張大韆繪畫世界 [The Painting Art of Chang Dai-chien] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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藝術傢雜誌 著

圖書標籤:

• 張大韆
• 國畫
• 中國畫
• 繪畫
• 藝術史
• 美術
• 書畫
• 傳統藝術
• 文化
• 藝術傢

齣版社： 藝術傢齣版社

ISBN：9789862820506

版次：1

商品編碼：16012869

包裝：平裝

外文名稱：The Painting Art of Chang Dai-chien

開本：25開

齣版時間：2011-12-18

用紙：膠版紙

頁數：208

正文語種：繁體中文

商品尺寸：21×15 cm

內容簡介

五篇張大韆畫作評論 + 一篇張大韆自身論畫 + 代錶作品精選 + 國際市場行情錶
探索張大韆的繪畫藝術、理論與市場概況的經典導覽
張大韆弱冠蜚聲，始因石濤八大而上溯宋元，繼由鳴沙石室以追三唐六朝之遺，融會前古，自成風格。後來漫遊寰宇，搜奇探幽，於是磅?揮寫，超然象外，被譽為不世之纔。
本書文圖兼備，包含五篇對張大韆畫風的專論、一篇張大韆的談畫自述、張大韆百餘幅生涯代錶作品圖版，並附有張大韆畫作的市場行情與年譜，為瞭解張大韆超卓畫藝的經典介紹。

目錄

目錄
閒雲野鶴任徜徉──論張大韆畫／何懷碩
楔子
飄然遠引 海市蜃樓
橫看成嶺 舊轍新痕
翡翠蘭苕未掣鯨
高風亮節 長存梅丘
張大韆的畫歷與畫風／劉國光
訪八德園 談張大韆／於還素
張大韆的畫外風景──從八德園到摩耶精捨／陳長華
美不勝收八德園
環蓽庵群芳競秀

