跟徐湛學國畫（第01-64集）（16DVD）共2冊 精裝塗湛著 國畫繪畫技巧入門教學 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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塗湛 著

圖書標籤:

• 國畫
• 繪畫
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• 徐湛
• 塗湛
• 藝術
• 繪畫教程
• 精裝

店鋪： 奧華元圖書

齣版社： 科學普及齣版社

ISBN：9787880461244

商品編碼：14535849137

品牌：奧華元（aohuayuan）

包裝：平裝

開本：24開

用紙：膠版紙

基本信息：

書名:跟徐湛學國畫係列（全2冊）

分冊名：

9787880461244    跟徐湛學國畫（第01-32集）（精裝）    120.00

9787880461275    跟徐湛學國畫---第33-64集 （精裝）       120.00

定價：120元/單本

總定價：240元/套裝

作者:徐湛 著

齣版社:科學普及齣版社

編輯*

    《跟徐湛學國畫（第01-32集）（精裝）》此套光盤共8張DVD，是《跟徐湛學國畫》1圖書的配套光盤。深受廣大書畫愛好者喜愛。亦可作為老年大學教材之用。

    《跟徐湛學國畫---第33-64集（精裝）》此套光盤共8張DVD，是《跟徐湛學國畫》2圖書的配套光盤。深受廣大書畫愛好者喜愛。亦可作為老年大學教材之用。

目 錄

《跟徐湛學國畫（第01-32集）（精裝）》

1號盤

*章 寫意花鳥畫的入門與提高

第二章 小雞和燕子的畫法

第三章 連翹花的畫法

第四章 麻雀的畫法

2號盤

第五章 銀藤花的畫法

第六章 紫藤花的畫法

第七章 淩霄花的畫法

第八章 牽牛花的畫法（一）

3號盤

第九章 牽牛花的畫法（二）

第十章 絲瓜的畫法

第十一章 葫蘆的畫法

第十二章 荔枝的畫法

4號盤

第十三章 柿子的畫法

第十四章 石榴的畫法（一）

第十五章 石榴的畫法（二）

第十六章 壽桃畫法

5號盤

第十七章 綬帶的畫法

第十八章 雁來紅的畫法

第十九章 雞冠花的畫法

第二十章 大雞的畫法（一）

6號盤

第二十一章 大雞的畫法（一）

第二十二章 大雞的畫法（二）

第二十三章 牡丹花的畫法（一）

第二十四章 牡丹花的畫法（二）

7號盤

第二十五章 牡丹花的畫法（三）

第二十六章 葡萄的畫法（一）

第二十七章 葡萄的畫法（二）

第二十八章 葡萄的畫法（三）

8號盤

第二十九章 枇杷的畫法

第三十章 仙人掌的畫法

第三十一章 學員座談

第三十二章 學員作品講評

《跟徐湛學國畫---第33-64集（精裝）》

9號盤

第三十三集 竹子的畫法（一）

第三十四集 竹子的畫法（二）

第三十五集 芭蕉葉的畫法

第三十六集 菊花的畫法（一）

10號盤

第三十七集 菊花的畫法（二）

第三十八集 嚮日葵的畫法

第三十九集 山裏紅（山楂）的畫法

第四十集 鬆鼠的畫法

11號盤

第四十一集 水仙的畫法

第四十二集 百閤花的畫法

第四十三集 玉蘭花的畫法

第四十四集 紅葉的畫法

12號盤

第四十五集 八哥的畫法

第四十六集 翠鳥的畫法

第四十七集 慈姑和蜻蜓的畫法

第四十八集 荷花的畫法（一）

13號盤

第四十九集 荷花的畫法

第五十集 鴨子的畫法

第五十一集 蒼鷺的畫法

第五十二集 魚類的畫法（一）

14號盤

第五十三集 魚類的畫法（二）

第五十四集 鞦海棠的畫法

第五十五集 珍珠雞的畫法

第五十六集 孔雀的畫法（一）

15號盤

第五十七集 孔雀的畫法（二）

第五十八集 仙客來和蝴蝶的畫法

第五十九集 蘭草的畫法

第六十集 月季花的畫法

16號盤

第六十一集 喜鵲的畫法

第六十二集 梅花的畫法

第六十三集 基礎知識（一）

第六十四集 基礎知識（二）

內容簡介

作為中華文化學院中國花鳥畫研修院常務院長，迴憶自己四十餘載的國畫生涯，徐湛感到事業的路雖然很艱辛，但也得到瞭令人欣慰的迴報：在*電視颱《夕陽紅》節目開設係列書畫講座，一講就是3年；今年上半年央視新開的書畫頻道也為他專門開設瞭名為《跟徐湛學國畫》的欄目；他的學生早已遍布世界各地……為配閤*電視颱書畫頻道的《跟徐湛學國畫》欄目的講座，特齣版電視講課VCD光盤及技法教材,為廣大書畫愛好者提供一個新的更為方便的學習課堂。本套光盤共8張DVD。

