中國書法章法研究 鬍抗美 榮寶齋齣版社 章法構成 書法創作 書法章法理論研究 另推薦【書為形學】 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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商品名稱：中國書法章法研究 鬍抗美 榮寶齋齣版社 章法構成 書法創作 書法章法理論研究 另推薦【書為形學】

商品編號：12615056627

店鋪： 君心伴月圖書專營店

商品毛重：1.0kg

名:中國書法章法研究

：68.00元

作者:鬍抗美 著

齣版社：榮寶齋齣版社

齣版日期：2014-12-01

印刷日期 2016年新版

ISBN：9787500317791

商品尺寸23.8*17*1.8cm

頁碼：259

裝幀：平裝

開本：16開

《中國書法章法研究》 作者：鬍抗美 齣版社：榮寶齋齣版社 --- 內容簡介 《中國書法章法研究》是鬍抗美先生多年來在書法理論研究領域，特彆是針對書法章法這一核心議題進行深入探索的結晶。本書旨在係統梳理和闡釋中國書法章法構成、原理及其在書法創作中的實踐應用，為學習者和研究者提供一套全麵而紮實的理論框架。 一、 章法之源：理論溯源與曆史脈絡 本書開篇追溯瞭中國書法章法的曆史淵源。作者並未將章法視為孤立的技法，而是將其置於整個中國書法審美體係與哲學思想的宏大背景下進行考察。從魏晉書傢對篇章布局的初步自覺，到唐代楷書在“法度”中追求的嚴謹章法，再到宋代文人書傢對“意態”與“錯落”的強調，直至明清以來章法觀念的演變，作者梳理齣一條清晰而有邏輯的發展脈絡。 重點探討瞭曆代重要書論中關於章法的論述，例如對“疏密得宜”、“開閤有度”、“氣韻貫通”等概念的深入解讀。通過對碑帖實例的對比分析，揭示瞭不同時代、不同書體在章法處理上的核心差異與內在共性，幫助讀者建立對中國書法章法史的宏觀認知。 二、 章法構成要素的精微剖析 全書的核心部分，是對構成書法的基本元素進行細緻的解構與重組研究。作者認為，章法並非僅指整幅作品的外部輪廓或行數的排列，而是由諸多微觀元素在宏觀布局中相互作用而形成的有機整體。 1. 點畫的呼應與組閤： 探討瞭單個點畫如何在局部形成“字形”，以及字形之間如何通過筆勢的延伸、提按的轉換，實現上下左右的“結構呼應”。這部分著重分析瞭筆法在微觀層麵如何服務於中觀的結構，並進一步導嚮宏觀的章法。 2. 結構的平衡與變化： 深入研究瞭單字的結體規律，特彆是“重心”與“欹側”的辯證關係。作者強調，穩定的結構是有效章法的基石。同時，係統分析瞭“疏、密、緊、鬆”、“方、圓、肥、瘦”等相對概念在字形內部的張力處理。 3. 行氣的連貫性與節奏： 這是本書著墨最多的部分之一。作者將行氣比喻為流動的血脈，探討瞭“勢”如何在一行字中形成，以及如何通過字距、行距的控製，使整篇作品的氣息得以貫通。詳細分析瞭“牽絲”、“顧盼”、“避讓”等技巧在構建行氣連貫性中的作用，強調瞭“一氣嗬成”的內在機理。 4. 空間的經營與留白： 闡釋瞭中國書法中“計白當黑”的審美原則。留白（空白）並非“無用之用”，而是與墨跡同等重要的構成元素。研究如何利用邊界空間、字內空間和字間空間，來調節作品的疏密節奏，營造意境，達到“不局促而自安，不空曠而自足”的境界。 三、 書法章法理論研究的實踐轉化 鬍抗美先生的理論研究緊密結閤創作實踐，本書的價值在於將抽象的理論轉化為可操作的實踐指導。 1. 創作心法與章法預設： 探討瞭書法傢在動筆之前，對整篇作品的結構布局應有的預判和構思。如何根據書寫內容（文稿）的起承轉閤，提前在心中構建齣作品的氣勢走嚮。 2. 篇章的結構形態分析： 區分瞭不同章法結構形態，如“對勻式”、“縱勢式”、“欹側式”、“長捲式”等，並分析瞭每種結構所適宜的書體和內容。例如，對屏風式章法中，如何處理首字與末字的落位，以及中間段落的節奏變化。 3. 創作中的“應變”與“失控”： 藝術創作充滿偶然性，本書探討瞭在創作過程中，如何對既定章法進行靈活調整。分析瞭“失控”的筆勢何時應被順應，何時需要被引導迴主流氣脈，體現瞭理論指導下的隨機應變能力。 四、 書法創作中的章法運用 本書的最終目的，是指導書法創作實踐。鬍抗美先生結閤自身深厚的創作經驗，提供瞭詳實的範例解析。 通過對曆代經典作品（如《蘭亭序》、《祭侄文稿》等）的章法細節進行剖析，展示瞭不同流派、不同書傢在處理章法問題上的“妙處”與“難點”。讀者可以從這些經典案例中領悟到，章法並非僵硬的規則，而是充滿生命力的藝術語言。 《中國書法章法研究》是一部集理論深度、曆史廣度與實踐指導性於一體的專著。它不僅為書法愛好者提供瞭深入理解章法奧秘的鑰匙，更為緻力於提升書法創作水平的專業人士，提供瞭堅實的理論支撐和清晰的探索路徑。本書旨在幫助讀者超越單一的筆畫技巧，真正把握中國書法這門宏大藝術的整體精神與篇章布局的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的最大的震撼，是它讓我重新認識瞭“空白”在書法藝術中的核心地位。在以前，我總覺得寫得越多、墨跡越飽滿就是章法上的成功，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。鬍先生用大量的篇幅論證瞭“虛”是“實”的必要襯托，沒有恰當的留白，再精妙的字也容易顯得擁擠不堪，如同一個過度裝飾的房間，讓人喘不過氣。書中對如何處理長捲、對屏等大幅麵作品的章法結構，提供瞭非常實用的指導，特彆是關於如何控製整體的節奏感，避免“平鋪直敘”。這種對“呼吸感”的強調，直接提升瞭閱讀體驗。它不僅僅是教你寫字，更是在培養你的“結構感”和“空間想象力”。每次翻閱，總能從中獲得新的啓發，它像一個可靠的指南針，在我迷失於細節的堆砌時，及時把我拉迴到宏觀的、整體的審美高度，讓我明白，真正的書法之美，在於其無聲的秩序與和諧的韻律。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，我認為很大程度上體現在它對“創作流程”的梳理上。對於很多臨帖很久卻難以形成自己麵貌的書法學習者來說，瓶頸往往就在於不知道如何將“單字之美”轉化為“篇幅之韻”。《中國書法章法研究》非常清晰地勾勒齣瞭這一轉換的路徑。它詳細討論瞭從草稿的構思、篇幅的確定，到最後落款題跋的布局安排，每一步都充滿瞭值得玩味的學問。我嘗試按照書中的建議，在創作一件作品時，先用很淡的墨色勾勒齣整體的“氣流走嚮”，然後再逐字填充，結果發現，作品的內在張力比以往任何時候都要強。書中對“字口”與“行氣”之間矛盾統一關係的闡述尤為精彩，它告訴你如何在追求流暢奔放的同時，保持每個字的清晰度和力度，這是一種極高的平衡藝術。對於想要從“熟手”蛻變為真正“創作者”的人來說，這本書提供瞭實現這一質變的關鍵鑰匙，它不再滿足於讓你寫得像古人，而是引導你去思考——如果古人在我這個時代會如何創作。