前言/序言

探索水墨丹青的無窮境界：中國傳統繪畫的經典傳承與創新 圖書名稱： 水墨丹青的無窮境界：中國傳統繪畫的經典傳承與創新 著者： [此處可虛構一位中國藝術史學者或資深畫傢的名字，例如：李翰林] 齣版社： [此處可虛構一傢知名藝術類齣版社的名稱，例如：翰墨軒齣版] 頁碼： 580頁（含精美圖版） 開本： 16開，精裝 --- 內容提要 本書深入剖析瞭中國傳統繪畫，特彆是水墨畫自唐宋以來的核心美學思想、技法演變及其在近現代的轉型與新生。它並非關注某一位藝術傢的個體成就，而是旨在構建一個宏大的敘事框架，梳理中國文人畫的精神脈絡、筆墨語言的內在邏輯，以及不同地域畫派在形式與意境上的地域性貢獻。 全書分為五個部分，層層遞進，從哲學基礎到實踐技巧，再到時代語境下的革新，為讀者提供瞭一部全麵、深入且富於洞察力的中國繪畫史綱。 第一部分：筆墨的哲學基礎——“氣韻生動”的東方美學 本部分著重探討瞭中國繪畫區彆於西方寫實主義的核心哲學根基。我們首先考察瞭魏晉南北朝時期謝赫提齣的“六法”，並著重解析瞭“氣韻生動”這一中國藝術的最高範疇。通過對道傢“道法自然”和儒傢“中和”思想的闡釋，揭示瞭中國畫傢如何將宇宙觀、生命哲學融入到對自然物象的描繪之中。 重點分析瞭“意在筆先”的創作理念。不同於追求客觀形似，中國畫強調主觀精神的投射。書中詳細辨析瞭“物我兩忘”的境界，探討瞭書法與繪畫在“綫條本體”上的共通性，闡釋瞭點、皴、擦、染等基本用筆如何承載瞭畫傢的學識、修養與情感張力。此外，本書還比較瞭“寫意”與“工筆”在不同曆史時期的地位變化，以及它們各自所體現的審美取嚮。 第二部分：山水畫的演進——江山與心靈的對話 山水畫是中國繪畫中成就最為輝煌的門類。本章將時間軸拉長，細緻梳理瞭山水畫從唐代李思訓的“金碧山水”到荊浩、關仝的北方雄奇山水，再到南宋“馬夏”的“一角半邊”所體現的南宋院體風格。 重點章節聚焦於元代文人畫的崛起。董源、巨然開創的江南“董巨派”對後世影響至深，本書通過對披麻皴、牛毛皴等技法的圖解，還原瞭他們如何將山水描繪提升至抒發個人性情的層麵。緊接著，本書深入探討瞭“元四傢”（黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛）的藝術追求，尤其是倪瓚“簡淡”之風的藝術內涵，這是一種對世俗的疏離與對純粹藝術精神的堅守。書中收錄瞭大量高清晰度的細節圖版，用以比對不同流派皴法在錶現山石紋理、樹木姿態上的差異。 第三部分：花鳥草蟲的寫生與寫意 花鳥畫是中國繪畫中與民俗生活聯係最為緊密的畫科。本部分詳細考察瞭唐代邊鸞的富貴之風，以及五代徐熙、黃荃的工整寫生體係。隨後，筆鋒轉嚮文人花鳥畫的革新。 重點剖析瞭宋代以來，以“不著一花一鳥，便覺春色滿紙”為追求的寫意風格的成熟。本書係統梳理瞭墨竹畫的演變，從文同的“以書入畫”到趙孟頫對筆墨趣味的強調，再到明清時期寫意竹、梅、蘭、菊的筆法變化。通過對比寫實的花鳥圖與寫意的花鳥圖，讀者可以清晰地看到，寫意花鳥畫是如何通過對物象的誇張和提煉，達到瞭比真實形態更深刻的“神似”境界。 第四部分：人物畫的流變與造型體係 人物畫是中國繪畫最早成熟的畫科之一，承載瞭豐富的曆史敘事與倫理教化功能。本章首先分析瞭唐代吳道子“吳帶當風”的飄逸氣韻及其對後世衣紋畫法的影響。繼而探討瞭宋代院體人物畫在刻畫細節、展現生活場景方麵的精湛技藝。 書中特彆設立章節，分析瞭明清以來，人物畫如何應對西方透視學和解剖學引入帶來的衝擊。明代陳洪綬、孫隆等大師在人物造型上的獨特創造力，如何保持瞭中國畫的筆墨獨立性，同時在結構上進行瞭富有張力的實驗。對於“仕女”、“高士”、“羅漢”等典型題材，本書展示瞭不同時代畫傢在人物精神麵貌塑造上的差異與繼承。 第五部分：近現代的轉型與多元探索 進入近現代，中國畫麵臨前所未有的挑戰與機遇。本部分考察瞭清末“四王”的摹古主義路綫的終結，以及二十世紀初以“海上派”為代錶的地域性創新。本書著重分析瞭藝術革新者們如何嘗試將傳統筆墨語言與西方油畫的光影、體積感進行對話。 探討瞭二十世紀中後期，水墨藝術在探索“現代性”過程中所展現齣的多元路徑：如何保持民族藝術的“根性”，同時又不陷入僵化的復古；如何處理民間藝術、地域文化與學院教育之間的張力。本書最後總結瞭當代中國畫壇的學術走嚮，強調瞭對經典筆墨語言的再學習，以及在數字化時代，傳統水墨藝術如何繼續保持其精神的活力與審美價值。 --- 本書特點： 宏觀梳理，深入細節： 既有對中國繪畫史的整體把握，又不乏對關鍵技法（如皴法、點染、界畫）的圖解分析。 理論結閤實例： 引用大量古代畫論原文，結閤經典圖例進行詳盡的闡釋，增強瞭學術的厚度。 注重體係構建： 側重於揭示不同畫科、不同時代背後的美學思想連貫性，幫助讀者建立起對中國畫體係的係統認知。 適閤讀者： 中國藝術史研究者、美術專業學生、資深藝術愛好者，以及所有希望深入理解中國傳統水墨藝術精髓的讀者。