作者簡介

徐湛，中國花鳥畫研修院常務副院長、中華五韆年網藝術總策劃、中國美協會員、北京市西城美協主席。畢業於首都師範大學，幾十年來，他一直從事中國畫教學的研究工作。徐湛先生師從李苦禪、郭味蕖和歐陽中石等大師，專攻寫意花鳥，他的風格中既有李苦禪老師的凝重樸厚、郭味蕖

中國畫的魅力與傳承：國畫藝術鑒賞與基礎技法解析 中國畫，亦稱“國畫”，是中華民族悠久曆史與燦爛文明的瑰寶。它不僅是一種藝術形式，更承載著深厚的文化底蘊、哲學思想與民族精神。從遠古時期的岩畫、陶器紋飾，到秦漢的壁畫、唐宋的工筆重彩，再到元明清的文人水墨，中國畫在漫長的曆史長河中不斷演進，形成瞭獨具東方韻味的審美體係。本書旨在為讀者打開一扇瞭解中國畫的窗口，深入探究其豐富的藝術魅力，並提供一套係統化的國畫繪畫技巧入門指南。 一、 國畫的審美意境與精神內涵 中國畫的獨特魅力，很大程度上源於其深邃的精神內涵和獨特的審美意境。它不追求對客觀物象的精確模仿，而是更注重錶現畫傢對自然的體悟、對生命的感悟以及對情感的抒發。 “氣韻生動”的藝術追求： “氣韻生動”是中國畫的最高藝術境界，齣自謝赫的“六法論”。它強調繪畫不僅要形似，更要神似，要捕捉物象內在的生命活力和精神氣質。一個成功的國畫作品，能夠讓觀者感受到對象鮮活的生命力，仿佛躍然紙上，觸動心靈。這種“氣韻”的傳達，並非簡單的技巧堆砌，而是畫傢通過筆墨的揮灑，將個人的精神情誌注入畫中，與觀者産生共鳴。 “意境”的營造： 中國畫善於通過“意境”來傳達情感和思想。意境，是指畫麵所營造齣的氛圍、情趣和深層含義，是情與景的交融、形與神的統一。山水畫中的“可行、可望、可遊、可居”的空間感，花鳥畫中的“花含露、鳥傳情”的情感錶達，都在營造一種詩意的、引人遐思的境界。這種意境的營造，往往需要畫傢對自然有深刻的觀察和理解，並將這些感受轉化為具有象徵意義的筆墨符號。 道傢哲學與天人閤一： 中國畫深受中國傳統哲學思想的影響，特彆是道傢“道法自然”的思想。畫傢追求的是“天人閤一”的境界，將自己融入自然，通過描繪自然景物來錶達對宇宙規律、人生哲理的思考。山水畫中的崇山峻嶺、雲海翻騰，不僅是對自然景色的描摹，更是對宇宙宏大、生命渺小的哲思；梅蘭竹菊等“四君子”，不僅是文人墨客寄托情操的對象，更是藉物言誌，象徵高潔、堅韌等品質。 留白與虛實相生： 中國畫的構圖常常運用“留白”的手法，即畫麵中故意留齣的空白區域。這些空白並非“空無”，而是“實有”，是畫麵重要的組成部分。留白既能增強畫麵的空間感和深度感，又能引發觀者的想象，讓觀者在空白處“填補”自己的感受和聯想，從而獲得更豐富的審美體驗。“虛實相生”是中國畫的重要錶現手法，虛者，指抽象的、觀念的、情感的；實者，指具體的、形態的、物質的。兩者相互依存，相互轉化，共同構成一個完整而富有張力的藝術世界。 二、 國畫的藝術形式與錶現語言 中國畫在題材、錶現技法、用筆用墨等方麵，形成瞭獨具特色的藝術形式和錶現語言。 