怀融入词中。 主题分析： 探讨苏轼在贬谪生涯中如何通过词作表达对人生的豁达态度、对自然的热爱以及对政治理想的坚守。 艺术特色： 剖析其“以诗为词”的风格，尤其关注其如何运用散文笔法和议论入词，打破了传统词牌的格律束缚，拓展了词的表现领域。例如，对《哨遍·客从远方来》中节奏的跳跃与情感的跌宕进行了详尽的韵律拆解。 二、辛弃疾（稼轩）：铁血丹心与沉郁顿挫 辛弃疾的作品以其强烈的爱国热情和饱含悲愤的基调著称。本书精选了其力作，如《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》《永遇乐·京口北固亭怀古》等。 战争与理想： 深入解读辛弃疾词中的军事意象、英雄情结以及壮志难酬的悲剧感。分析其如何将历史典故巧妙地融入词中，以古喻今，寄托恢复中原的宏愿。 语言的张力： 侧重研究辛弃疾“以文为词”的极致表现，如何将口语的力度、俗语的鲜活与古典的典雅熔铸一炉，形成其独有的“雄奇”之美。 三、陆游（放翁）：至情至性与家国一脉 陆游的词作是其一生抗金爱国情怀的直接反映。本书收录了其大量直抒胸臆的篇章，如《沈园》组词等。 悼亡与抗争： 探讨陆游如何将对亡妻唐婉的思念与对朝廷偏安的愤懑交织在一起，尤其分析《春望》中“小臣鲁钝无依仗，犹恐西风吹客衣”的深层含义。 田园诗化倾向： 兼顾陆游词中对闲适生活的热爱，分析其晚年心境的平和与词风的自然流转。 第二部分：清丽与婉约——闺阁情思与雅致生活 本部分集中梳理了柳永、周邦彦、李清照等婉约派大家，及其对词体音乐性的极致追求。 一、柳永（白衣卿相）：市井风情与慢词的奠基者 柳永的作品是宋词进入市民阶层的重要标志。本书收录其大量俚俗、贴近生活的长调。 都市叙事： 分析柳永如何描绘汴京和杭州的繁华景象，以及对都市男女复杂情感的细腻刻画。 慢词的革新： 详细解析柳永对长调（慢词）的拓展，如何使词句更趋于散文化、叙事化，适应歌唱的需求，并探讨其对后世词坛的影响。 二、周邦彦（美语度人）：格律的集大成者 周邦彦被誉为“词中圣手”，其贡献在于对词牌格律的规范和音乐性的精微把握。 音律的考究： 本书特别增设“乐府考辨”栏目，以周邦彦的《兰陵王》《少年游》为例，详细对照宋代燕乐的平仄、句读，展示其如何将音乐的和谐美推向极致。 精雕细琢的语言： 探讨其语言的典雅、用典的精妙，以及如何用“换头”“过拍”等技巧实现情感的自然过渡。 三、李清照（易安居士）：千古第一才女的悲欢离合 李清照的词作是婉约词中情真意切、格调高远的典范。 前期与后期： 对比分析李清照在“和羞走，倚门回首”的少女情态与“物是人非事事休”的国破家亡之感在词风上的巨大转变。 女性视角的独特性： 重点解析其对日常生活的敏感捕捉，对女性心理状态的深刻剖析，以及在婉约中融入的清冷、坚韧的独特气质。 第三部分：流派与创新——中晚期宋词的拓展与回归 本部分涵盖了宋词发展后期的重要流派，如姜夔、吴文英等格律派的精致，以及对词体“雅化”的努力。 一、姜夔（白石道人）：孤高与清逸的格律大师 姜夔的词以清俊、脱俗著称，尤重曲调的继承与自度新声。 词谱与词韵： 结合姜夔《白石道人歌曲》的特殊性，探讨其词中对音律的极致追求，及其“不着一字，尽得风流”的艺术手法。 咏物与写景： 分析其对梅花、雨雪等意象的描摹，如何将个人清高的品格融入自然景物之中。 二、吴文英与格律派的精致化 吴文英代表了词体审美向极致精致化的发展。本书通过分析其《梦窗词》中的典故运用和梦境意象，揭示了宋词审美在南宋后期走向内敛、晦涩的趋势。 结语：宋词的永恒魅力 本书的最后部分，将对宋词在中国文学史上的地位进行总结，分析其在继承唐诗的基础上，如何以音乐性、抒情性和贴近个人内心体验的特点，成为中国古典文学中最富盛情的艺术形式之一。同时，对比分析词在不同历史时期的接受与评判，阐释其超越时空的艺术感染力。 本书特色 1. 全注全译： 所有词作均附有详尽的注释和白话译文，帮助初学者理解生僻字词和典故。 2. 格律解析： 对部分代表词作的平仄和句式进行图解分析，直观展示词的音乐美。 3. 背景关联： 结合历史事件、词人际遇，深入剖析词作产生的时代背景，增强阅读的深度和厚度。 4. 鉴赏视角： 兼顾文学史评价与个体审美体验，提供多维度的鉴赏路径。 装帧与设计 本书采用传统书卷式版面设计，字体清晰易读，装帧典雅考究，体现了宋代士大夫文化的底蕴与风范，适合文学爱好者、古典诗词研究者及书法学习者作为案头必备参考之书。全书共计XX万字，印刷精良，纸张选用高品质防褪色纸张，确保阅读体验和长期收藏价值。