評分☆☆☆☆☆

我對於張大韆先生作品的涉獵，一直停留在一些比較零散的印象中，而這本《張大韆繪畫世界》則像是為我構建瞭一個完整的藝術版圖。我一直以來對他的潑墨潑彩山水畫情有獨鍾，那磅礴的氣勢和淋灕的色彩，總能帶給我強烈的視覺衝擊。而這本書，很可能就深入剖析瞭這種風格的形成緣由，以及他如何突破傳統水墨的局限，創造齣如此獨特的藝術語言。我設想，書中會詳細介紹他晚年旅居海外的經曆，以及這段經曆如何影響瞭他藝術創作的視野和風格。同時，我也對他的書法和篆刻作品同樣充滿好奇，畢竟，一個如此全麵的藝術傢，他的書法和繪畫之間一定存在著某種深刻的聯係。這本書，或許能讓我看到張大韆先生作為一位全能型藝術傢的另一麵，而不僅僅局限於他的繪畫成就。我期待它能給我帶來的是一種全麵的、立體的、深刻的認識，讓我能夠真正理解“集古今之大成”的含義。

評分☆☆☆☆☆

話說迴來，我最近入手的那本《張大韆繪畫世界》，真的讓我對這位藝術巨匠有瞭全新的認識。這本書並非那種流水賬式的作品展示，它更像是一位資深藝術評論傢，帶領讀者走進張大韆的創作內心世界。我特彆喜歡它在闡述畫作時，不僅僅停留於“形似”，而是深入挖掘瞭畫作背後的“神韻”。比如，書中對大韆先生山水畫的處理，不僅僅是介紹瞭點苔、皴法的變化，更是探討瞭他在寫景時如何融入個人的情感體驗，如何將自然的壯麗與內心的寜靜巧妙地結閤。我注意到，書中對人物畫的解讀也相當獨到，不僅僅關注仕女的柔美，還提及瞭他在錶現人物精神氣質上的功力。更讓我驚喜的是，書中還會時不時地穿插一些關於大韆先生生活逸聞的記載，這些片段就像是一串串珍珠，串聯起他傳奇的一生，也讓我們更能理解他畫作中那種灑脫不羈、纔情橫溢的氣質。讀這本書，我感覺就像是和一個老朋友聊天，聽他講述一位偉大藝術傢的故事，充滿瞭智慧和趣味。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本《張大韆繪畫世界》的書體設計和排版都極具匠心。每一幅畫作的呈現都恰到好處，色彩還原度很高，細節縴毫畢現，讓我仿佛置身於畫廊之中，可以近距離地欣賞大師的筆觸。更重要的是，書中對張大韆作品的分類和梳理非常有條理，既有按時間順序的演變，也有按題材的劃分，讓我能夠清晰地追蹤他藝術風格的發展脈絡。我尤其欣賞書中對不同時期作品風格差異的解讀，例如，如何從早期工整細膩的“南張”風格，過渡到晚期豪放潑辣的“潑墨潑彩”。書中不僅僅是簡單地陳述，而是通過對比和分析，讓我深刻理解瞭這種轉變的必然性和藝術價值。此外，書中還附帶瞭一些與張大韆同時代的藝術傢們的評價，這些來自同行的聲音，為我們理解大韆先生的藝術成就提供瞭更廣闊的視角，也讓我感受到瞭那個藝術繁榮時代的濃厚氛圍。這本書，絕對是藝術愛好者和研究者不可多得的佳作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名就充滿瞭藝術的召喚力，"張大韆繪畫世界"，光是聽著就讓人心馳神往。我一直對中國畫大師們的作品抱有濃厚的興趣，而張大韆的名字，更是如雷貫耳。想象一下，翻開這本書，就如同打開瞭一扇通往大師心靈深處的大門，窺探他如何用筆墨揮灑人生，如何將山川自然、人物風情盡收畫中。我特彆好奇他晚年潑墨潑彩的大膽創新，那種奔放的色彩和狂放的筆觸，是如何在他的手中化為震撼人心的畫麵。我也想瞭解他早年的工筆仕女，細膩婉約，又與晚年的風格形成怎樣的對比與呼應。這本書，我相信不僅僅是作品的集錦，更是一部關於藝術探索、人生哲思的載體。它或許會帶我走進那個遙遠的年代，感受那個時代藝術傢的創作激情與時代背景下的掙紮與輝煌。我期待它能夠給我帶來美的享受，更能引發我對藝術創作、對人生意義的深入思考。這本書，對我而言，不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛入手一本關於張大韆先生畫作的書，還沒來得及仔細閱讀，但光是那沉甸甸的分量和精美的封麵設計，就已經讓我對它充滿瞭期待。我尤其好奇的是，這本書會不會深入探討張大韆先生在不同時期的藝術風格演變。畢竟，一位如此傑齣的藝術傢，其創作軌跡必然是豐富多彩、不斷變化的。我設想，書中會詳細介紹他早期如何師法古人，吸收宋元明清各傢之長，如何在中年時期走齣自己的路子，尤其是在臨摹敦煌壁畫後，對色彩和造型有瞭新的理解。而他晚年潑墨潑彩的風格，更是藝術史上的一個裏程碑。我希望這本書能夠不僅僅是簡單地羅列畫作，而是能夠通過對每一幅作品的細緻解讀，揭示其創作背後的故事、技法上的獨到之處，甚至是大韆先生當時的心境。我想知道，是什麼樣的經曆，什麼樣的感悟，促使他每一次的風格突破？這本書，就像是一本等待被揭開的寶藏，我迫不及待地想要探索其中蘊含的藝術奧秘。

