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余光中 著

图书标签:

• 余光中
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• 文学

出版社： 九歌出版社有限公司

ISBN：9789575609948

版次：1

商品编码：16007638

包装：平装

丛书名： 新世紀散文家

开本：25開

出版时间：2002-10-01

用纸：胶版纸

页数：336

正文语种：繁體中文

商品尺寸：15*21cm

内容简介

　　如果要用一句話來形容余光中的散文，則「精新鬱趣、博麗豪雄」八字當可稱職。把他的散文放在中國歷代最優秀的散文作品中，余光中的毫不失色。他的散文是中國散文史上璀璨的奇葩。這是對他散文最穩重最保守的評價。
　　余光中散文，通體洋溢著一股堂堂正正之氣。那是一種自給自足、綽有餘裕的才能，原無須借助外力、事件或經歷的成全。
　　我以為，一旦具備了余光中的才能，那麼無論生在何時，長於何方，他都必然會在文學上嶄露頭角，大顯崢嶸。

作者简介

余光中
福建永春人，1928年生於南京，台大外文系畢業，美國愛奧華大學碩士。曾任教於師大、政大、香港中文大學，及高雄中山大學。詩集、散文集、評論集，與翻譯共出版五十種。其中詩集有《舟子的悲歌》、《藍色的羽毛》、《鐘乳石》、《萬聖節》、《白玉苦瓜》等十餘種。台灣出版的《茱萸的孩子－－余光中傳》，大陸出版的《火中龍吟－－余光中評傳》、《余光中－－詩意盡在鄉愁中》都是他的傳記。
■繪者簡介
徐素霞
生於台灣苗栗。任職小學教師數年後，赴法國進修，獲史特拉斯堡人文科學大學藝術博士。現任新竹教育大學藝術與設計系所教授，水彩畫、水墨畫、圖畫書插畫都是她非常喜愛的創作領域，近作有《媽媽，外面有陽光》和《追尋美好世界的李澤藩》。目前她和家人住在新竹鄉間小山丘上，青草原、樹林、花草、動物、昆蟲都是她創作靈感泉源。

目录

編輯前言 推薦余光中／陳義芝
綜論余光中散文／黃維樑、黃國彬、孫瑋芒、周澤雄、David Pollard
余光中散文觀
輯一 聽聽那冷雨
鬼 雨
四月，在古戰場
南太基
望鄉的牧神
給莎士比亞的一封回信
下游的一日
丹佛城
山 盟
聽聽那冷雨
輯二 沙田山居
尺素寸心
花 鳥
開卷如開芝麻門
沙田山居
夜讀叔本華
我的四個假想敵
輯三 日不落家
德國之聲
龍坑有雨
黃繩繫腕
梵谷的向日葵
紅與黑
自豪與自幸
橋跨黃金城
日不落家
開你的大頭會
山東甘旅
金陵子弟江湖客
余光中寫作年表
余光中散文重要評論索引