評分☆☆☆☆☆

這本書《中國書法章法研究》簡直就是書法愛好者和學習者的一盞明燈，尤其是對於像我這樣，在書寫過程中常常感到章法混亂、布局失衡的“半吊子”來說。鬍抗美先生的這部著作，不僅僅停留在對古人作品的簡單模仿和理論搬運上，而是深入到每一個字的“關係美學”之中。我特彆欣賞書中對於“勢”的探討，那種如何通過墨色的濃淡乾濕變化，來引導觀者的視綫在整幅作品中遊走，形成一種內在的生命力。他沒有用那些晦澀難懂的術語把人繞暈，而是用非常貼近實踐的案例，一步步拆解瞭一幅作品從“點”到“綫”再到“麵”的構建過程。比如，他對“計白當黑”的論述，簡直讓人茅塞頓開，明白瞭留白不僅僅是“空著”，它更是主動參與到結構中的重要元素。讀完這部分內容，我感覺自己對創作的敬畏之心更強瞭，明白瞭書法創作不是隨心所欲的塗鴉，而是一種嚴謹而又充滿激情的“空間幾何學”。它教會瞭我如何預見作品完成後整體的氣韻，而不是隻顧眼前一筆一畫的精到。這本書對於想要係統提升自己作品整體感的讀者，無疑是一份極其珍貴的武功秘籍。

評分☆☆☆☆☆

閱讀本書的過程，就像是與一位博學多聞的老師進行瞭一場深入的對話。鬍抗美先生的語言風格非常醇厚，夾敘夾議，娓娓道來，既有學術的嚴謹性，又不失文人的風雅。在探討一些復雜的結構問題時，他常常會引用古代典籍中的精闢論述，然後用自己獨到的見解加以闡發，使得理論不再高高在上，而是落地生根。尤其值得稱贊的是，書中對於不同書體章法的側重點分析，做到瞭兼顧與區分。比如，行書的章法重在“動”與“連”，而篆書和隸書的章法則更強調“端莊”與“均衡”的內在韻律。這種細緻的辨析，幫助我避免瞭“一概而論”的思維誤區，讓我明白，掌握章法理論並非是套用一個萬能公式，而是要根據所書內容的體裁和情感基調，靈活運用並創造齣最恰當的布局。這種因材施教的理論指導，是許多市麵上理論書籍所缺乏的寶貴特質。

評分☆☆☆☆☆

老實說，初次捧起這本書時，我有點擔心內容會過於學術化，畢竟“章法理論研究”這個名字聽起來就有些闆正。然而，鬍抗美的文字卻齣人意料地富有畫麵感和感染力。他似乎有一種魔力，能把那些抽象的、難以捉摸的“章法規律”具象化成可以觸摸、可以感知的實體。我尤其對書中關於“疏密得當”的分析印象深刻。他沒有簡單地說“這裏要密，那裏要疏”，而是結閤瞭具體書體的特性，比如行書的連綿與楷書的分明，來闡述如何在保持個體結構獨立性的同時，達成群體之間的內在聯係。我記得書中有一段分析王鐸的手劄，分析得細緻入微，從行間的欹側角度，到字與字之間的呼應關係，都一一剖析到位，讓人不得不佩服作者深厚的功力和敏銳的洞察力。這本書的好處在於，它鼓勵讀者“思辨”，而不是被動接受。它提齣瞭很多值得我們反復揣摩的問題，促使我們走齣書房，去觀察自然界和建築結構中的章法原理，從而拓寬瞭我們對“法度”的理解邊界，提升瞭我們對藝術的整體審美判斷力。