故宮文物月刊（第349期） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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馮明珠 著

圖書標籤:

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齣版社： 國立故宮博物院

ISBN：9780140003499

商品編碼：16055926

包裝：平裝

齣版時間：2012-04-01

用紙：膠版紙

正文語種：繁體中文

內容簡介

　　花落春仍在─俞樾書藝初探　硃惠良；研經與書藝─錢大昕、翁方綱展品選介　王競雄；陳澧─亂世中熱情於通經緻用的教育傢　何碧琪；清代乾嘉學者對書法風尚的影響─以錢大昕之金石學與隸書為例　陳暐仁；任教巨舶難輕犯　天險生成鹿耳門─院藏滿、漢文《臺灣略圖》簡介　林士鉉；宣德宸翰─允文允武的藝術天子明宣宗書畫作品　吳誦芬；達觀爲爾興諮嗟─院藏漢代玉闢邪　蔡慶良；兩漢六朝玉器中的四靈、五靈紋樣　褚　馨；真從學海得瀾觀─院藏「古籍與密檔」常設展之古籍選介　許媛婷；赴京瞻覲—乾隆年間臺灣原住民進京之行　蔡承豪；中西藝術的交流與融閤─有關丁觀鵬〈蓮座文殊〉的兩三事　王靜靈；贈君白雪梅華枝─王冕麵對時局所給的答案　陳德馨；法國製造的印記─談康熙款金胎雕刻內填琺琅花卉碗的製作年代　王竹平；宋朝山茶花 猶在故宮中　陳永銓

內頁插圖

目錄

花落春仍在－俞樾書藝初探　硃惠良
研經與書藝－錢大昕、翁方綱展品選介　王競雄
陳澧－亂世中熱情於通經緻用的教育傢　何碧琪
清代乾嘉學者對書法風尚的影響－以錢大昕之金石學與隸書為例　陳暐仁
任教巨舶難輕犯　天險生成鹿耳門－院藏滿、漢文《臺灣略圖》簡介　林士鉉
宣德宸翰－允文允武的藝術天子明宣宗書畫作品　吳誦芬
達觀為爾興谘嗟─院藏漢代玉闢邪　蔡慶良
兩漢六朝玉器中的四靈、五靈紋樣　褚　馨
真從學海得瀾觀─院藏「古籍與密檔」常設展之古籍選介　許媛婷
赴京瞻覲—乾隆年間臺灣原住民進京之行　蔡承豪
中西藝術的交流與融閤－有關丁觀鵬〈蓮座文殊〉的兩三事　王靜靈
贈君白雪梅華枝－王冕麵對時局所給的答案　陳德馨
法國製造的印記－談康熙款金胎雕刻內填琺瑯花卉碗的製作年代　王竹平
宋朝山茶花 猶在故宮中　陳永銓

精彩書摘

　　法國製造的打印戳記
　　法國金匠行會與行規
　　歐洲在中古時代中後期，隨著封建製度逐漸瓦解，城市工商業與結演變成程式行會（Guilds）的專業組成。行會有人行規則，以共同利益為前提，建立產品價格、薪資、品質各種手工製造業的生產品質一緻性。城市行會的成立，也保證著各個行業
　　……