评分☆☆☆☆☆

我对这套“名家书法画集书籍”的印象是极度震撼的——它真正做到了“全集”二字的分量。我翻阅了一些关于魏晋风度与唐代楷书大家的部分，那种扑面而来的气势，让人仿佛能听到笔锋划过绢帛的声音。很多我只在博物馆图录上匆匆瞥见的珍贵墨迹，在这里都得到了清晰、高分辨率的再现。这对我进行临摹和研究提供了极大的便利。更值得称赞的是，它的内容涵盖面极广，从篆隶到行草，几乎囊括了中国书法史上各个重要的里程碑人物和作品，对于想要构建一个完整书法艺术谱系的收藏者来说，这套书的价值无可估量。它摆在那里，本身就是一种视觉的享受和对中国传统文化的庄严致敬。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，作为一个资深的古籍爱好者，我对于这种集合了“厚度”、“全集”和“名家”元素的出版物，通常抱有谨慎的态度，生怕是徒有其表。然而，这本集合了篆书、唐诗和书法字典精髓的巨著，完全超出了我的预期。它给我的感觉是，它不是简单地把很多字帖拼凑在一起，而是在进行一次有条理的艺术梳理和文化传承。特别是那些关于书法理论结合实践的论述，文字精炼，见解独到，让我对“书写”这件事有了更深层次的哲学思考。这本书更像是陪伴我进行长期、严肃的书法研究的最佳伙伴，而不是一本可以随意翻阅消遣的读物，它需要时间去沉淀，去品味，每一次重读都会有新的领悟。

评分☆☆☆☆☆

这本《篆书唐诗三百首》真是我最近读到的最有分量的书了！光是厚度就够让人肃然起敬，五百多页的体量，感觉捧在手里的是一块沉甸甸的文化瑰宝。我一直对篆书情有独钟，但市面上能找到的既有经典诗文又有精美书法的书籍实在不多。这本厚本做到了，每一页都散发着古朴典雅的气息。我特别喜欢它在装帧上的用心，纸张的质感非常好，即使是反复翻阅，也丝毫没有廉价感。光是欣赏那些运笔的提按顿挫，就能感受到书写者的心境和功力。对于想要深入研究篆书书体特点，同时又想温习经典唐诗的爱好者来说，这本书简直是教科书级别的存在。它不仅仅是文字的堆砌，更像是一次穿越时空的艺术之旅，让人在墨香中沉醉，体会古人诗词与书法艺术完美融合的魅力。那种厚重的历史感和艺术的冲击力，是其他轻薄的出版物无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对“大厚本”的书籍多少有些畏惧，担心内容会过于枯燥或者编排得不够人性化。但当我打开这本《中国传世书法大字典全集》的部分内容时，立刻被其内容的丰富度和详尽程度所折服。它不像传统字典那样冷冰冰地罗列字形，而是融入了大量的书法范例和历史背景解读。每一位名家的风格特点都被剖析得淋漓尽致，这对于书法学习者来说简直是如获至宝。我花了整整一个下午，光是对比不同时代、不同流派的同一个字，就受益匪浅。那种精细到笔画的比较分析，让我对书法学习有了更系统和深入的认识。这种百科全书式的编排，使得它在工具书的范畴里，又多了几分鉴赏艺术品的趣味性，绝非一般市面上那些走马观花的图集可比拟。

评分☆☆☆☆☆

我这次主要关注的是其中关于早期秦汉碑刻风格演变的部分，简直是目不暇接。不同地域、不同时期的篆书风格差异是极其微妙的，但在这本厚重的书中，通过大量的对比图例，这些差异被清晰地勾勒出来。比如，秦系文字的规整与楚简的错落有致，通过同一版面的呈现，对比效果非常强烈。我常常感叹，能够收集、整理并以如此高标准出版这些历史遗珍，背后付出的心血和专业程度是常人难以想象的。这本书的排版设计也很有独到之处，它懂得留白的重要性，让每一个字帖都有呼吸的空间，不会显得拥挤不堪，这对于需要仔细辨识笔画结构的读者来说，是至关重要的体验提升。