題材的廣泛性： 中國畫的題材極為廣泛，主要可分為人物、山水、花鳥三大類，其中又包含更細分的種類，如仕女、佛道、曆史故事、寫實人物（人物畫）；山嶽、江河、田園、園林（山水畫）；花卉、草蟲、翎毛、走獸（花鳥畫）。這些題材的選擇，往往與中國人的生活習俗、精神追求息息相關，反映瞭中華民族對生活的熱愛和對自然的敬畏。 “筆墨”的核心地位： “筆墨”是中國畫最核心的錶現手段。它包括“筆”（用筆的技巧，如起筆、行筆、收筆，以及筆的力度、速度、方嚮等）和“墨”（墨的濃淡乾濕變化）。筆墨的運用，不僅能勾勒物象的輪廓，更能錶現物象的質感、體積、光影，以及內在的精神氣質。一幅好的國畫作品，其筆墨本身就具有獨立的審美價值。 用筆的講究： 國畫的用筆，講究“骨法用筆”。綫條是中國畫的靈魂，其粗細、剛柔、麯直、方圓，都能傳達不同的情感和意象。例如，“骨綫”剛勁有力，錶現堅韌挺拔；“飛白”渴筆，錶現蒼勁古樸；“遊絲描”圓潤流暢，錶現柔美細膩。 用墨的豐富： 墨是中國畫的“色彩”。“墨分五色”，指墨的濃、淡、乾、濕、潤五種變化。通過不同的用墨技法，如“破墨”（在已乾的墨上再積墨）、“積墨”（層層疊加墨跡）、“潑墨”（大麵積暈染），可以創造齣豐富多變的畫麵效果，錶現齣景物的立體感、層次感和光影變化。 構圖的章法： 中國畫的構圖，遵循“章法”的原則。章法不僅僅是簡單的物象排列，而是講究整體的和諧統一，做到“經營位置”。國畫構圖常常采用散點透視，打破瞭西方繪畫的焦點透視，能夠在一個畫麵中呈現多角度、多層次的景物，更符閤中國人“移步換景”、“步步皆景”的審美習慣。留白、呼應、虛實對比等都是章法的重要組成部分。 色彩的運用： 雖然水墨畫以墨為主，但色彩在中國畫中也扮演著重要角色。傳統國畫中的色彩，多取自天然礦物質和植物，色彩鮮明、濃鬱，但又不過分追求寫實，而是在寫意中融入情趣。工筆畫色彩細膩豐富，意筆畫則更強調墨與色的結閤，以色助墨，以墨襯色，達到“墨分五彩，色亦有墨趣”的效果。 三、 國畫入門基礎技法解析 掌握國畫的繪畫技巧，是理解和創作國畫的關鍵。本書將為您提供一套係統化的入門教程，從基礎筆墨訓練開始，逐步引導您掌握各類題材的繪畫方法。 基礎筆墨訓練： 任何國畫的學習都始於基礎的筆墨訓練。這包括對綫條的控製，墨色的暈染，以及對不同筆法的掌握。 執筆與運筆： 正確的執筆方式和靈活的運筆技巧是綫條和墨色變化的基礎。我們將詳細講解如何掌握筆的力度、角度和運行軌跡，以及如何通過細微的動作産生豐富的筆觸變化。 點、綫、麵的組閤練習： 通過各種點、綫、麵的組閤練習，讓您熟悉筆墨在紙上的錶現力。例如，不同形態的點（圓點、方點、臥點等）可以構成花蕊、苔點；不同的綫條（直綫、麯綫、摺綫、 S形綫等）可以錶現不同的物象形態和質感；而麵則可以通過墨色的暈染來錶現體積和層次。 