前言/序言

《人间词话》 作者： 王国维 内容提要： 《人间词话》是清末民初著名学者王国维的词学理论著作，被誉为中国古典词学批评的巅峰之作。此书并非一部单纯的词选集，而是以深厚的中国古典哲学（特别是宋明理学和禅宗思想）为基础，对中国古典诗词（尤以宋词为核心）进行系统、精辟的理论阐释与审美评判的理论专著。 全书篇幅虽不长，但字字珠玑，洞察力极强。王国维以其深厚的国学功底，旁涉西学，构建了一个融汇中西美学观念的词学理论体系。全书结构清晰，主要围绕“意境”与“境界”两大核心概念展开论述，对词的创作规律、鉴赏标准以及词人风格的演变进行了精妙的概括和划分。 一、 理论基石：融会中西的审美范畴 本书最引人注目的成就在于提出了影响深远的“境界说”。王国维深受叔本华（Arthur Schopenhauer）哲学的影响，将西方哲学的概念融入到对中国古典艺术的理解之中，从而完成了对传统美学范畴的超越与提升。 1. 论“境界”之高下：以境界论兴衰 王国维认为，诗词的价值高低，关键在于其所达成的“境界”之有无与深浅。他将词的创作分为三个层次： 有我之境： 指词人将主观情感、个人经验强行注入作品之中，往往流于直白、雕琢或伤感。此类作品，情感虽真挚，但缺乏普遍的审美感染力。 物我之境： 指词人通过对客观景物的描摹、铺陈，使物象与心境达到高度的契合，景物不再是单纯的背景，而是情思的载体。 忘我之境（至高境界）： 这是王国维推崇的最高境界，即“一切景语皆情语，一切情语皆景语”。在这一境界中，主客体完全交融，读者在进入词境时，会自然而然地感受到超越个体生命体验的宏大与永恒。作者不必直抒胸臆，而读者却能心领神会。他以李后主（南唐后主李煜）的词作和舜玉的《望江南》为例，说明这种不着痕迹、浑然天成的艺术效果。 2. 境界与“意”之关系：以“隔”与“不隔”辨优劣 区别于前代侧重格律、音韵或用典的批评方法，王国维更关注作品是否达成了“情与景”的完美统一，即“不隔”。 “不隔”意味着情感与物象之间没有障碍，自然流淌。这种“不隔”并非意味着语言的浅显，而是指心灵感应的直接与纯粹。 他指出，初学作词者常犯“隔”的毛病，即雕琢辞藻、堆砌典故，使得作品中的情与景互相掣肘，无法达到浑然一体的境界。高明的词人，如苏轼、辛弃疾，能将“胸中之郁勃”化入“眼前之万象”，使得读者阅读时，仿佛亲历其境，达到“神游物外”的体验。 二、 历代词人品鉴：以境界论英雄谱 《人间词话》的价值很大一部分体现在其对宋代以来重要词人的精辟评价上。王国维并非简单地罗列优缺点，而是将每位词人的创作风格与他们所达到的审美境界联系起来，形成了一套独特的词人谱系。 1. 词分两派：豪放与婉约的统一 他明确提出了词的风格流派问题，但反对将“婉约”与“豪放”视为绝对的对立面。他认为，风格的差异源于词人气质与时代的差异，但最终的评判标准仍是“境界”。 对婉约派的推崇： 王国维极为推崇温庭筠、晏殊、欧阳修等人对格律和音律的精妙把握，认为这是词的“本色”。然而，他更偏爱李后主、秦观等能将婉约之美提升至生命哲思层面的大家。 对豪放派的重新定位： 他肯定苏轼、辛弃疾开创了豪放词风，极大地拓展了词的表现领域，使其能够承载更广阔的社会内容和更深沉的哲学思考。特别是对苏轼“以诗为词”的尝试，他认为这是词体向更高阶段发展的标志。 2. 经典名句的哲理阐释 书中穿插了大量对具体词句的分析，这些分析往往由表及里，直指创作心法： 以“有我”与“无我”论悲欢： 他分析了“为赋新词强说愁”的局限性，并赞赏那些能在极度悲痛中抽离出来，以冷静的目光审视自身命运的词作，这体现了禅宗“顿悟”的意味。 “境界自高”的体现： 他对陈后山“眼前山不碍云，胸中块不碍我”的评语，精妙地总结了高境界词人如何做到“物我两忘”的创作状态。 三、 学术影响与历史地位 《人间词话》的诞生，标志着中国古典诗学批评从传统注重格律、音韵、用典的“考据型批评”向“审美哲学型批评”的重大转型。 它不仅是词学研究的必读经典，更是中国近代美学思想史上的里程碑。王国维以其独到的眼光，为中国古典文学的鉴赏提供了一把超越时代的钥匙——境界之钥。这部著作以其深刻的洞察力和凝练的文字，至今仍为学者和文学爱好者所反复研读，探寻词境之奥秘。其影响力之深远，已然超越了词学本身，成为了中国古典艺术鉴赏的通论。全书行文典雅，逻辑严密，是民国学术风范的典范之作。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是文字的盛宴，从翻开扉页的那一刻起，我就被那种深沉而又灵动的笔触牢牢吸引住了。作者的文字功力毋庸置疑，他仿佛是一位技艺精湛的织工，将那些抽象的情感、遥远的回忆和深刻的哲思，用最精准、最富有张力的词汇编织成一张密不透风的网，让你在阅读时，既能感受到文字本身的重量，又能体会到其中蕴含的轻盈与流动。特别是那些关于故土和乡愁的篇章，简直是直击人心最柔软的角落。他笔下的“家乡”，并非仅仅是一个地理概念，而是一种渗透到骨髓里的文化记忆和身份认同的寄托。我读到某些句子时，会忍不住停下来，反复咀嚼，试图将那种意境彻底吸纳进自己的灵魂深处。那种对语言的极致追求，让这本书超越了一般的散文或诗歌集，更像是一场与大师面对面的对话，每一次呼吸，每一次停顿，都充满了值得玩味的深意。这绝不是那种可以囫囵吞枣的书，它需要你慢下来，用心去感受每一个标点符号背后所承载的万钧之力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，与其说是阅读，不如说是一种深度的情感共振。作者在行文中流露出的那种知识分子的担当感和对时代变迁的深切关怀，让人肃然起敬。他笔下的世界，充满了历史的厚重感，他似乎总能在一片喧嚣之中，捕捉到那些稍纵即逝的历史回响。我特别欣赏他处理中西文化碰撞时的那种从容与自信。他既能深谙西方文学的精髓，又能在介绍和融汇的过程中，保持自身文化根基的稳固。这种文化上的“双栖性”，使得他的思考具有了更广阔的视野和更强大的包容力。读他的文章，总有一种站在高处俯瞰大地的开阔感，所有的纷争、烦恼，似乎都在他那充满智慧和温情的笔触下，变得清晰而渺小。这是一本让人心胸为之豁然开朗的书，极大地拓展了我对自身文化坐标的认知。