前言/序言

翰墨丹青：古代書畫藝術鑒賞與探微 本書籍聚焦於中國古代書畫藝術的博大精深，以嚴謹的學術態度和生動的闡釋，帶領讀者領略從魏晉風骨到清末氣象的恢弘畫捲。全書匯集瞭對曆代重要書畫傢及其代錶作品的深入研究，旨在提供一套全麵而富有洞察力的鑒賞指南。 --- 第一章：筆墨的源流——中國書法藝術的演變與精神內核 本章追溯瞭中國書法的肇始與發展脈絡，強調書法不僅是文字的載體，更是中國士人精神氣質的直接投射。 一、漢魏的雄渾與古樸：碑學的中興 重點剖析瞭漢代隸書的成熟與碑刻的特色，如《乙瑛碑》、《曹全碑》所展現的方正、開張之美。進入魏晉時期，楷書開始確立其規範，張芝的草書“章草”以及鍾繇對楷書的奠基作用被細緻闡述。這一時期的書法，重在“氣韻生動”和“法度森嚴”的對立統一。 二、晉韻唐風：二王體係的確立與高峰 王羲之與王獻之父子的地位無可替代。本書詳細解析瞭“書聖”王羲之如何集前人之大成，其行書《蘭亭集序》的結構精妙、用筆靈活，被視為“盡善盡美”的典範。唐代楷書的博大精深，則以歐陽詢的險絕、虞世南的溫潤、褚遂良的秀逸、顔真卿的雄強和柳公權的骨力著稱。我們不僅考察瞭其風格，更探究瞭唐代書法與當時社會風氣、政治理想之間的內在聯係。顔體的“忠義”精神，通過其沉雄的筆觸得到瞭有力的錶達。 三、宋元的變革與意趣的追求 宋代書法不再將“法度”視為最高準則，轉而追求“意趣”和“個性解放”。蘇軾倡導的“我書意造我”的理念，使得書法從對古人規範的模仿轉嚮內在情感的抒發。米芾的“刷字”，趙孟頫力圖復興晉韻，都在提醒後人，書法的生命力在於不斷地自我革新。本書特彆關注瞭宋四傢——蘇、黃、米、蔡——各自獨特的筆墨語言及其對後世文人畫的影響。 四、明清的書法流派與碑學復興 明代的書法呈現齣多元化趨勢，從颱閣體的官方審美到吳門書派的精緻秀美。晚明時期，董其昌提倡的“寫意”與“平淡天真”，為明末清初的審美定下瞭基調。清代書法最大的變革在於“碑學”的勃興，康有為、吳昌碩等力圖從金石中汲取力量，突破瞭長期以來帖學的藩籬，為近現代書法注入瞭新的活力。 --- 第二章：氣韻生動——中國山水畫的意境營造與技法剖析 本書將中國山水畫的審美體係視為“可行、可望、可遊、可居”的理想精神傢園，並著重分析瞭不同流派如何構建這一意境。 一、山水畫的肇始與唐代的格局奠定 從六朝的“人物畫為上”到唐代李思訓父子的“青綠山水”，山水畫逐步確立獨立地位。李思訓的畫風工整富麗，標誌著“北宗”的濫觴。而王維倡導的“詩中有畫，畫中有詩”，則奠定瞭文人畫以“寫意”為核心的審美取嚮。 二、五代、兩宋：寫實與寫意的雙峰對峙 五代北方的荊浩、關仝，以其“雄偉”和“壯闊”的氣勢，展現瞭北方山川的磅礴，奠定瞭氣勢宏大的一派。同時期的南方畫傢如董源、巨然（“江南派”），則以潤澤、平緩的筆墨描繪齣水鄉煙雨的溫情。 兩宋時期，範寬的《溪山行旅圖》以其“如在目前”的寫實功力和崇高的山體處理，將全景式山水推嚮極緻。與此相對，南宋的馬遠、夏圭則開創瞭“一角兩邊”的“邊角式”構圖，著重於空間的營造和筆墨的韻味，強調“可遊”的意境。 三、元四傢的精神高地：從“形似”到“性情” 元代畫傢將山水畫的哲學意義提升到前所未有的高度。黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛（閤稱“元四傢”）視繪畫為抒發胸臆的工具。倪瓚的“逸筆草草，不求形似”，其蕭疏淡雅的風格，成為後世文人清高的象徵。本書詳述瞭他們如何通過枯筆、飛白、乾濕濃淡的墨法，將個人遭遇與山水景物融為一體。 四、明清的融閤與創新 明代吳門畫派（瀋周、文徵明）繼承元代衣鉢，強調筆墨的精到。而晚明董其昌提齣“南北宗論”，將繪畫史進行瞭新的梳理和定義，提倡“文人之畫”（南宗）超越“匠人之畫”（北宗）。清初的“四王”（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）以“集大成”的方式，在筆墨技法上追求古人韻味，形成瞭對傳統的高度提煉。而石濤（八大山人）則以“筆墨當隨時代”、“我自一傢”的宣言，打破瞭僵化的程式，為中國畫的變革注入瞭強勁的生命力。 --- 第三章：花鳥蟲魚的生命贊歌——寫實與寫意的微妙平衡 本章探討瞭中國花鳥畫從附屬地位走嚮獨立畫科的曆程，並著重分析瞭工筆與寫意兩種截然不同的審美取嚮。 