山水畫入門： 山水畫是中國畫的重頭戲，也是最能體現中國畫哲學思想的題材之一。 皴法學習： 皴法是中國畫錶現山石紋理、質感的特殊技法。我們將介紹披麻皴、斧劈皴、解索皴、雨點皴等幾種常用皴法，並教授如何根據山石的形態和質地選擇閤適的皴法。 點苔與染墨： 點苔可以豐富山石的細節，增加畫麵的層次感；而染墨則能錶現山石的體積、光影和陰陽嚮背。我們將講解不同形態的點苔方法和墨色的暈染技巧。 構圖與意境營造： 學習如何根據山水的特點進行構圖，如何運用留白來營造深遠的空間感，如何通過點景人物或建築來烘托意境。 花鳥畫入門： 花鳥畫是中國畫中最具生活氣息、最富詩情畫意的題材。 寫意花卉的筆墨錶現： 學習如何用寥寥數筆勾勒齣花卉的形態和神韻。例如，梅花、蘭花、竹子、菊花的寫意畫法，以及牡丹、荷花、月季等寫實性較強的花卉的畫法。 禽鳥的動態與神情： 學習如何捕捉禽鳥的動態和神情，通過筆墨的疏密、麯直來錶現其羽毛的質感和生命的活力。 草蟲的細緻描繪： 學習如何細緻描繪草蟲的形態和紋理，以及如何運用色彩來豐富畫麵。 人物畫入門： 人物畫是中國畫中最能直接錶現人物情感和精神的題材。 五官的結構與神態： 學習人物五官的基本結構，以及如何通過眼神、錶情來刻畫人物的神態。 衣紋的處理： 衣紋是中國畫中錶現人物動態和體積的重要手法。我們將介紹不同質感的衣紋畫法。 不同題材人物的畫法： 從簡單的仕女、童子畫起，逐步深入到人物畫的其他題材。 四、 結語：傳承與創新，開啓您的國畫之旅 中國畫是一門博大精深的藝術，需要耐心、堅持和熱愛。本書提供的教程，旨在為您打下堅實的國畫基礎，激發您對國畫藝術的熱情。學習國畫，不僅僅是掌握一種繪畫技巧，更是對中華優秀傳統文化的一次深度體驗和傳承。希望通過本書，您能夠領略到中國畫獨有的藝術魅力，體悟其中蘊含的東方智慧，並開啓一段屬於您自己的精彩國畫創作之旅。讓我們一起，用筆墨連接古今，用色彩繪就夢想。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對國畫有著一種莫名的情結，總覺得它蘊含著一種沉澱瞭韆年的東方美學，那種寫意的水墨，寥寥數筆就能勾勒齣萬物的神韻，是西方繪畫所無法比擬的。這本書的標題“跟徐湛學國畫”讓我看到瞭希望，我希望這不僅僅是一本單純的技法書，更能夠是一位循循善誘的老師，能夠帶領我這個零基礎的門外漢，一步一步地走進國畫的殿堂。我非常好奇，徐湛老師在教學過程中，會如何引導初學者去理解國畫的“氣韻生動”？他會從最基礎的筆墨運用開始，還是會直接講解一些經典的畫法？我尤其期待書中能夠包含一些寫生的指導，畢竟，觀察和寫生是繪畫的基礎，我希望能夠學習如何去觀察對象，如何捕捉對象的特徵，如何將其轉化為筆墨。我希望這本書能夠給我提供一些實用的練習方法，讓我能夠通過大量的練習來提高自己的繪畫水平，並且能夠在練習的過程中找到自己的繪畫風格。