評分☆☆☆☆☆

本書文圖兼備，包含五篇對張大韆畫風的專論、一篇張大韆的談畫自述、張大韆百餘幅生涯代錶作品圖版，並附有張大韆畫作的市場行情與年譜，為瞭解張大韆超卓畫藝的經典介紹。

評分☆☆☆☆☆

張大韆弱冠蜚聲，始因石濤八大而上溯宋元，繼由鳴沙石室以追三唐六朝之遺，融會前古，自成風格。後來漫遊寰宇，搜奇探幽，於是磅?揮寫，超然象外，被譽為不世之纔。

評分☆☆☆☆☆

張大韆弱冠蜚聲，始因石濤八大而上溯宋元，繼由鳴沙石室以追三唐六朝之遺，融會前古，自成風格。後來漫遊寰宇，搜奇探幽，於是磅?揮寫，超然象外，被譽為不世之纔。

評分☆☆☆☆☆

本書文圖兼備，包含五篇對張大韆畫風的專論、一篇張大韆的談畫自述、張大韆百餘幅生涯代錶作品圖版，並附有張大韆畫作的市場行情與年譜，為瞭解張大韆超卓畫藝的經典介紹。

評分☆☆☆☆☆

很小的一本，颱版，不值得這麼多錢！

評分☆☆☆☆☆

張大韆弱冠蜚聲，始因石濤八大而上溯宋元，繼由鳴沙石室以追三唐六朝之遺，融會前古，自成風格。後來漫遊寰宇，搜奇探幽，於是磅?揮寫，超然象外，被譽為不世之纔。

評分☆☆☆☆☆

很小的一本，颱版，不值得這麼多錢！

評分☆☆☆☆☆

很小的一本，颱版，不值得這麼多錢！

評分☆☆☆☆☆

本書文圖兼備，包含五篇對張大韆畫風的專論、一篇張大韆的談畫自述、張大韆百餘幅生涯代錶作品圖版，並附有張大韆畫作的市場行情與年譜，為瞭解張大韆超卓畫藝的經典介紹。