一、唐代的工筆重彩與寫生精神 唐代薛稷、滕昌甫的花鳥畫已具雛形，而描繪自然情態的寫生風氣逐漸興起。 二、五代宋初的寫實高峰 黃荃父子開創的“黃傢富貴”工筆畫法，強調對花卉形態的精確捕捉，色彩艷麗，用筆細緻入微，代錶瞭寫實主義的巔峰。與此相對，徐熙的“野逸”風格，則開始引入文人畫的寫意精神。 三、院體與文人畫的分野 宋徽宗趙佶時期，院體畫發展到極緻，其對翎毛結構、草木形態的科學觀察，使得工筆花鳥具有瞭極高的寫實價值。然而，到瞭宋代中後期，以林逋、蘇軾為代錶的文人開始將花鳥視為寄托高潔情操的載體，強調筆墨的“意趣”而非“形似”。 四、明清的筆墨探索 明代院體的“院派”仍有流傳，但以陳淳、徐渭為代錶的文人花鳥，將水墨的暈染和書法的筆法大量引入花鳥畫中，打破瞭傳統描繪的束縛。徐渭以大寫意的潑墨手法，將水墨的濃淡乾濕錶現得淋灕盡緻，使花鳥畫獲得瞭前所未有的張力和錶現力。清代的八大山人，則以其孤傲、冷峻的筆觸，將花鳥的形象提煉至極簡，賦予瞭作品強烈的個人哲學色彩。 --- 結語：傳統中的創新與當代的對話 本書最後強調，中國古代書畫藝術的偉大之處在於其深厚的文化積澱和永不停歇的探索精神。無論是碑學對唐法的突破，還是山水畫中“可遊”境界的追求，都體現瞭中國人獨特的宇宙觀和審美情趣。理解這些曆史脈絡和流派變遷，是真正欣賞和傳承這份寶貴遺産的基礎。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，曆史的魅力在於其細節的豐富性，《故宮文物月刊》在這方麵做得非常齣色。本期中，我尤其被那篇關於清代宮廷繪畫的專題深深吸引。那些描繪帝王生活、朝廷慶典的巨幅畫捲，不僅僅是簡單的記錄，更是那個時代藝術風格、審美趣味的集中體現。文章對畫作的構圖、用色、人物神態的刻畫都進行瞭細緻的解讀，讓我得以窺見畫師們高超的技藝和對細節的極緻追求。尤其是一幅關於皇帝狩獵的場景，我仿佛能聽到馬蹄聲聲，感受到草原的遼闊。還有那些描繪後宮生活的仕女圖，細膩的筆觸勾勒齣女子們優雅的身姿和內心的情感，傳遞齣一種含蓄婉約的美。除瞭繪畫本身，文章還探討瞭這些畫作的創作背景、流傳過程以及它們在宮廷中的實際用途，這使得我對這些藝術品有瞭更深層次的理解。我發現，很多我們今天看到的故宮藏品，在當時都有著鮮活的生命和獨特的意義。讀完這期，我感覺自己就像是走進瞭一個巨大的藝術寶庫，每一次翻閱都能發現新的寶藏，每次都讓我受益匪淺，對中國古代的藝術史有瞭更加豐富和立體的認識，確實不虛此行。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代的茶文化有著濃厚的興趣，特彆是宮廷中的茶事活動，總覺得那裏蘊藏著許多不為人知的細節。《故宮文物月刊》這期就有一個關於清代宮廷茶具的專題，讓我受益匪淺。文章詳細介紹瞭各種珍貴的茶具，從紫砂壺到景德鎮的瓷器，每一件都精美絕倫，工藝精湛。我尤其被其中介紹的一套描金纏枝蓮紋茶具所吸引，那華麗的紋飾和細膩的釉彩，仿佛讓我聞到瞭淡淡的茶香。除瞭器物本身，文章還深入探討瞭宮廷中的飲茶習俗，比如皇帝如何品茗、後妃如何侍茶，以及茶在宮廷禮儀中的地位。我瞭解到，飲茶在清代宮廷中不僅僅是一種生活習慣，更是一種重要的社交和禮儀活動。讀完這期，我對中國古代的茶文化有瞭更深層次的認識，也更加體會到茶文化在中華文明中的重要地位。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對故宮的建築美學情有獨鍾，總覺得那些飛簷鬥拱、雕梁畫棟背後，隱藏著無數的智慧和哲學。這一期的《故宮文物月刊》，恰好滿足瞭我這份好奇心。其中有一篇深入探討瞭故宮太和殿的建築結構和裝飾藝術，讓我大開眼界。文章不僅詳細介紹瞭太和殿的颱基、屋頂、彩畫等關鍵部位的特點，還剖析瞭這些設計是如何體現中國古代力學、聲學以及風水理念的。我以前隻覺得太和殿宏偉壯觀，現在纔瞭解到，原來它的每一個細節都經過瞭精心的考量。比如，那些龍紋、祥雲紋的彩畫，不僅僅是裝飾，更是象徵著皇權至高無上和國泰民安的美好願望。還有關於宮殿內部的陳設，那些屏風、寶座、香爐，也都透露著森嚴的等級和莊重的儀式感。讀到這裏，我感覺自己仿佛置身於那莊嚴的宮殿之中，親身感受著古代工匠的巧思和智慧。這篇文章讓我對中國古代的建築藝術有瞭全新的認識，也更加敬佩古人的創造力。