評分☆☆☆☆☆

作為一個從小就對中國水墨畫情有獨鍾的人，我一直希望能有機會係統地學習國畫。這本書的標題“精裝塗湛著”讓我對它的內容品質和作者的專業性充滿瞭信心。我猜想，塗湛老師一定是一位非常優秀的國畫藝術傢，而“精裝”的裝幀也錶明瞭這本書在齣版上的用心。我特彆想知道，這本書會從哪些方麵入手教授國畫？是會先講解基礎的筆墨技巧，還是會直接介紹一些畫種的特點？我非常期待能夠學習到如何運用不同的筆觸來錶現物體的形態和質感，如何通過墨色的濃淡乾濕來營造齣不同的畫麵效果。我希望這本書能夠提供一些實用的練習方法，讓我能夠在傢也能進行有效的學習，並且能夠循序漸進地提高自己的繪畫水平。同時，我也希望能夠通過這本書，更深入地理解國畫的意境和神韻，領略中國傳統文化的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對國畫的意境和神韻非常著迷，總覺得國畫不僅僅是描摹物象，更是一種情感的抒發和精神的寄托。這本書的標題雖然沒有直接點明具體畫種，但“國畫繪畫技巧入門教學”這幾個字，已經足夠吸引我瞭。我特彆想知道，在入門階段，作者是如何引導初學者去理解國畫的“氣韻生動”的，是如何將抽象的筆墨轉化為具象的錶達，又如何在簡單的綫條中勾勒齣事物的靈魂。我預想這本書會從最基礎的筆墨運用，比如執筆、用墨、用色等方麵開始講解，循序漸進地深入到不同畫種的特點和技法。我想象中的內容會包含一些經典國畫作品的賞析，通過分析大師的作品來學習他們的構圖、用筆和設色，從而培養自己的審美能力和對國畫的理解。另外，我更期待的是，作者能否在書中提供一些循序漸進的練習方法，比如如何從臨摹開始，如何逐步過渡到寫生，如何找到自己的繪畫風格。光有理論講解是不夠的，實操性的指導纔是最重要的，希望這本書在這方麵能給我帶來驚喜，讓我真正地踏上國畫學習之路，不再隻是停留在“想學”的階段，而是能夠“會學”，並且“學好”。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統的繪畫藝術充滿瞭敬畏和嚮往，尤其喜歡國畫那種揮灑自如、意境深遠的獨特魅力。這本書“跟徐湛學國畫（第01-64集）”這個標題，讓我感到非常驚喜，我猜想這套教程應該是非常係統和全麵的，從基礎的筆墨運用到具體的技法，再到創作的理念，應該都囊括在內。我特彆好奇，徐湛老師的教學風格是怎樣的？他是否會從最基礎的執筆、用墨開始講解？是否會提供大量的臨摹範本，讓初學者能夠循序漸進地學習？我個人非常希望能夠學習到如何運用不同的筆觸來錶現物體的質感和神韻，如何通過墨色的濃淡乾濕來營造畫麵的層次感和空間感。同時，我也期待能夠學習到國畫的構圖原則，如何安排畫麵，如何突齣主題，如何營造齣一種獨特的東方意境。我希望這本書能夠成為我學習國畫的“敲門磚”，帶領我進入這個美妙的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得國畫有著一種獨特的東方韻味，那種筆隨意走，墨隨心動的自由灑脫，是我非常嚮往的。這本書的宣傳語“國畫繪畫技巧入門教學”直接擊中瞭我的痛點，我一直想學，但又不知道從何學起，總覺得國畫很高深，遙不可及。我猜想，這本書一定會從最基礎的筆墨技巧開始講起，比如如何執筆，如何運筆，如何控製墨的濃淡乾濕。我特彆期待書中能夠有詳細的圖解，一步一步地展示如何畫齣一筆，如何勾勒齣物體的基本輪廓，如何添加細節。我希望這本書能夠教授我如何觀察和錶現物體的形態，如何運用不同的筆觸來錶現不同的紋理和質感。同時，我也希望這本書能夠介紹一些基本的構圖原則，如何安排畫麵，如何突齣主體，如何營造意境。我希望通過學習這本書，我能夠掌握一些基本的國畫繪畫技巧，能夠畫齣一些簡單的作品，並且能夠在這個過程中感受到國畫的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我對中國傳統文化情有獨鍾，而國畫作為中國傳統藝術的重要組成部分，更是我一直以來非常嚮往學習的領域。這本書的標題“精裝塗湛著”讓我對作者的專業性和作品的品質充滿瞭期待。我推測，作者塗湛一定是一位在國畫領域有著深厚造詣的藝術傢，而“精裝”的裝幀更是體現瞭齣版方的用心和對作品的重視。我非常好奇，這本書究竟會涵蓋哪些國畫的經典元素和技法？是側重於山水、花鳥，還是人物？我期待書中能夠詳細地講解國畫的筆墨韻味，如何通過不同的筆觸和墨色變化來錶現物體的形態、質感和神韻。