评分☆☆☆☆☆

这本书带来的冲击力，更像是一种潜移默化的精神洗礼。我过去不太常接触这类被公认为“经典”的作品，总觉得它们有些高高在上，难以亲近。但这本书彻底颠覆了我的偏见。作者的语言虽然典雅，但绝不晦涩难懂，他用最准确的词语来构建最复杂的思想结构。尤其在那些关于翻译理论和文学观念的探讨部分，他没有采取刻板的说教，而是通过生动的比喻和个人的亲身经历来阐述，使得即便是对专业领域知之甚少的读者，也能清晰地把握其核心观点。我甚至觉得，这本书可以作为提升个人思辨能力和中文表达力的绝佳教材。它教会我的不只是“如何写”，更重要的是“如何思考”，如何将零散的感悟组织成一个有逻辑、有温度的体系。读完后，我感觉自己的内心被一种沉静的力量所充盈，面对外界的喧嚣，似乎多了一层坚实的保护壳。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到这本书的时候，心里是有些忐忑的，毕竟“精选集”这三个字有时意味着是作者的某些不太成熟的作品也被收入囊中。然而，这本书的编排和选篇的质量，完全打消了我的疑虑。它展现出一种罕见的平衡感：既有那种气势磅礴、横扫千军的评论性文章，字里行间透着洞察世事的犀利与深刻；也有大量细腻入微、如涓涓细流般的抒情小品，描摹生活中的微小感动和转瞬即逝的美好瞬间。这种张弛有度的节奏感，使得整部作品读起来毫不费力，反而像是在经历一场精心设计的文学旅行。最让我印象深刻的是他处理意象的方式，他似乎有一种魔力，能把最寻常的物件——比如一盏灯、一棵树、一段流水——赋予一种超越其实体存在的哲学象征意义。读完后，我发现自己看世界的角度都略微发生了一些微妙的偏移，开始留意那些平日里被我们匆匆略过的细节，这大概就是优秀文学作品的真正价值所在吧。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的价值是需要时间来沉淀的。我第一次通读时，或许只是领略了其表面的华丽与流畅，但随着时间的推移，每当遇到生活中的某些特定场景或情绪波动时，我总会不自觉地回想起书中的某一句论断或某一段描述。这本书更像是一坛陈年的老酒，初尝甘甜，细品方知其醇厚。它的价值不在于提供即时的、爆炸性的信息量，而在于建立起一种持久的精神参照系。它教会我如何以更具美感和敬畏之心去对待语言、对待历史、对待生命本身。这本书中的思想是活的，它们不是僵硬的教条，而是像活水一样，不断滋养着读者的内在世界。对于任何珍视文字力量、渴望精神深度的人来说，这本书都应被视为案头必备的良师益友，它的存在，本身就是对浮躁时代的有力反抗。