評分☆☆☆☆☆

這期的《故宮文物月刊》實在是太令人驚喜瞭！我一直以來都對明清時期的皇傢服飾有著濃厚的興趣，特彆是那些織綉工藝的精妙之處。這次的月刊，我感覺就像是給我量身定做的一樣，裏麵關於龍袍、朝服的介紹，不僅圖文並茂，而且講解得非常深入。我特彆留意到其中一篇文章，詳細闡述瞭不同等級官員的服飾紋樣差異，以及這些紋樣背後所蘊含的象徵意義。這讓我對古代的等級製度有瞭更直觀的認識。不光是龍袍，就連小到一枚胸前佩戴的補子，都能看齣設計的匠心和寓意。還有那關於皇後、皇太後服飾的專題，那些精美的鳳紋、寶相花紋，以及使用的絲綫、珠翠，都讓我嘆為觀止。感覺就像穿越迴瞭那個輝煌的時代，親眼看到瞭那些華美的宮廷景象。除瞭服飾，我還對其中一些關於宮廷生活器物的描寫印象深刻，比如那些描金漆器、琺琅彩瓷，每一個細節都透露齣皇傢的尊貴與品味。讀完這期，我感覺自己對故宮的瞭解又上瞭一個颱階，迫不及待地想翻閱下一期，看看還會帶給我怎樣的驚喜。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代的文房用品充滿興趣，總覺得那些筆墨紙硯、筆筒硯颱，都承載著文人的情懷和時代的印記。《故宮文物月刊》這期恰好有一個關於清代宮廷文房的專題，讓我大飽眼福。文章詳細介紹瞭各種珍貴的筆墨紙硯，特彆是那些琺琅彩、玉石材質的筆筒和硯颱，設計精巧，工藝獨特，簡直是藝術品。我尤其被其中介紹的一款禦製筆洗所吸引，那上麵雕刻的龍紋栩栩如生，仿佛隨時會騰雲駕霧。除瞭器物本身，文章還探討瞭這些文房用品在宮廷中的使用場景，以及它們如何反映瞭帝王的文化品味和生活情趣。我瞭解到，很多文房用品不僅僅是工具，更是文人雅士展示纔華、寄托情懷的載體。讀完這期，我對中國古代文房文化的認識又加深瞭一層，也更加懂得欣賞那些看似平凡的物品背後所蘊含的深厚文化底蘊。

評分☆☆☆☆☆

品相好，速度快，師傅態度好

評分☆☆☆☆☆

毫無疑問這是一本好書，京東送貨也很快，我很滿意!開捲有益，讀書好處多，陶冶情操，修身養性，還會再來的哦。一本書有一個故事，一個故事敘述一段人生，一段人生摺射一個世界。“讀萬捲書，行萬裏路”說的正是這個道理。讀詩使人高雅，讀史使人明智。讀每一本書都會有不同的收獲。“懸梁刺股”、“螢窗映雪”，自古以來，勤奮讀書，提升自我是每一個人的畢生追求。讀書是一種最優雅的素質，能塑造人的精神，升華人的思想。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

毫無疑問這是一本好書，京東送貨也很快，我很滿意!開捲有益，讀書好處多，陶冶情操，修身養性，還會再來的哦。一本書有一個故事，一個故事敘述一段人生，一段人生摺射一個世界。“讀萬捲書，行萬裏路”說的正是這個道理。讀詩使人高雅，讀史使人明智。讀每一本書都會有不同的收獲。“懸梁刺股”、“螢窗映雪”，自古以來，勤奮讀書，提升自我是每一個人的畢生追求。讀書是一種最優雅的素質，能塑造人的精神，升華人的思想。

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品相好，速度快，師傅態度好

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

毫無疑問這是一本好書，京東送貨也很快，我很滿意!開捲有益，讀書好處多，陶冶情操，修身養性，還會再來的哦。一本書有一個故事，一個故事敘述一段人生，一段人生摺射一個世界。“讀萬捲書，行萬裏路”說的正是這個道理。讀詩使人高雅，讀史使人明智。讀每一本書都會有不同的收獲。“懸梁刺股”、“螢窗映雪”，自古以來，勤奮讀書，提升自我是每一個人的畢生追求。讀書是一種最優雅的素質，能塑造人的精神，升華人的思想。

評分☆☆☆☆☆

為什麼我評價瞭不給積分啊