我希望這本書能夠不僅僅是技法的傳授，更能夠傳遞國畫所蘊含的東方哲學和審美情趣。我非常想學習如何纔能讓畫麵充滿“氣韻”，如何纔能在簡單的筆墨中錶達齣豐富的意境。我期待書中能夠有作者的創作心得和獨到的見解，讓我能夠更深入地理解國畫的魅力，從而激發我學習的興趣和熱情。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對藝術充滿好奇心但又缺乏係統學習機會的人，我一直渴望找到一本能夠引領我入門的國畫教程。這本書的標題“跟徐湛學國畫”引起瞭我的注意，我雖然不熟悉徐湛這位老師，但“跟XX學”的形式本身就給人一種親切感和指導性，仿佛有一位經驗豐富的老師在身邊手把手教學一樣。我猜想，這本書的內容肯定會非常注重基礎的講解，比如如何握筆、如何調墨、如何運用不同的筆觸來錶現不同的質感等等。我非常期待書中能夠包含大量的示範圖例，從簡單的綫條勾勒到復雜的構圖，一步一步地展示繪畫過程，讓我能夠看得懂，也能夠模仿。我特彆想瞭解，在入門階段，如何纔能有效地避免一些常見的繪畫誤區，比如筆墨的枯燥、色彩的失調等等。我希望這本書能夠給我提供一些實用的技巧和練習方法，讓我在傢也能夠進行有效的學習。同時，我也期待書中能夠介紹一些國畫的入門知識，比如國畫的基本構成元素、主要的繪畫工具和材料等等，讓我能夠對國畫有一個初步的瞭解。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真的很棒，精裝的質感拿在手裏就覺得沉甸甸的，很有分量。封麵上的圖案雖然沒有直接展示在簡介裏，但也能感受到一種中國水墨畫的古樸典雅，色彩的搭配和字體選擇都顯得非常用心。我個人一直對國畫有著濃厚的興趣，但總覺得無從下手，這次看到這本書的標題，尤其是“精裝”二字，就感覺這本書一定下瞭不少功夫，不隻是內容上的，在視覺體驗上也力求做到最好。拿到手後，我特意翻看瞭幾頁，紙張的厚度和光滑度都恰到好處，印刷清晰，沒有絲毫模糊的現象，這對於學習繪畫來說是非常重要的，細節的呈現直接影響到學習效果。而且，我覺得一本好的教程，除瞭內容本身，它的載體也同樣重要，這本書在這方麵無疑做到瞭極高的水準，讓人在翻閱和學習的過程中都能感受到一種愉悅和尊重，這種沉浸式的體驗感，是許多電子書或者普通裝幀書籍無法比擬的。我甚至覺得，僅僅是擺在書架上，這本書本身就是一件藝術品，能為我的書房增添不少文化氣息。而且，我一直很喜歡收集那些裝幀精美的書籍，這本書無疑會成為我收藏中的亮點之一，每一次看到它，都會想起我學習國畫的初心，也給瞭我繼續堅持下去的動力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對國畫有著一種特殊的感情，那種飄逸灑脫的筆墨，濃淡相宜的色彩，總能觸動我內心深處的情感。這本書的標題“跟徐湛學國畫（第01-64集）”讓我眼前一亮，我猜想這套教程應該非常詳細，並且有大量的教學內容。我特彆好奇，徐湛老師的教學方式是什麼樣的？他是否會從最基礎的筆墨訓練開始，比如如何握筆、如何用墨、如何控製筆觸的力度和方嚮？我希望能夠學習到如何用簡單的筆墨勾勒齣物體的形態，如何通過色彩的搭配來增強畫麵的錶現力。同時，我也期待能夠學習到一些國畫的構圖技巧，如何安排畫麵，如何營造意境，如何讓畫麵充滿生命力。我希望這本書能夠給我提供清晰易懂的講解和大量的示範，讓我能夠更好地理解和掌握國畫的繪畫技巧，並且能夠在學習的過程中找到自己的繪畫風格。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得國畫是中國傳統文化中最具代錶性的藝術形式之一，它不僅僅是簡單的描摹，更是一種情感的錶達和意境的營造。這本書的宣傳語“16DVD”讓我非常興奮，我一直喜歡通過視頻來學習繪畫，因為可以直觀地看到老師的每一個動作，每一個細節。我猜想，這16張DVD將會涵蓋非常全麵的國畫入門內容，從最基礎的筆墨技法，到具體的畫種講解，再到構圖和意境的營造，都會有詳細的演示。我期待能夠看到老師如何執筆，如何運筆，如何調墨，以及如何運用不同的筆觸來錶現不同的物體。我希望視頻中能夠有大量的示範，讓我能夠跟著老師的節奏進行練習。同時，我也希望視頻中能夠講解一些國畫的創作理念，讓我能夠更深入地理解國畫的精髓。我希望通過這16張DVD的學習，我能夠掌握國畫的基本繪畫技巧，能夠畫齣一些讓自己滿意的作品，並且能夠在繪畫的過程中感受到中國傳統文化的魅力。